Conectează-te cu noi

Noutăţi

Late to the Party: The Curse of Frankenstein (1957)

Publicat

on

Este Christopher Lee Frankenstein definitiv?

Nu. După ce l-am urmărit pe Hammer Blestemul lui Frankenstein, Pot spune cu încredere că nu este. El face unul grozav, dar nu este monstrul suprem. Oh, și apropo, monstrul poate fi numit în mod adecvat Frankenstein. Din punct de vedere tehnic, este fiul lui Victor Frankenstein, deci numele său de familie ar fie Frankenstein. Doar zic'. Trecând peste!

„AȚI MANCAT ULTIMUL MEU TWINKIE !? CE ȚI-AM SPUS!?"

Blestemul lui Frankenstein (1957) face multe lucruri bine. În primul rând, monstrul de aici este de-a dreptul terifiant. Christopher Lee joacă creația aici și, deși vocea sa iconică este ratată, statura sa, asociată cu machiajul minunat de terifiant, face o creatură foarte eficientă. În 1957, monstrul (în toată culoarea, nu mai puțin) ar fi îngrozit publicul din toate punctele. Primul film Hammer Horror va avea mai mult sânge, mai multă culoare și mai multă teroare decât versiunea Universal Studios din 1931.

Fricile sunt aici într-adevăr, dar sunt puține și între ele. Filmul îl subutilizează pe Christopher Lee într-un mod aproape criminal; accentul se pune mai mult pe dinamica relației dintre Victor Frankenstein (Peter Cushing), asistentul său, Paul Krempe (Robert Urquhart), și logodnica lui Frankenstein, Elizabeth (Hazel Court). De la filmul Universal și romanul original, Victor Frankenstein este un nebun absolut aici. Un geniu malefic; accent puternic pe rău. El va continua să omoare oameni pentru creația sa. El îi va trata pe oameni ca pe murdărie, doar pentru a veni la ei după ajutor atunci când va avea nevoie de ei. El nu va ține cont de nimeni în afară de el însuși și de a-și duce la bun sfârșit proiectul - care, după cum puteți ghici, animă un corp compus din părți separate.

Cinematografia din acest film este una dintre cele mai bune părți despre el. Blestemul lui Frankenstein utilizează inteligent zoomul și încadrarea; nu ceva la care te-ai aștepta de la un film monstru de la sfârșitul anilor 1950. Designul decorului și colorarea sunt oferite atât detaliilor. Filmul este realizat în mod expert și este o bucurie de vizionat. Este întotdeauna revigorant să vizionezi un film cu monștri și să ai totul acordat o atenție adecvată, spre deosebire de doar t
principala atracție.

Deci, poate în această privință, mă înșel cu privire la aprecierea mea despre faptul că Christopher Lee este subutilizat. Poate că tocmai acesta este punctul. Scenele în care este prezentat în film sunt extrem de eficiente și nu numai pentru că arată înfricoșător. Există scene care exemplifică mila extremă; monstrul este împușcat în cele din urmă și creierul este deteriorat. Odată reînviat, este ca un câine jalnic, înlănțuit și forțat să se comporte ca o marionetă. Inima mi s-a scufundat la vederea acestui lucru, făcându-mă să mă simt supărat pe doctorul nebun și egoismul său și jenarea pe care această creatură care nu a cerut niciodată să fie creată este forțată să o simtă. Deși îi lipsește jucăușul pe care l-a avut imaginea Universal, acesta îl compensează în emoții severe și teme psihologice.

Peter Cushing fură spectacolul din film.

Nu am altceva decât laude pentru Cushing; în timp ce este cel mai bine cunoscut în ultimii ani pentru că a fost Grand Moff Tarkin în Razboiul Stelelor, el poate fi cel mai bun Victor Frankenstein pe care l-am văzut vreodată. Deși încă cred că marele Boris Karloff este monstrul perfect, nu a existat încă un actor care să fie capabil să depășească performanța lui Cushing ca doctor nebun. Este atât de greu încât aproape că pot descrie filmul ca pe o piesă dramatică cu o fiară grotescă pentru a amplifica aspectul emoțional al acestuia. Este un film cu monștri și nu există nicio cale de a evita acest lucru, dar este la fel de mult o manifestare a unei crude lipse de moralitate.

Dacă intrați în acest film, așteptați un film cu monștri, veți fi dezamăgiți. Nu este. Este un film profund, deși s-ar putea să nu pară așa la suprafață; este ceea ce Frankenstein al lui Mary Shelley din 1994 ar trebui să aibă albină. Acest film a fost cu aproximativ 40 de ani mai devreme și conține un impact mult mai mare. Blestemul lui Frankenstein este un film care ar trebui vizionat cu toată atenția ta, nu doar aruncat la televizor în fundalul unei petreceri de Halloween.

Dar cel mai important este ceea ce a făcut acest film pentru Hammer. Christopher Lee se va întoarce în calitate de conte Dracula în 1958 cu Groaza lui Dracula, care va deveni unul dintre cei mai buni Dracula filme realizate vreodată. Lumea Hammer Horror este expansivă și înfricoșătoare; dacă nu ar fi existat Blestemul lui Frankenstein, este posibil să nu fi fost în stare să spunem asta.

Citiți restul articolelor din Late to the Party dând clic aici!

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Recenzii de filme

Revizuirea Panic Fest 2024: „Ceremonia este pe cale să înceapă”

Publicat

on

Oamenii vor căuta răspunsuri și aparținerea în cele mai întunecate locuri și în cei mai întunecați oameni. Colectivul Osiris este o comună bazată pe teologia egipteană antică și a fost condusă de misteriosul părinte Osiris. Grupul s-a lăudat cu zeci de membri, fiecare renunțând la vechile vieți pentru unul ținut pe pământul cu tematică egipteană deținut de Osiris în California de Nord. Dar vremurile bune iau o întorsătură în mai rău, când în 2018, un membru parvenit al colectivului numit Anubis (Chad Westbrook Hinds) raportează că Osiris a dispărut în timp ce urca muntele și se declară noul lider. A urmat o schismă, iar mulți membri au părăsit cultul sub conducerea neîntreruptă a lui Anubis. Un tânăr pe nume Keith (John Laird) este realizat un documentar a cărui fixare pentru The Osiris Collective provine din faptul că prietena lui Maddy l-a părăsit pentru grup în urmă cu câțiva ani. Când Keith este invitat să documenteze comuna chiar de Anubis, el decide să investigheze, doar pentru a se învălui în orori pe care nici nu și-a putut imagina...

Ceremonia este pe cale să înceapă este cel mai recent film de groază de gen Snow Red„s Sean Nichols Lynch. De data aceasta, abordând groaza cultist împreună cu un stil fals de documentar și tema mitologiei egiptene pentru cireșea de deasupra. Am fost un mare fan al Snow Redsubversivitatea lui a sub-genului romantism cu vampiri și era încântat să vadă ce va aduce această interpretare. În timp ce filmul are câteva idei interesante și o tensiune decentă între blândul Keith și neregulat Anubis, pur și simplu nu leagă totul într-un mod succint.

Povestea începe cu un adevărat stil de documentar despre crime care intervievează foștii membri ai The Osiris Collective și stabilește ceea ce a condus cultul acolo unde este acum. Acest aspect al poveștii, în special interesul personal al lui Keith pentru cult, a făcut din aceasta o poveste interesantă. Dar, în afară de unele clipuri de mai târziu, nu joacă la fel de mult un factor. Accentul se pune în mare parte pe dinamica dintre Anubis și Keith, ceea ce este toxic pentru a spune ușor. Interesant este că Chad Westbrook Hinds și John Lairds sunt amândoi creditați ca scriitori Ceremonia este pe cale să înceapă și cu siguranță simt că pun totul în aceste personaje. Anubis este însăși definiția unui lider de cult. Carismatic, filozofic, capricios și amenințător de periculos.

Cu toate acestea, în mod ciudat, comuna este părăsită de toți membrii cultului. Crearea unui oraș fantomă care nu face decât să amplifice pericolul, deoarece Keith documentează presupusa utopie a lui Anubis. O mare parte din dus-întors între ei se târăște uneori în timp ce se luptă pentru control, iar Anubis continuă să-l convingă pe Keith să rămână în ciuda situației amenințătoare. Acest lucru duce la un final destul de distractiv și sângeros, care se înclină pe deplin în groaza de mumie.

În general, în ciuda șerpuirii și a ritmului puțin lent, Ceremonia este pe cale să înceapă este un cult destul de distractiv, imagini găsite și hibrid horror cu mumie. Dacă vrei mumii, se oferă pe mumii!

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Noutăţi

„Mickey Vs. Winnie”: Personaje emblematice din copilărie se ciocnesc într-un Terrifying Versus Slasher

Publicat

on

iHorror se scufundă adânc în producția de film cu un nou proiect înfiorător care vă va redefini cu siguranță amintirile din copilărie. Suntem încântați să vă prezentăm „Mickey împotriva Winnie”, un slasher de groază revoluționar regizat de Glenn Douglas Packard. Acesta nu este orice slasher de groază; este o confruntare viscerală între versiunile întortocheate ale favoriților din copilărie Mickey Mouse și Winnie-the-Pooh. „Mickey vs. Winnie” reunește personajele acum din domeniul public din cărțile „Winnie-the-Pooh” ale lui AA Milne și Mickey Mouse din anii 1920. „Barca cu aburi Willie” desen animat într-o luptă VS ca niciodată până acum.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Amplasat în anii 1920, complotul începe cu o narațiune tulburătoare despre doi condamnați care evadează într-o pădure blestemată, doar pentru a fi înghițiți de esența ei întunecată. O sută de ani înainte, iar povestea începe cu un grup de prieteni care caută senzații tari, a căror evadare în natură merge groaznic de rău. Ei se aventurează din greșeală în aceeași pădure blestemată, trecând față în față cu versiunile acum monstruoase ale lui Mickey și Winnie. Ceea ce urmează este o noapte plină de teroare, în timp ce aceste personaje iubite se transformă în adversari îngrozitori, declanșând o frenezie de violență și vărsare de sânge.

Glenn Douglas Packard, un coregraf nominalizat la Emmy devenit realizator de film cunoscut pentru munca sa la „Pitchfork”, aduce o viziune creativă unică acestui film. Packard descrie „Mickey vs. Winnie” ca un tribut adus iubirii fanilor de groază pentru crossover-urile emblematice, care rămân adesea doar o fantezie din cauza restricțiilor de licențiere. „Filmul nostru celebrează fiorul combinării personajelor legendare în moduri neașteptate, oferind o experiență cinematografică de coșmar, dar încântătoare.” spune Packard.

Produs de Packard și partenerul său creativ Rachel Carter sub bannerul Untouchables Entertainment și de propriul nostru Anthony Pernicka, fondatorul iHorror, „Mickey vs. Winnie” promite să ofere o abordare complet nouă a acestor figuri iconice. „Uită ce știi despre Mickey și Winnie.” Pernicka se entuziasmează. „Filmul nostru înfățișează aceste personaje nu ca simple figuri mascate, ci ca orori transformate, live-action, care îmbină inocența cu răutatea. Scenele intense create pentru acest film vor schimba pentru totdeauna modul în care vedeți aceste personaje.”

În prezent în desfășurare în Michigan, producția de „Mickey vs. Winnie” este o dovadă a depășirii limitelor, ceea ce groază îi place să facă. Pe măsură ce iHorror se aventurează să producă propriile noastre filme, suntem încântați să împărtășim această călătorie palpitantă și terifiantă cu voi, publicul nostru fidel. Rămâneți la curent pentru mai multe actualizări, în timp ce continuăm să transformăm familiarul în înfricoșător în moduri pe care nu le-ați imaginat niciodată.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Mike Flanagan vine la bord pentru a ajuta la finalizarea filmului „Shelby Oaks”

Publicat

on

stejari shelby

Dacă ați urmat Chris Stuckmann on YouTube ești conștient de luptele pe care le-a avut pentru a obține filmul său de groază Shelby Oaks terminat. Dar astăzi sunt vești bune despre proiect. Director Mike flanagan (Ouija: Originea răului, Doctor Sleep and The Haunting) susține filmul ca producător co-executiv, ceea ce l-ar putea aduce mult mai aproape de lansare. Flanagan face parte din colectivul Intrepid Pictures, care include și Trevor Macy și Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann este un critic de film YouTube care este pe platformă de peste un deceniu. El a fost supus unei oarecare atenții pentru că a anunțat pe canalul său în urmă cu doi ani că nu va mai analiza filmele în mod negativ. Cu toate acestea, spre deosebire de această afirmație, el a făcut un eseu fără recenzii a subiectului Madame Web a spus recent că studiourile de regizori cu braț puternic să facă filme doar de dragul de a menține în viață francizele eșuate. Părea o critică deghizată într-un videoclip de discuție.

dar Stuckmann are propriul film de care să-și facă griji. Într-una dintre cele mai de succes campanii ale lui Kickstarter, el a reușit să strângă peste 1 milion de dolari pentru lungmetrajul său de debut. Shelby Oaks care acum se află în post-producție. 

Să sperăm că, cu ajutorul lui Flanagan și Intrepid, drumul către de la Shelby Oak finalizarea se apropie de final. 

„A fost inspirant să-l urmăresc pe Chris lucrând la visele sale în ultimii câțiva ani, precum și tenacitatea și spiritul de bricolaj pe care le-a dat dovadă în timp ce a adus Shelby Oaks la viață mi-a amintit atât de mult de propria mea călătorie cu peste un deceniu în urmă.” flanagan a spus Termen limita. „A fost o onoare să fac câțiva pași alături de el pe drumul său și să ofer sprijin pentru viziunea lui Chris pentru filmul său ambițios și unic. Abia aștept să văd unde se duce de aici.”

spune Stuckmann Poze Intrepid l-a inspirat de ani de zile și „este un vis devenit realitate să lucrez cu Mike și Trevor la primul meu lungmetraj”.

Producătorul Aaron B. Koontz de la Paper Street Pictures a lucrat cu Stuckmann încă de la început este, de asemenea, încântat de colaborare.

„Pentru un film care a avut atât de greu să ruleze, sunt remarcabile ușile care ni s-au deschis apoi”, a spus Koontz. „Succesul Kickstarter-ului nostru, urmat de conducerea continuă și îndrumarea de la Mike, Trevor și Melinda depășește orice aș fi putut spera.”

Termen limita descrie intriga de Shelby Oaks după cum urmează:

„O combinație de documentare, imagini găsite și stiluri tradiționale de filmări, Shelby Oaks se concentrează pe căutarea frenetică a Miei (Camille Sullivan) după sora ei, Riley, (Sarah Durn), care a dispărut în mod amenințător în ultima casetă din seria ei de investigații „Paranormal Paranoids”. Pe măsură ce obsesia Miei crește, ea începe să bănuiască că demonul imaginar din copilăria lui Riley ar fi putut fi real.”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading