Conectează-te cu noi

interviuri

Regizorul Melissa Vitello despre noul ei film – ABIGAIL! [Interviu]

Publicat

on

Subretă

ABIGAIL este un nou horror/thriller de la regizor Melissa Vitello, și scriitor Gunnar Garrett. Cu Ava Cantrell, Tren Reed-Brown, Hermione Lynch și Karimah Westbrook, filmul promite o violență ciudată atunci când o adolescentă cu un trecut dubios se mută într-un oraș nou împreună cu mama ei, împrietenindu-se cu vecinul ei agresat. Desigur, lucrurile iau o întorsătură violentă, lăsând vecinului o alegere dificilă. 

Am avut recent șansa de a discuta cu Melissa Vitello despre film, iar ea ne-a oferit o perspectivă minunată despre realizarea lui! Atenție bătăușii!

Melissa Vitello

iHorror: Salut Melissa! Ce ne poți spune despre film, ABIGAIL? Fără a strica prea mult, desigur!

Melissa Vitello: ABIGAIL este despre o fată care se mută într-un loc nou cu mama ei pentru a scăpa de ceva despre care nu știm, de o traumă trecută. Se mută într-un orășel din Alabama și se împrietenește cu băiatul de alături, care are cam vârsta ei. Ea ajunge să descopere că el este hărțuit la școală și că nu a primit cu adevărat cea mai bună mână din viață. Mama lui îl abuzează. Ea îl ia sub aripa ei și începe să se ridice pentru el și să-i spună să se apere. Este împins puțin mai departe și devine puțin mai insidios, odată ce află că Abigail este un criminal în serie și este pus la mijloc cu o decizie de luat în legătură cu ce fel de viață să aleagă. 

Ce te-a atras la proiect?

Sunt un fan și un tocilar al tuturor lucrurilor despre CW. Mi-am petrecut atâția ani urmărind și revizând The Vampire Diaries, și Gossip Girl, arată așa. Așadar, îmi place drama, acțiunea, ficțiunea pentru adolescenți și horror. Îmi place că avea un fel de latură violentă ciudată, un fel de atmosferă de tip Tarantino. El este unul dintre regizorii mei preferați, așa că am fost încântat să sar și să mă joc puțin cu acea energie. 

Filmul îi are în rolurile principale pe Ava Cantrell, Tren Reed-Brown, Hermione Lynch și Karimah Westbrook. Cum a fost lucrul împreună?

A fost minunat! Ava și au mai lucrat împreună. De fapt, am făcut un scurtmetraj înainte de acest proiect și ea este grozavă. Este o colaboratoare grozavă. A fost distractiv cu Abigail pentru că ne-am hotărât cam devreme dacă Abigail era doar un copil rău, sau un sociopat și am decis, nu, ea este o sociopată. Fiecare decizie pe care o ia este calculată și nu este o adolescentă obișnuită, înflăcărată. Ea nu înțelege asta sau nu știe cum să fie așa, dar este foarte atentă la ceea ce trebuie să facă pentru a ieși așa și a părea normală. Am avut o mulțime de discuții foarte interesante în jurul asta. 

La fel cu Tren. Vreau să spun că a fost primul său concert de actorie. Cred că a fost în câteva lucruri mai mici, dar aceasta a fost prima lui caracteristică. Era atât de entuziasmat și atât de talentat. Și-a dorit atât de mult să scoată în evidență latura emoțională a lui Lucas și modul în care s-a raportat cu Abigail. Sunt multe de disecat, iar Tren s-a distrat foarte mult făcând asta. 

Unde ați filmat și cât timp a durat?

Am filmat în Oakdale, CA. Acolo locuiește scriitorul. 

Care este un lucru care a dispărut în regia acestui film?

Acesta a fost, cred, cel mai mare proiect pe care l-am asumat și erau multe părți în mișcare. Erau în mare parte filmări de noapte. Am avut cam 10 zile de filmări nocturne. Foarte provocator, dar cea mai mare parte a filmului este în aer liber, noaptea. Așa că a trebuit să-i ținem pe toți fericiți, treji și vigilenți. A fost un lucru foarte mare de asumat. Cred că a testat puțin mintea tuturor. Mi-a plăcut experiența de a regiza asta. Mi-a plăcut foarte mult să dezlipesc straturile acestor personaje și să găsesc fotografiile potrivite și unghiurile potrivite pentru a spune povestea.  

Ești producător, regizor, dar și scrii?

Fac. 

Din cele trei roluri, pe care îl preferi?

Toate sunt atât de diferite. Simt că mă regăsesc în scris. Așa comunic emoțional. Îmi place să pot sta ore în șir și să mă scufund într-o poveste și să îmi dau seama cum să creez un arc. Dar regia este atât de interesantă. Pentru a-ți aduce povestea la viață, nu există nimic ca să mergi pe platou în primele două zile și să vezi că totul se întâmplă. Este atât de suprarealist. Aceasta este magia filmului. În ceea ce privește producția, îmi place să pot ajuta artiștii să-și actualizeze viziunea. Sunt un tocilar, dar îmi place partea logistică. Eu și partenerul meu de producție vom atinge o foaie de calcul – atât de greu. Ne plac foile de calcul și planurile de organizare. Este o întrebare grea, pentru că toți sunt o parte atât de mare din viața mea.

Dacă ar fi să-mi vinzi filmul într-o singură propoziție epică, ce ai spune? Rulați pe propoziții permise. 

Aș spune, în Alabama din anii 1970, o fată tânără se mută într-un orășel pentru a începe de la capăt cu mama ei și devine fascinată de băiatul de alături și dezvoltă o relație. Mergând mai adânc, își dă seama că ea este un criminal în serie și trebuie să ia o decizie între o viață abuzivă sau dragostea și bunătatea unui criminal în serie. 

Care ai spune că cea mai mare influență a ta a fost creșterea? În ceea ce privește realizarea de filme?

Aș spune probabil că Al șaselea simț. M. Night Shyamalan. Pentru că îmi amintesc prima dată când l-am văzut. Am fost mereu în Hitchcock și fantezia întunecată, Never Ending Story și Willow, și niște chestii mai întunecate, mai ciudate când eram adolescent. Întotdeauna mi-a plăcut să scriu. Întotdeauna spuneam povești. Cand am vazut The Sixth Sense a schimbat felul în care am văzut povestirea. Felul în care filmul m-a făcut atât de bun la sfârșit. Îmi amintesc că m-am uitat cu familia mea și, la sfârșit, toți am început să ne întoarcem la răsucire. Pur și simplu nu mi-am dat seama că poți face asta cu filme! Poți pur și simplu păcăli oamenii așa. A fost atât de profund pentru mine felul în care răspunsul a fost în fața ta tot timpul, pur și simplu nu puteai să-l vezi. Asta m-a încântat cu adevărat despre cum să explorez povestirea. 

Bine, deci fiind un fan al genului, dacă ai putea să te scufunzi și să refaci orice film de groază – ce ai alege. 

Cred că aș spune vechiul Haunting film. Cred că a fost în anii 50. Au refăcut-o, dar a fost groaznic. Originalul era terifiant. Mi-a fost atât de frică în timp ce îl priveam și nimic s-a întâmplat. Ar putea fi totul în capul acestei femei, mi-a plăcut asta la film. Ea vede lucruri, dar tu nu vezi lucrurile pe care ea le vede, iar alți oameni sunt îngroziți de reacția ei la aceste lucruri care ar putea fi reale sau nu. Totul este atât de psihologic și atât de bine făcut. Îmi plac lucrurile paranormale. Cred că aș vrea să refac asta și să văd dacă aș putea face ceva la fel de terifiant, dar într-un cadru modern. 

Mai vrei să menționezi ceva, Melissa?

Lucrez la ceva nou. Sunt în curs de dezvoltare pentru următorul meu scenariu pe care sper să-l regizat anul viitor. Este un film de groază paranormal despre hipnoterapie cu regresie în vieți anterioare. Este vorba despre acești copii care își pierd unul dintre prietenii lor și descoperă că ea făcea regresie în viața trecută și au deschis un portal către viețile lor trecute și cine au fost unul pentru celălalt în trecut. Pentru a închide asta și a opri bântuirea, trebuie să-și dea seama cine au fost unul pentru celălalt și să vindece aceste relații care se destramă. Foarte încântat de asta. Se numeste Regresia. 

Cu siguranță vom fi cu atenție pentru mai multe informații despre asta! Mulțumesc mult pentru timpul acordat, Melissa!

Mulțumesc!

Asigurați-vă că verificați ABIGAIL! Disponibil acum pe VOD, prin amabilitatea Dark Star Pictures!

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

interviuri

Tara Lee vorbește despre noul film de groază VR „The Faceless Lady” [Interviu]

Publicat

on

Primul vreodată serial VR cu scenarii este în cele din urmă peste noi. Doamna fără chip este cel mai nou serial horror pe care ni l-a adus Cripta TV, ShinAwiLși însuși maestrul gore, Eli Roth (Febra cabinei). Doamna fără chip își propune să revoluționeze lumea divertismentului ca noi stim asta.

Doamna fără chip este o interpretare modernă a unei piese din folclorul clasic irlandez. Serialul este o plimbare brutală și sângeroasă centrată pe puterea iubirii. Sau, mai degrabă, blestemul iubirii poate fi o descriere mai potrivită a acestui thriller psihologic. Rezumatul îl puteți citi mai jos.

Doamna fără chip

Pășește în castelul Kilolc, o fortăreață magnifică de piatră adâncă în peisajul rural irlandez și adăpostește infama „Doamnă fără chip”, un spirit tragic sortit să pășească pentru eternitate în conacul care se prăbușește. Dar povestea ei este departe de a se termina, așa cum sunt pe cale să descopere trei cupluri tinere. Atrași de castel de către proprietarul său misterios, ei au ajuns să concureze în jocurile istorice. Câștigătorul va moșteni Castelul Kilolc și tot ce se află în el... atât cei vii, cât și cei morți.

Doamna fără chip

Doamna fără chip a avut premiera pe 4 aprilie și va consta din șase episoade 3d terifiante. Fanii de groază se pot îndrepta către Meta Quest TV pentru a viziona episoadele în VR sau Facebook-ul Crypt TV pagina pentru a vizualiza primele două episoade în format standard. Am fost destul de norocoși să ne așezăm alături de regina țipetelor care se apropie Tara Lee (Pivnita) pentru a discuta despre spectacol.

Tara Lee

iHorror: Cum este crearea primului spectacol VR cu scenariu?

Tara: Este o onoare. Distribuția și echipa, tot timpul, au simțit că facem parte din ceva cu adevărat special. A fost o experiență atât de legată să ajungi să faci asta și să știi că ai fost primii oameni care au făcut-o.

Echipa din spatele ei are atât de multă istorie și atât de multă muncă fantastică pentru a le susține, așa că știi că te poți baza pe ei. Dar este ca și cum ai intra cu ei pe un teritoriu neexplorat. S-a simțit cu adevărat interesant.

A fost cu adevărat ambițios. Nu am avut prea mult timp... chiar trebuie să te rostogolești cu pumnii.

Crezi că aceasta va deveni noua versiune de divertisment?

Cred că cu siguranță va deveni o nouă versiune [a divertismentului]. Dacă putem avea cât mai multe moduri diferite de a viziona sau de a experimenta un serial de televiziune, atunci fantastic. Cred că va prelua și va eradica vizionarea lucrurilor în 2d, probabil că nu. Dar cred că le oferă oamenilor opțiunea de a experimenta ceva și de a se cufunda în ceva.

Funcționează într-adevăr, în special, pentru genuri precum horror... unde vrei ca ceva să vină asupra ta. Dar cred că acesta este cu siguranță viitorul și pot vedea că se fac mai multe astfel de lucruri.

A fost important pentru tine să aduci o bucată de folclor irlandez pe ecran? Erai deja familiarizat cu povestea?

Am auzit această poveste când eram copil. Există ceva despre când părăsești locul din care ești, devii dintr-o dată atât de mândru de asta. Cred că oportunitatea de a face un serial american în Irlanda... pentru a putea spune o poveste pe care am auzit-o când eram copil și am crescut acolo, m-am simțit foarte mândru.

Folclorul irlandez este faimos în întreaga lume pentru că Irlanda este o țară atât de basm. Să ajung să spun asta în gen, cu o echipă creativă atât de cool, mă face mândru.

Horror-ul este genul tău preferat? Ne-am putea aștepta să vă vedem în mai multe dintre aceste roluri?

Am o istorie interesantă cu groază. Când eram copil [tatăl meu] m-a forțat să mă uit la Stephen Kings IT la vârsta de șapte ani și m-a traumatizat. Eram ca și așa, nu mă uit la filme de groază, nu fac groază, pur și simplu nu sunt eu.

Prin filmarea de filme de groază, am fost forțat să le văd... Când aleg să văd aceste [filme], acestea sunt un gen atât de incredibil. Aș spune că acestea sunt, mână pe inimă, unul dintre genurile mele preferate. Și unul dintre genurile mele preferate de filmat, de asemenea, pentru că sunt atât de distractive.

Ai făcut un interviu cu Red Carpet în care ai afirmat că „Nu există inimă la Hollywood. "

Ți-ai făcut cercetările, îmi place.

De asemenea, ați mai spus că preferați filmele indie pentru că acolo găsești inima. Mai este cazul?

Aș spune că 98% din timp, da. Îmi plac filmele indie; inima mea este în filme indie. Acum asta înseamnă că dacă mi s-ar oferi un rol de super-erou că l-aș refuza? Absolut nu, te rog să mă arunci drept super-erou.

Există unele filme de la Hollywood pe care le ador absolut, dar există ceva atât de romantic pentru mine în a face un film indie. Pentru că este atât de greu... este în mod normal o muncă de dragoste pentru regizori și scriitori. Știind tot ce se întâmplă în asta, mă face să mă simt puțin diferit în privința lor.

Publicul poate prinde Tara Lee in Doamna fără chip acum pe Meta căutare și Facebook-ul Crypt TV pagină. Asigurați-vă că vedeți trailerul de mai jos.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

interviuri

[Interviu] Regizorul și scriitorul Bo Mirhosseni și vedeta Jackie Cruz discută – „Istoria răului”.

Publicat

on

Al lui Shudder Istoria Răului se desfășoară ca un thriller de groază supranatural plin de atmosfere ciudate și o atmosferă înfricoșătoare. Amplasat într-un viitor nu atât de îndepărtat, filmul îi prezintă pe Paul Wesley și Jackie Cruz în roluri principale.

Mirhosseni este un regizor experimentat, cu un portofoliu plin de videoclipuri muzicale pe care le-a condus pentru artiști noti precum Mac Miller, Disclosure și Kehlani. Având în vedere debutul său impresionant cu Istoria Răului, anticipez că filmele sale ulterioare, mai ales dacă se adâncesc în genul de groază, vor fi la fel, dacă nu mai convingătoare. Explora Istoria Răului on înfiora și luați în considerare adăugarea lui la lista dvs. de urmărire pentru o experiență thriller uluitoare.

Sinopsis: Războiul și corupția afectează America și o transformă într-un stat polițienesc. Un membru al rezistenței, Alegre Dyer, iese din închisoarea politică și se reunește cu soțul și fiica ei. Familia, aflată în fugă, se refugiază într-o casă sigură cu un trecut malefic.

Interviu – Regizor/Scriitor Bo Mirhosseni și Star Jackie Cruz
Istoria Răului – Nu Disponibil pe înfiora

Scriitor și regizor: Bo Mirhosseni

Distribuție: Paul Wesley, Jackie Cruz, Murphee Bloom, Rhonda Johnsson Dents

Gen: Groază

Limba: Engleză

Runtime: 98 min

Despre Shudder

Shudder de la AMC Networks este un serviciu de streaming video premium, care deservește membrii cu cea mai bună selecție în genuri de divertisment, acoperind horror, thrillere și supranatural. Biblioteca în expansiune de filme, seriale TV și conținut original de la Shudder este disponibilă pe majoritatea dispozitivelor de streaming din SUA, Canada, Marea Britanie, Irlanda, Australia și Noua Zeelandă. În ultimii câțiva ani, Shudder a prezentat publicului filme inovatoare și apreciate de critici, inclusiv HOST de Rob Savage, LA LLORONA de Jayro Bustamante, MAD GOD de Phil Tippett, REVENGE de Coralie Fargeat, SATAN'S SLAVES de Joko Anwar, SCARE ME de Josh Ruben Edward, BALLMARINK de Josh Ruben, SKle Edward's, SKLE SPEAK NO EVIL de Christian Tafdrup, WATCHER de Chloe Okuno, WHEN EVIL LURKS de Demián Rugna și cel mai recent din franciza de antologie de film V/H/S, precum și serialul TV preferat de fani THE BOULET BROTHERS' DRAGULA, CREEPSHOW de Greg Nicotero și THE ULTIMUL DRIVE-IN CU JOE BOB BRIGGS

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

interviuri

Regizorul „MONOLITH” Matt Vesely despre crearea thrillerului SF – Apare astăzi pe Prime Video [Interviu]

Publicat

on

MONOLIT, noul thriller SF cu Lily Sullivan (Evil Dead Rise) urmează să apară în cinematografe și VOD pe 16 februarie! Scris de Lucy Campbell și regizat de Matt Vesely, filmul a fost filmat într-o singură locație și are o singură persoană în rol principal. Lily Sullivan. Acest lucru îi pune pe spate întregul film, dar după Evil Dead Rise, cred că este la înălțime! 

 Recent, am avut șansa de a discuta cu Matt Vesely despre regia filmului și despre provocările din spatele creării lui! Citiți interviul nostru după trailerul de mai jos:

Monolit Trailer oficial

iHorror: Matt, mulțumesc pentru timpul acordat! Am vrut să discutăm despre noul tău film, MONOLITH. Ce ne poți spune, fără să strici prea mult? 

Matt Vesely: MONOLITH este un thriller științifico-fantastic despre un podcaster, un jurnalist în dizgrație care a lucrat pentru un mare canal de știri și recent i s-a luat o slujbă când a acționat neetic. Așadar, ea s-a retras acasă la părinții ei și a început acest tip de podcast mister pentru a încerca să-și găsească calea înapoi la o anumită credibilitate. Ea primește un e-mail ciudat, un e-mail anonim, care îi dă doar un număr de telefon și numele unei femei și spune: caramida neagra. 

Ea sfârșește în această groapă ciudată de iepure, descoperind despre aceste artefacte ciudate, extraterestre care apar în întreaga lume și începe să se piardă în această posibil adevărată poveste de invazie extraterestră. Cred că cârligul filmului este că există un singur actor pe ecran. Lily Sullivan. Totul este spus prin perspectiva ei, prin vorbirea ei cu oamenii la telefon, o mulțime de interviuri ascunse în această casă palatioasă și modernă din frumoasele dealuri Adelaide. Este un fel de înfiorător, un episod din X-Files.

Regizorul Matt Vesely

Cum a fost lucrul cu Lily Sullivan?

E genială! Tocmai a ieșit din Evil Dead. Încă nu ieșise, dar l-au împușcat. Ea a adus mult din acea energie fizică de la Evil Dead în filmul nostru, chiar dacă este foarte limitat. Îi place să lucreze din interiorul corpului ei și să genereze adrenalină reală. Chiar înainte de a face o scenă, va face flotări înainte de fotografie pentru a încerca să crească adrenalină. Este cu adevărat distractiv și interesant de urmărit. E doar super cu picioarele pe pământ. Nu i-am audiat pentru că îi știam munca. Este extrem de talentată și are o voce uimitoare, ceea ce este grozav pentru un podcaster. Tocmai am vorbit cu ea pe Zoom pentru a vedea dacă ar fi pregătită să facă un film mai mic. Ea este ca una dintre prietenele noastre acum. 

Lily Sullivan în Evil Dead Rise

Cum a fost să faci un film atât de conținut? 

În unele privințe, este destul de eliberator. Evident, este o provocare să găsești modalități de a-l face palpitant și de a-l face să se schimbe și să crească de-a lungul filmului. Directorul de imagine, Mike Tessari și cu mine, am împărțit filmul în capitole clare și aveam reguli vizuale foarte clare. La fel ca în deschiderea filmului, nu are nicio poză timp de trei sau patru minute. E doar negru, apoi o vedem pe Lily. Există reguli clare, astfel încât să simți că spațiul și limbajul vizual al filmului cresc și se schimbă pentru a face să te simți ca și cum mergi în această călătorie cinematografică, precum și o plimbare intelectuală audio. 

Deci, există o mulțime de provocări de genul acesta. În alte privințe, este primul meu lungmetraj, un actor, o locație, ești foarte concentrat. Nu trebuie să te răspândești prea subțire. Este un mod cu adevărat limitat de a lucra. Fiecare alegere se referă la modul în care acea persoană să pară pe ecran. În unele privințe, este un vis. Ești doar creativ, nu te lupți niciodată doar pentru a face filmul, este pur creativ. 

Deci, în anumite privințe, a fost aproape un beneficiu mai degrabă decât un dezavantaj?

Exact, și asta a fost întotdeauna teoria filmului. Filmul a fost dezvoltat printr-un proces de Film Lab aici, în Australia de Sud, numit The Film Lab New Voices Program. Ideea a fost că am intrat ca o echipă, am intrat cu scriitoarea Lucy Campbell și producătorul Bettina Hamilton și am intrat în acest laborator timp de un an și tu ai dezvoltat un scenariu de la zero pentru un buget fix. Dacă ai succes, primești bani să faci acel film. Deci, ideea a fost întotdeauna să vină cu ceva care să alimenteze acel buget și să fie aproape mai bun pentru asta. 

Dacă ai putea spune un lucru despre film, ceva ce ai vrut ca oamenii să știe, care ar fi acela?

Este un mod cu adevărat interesant de a urmări un mister SF și faptul că este Lily Sullivan și ea este doar o forță strălucitoare și carismatică pe ecran. Îți va plăcea să petreci 90 de minute pierzându-ți mințile cu ea, cred. Celălalt lucru este că într-adevăr escaladează. Se simte foarte cuprins și are un fel de ardere lentă, dar merge undeva. Rămâi cu ea. 

Aceasta fiind prima ta caracteristică, spune-ne puțin despre tine. De unde esti, ce planuri ai? 

Sunt din Adelaide, Australia de Sud. Probabil că are dimensiunea Phoenix, aceeași dimensiune a unui oraș. Suntem la aproximativ o oră de zbor spre vest de Melbourne. Lucrez aici de ceva vreme. Am lucrat mai ales în dezvoltarea de scenarii pentru televiziune, în ultimii 19 ani. Întotdeauna mi-au plăcut SF și groază. Străin este filmul meu preferat din toate timpurile. 

Am făcut o serie de scurtmetraje și sunt scurtmetraje SF, dar sunt mai mult de comedie. Aceasta a fost o oportunitate de a intra în lucruri mai înfricoșătoare. Mi-am dat seama, făcând-o, că este tot ceea ce îmi pasă cu adevărat. A fost ca și cum ai veni acasă. Paradoxal, a fost mult mai distractiv să încerci să fii înfricoșător decât să încerci să fii amuzant, ceea ce este dureros și mizerabil. Poți să fii mai îndrăzneț și mai străin și să mergi îngrozit. Mi-a plăcut absolut. 

Deci, doar dezvoltăm mai multe lucruri. În acest moment, echipa dezvoltă un alt fel de groază cosmică, care este la începuturile sale. Tocmai am terminat un scenariu pentru un film de groază Lovecraftian întunecat. Momentan este timpul scrisului și sperăm să ajungem la următorul film. Încă lucrez la televizor. Am scris piloți și altele. Este problema continuă a industriei, dar sperăm că ne vom întoarce foarte curând cu un alt film de la echipa Monolith. O vom aduce înapoi pe Lily, întreg echipajul. 

Minunat. Apreciem cu adevărat timpul acordat, Matt. Cu siguranță vom fi cu ochii pe tine și eforturile tale viitoare! 

Puteți vedea Monolith în cinema și mai departe Prime Video 16 februarie! Prin amabilitatea Well Go USA! 

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading