Conectează-te cu noi

Noutăţi

Participă la povestea: istoria literară Lurid a lui Sweeney Todd

Publicat

on

Menționează astăzi numele Sweeney Todd și mintea celor mai moderni fani ai groazei se va îndrepta către scena senzațională a lui Stephen Sondheim - și ulterior pe ecran - muzical Sweeney Todd: Frizerul demonului din Fleet Street.

Nu este greu să înțelegi de ce. Versiunea povestirii lui Sondheim poate fi cea mai faimoasă din ultimii 175 de ani și a fost interpretată de unele dintre cele mai talentate companii de teatru din întreaga lume cu mult înainte ca ea să prindă viață pe marele ecran sub îndrumarea Tim Burton și cu Johnny Depp și Helena Bonham-Carter în rolurile principale.

Cu toate acestea, istoria domnului Todd se întoarce mult mai departe decât premiera de pe Broadway din 1979 a musicalului lui Sondheim. De fapt, a început sub formă literară în 1846 într-un serial groaznic de penny intitulat „Șirul de perle: o romantism intern”.

Sinopsis „Șirul de perle”

Povestea originală a pictat-o ​​pe Sweeney Todd ca pe un ticălos care nu și-a omorât victimele trăgând o pârghie pe scaunul de frizer care i-a trimis prăbușindu-se pe un jgheab în subsol unde, sperăm, le-ar fi rupt gâtul. Când nu era atât de norocos, cobora scările și le tăia gâtul cu briciul.

Odată expediat, el transporta cadavrele printr-un tunel subteran la magazinul Meat Pie al doamnei Lovett, unde le coace pentru a le vinde publicului.

Lucrurile se strică pentru domnul Todd după ce un marinar pe nume Thornhill, văzut ultima dată intrând în magazin, dispare. Thornhill fusese menit să livreze un șir de perle unei femei pe nume Johanna. Era un cadou de la, Mark, un bărbat pe care-l iubea, despre care se presupunea că s-a pierdut pe mare.

Suspectivă cu privire la implicarea lui Todd în dispariția lui Thornhill, Johanna se îmbracă ca un băiat și pleacă la muncă pentru magazinul său după ce fostul său asistent Tobias Ragg este închis într-un azil la acuzarea frizerului că este un criminal.

În cele din urmă, Todd este expus ca fiind ticălosul pe care îl are când sunt descoperite grămezi masive de părți ale corpului sub biserica din apropiere, care este, de asemenea, conectată la frizerie prin tuneluri subterane. Mai mult, se descoperă că Mark, de mult pierdut al Johannei, a fost închis de veacuri de domnul Todd și forțat să gătească plăcintele de carne pentru magazinul doamnei Lovett.

Mark reușește să scape și intră în magazinul de plăcinte, anunțând clienții că mănâncă de fapt oameni. De multe ori m-am întrebat dacă Soylent Green nu îi datorează doar puțin din succesul său bătrânului Sweeney.

În consecințele care vin după expunerea sa, Todd îl otrăvește pe doamna Lovett și este în cele din urmă capturat și spânzurat pentru crimele sale.

Adaptări

Nu, încă nu ne apropiem de domnul Sondheim!

Povestea lui Sweeney Todd și „Șirul de perle” a fost atât de populară încât a fost adaptată pentru scenă înainte ca finalul poveștii originale să fie chiar dezvăluit în formă de serie și, în curând, toată lumea își făcea propria versiune a poveștii de la marile teatre guignol din Europa până în America și înapoi la Londra pentru versiuni mai noi făcând din Sweeney Todd un nume cunoscut în Anglia victoriană.

Sweeney Todd

Și apoi, în 1970, dramaturgul Christopher Bond a luat povestea și i-a dat propria rotire.

În versiunea povestirii lui Bond, Sweeney Todd a devenit un personaj ceva mai simpatic. Nu a fost un ucigaș de la început. În schimb, el a fost un frizer a cărui frumoasă soție a devenit obiectul obsesiei pentru un judecător malefic care a violat-o pe femeie și apoi l-a transportat pe Todd în Australia, sub acuzații subțiri.

La întoarcerea la Londra, el începe încercarea de răzbunare, căzând cu doamna Lovett și clocind un complot pentru a-i spori vânzările de plăcinte în timp ce caută să pună capăt vieții răului judecător.

În 1973, Stephen Sondheim a văzut o producție a piesei lui Bond. A plantat semințele pentru propria sa adaptare, care a devenit, de departe, cea mai cunoscută versiune a poveștii din ultimele patru decenii.

Cântând Sweeney Todd

Sondheim i-a dus materialul colaboratorului său de lungă durată Harold Prince și, deși regizorul a fost reticent la început, a fost în curând cucerit de ideile de scor ale lui Sondheim combinate cu propriile sale idei de a face o declarație despre viața în Revoluția Industrială - platourile Prince vor ajunge în cele din urmă veniți să arătați și să vă simțiți ca o vechi turnătorie de fier, cu piese decorate mobile pe care actorii le-ar putea întoarce pentru a seta scene diferite.

Deși a fost nevoie de un pic de convingere din partea sa, Sondheim și-a găsit doamna principală pentru comica ticăloasă doamna Lovett în Angela Lansbury și pentru rolul titular, el l-a adus pe actorul Len Cariou.

Mai mult, Sondheim a transformat rolurile și figuranțele mai mici din cor într-un cor grecesc propriu-zis care va urca pe scenă în masă pentru a povesti anumite pasaje prin cântec, conferind spectacolului o senzație aproape operatică.

În noaptea de deschidere, publicul a fost șocat de povestea vărsării de sânge, canibalismului și răzbunării și, deși recepția criticilor a fost oarecum călduță, ar continua să participe la 557 de spectacole pe Broadway înainte de a pleca în turneu cu Lansbury încă atașat rolul lui Lovett.

Cariou a fost înlocuit de George Hearn pentru turneu și în etapa finală a anului Sweeney Todd pe drum, producția a fost filmată pentru difuzare la televizor. Puteți achiziționa în continuare acea producție pe DVD și nu vă pot spune cât de mult o recomand.

 

De la desfășurarea inițială la Teatrul Uris din New York, Sweeney Todd: Frizerul demonului din Fleet Street a fost interpretat în toată lumea și a cunoscut numeroase revigorări pe Broadway și în West End din Londra.

In opinia mea, Sweeney Todd conține unele dintre cele mai bune lucrări ale compozitorului și versului. „Un mic preot” și „la malul mării” au compensat perfect baladele în creștere și piesele mai serioase precum „Johanna” și „Epifania”.

Sweeney pe ecran

Desigur, în cele din urmă, Hollywood-ul a apelat la Sondheim și, în 2007, adaptarea groaznică a lui Tim Burton a spectacolului a ajuns pe ecranul de argint.

Acum, nu veni după mine, dar dintre toate versiunile acestui spectacol pe care le-am văzut, Burton's este de departe cea mai slabă. Pur și simplu au trebuit să taie prea multe lucruri în adaptare și au mers cu talent de „nume” peste actori de cântat reali. Deși apreciez mult din ceea ce au făcut ei în versiunea filmului poveștii, nu ați văzut cu adevărat acest spectacol până când nu l-ați văzut în întregime și de către actori care sunt vocali mai desăvârșiți decât Depp și Bonham-Carter.

Versiunea cinematografică a musicalului a fost cu greu prima adaptare pe ecran a poveștii Sweeney Todd, in orice caz. Pentru aceasta, trebuie să mergeți până în 1926. Din păcate, filmul, care a fost regizat de George Dewhurst și a jucat GA Baughan în rolul principal, a fost pierdut.

Povestea a fost adaptată pentru ecran din nou în 1928 și din nou în 1936, de data aceasta cu regia George King. Versiunea lui King a fost de fapt aleasă ca unul dintre primele 200 de filme care au fost difuzate la televiziune și a fost văzută pentru prima dată pe canalul 1 WNBT din New York City.

De atunci a fost adaptat de BBC de mai multe ori și a captat publicul de fiecare dată.

Dar de ce Sweeney?

Deci, de ce această poveste a captat atât de mult imaginația autorilor, a dramaturgilor și a regizorilor? Ce este în povestea lui Sweeney Todd care atrage publicul la ea din nou și din nou?

Desigur, există natura teribilă a poveștii. Crima cea mai urâtă și răsucirea neașteptată a hrănirii cărnii umane către patronii neașteptați ai magazinelor este o idee senzațională!

Dar asta este tot? Cu siguranță face parte din motivul pentru care îl iubesc și de multe ori m-am întrebat ce aș face dacă aș afla că am participat neintenționat la canibalism. Desigur, sunt un pic ciudat, așa că poate doar eu am acele gânduri.

Deși sunt sigur că academicienii ar putea și v-ar oferi o serie de motive, cred că se reduce la natura umană de bază.

Sweeney Todd ar putea fi nimeni. El ar putea fi frizerul tău de cartier sau chiar mai rău vecinul tău.

Există atât o respingere, cât și o ușoară senzație înnăscută la ființele umane atunci când le găsesc conectate la astfel de circumstanțe. Trebuie doar să citiți sau să urmăriți știrile după ce un criminal criminal sau un criminal în serie este capturat pentru a le vedea. Prietenii, vecinii și cunoscuții se aliniază pentru interviuri pentru a vorbi despre cum nu ar fi suspectat niciodată criminalul de a face astfel de lucruri cumplite.

Oricare ar fi partea creierului nostru care îi determină pe oameni să savureze acel contact cu astfel de circumstanțe îngrozitoare, aș pune bani pe el fiind aceeași parte care a menținut vie povestea lui Sweeney Todd.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Filme

Franciza de film „Evil Dead” primește două tranșe noi

Publicat

on

Era un risc pentru Fede Alvarez să repornească clasicul horror al lui Sam Raimi Evil Dead în 2013, dar acel risc a dat roade, la fel și continuarea lui spirituală Evil Dead Rise în 2023. Acum Deadline raportează că seria primește, nu una, dar Două intrări proaspete.

Știam deja despre Sébastien Vaniček viitor film care se adâncește în universul Deadite și ar trebui să fie o continuare adecvată a celui mai recent film, dar suntem înțeleși că Francis Galluppi și Poze cu casa fantomă fac un proiect unic plasat în universul lui Raimi bazat pe un idee că Galluppi i-a oferit lui Raimi însuși. Acest concept este ținut sub secret.

Evil Dead Rise

„Francis Galluppi este un povestitor care știe când să ne țină să așteptăm în tensiune fierbinte și când să ne lovească cu violență explozivă”, a spus Raimi pentru Deadline. „Este un regizor care dă dovadă de un control neobișnuit în debutul său în lungmetraj.”

Această caracteristică este intitulată Ultima oprire în județul Yuma care va fi lansat în cinematografe în Statele Unite pe 4 mai. Urmărește un vânzător ambulant, „blocat într-o oprire de odihnă rurală din Arizona” și „este împins într-o situație îngrozitoare de ostatici de sosirea a doi jefuitori de bănci, fără nicio reținere în a folosi cruzimea. – sau oțel rece și dur – pentru a-și proteja averea pătată de sânge.”

Galluppi este un regizor de scurtmetraje SF/horror premiat, ale cărui lucrări apreciate includ Înalt Iad deșert și Proiectul Gemeni. Puteți vizualiza editarea completă a Înalt Iad deșert iar teaserul pentru zodia Gemeni de mai jos:

Înalt Iad deșert
Proiectul Gemeni

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

Filme

„Invisible Man 2” este „mai aproape decât a fost vreodată” de a se întâmpla

Publicat

on

Elisabeth Moss într-o afirmaţie foarte bine gândită a spus într-un interviu pentru Fericit Trist Confuz asta chiar dacă au existat unele probleme logistice de făcut Omul invizibil 2 există speranță la orizont.

Gazdă podcast Josh Horowitz intrebat despre urmarire si daca Mușchi și director Leigh Whannell erau mai aproape de a găsi o soluție pentru a o face. „Suntem mai aproape decât am fost vreodată să-l spargem”, a spus Moss cu un zâmbet imens. Puteți vedea reacția ei la 35:52 marcați în videoclipul de mai jos.

Fericit Trist Confuz

Whannell se află în prezent în Noua Zeelandă, filmând un alt film cu monstru pentru Universal, omul lup, care ar putea fi scânteia care aprinde conceptul zbuciumat al Universului Întunecat al Universal, care nu a câștigat niciun impuls de la încercarea eșuată a lui Tom Cruise de a reînvia. The Mummy.

De asemenea, în videoclipul podcast, Moss spune că este nu în omul lup film, așa că orice speculație că este un proiect crossover rămâne în aer.

Între timp, Universal Studios se află în mijlocul construcției unei case bântuitoare pe tot parcursul anului Las Vegas care va prezenta câțiva dintre monștrii lor cinematografici clasici. În funcție de prezență, acesta ar putea fi impulsul de care studioul are nevoie pentru a face din nou publicul interesat de IP-urile creaturii lor și pentru a obține mai multe filme realizate pe baza acestora.

Proiectul Las Vegas este programat să se deschidă în 2025, coincidend cu noul lor parc tematic propriu-zis din Orlando numit Univers epic.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

Noutăţi

Seria de thriller „Presumed Inocent” a lui Jake Gyllenhaal are o dată de lansare anticipată

Publicat

on

Jake gyllenhaal se presupune că este nevinovat

Seria limitată a lui Jake Gyllenhaal Presupus nevinovat scade pe AppleTV+ pe 12 iunie în loc de 14 iunie, așa cum era planificat inițial. Steaua, a cărei Road House repornire are a adus recenzii mixte pe Amazon Prime, îmbrățișează micul ecran pentru prima dată de la apariția sa Omucidere: Viață pe strada în 1994.

Jake Gyllenhaal este în „Presumed Inocent”

Presupus nevinovat este produs de David E Kelley, Robotul rău al lui JJ Abrams, și Warner Bros Este o adaptare a filmului din 1990 al lui Scott Turow, în care Harrison Ford joacă rolul unui avocat care face o dublă datorie ca anchetator în căutarea ucigașului colegului său.

Aceste tipuri de thrillere sexy au fost populare în anii ’90 și conțineau, de obicei, terminații twist. Iată trailerul originalului:

În conformitate cu Termen limita, Presupus nevinovat nu se abate departe de materialul sursă: „…the Presupus nevinovat Serialul va explora obsesia, sexul, politica și puterea și limitele iubirii, în timp ce acuzatul luptă pentru a-și menține familia și căsnicia împreună.”

Următorul pentru Gyllenhaal este Guy Ritchie film de actiune intitulat În Gri programată pentru lansare în ianuarie 2025.

Presupus nevinovat este un serial limitat de opt episoade, care va fi difuzat pe AppleTV+ începând cu 12 iunie.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading