MondoCon este chiar după colț și noi, la iHORROR, avem o lovitură frenetică permanentă, excitantă, care se gândește la toată arta uimitoare pe care unii dintre artiștii noștri preferați o au cu ei în acest an. În ultimele câteva MondoCons, artistul Matt Ryan Tobin a devenit un semn distinctiv pentru noi în ceea ce privește primele opriri de stand pe care trebuie să le facem la sosirea inițială. Este o oprire periculoasă de făcut, având în vedere că tot ceea ce lucrează este o necesitate pentru noi, dar este și locul în care am găsit câteva dintre amprentele noastre preferate din fiecare an.

Ar fi ușor să alegeți munca lui Tobin din linie. Fiecare ilustrație se pretează stilului distinctiv și rădăcinilor inspirate care vorbesc în întregime în propria voce. Utilizarea contrastului negativ al spațiului negativ cu hiperonii, uneori infuzați cu bomboane, călărește linia dintre distracție, inovare și macabru. Fiecare aterizează în timoneria noastră și nu este niciodată uimitor.

Pentru a adăuga la asta, am găsit, de asemenea, foarte interesant faptul că Tobin cercetează intens un proiect pentru a-i împrumuta acele mici detalii magice. De exemplu, munca sa despre Societatea lui Brian Yuzna a fost inspirată de cercetarea stilului gumshoe și de constatarea faptului că Yuzna a fost puternic inspirată de lucrările lui Salviador Dali. La rândul său, Tobin s-a inspirat din „In Voluptas Mors” al lui Dali în lucrarea sa despre Societate. Fiecare dintre lucrările sale pare să aibă puține atingeri suplimentare „din interiorul genului de baseball” care le împing de la o ilustrație la ilustrații cu care fanii se conectează la un nivel molecular de fandom.

Pe lângă crearea unora dintre ilustrațiile noastre preferate pentru unele dintre cele mai îndrăgite filme ale noastre, muzicianul / artistul canadian este doar un om din toată lumea și cineva cu care așteptăm să discutăm în fiecare an.

De fapt, a trebuit să discutăm cu el puțin până la magia care este MondCon pentru a privi unele dintre influențele lui Tobin, proiectele preferate și pentru a descoperi că este mai mult un tip extraordinar decât am bănuit.

Care este lucrul tău preferat la care ai putut lucra și de ce?

E greu, într-adevăr. (Râde) Lucrez constant la lucruri pe care le iubesc, făcând astfel destul de greu să aleg un favorit.
Din toate timpurile, aș spune probabil că Călătoria falsă a lui Bill & Ted poster pentru Puzzle-uri. Este amuzant, pentru că a fost de fapt cel mai obositor și personal solicitant lucru pe care l-am făcut încă. Este filmul meu preferat din toate timpurile și unde unii ar putea crede că este o treabă de vis - și a fost - mi-am pus multă presiune personală pentru a face dreptate filmului. Mi-a luat peste un an să finalizez. Din fericire, oamenii de la Skuzzles au fost incredibil de răbdători și m-au lăsat să fug cu ea. Totuși, recent, Mondo / Death Waltz și cu mine am lucrat la un Hellraiser Lansare de vinil de 30 de ani, care s-a dovedit frumoasă. Există multe mai multe în curs de desfășurare, încă nu pot vorbi despre asta încă.

Care este proiectul tău de vis din toate timpurile la care ți-ar plăcea să lucrezi? 

Lucrez la unul dintre ei chiar acum. Totuși, nu pot spune ce. Mondo chiar mi-a permis să alerg cu el și îi iubesc pentru că au făcut această oportunitate și proiectul o realitate. Am avut câteva în trecut. Afișul My Nightmare on Elm Street pentru Mondo a fost o afacere destul de mare pentru mine. Acesta este un top 3 chiar acolo. Îmi place să lucrez la postere de concerte pentru Cele Smashing Pumpkins și Dulceata de perle.

Unde ți-ai găsit influența? 

Este greu. Este un spectru destul de larg. Găsesc inspirație și influență în toate. Vechi și nou. Când vine vorba de film, sunt o mulțime de teme de groază și mai întunecate de care mă atrag cu adevărat. Permite realizarea unor lucrări de artă mai poeziale și obscure. În ceea ce privește influența artistului, îi datorez mult lui Justin Erickson din Phantom City Creative, Gary Pullin și Jason Edmiston. Acești tipi sunt mentorii mei și toți au contribuit la scânteia care a aprins meciul.

De Matt Ryan TobinTop 3 filme de groază preferate (știu că prolly se schimbă, dar ce simți azi?)

Este întotdeauna la fel, de fapt!

3. Pet Sematary
2. Jocul copilului
1. Coșmar pe strada Elm

Aveți blocuri creative? Cum te descurci cu ei? 
Oh omule. Tot timpul. Mai mult ca niciodată, cred. Un proiect se prezintă și ești atât de încântat să-ți pui ștampila pe el și să creezi ceva care este - deși nimic nu este - original. Este multă presiune să te pui pe tine. Cred că este faptul că mă confrunt cu mai multe termene și mai multe proiecte acum, plus o expunere mai mare decât am avut vreodată. O mulțime de ochi asupra ta ... vrei doar să faci tot posibilul de fiecare dată. Trebuie să fie mai bun decât ceea ce ai făcut ultima dată, trebuie să fie mai inteligent, trebuie să fie inteligent. Atunci apar zidurile acelea încăpățânate ... când nimic nu pare suficient de bun. Niciuna dintre acestea nu este în niciun caz reclamații, cu adevărat, parul său. În ceea ce privește modul de a face față cu ei? Probabil că sunt cel mai rău candidat care oferă sfaturi constructive și valoroase în acest sens. (Râde). Într-o lume perfectă, încerc să evit proiectele care nu mă inspiră instantaneu și să mă țin de cele care aprind becurile din start.

Cum mergeți să alegeți ce direcție urmează să luați după ce începeți lucrul la un anumit proiect? 

De obicei, încerc să aleg direcția înainte de a începe. Conceptul sau o aparență a unuia trebuie să fie acolo de la început.
Dacă mă lupt înainte de a începe un proiect, acesta este un steag roșu pentru mine. Unele proiecte evoluează pe tot parcursul procesului. Uneori, în timpul procesului, vedeți lucruri pe care nu le-ați văzut înainte. Uneori lucrurile funcționează pe hârtie așa cum ai crezut, iar altele nu. De obicei nu mă angajez 100% la un concept dur, deoarece de obicei se îndepărtează de calea de ici-colo. Încerc să-l las să evolueze, dar este foarte frumos și atunci când este o idee - concept - finală și funcționează perfect.

Suntem fani uriași ai Glonț de argint iar tiparul tău pentru acela a fost la fel de uimitor. Poți vorbi despre procesul tău creativ pe acela? 

Mulțumesc! Acela a fost foarte distractiv.
Când vine vorba de postere de film, încerc să mă cufund în film cât de mult pot. Puneți-l să joace în timp ce lucrez, ascult partitura sau chiar cărți audio, dacă se bazează pe un roman.

Am procedat la fel cu Glonț de argint. Colegi artiști și am acest cuvânt pe care îl folosim pentru a descrie ceva inteligent în lucrările de artă. Îl numim „Cârligul”. Totuși, nu îmi voi lua creditul. Este atunci când vezi altceva în ceva sau ceva poate fi folosit pentru a reprezenta altceva. Dacă te uiți la fereastra vitralii a bisericii de departe, are forma unui glonț. Acesta a fost „cârligul” postului. Ilustrarea întregii compoziții în vitralii s-a simțit ca un mod rece de a încadra totul împreună. Este distractiv să creezi ceva care poate fi citit în mai multe moduri sau care ascunde imagini în alte imagini. Vă permite să vedeți ceva nou de fiecare dată când îl priviți.

Am scos paleta de pe copertă pentru King's Ciclul vârcolacului și înfățișarea lupului - aducând un omagiu mai târziu ilustrațiilor de carte Berni Wrightson, mai degrabă decât
descrierea filmelor.

Ați întâlnit vreodată vreuna dintre vedetele din vreunul dintre proiectele la care ați lucrat? Ați reușit să le arătați munca dvs. și cum a mers? 

Recent l-am cunoscut pe Ethan Embry la HorrorHound Weekend din Cincinnati. Am lucrat la opera de artă a coloanei sonore din vinil Bomboanele Diavolului pentru Mondo / Death Waltz. Ethan m-a abordat din senin la standul meu. Eram ciudat de foarte nervos (râde). M-am identificat puternic cu personajul său din Abia aștept ca adolescent. Am urmărit acea mișcare de nenumărate ori. Era extrem de drăguț și iubea arta și era cu adevărat un tip grozav. Este atât de satisfăcător când primești sigiliul aprobării de la cineva care a lucrat la un film pentru care ai creat artă. Este și mai bine atunci când se străduiesc să se întindă și să spună ceva frumos. Alex Winter (Bill of Bill & Ted, Ciudat), de asemenea, nu a fost decât minunat și, de curând, Mark Patton din Coșmar pe strada Elm 2 faima a fost atât de rad.

Ce sfaturi aveți pentru artiști graficieni care aspiră acolo? Care ar fi propriul tău sfat de acum 10 ani? 

Riscând să pară ca Tony Robbins aici, dar ..

Tatăl meu mi-a spus odată dacă ești cu adevărat, nebun pasionat de ceea ce vrei și vrei din motivele corecte - se va întâmpla. Dacă doriți să realizați ceva - puneți-l în prim-planul minții și păstrați-l acolo întotdeauna. Imaginați-vă rezultatul în fiecare zi, imaginați-vă acolo și puneți lucrarea înăuntru.
Se va intampla. Nu există niciun motiv pentru care nu ar trebui.

Mă gândesc la asta în fiecare zi. Doar creați și creați întotdeauna. Cel mai important, mergeți întotdeauna cu ceea ce vă spune intestinul, este aproape întotdeauna corect. Oh, și nu fi o pula. Fii drăguț și fii recunoscător. Pentru acele oportunități bune pe care le aveți, puneți din nou acele vibrații bune în eter. Ce se învârte.

Ce vă place cel mai mult la MondoCon?

Oamenii. Mainile jos. Toata lumea. Artiștii, participanții, personalul și voluntarii - toată lumea este atât de al naibii de minunată. Ești înconjurat de creativitate și inspirație
totul condensat în acest spațiu unic și se simte bine. Când ești înconjurat de oameni care împărtășesc toți aceeași iubire și apreciere pentru artă, este destul de greu să nu fii
mângâiat.

Aduci surprize pentru MondoCon? 

O grămadă întreagă de junk food canadian și rom Newfie.

Abia așteptăm să verificăm toate bunătățile pe care Tobin le va avea în oraș (și poate o parte din romul ăsta) 4-5 noiembrie în ole bun Austin, Texas, la Mondocon din acest an. Pentru mai multe informații despre Mondo, accesați mondotees.com și pentru mai multe informații despre cea mai recentă lumină Matt Tobin, accesați worksofmattryan.com.

Oh, și aruncați o privire la unele dintre preferatele noastre personale Tobin!