Conectează-te cu noi

Noutăţi

Luna Pride Horror: Scriitorul / regizorul Marc Cartwright

Publicat

on

Marc Cartwright

Există puține lucruri pe care scriitorul și regizorul Marc Cartwright iubește mai mult decât un film de groază suspans, cu o întorsătură bine plasată, și oricine a văzut unul dintre filmele sale știe că este foarte bun la crearea lor.

Coproprietarul Glass Cabin Films are o mână de scurtmetraje care au câștigat premii majore la festivaluri din întreaga lume, inclusiv cel mai bun regizor de anul trecut Festivalul de Film iHorror. Deși lucrează constant, a scos ceva timp din programul său aglomerat pentru a discuta cu mine pentru Luna Mândriei Groazei, o sărbătoare a creativităților LGBTQ care lucrează în groază.

„Întotdeauna mi-au plăcut filmele de groază”, a explicat el când am început. „Filmele de groază spun o altă latură a vieții. Sunt părțile vieții la care ne gândim uneori, dar sperăm să nu vedem cum se joacă în fața noastră. Le-am văzut întotdeauna ca o modalitate de a explora părțile întunecate sau răsucirile din viață. Cred că prima mea inspirație pentru asta ar fi mai mult ca tipul Alfred Hitchcock. Lucrurile merg bine aparent și apoi există un fel de întorsătură groaznică ”.

Dacă suspansul și tensiunea sunt ceașca ta de ceai, sunt puțini realizatori care au făcut asta mai bine decât Hitchcock, iar Cartwright a spus că Frânghie se remarcă în special pentru el.

„Pentru ca un film să apară într-o singură cameră și să te aibă tot timpul pe marginea scaunului? Este foarte greu de făcut ”, a spus el, iar oricine a văzut filmul este sigur că este de acord.

Cartwright cu premiul iHorror pe care l-a câștigat pentru cel mai bun regizor la Festivalul de Film iHorror 2019.

Totuși, iubirea și realizarea filmelor de groază sunt doi monștri diferiți. Cartwright a fost în primul rând fotograf și, până când și-a întâlnit partenerul de afaceri - actorul și coproprietarul Glass Cabin Films Baker Chase Powell - nu a considerat în totalitate realizarea de filme ca un mijloc creativ.

„Baker făcea o serie web”, a spus Cartwright. „Am văzut ce au făcut în prima lor acțiune și m-am gândit că aș putea să arate mai bine. Așa că am spus: „Lasă-mă să încerc cinematografia în acest sens”. Am făcut asta și am ajuns să îl regizez. Și apoi Baker și cu mine vorbeam și am spus: „Ar trebui să facem mai mult din asta. Să facem niște scurtmetraje. ' Amândoi am avut dragoste de groază și acest fel a început întregul proces. ”

Cartwright este încă fotograf, dar de când a fost luată decizia, și-a dezvoltat vocea ca regizor și puteți vedea acea progresie urmărindu-i munca.

Regizorul a spus că îi place să privească personaje care se află într-un fel de spirală descendentă, arătând spre filmul său Noi murim singuri ca exemplu.

În acel film, Powell îl interpretează pe Aidan, un tânăr cu nesiguranțe paralizante, care dorește să aibă legătură, dar care fantomeze compulsiv fiecare femeie pe care o întâlnește în aplicații de întâlnire din teamă. Când îl întâlnește pe Chelsea, o tânără care se mută în apartamentul de pe hol, se află periculos obsedat de ea, ceea ce duce la un final brutal, emoțional, pe care trebuie să-l vezi să crezi.

„Îmi place să mă uit la acest gen de personaje jucându-se”, a explicat el. „Cineva care îmi place, care face asta, ar fi ca Daron Aranofsky în filmele sale. Black Swan și The Wrestler sau chiar ca mamă!, cineva care încearcă să obțină stabilitate în această situație nebună. ”

Pe platoul de Noi murim singuri

Cartwright spune că a învățat multe despre colaborare și partajarea controlului lucrând în film.

„A fost cu siguranță o aventură și a fost un proces de învățare pentru mine”, a spus el. „Învățând să predăm ceva și să avem încredere că cineva o va face cu integritate. Înveți cum să obții ceea ce ai nevoie, în timp ce îi împuternicești pe oameni. Vrei să fie o colaborare. ”

Clarificarea vocii sale ca regizor a ajutat, de asemenea, să-și concentreze gândurile asupra reprezentării LGBTQ în cadrul genului horror și al filmării în general și, privind înapoi în sine, venind ca om gay, îl îndreaptă spre un viitor pe care speră ca fiecare membru al Comunitatea LBGTQ poate experimenta.

„Am fost norocos. Nu a fost o experiență negativă pentru mine ”, a spus Cartwright. „Știu că o mulțime de oameni trec atât de mult, fie că este vorba despre o familie care nu susține sau un mediu rău. Este înspăimântător când îți dai seama cine ești în acest tip de situație, dar nu am avut cu adevărat acea împingere pe care știu că o au mulți oameni. ”

Și în ceea ce privește lumea filmului și a televiziunii, el speră că putem lăsa în urmă unele dintre tropele obosite care au afectat atât de multe personaje ciudate în trecut.

„Cred că multe filme și personaje LGBT până acum erau întotdeauna cam aceleași lucruri”, a subliniat el. „A fost întotdeauna fie motivat sexual, fie au fost confruntați cu o criză personală care a ieșit tot timpul. Cred că acum este timpul să creăm spectacole care să arate că persoanele LGBT sunt la fel ca toți ceilalți. Nu suntem cu toții nici pe moarte, nici în cluburi în permanență. Ei spun că Hollywood-ul se deschide și spune povești mai diverse, dar consider că încă se comportă ca și când ar trebui să-ți spună dacă fac un spectacol despre o persoană latină, o persoană de culoare sau un om gay. Au impresia că trebuie să sublinieze cu atenție acest punct, dar, din experiența mea, oamenii nu își duc viața așa. ”

Acest tip de reprezentare normalizată, atât în ​​interiorul, cât și în afara genului, este un lucru pe care mulți dintre noi, din comunitate, ne străduim să-l avem și să avem un cineast precum Cartwright pe primele linii, care simte că lucrarea este de fapt realizată.

Pentru a vedea o parte din filmele lui Marc Cartwright, consultați Canalul YouTube pentru filme pentru cabină de sticlă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Recenzii de filme

Revizuirea Panic Fest 2024: „Ceremonia este pe cale să înceapă”

Publicat

on

Oamenii vor căuta răspunsuri și aparținerea în cele mai întunecate locuri și în cei mai întunecați oameni. Colectivul Osiris este o comună bazată pe teologia egipteană antică și a fost condusă de misteriosul părinte Osiris. Grupul s-a lăudat cu zeci de membri, fiecare renunțând la vechile vieți pentru unul ținut pe pământul cu tematică egipteană deținut de Osiris în California de Nord. Dar vremurile bune iau o întorsătură în mai rău, când în 2018, un membru parvenit al colectivului numit Anubis (Chad Westbrook Hinds) raportează că Osiris a dispărut în timp ce urca muntele și se declară noul lider. A urmat o schismă, iar mulți membri au părăsit cultul sub conducerea neîntreruptă a lui Anubis. Un tânăr pe nume Keith (John Laird) este realizat un documentar a cărui fixare pentru The Osiris Collective provine din faptul că prietena lui Maddy l-a părăsit pentru grup în urmă cu câțiva ani. Când Keith este invitat să documenteze comuna chiar de Anubis, el decide să investigheze, doar pentru a se învălui în orori pe care nici nu și-a putut imagina...

Ceremonia este pe cale să înceapă este cel mai recent film de groază de gen Snow Red„s Sean Nichols Lynch. De data aceasta, abordând groaza cultist împreună cu un stil fals de documentar și tema mitologiei egiptene pentru cireșea de deasupra. Am fost un mare fan al Snow Redsubversivitatea lui a sub-genului romantism cu vampiri și era încântat să vadă ce va aduce această interpretare. În timp ce filmul are câteva idei interesante și o tensiune decentă între blândul Keith și neregulat Anubis, pur și simplu nu leagă totul într-un mod succint.

Povestea începe cu un adevărat stil de documentar despre crime care intervievează foștii membri ai The Osiris Collective și stabilește ceea ce a condus cultul acolo unde este acum. Acest aspect al poveștii, în special interesul personal al lui Keith pentru cult, a făcut din aceasta o poveste interesantă. Dar, în afară de unele clipuri de mai târziu, nu joacă la fel de mult un factor. Accentul se pune în mare parte pe dinamica dintre Anubis și Keith, ceea ce este toxic pentru a spune ușor. Interesant este că Chad Westbrook Hinds și John Lairds sunt amândoi creditați ca scriitori Ceremonia este pe cale să înceapă și cu siguranță simt că pun totul în aceste personaje. Anubis este însăși definiția unui lider de cult. Carismatic, filozofic, capricios și amenințător de periculos.

Cu toate acestea, în mod ciudat, comuna este părăsită de toți membrii cultului. Crearea unui oraș fantomă care nu face decât să amplifice pericolul, deoarece Keith documentează presupusa utopie a lui Anubis. O mare parte din dus-întors între ei se târăște uneori în timp ce se luptă pentru control, iar Anubis continuă să-l convingă pe Keith să rămână în ciuda situației amenințătoare. Acest lucru duce la un final destul de distractiv și sângeros, care se înclină pe deplin în groaza de mumie.

În general, în ciuda șerpuirii și a ritmului puțin lent, Ceremonia este pe cale să înceapă este un cult destul de distractiv, imagini găsite și hibrid horror cu mumie. Dacă vrei mumii, se oferă pe mumii!

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Noutăţi

„Mickey Vs. Winnie”: Personaje emblematice din copilărie se ciocnesc într-un Terrifying Versus Slasher

Publicat

on

iHorror se scufundă adânc în producția de film cu un nou proiect înfiorător care vă va redefini cu siguranță amintirile din copilărie. Suntem încântați să vă prezentăm „Mickey împotriva Winnie”, un slasher de groază revoluționar regizat de Glenn Douglas Packard. Acesta nu este orice slasher de groază; este o confruntare viscerală între versiunile întortocheate ale favoriților din copilărie Mickey Mouse și Winnie-the-Pooh. „Mickey vs. Winnie” reunește personajele acum din domeniul public din cărțile „Winnie-the-Pooh” ale lui AA Milne și Mickey Mouse din anii 1920. „Barca cu aburi Willie” desen animat într-o luptă VS ca niciodată până acum.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Amplasat în anii 1920, complotul începe cu o narațiune tulburătoare despre doi condamnați care evadează într-o pădure blestemată, doar pentru a fi înghițiți de esența ei întunecată. O sută de ani înainte, iar povestea începe cu un grup de prieteni care caută senzații tari, a căror evadare în natură merge groaznic de rău. Ei se aventurează din greșeală în aceeași pădure blestemată, trecând față în față cu versiunile acum monstruoase ale lui Mickey și Winnie. Ceea ce urmează este o noapte plină de teroare, în timp ce aceste personaje iubite se transformă în adversari îngrozitori, declanșând o frenezie de violență și vărsare de sânge.

Glenn Douglas Packard, un coregraf nominalizat la Emmy devenit realizator de film cunoscut pentru munca sa la „Pitchfork”, aduce o viziune creativă unică acestui film. Packard descrie „Mickey vs. Winnie” ca un tribut adus iubirii fanilor de groază pentru crossover-urile emblematice, care rămân adesea doar o fantezie din cauza restricțiilor de licențiere. „Filmul nostru celebrează fiorul combinării personajelor legendare în moduri neașteptate, oferind o experiență cinematografică de coșmar, dar încântătoare.” spune Packard.

Produs de Packard și partenerul său creativ Rachel Carter sub bannerul Untouchables Entertainment și de propriul nostru Anthony Pernicka, fondatorul iHorror, „Mickey vs. Winnie” promite să ofere o abordare complet nouă a acestor figuri iconice. „Uită ce știi despre Mickey și Winnie.” Pernicka se entuziasmează. „Filmul nostru înfățișează aceste personaje nu ca simple figuri mascate, ci ca orori transformate, live-action, care îmbină inocența cu răutatea. Scenele intense create pentru acest film vor schimba pentru totdeauna modul în care vedeți aceste personaje.”

În prezent în desfășurare în Michigan, producția de „Mickey vs. Winnie” este o dovadă a depășirii limitelor, ceea ce groază îi place să facă. În timp ce iHorror se aventurează să producă propriile noastre filme, suntem încântați să împărtășim această călătorie palpitantă și terifiantă cu voi, publicul nostru fidel. Rămâneți pe fază pentru mai multe actualizări.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Mike Flanagan vine la bord pentru a ajuta la finalizarea filmului „Shelby Oaks”

Publicat

on

stejari shelby

Dacă ați urmat Chris Stuckmann on YouTube ești conștient de luptele pe care le-a avut pentru a obține filmul său de groază Shelby Oaks terminat. Dar astăzi sunt vești bune despre proiect. Director Mike flanagan (Ouija: Originea răului, Doctor Sleep and The Haunting) susține filmul ca producător co-executiv, ceea ce l-ar putea aduce mult mai aproape de lansare. Flanagan face parte din colectivul Intrepid Pictures, care include și Trevor Macy și Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann este un critic de film YouTube care este pe platformă de peste un deceniu. El a fost supus unei oarecare atenții pentru că a anunțat pe canalul său în urmă cu doi ani că nu va mai analiza filmele în mod negativ. Cu toate acestea, spre deosebire de această afirmație, el a făcut un eseu fără recenzii a subiectului Madame Web a spus recent că studiourile de regizori cu braț puternic să facă filme doar de dragul de a menține în viață francizele eșuate. Părea o critică deghizată într-un videoclip de discuție.

dar Stuckmann are propriul film de care să-și facă griji. Într-una dintre cele mai de succes campanii ale lui Kickstarter, el a reușit să strângă peste 1 milion de dolari pentru lungmetrajul său de debut. Shelby Oaks care acum se află în post-producție. 

Să sperăm că, cu ajutorul lui Flanagan și Intrepid, drumul către de la Shelby Oak finalizarea se apropie de final. 

„A fost inspirant să-l urmăresc pe Chris lucrând la visele sale în ultimii câțiva ani, precum și tenacitatea și spiritul de bricolaj pe care le-a dat dovadă în timp ce a adus Shelby Oaks la viață mi-a amintit atât de mult de propria mea călătorie cu peste un deceniu în urmă.” flanagan a spus Termen limita. „A fost o onoare să fac câțiva pași alături de el pe drumul său și să ofer sprijin pentru viziunea lui Chris pentru filmul său ambițios și unic. Abia aștept să văd unde se duce de aici.”

spune Stuckmann Poze Intrepid l-a inspirat de ani de zile și „este un vis devenit realitate să lucrez cu Mike și Trevor la primul meu lungmetraj”.

Producătorul Aaron B. Koontz de la Paper Street Pictures a lucrat cu Stuckmann încă de la început este, de asemenea, încântat de colaborare.

„Pentru un film care a avut atât de greu să ruleze, sunt remarcabile ușile care ni s-au deschis apoi”, a spus Koontz. „Succesul Kickstarter-ului nostru, urmat de conducerea continuă și îndrumarea de la Mike, Trevor și Melinda depășește orice aș fi putut spera.”

Termen limita descrie intriga de Shelby Oaks după cum urmează:

„O combinație de documentare, imagini găsite și stiluri tradiționale de filmări, Shelby Oaks se concentrează pe căutarea frenetică a Miei (Camille Sullivan) după sora ei, Riley, (Sarah Durn), care a dispărut în mod amenințător în ultima casetă din seria ei de investigații „Paranormal Paranoids”. Pe măsură ce obsesia Miei crește, ea începe să bănuiască că demonul imaginar din copilăria lui Riley ar fi putut fi real.”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading