Am vorbit recent cu Justin McConnell, scriitorul / regizorul din spate Schimbător de viață, o groază de transformare dramatică, tensionată, care a rulat circuitul festivalului 2018. Filmul îl urmărește pe Drew, un criminal care schimbă forma, care absoarbe gândurile, amintirile și imaginea fizică a victimelor sale, permițându-i să le fure identitățile complete.

Schimbător de viață - ca film - are multe se petrec sub piele. Este un studiu complex al durerii, identității și moralității, amestecat cu o metamorfoză violentă. Firește, a trebuit să mă întreb, de unde a venit acest concept?

„Am fost într-o zi într-un autobuz și am avut acest gând - ce se întâmplă dacă mă văd în public. Care, desigur, este al lui Denis Villeneuve Inamic”, A spus McConnell. „În acel moment, totuși, s-a transformat într-un fel organic în baza acestui lucru. Dar tonul și semnificația din spatele filmului au mult mai mult de-a face cu locul în care mă aflam mental atunci. ”

McConnell a petrecut ultimii ani în doliu după moartea lui Kevin Hutchinson, cel mai bun prieten al său, colaborator și partener de scriere.

„Mă gândeam doar la locul meu în viață și unde mă încadrez în lume și la toate aceste lucruri existențiale - citind mult și multă auto-reflecție - și s-a încorporat într-un fel în ceea ce povestea a ajuns să fie ," el a spus. „Conceptul real despre ceea ce este această creatură, a apărut relativ repede, dar orice altceva de sub suprafață tocmai a ieșit din procesul de scriere.”

Schimbător de viață prezintă câteva efecte practice grafice care - combinate cu o cinematografie curată și foarte concentrată - fac ca filmul să se simtă foarte întemeiat pe realitate.

În calitate de fan al groazei pe tot parcursul vieții, McConnell s-a inspirat din plin. Crescând în perioada de glorie a efectelor practice de groază, a studiat mari genuri precum Rick Baker, Steve Johnson și Screaming Mad George. Aprecierea sa pentru efectele practice a crescut odată cu înțelegerea modului în care rolurile lor au jucat un rol important în crearea unui film.

„Efectele în Schimbător de viață în mod specific ”, a explicat McConnell,„ nu aș spune că sunt influențați direct de nimic, dar, evident, există semințe din toate aceste lucruri acolo. Și talentul propriilor artiști. David Scott și echipa sa, Alexandra Anger și Tabitha Burtch, au propriul lor stil. Odată ce am discutat despre aspectul filmului și despre simțul acestuia, au plecat să-și facă treaba. ”

McConnell știa exact pe cine dorea să se apropie pentru a crea ultima scenă gravă a efectului filmului. „Aceștia au fost Chris Nash și Audrey Barrett. Chris este directorul Z este pentru Zygote - ultima poveste din ABC-urile morții 2. ” McConnell a fost cucerit de segmentul lui Chris. „Odată ce am văzut asta, am știut, ok da, nimeni altcineva nu poate face efectul pe care mi-l doresc aici, la fel ca Chris.”

Dacă nu vă amintiți, Z este pentru Zygote este despre o femeie care poartă un copil în ea timp de 23 de ani. Acum adult, el preia corpul ei într-un mod minunat de groaznic. Este ... destul de fantastic.

Știam că am nevoie de ceva care să înregistreze acea stare - ca o secvență de transformare de un fel, inspirată de An Varcolac american în Londra, cu chestii din Chestia, Sau Împrumutatul ”. McConnell clarifică faptul că - deși au existat influențe personale evidente - acestea au fost mai mult o referință stilistică decât un omagiu direct.

pentru că Schimbător de viață urmează un criminal în serie care schimbă forma, există câțiva actori care îl interpretează pe Drew. Înțeles, procesul de distribuire a mai multor actori pentru un rol unificat a fost o provocare unică.

Când actorii au fost restrânși la câteva alegeri pentru fiecare rol, McConnell a ales să facă o întâlnire față în față cu fiecare dintre ei, mai degrabă decât a doua lectură tipică, astfel încât să poată „Face o idee despre cine sunt ei ca oameni, și vibrația lor, istoria lor și ceea ce aduc la masă ca persoană și interpret ”, și-a amintit el.

Odată ce toată lumea a fost distribuită, McConnell a oferit fiecărui actor care îl va interpreta pe Drew un document de două pagini despre personaj cu tot ce ar trebui să știe despre istoria sa. Această sarcină pentru teme i-a oferit distribuției o oportunitate de a-l interioriza pe Drew ca personaj, astfel încât să poată explora - ca grup - ceea ce îl motivează să avanseze.

„Am avut ceva pe care l-am numit„ Drew Boot Camp ”, unde am stat cu toții de-a lungul unei mese mari și am purtat o lungă conversație despre cine este personajul și de unde provine și am stabilit - ca grup - acel personaj” el a continuat: „Am venit cu căpușe și moduri obișnuite de mers și cu anumite trăsături și marmura pe care o poartă - care este ultimul lucru pe care l-a primit de la mama sa - toate acele lucruri s-au reunit în acea sesiune.”

Una dintre provocările lui Drew ca personaj este acele motivații. Prin film, narațiunea sa de alergare oferă informații suplimentare despre istoria și relațiile sale și, prin aceasta, aflăm despre obsesia lui pentru Julia.

Există, desigur, groază în violență și în elementele fizice din jurul transformărilor sale, dar felul în care Drew și-a romanticizat urmărirea obsesivă a Julia este un lucru destul de înspăimântător. L-am întrebat pe McConnell cum a fost adus acest element - foarte înfiorător - în film.

Acest aspect al poveștii a apărut într-un timp introspectiv în mine ”, a explicat el. „Dar, de asemenea, pentru că, pe măsură ce o scriam între 2014 și 2017, mișcarea Me Too devenea incredibil de răspândită în mass-media”.

McConnell citește tot ce poate în mediul online - parțial pentru a fi informat și parțial pentru a ajuta la auto-analiză și creștere ca persoană. În timp ce citea despre mișcarea Eu prea și despre critica feministă, el lucra la re-scrierea scenariului, iar acel element tocmai a căzut la locul său. „Tocmai am schimbat lucruri mărunte, lucruri subtile, iar acest lucru a informat partea aceea a locului în care ar merge lucrurile.”

Dar chiar și cu unghiul său înclinat asupra relațiilor, Schimbător de viață este adesea menționată ca o poveste de dragoste - care se alimentează frumos în următorul punct al lui McConnell.

„Multe dintre comediile romantice din anii 80 și 90 - filmele John Hughes și altele de genul ăsta - au folosit un tropic numit Urmărind ca dragoste. Unde practic, atâta timp cât tipul a luat-o pe fată în cele din urmă, nu a contat ce a făcut în film, el este în continuare tipul bun ”, a explicat el. „Întotdeauna mi s-a părut ca un lucru dăunător și ciudat de pus în mintea cuiva din tinerețe”.

Pentru un alt exemplu, vă rugăm să consultați „Fiecare gură de aer pe care o iei”De către Poliție. Este o melodie liniștitoare, minunată, care este redată ca o baladă puternică, emoțională (adesea la nunți), dar, într-adevăr, acele versuri sunt sinistru.

McConnell a continuat: „Venind dintr-un oraș mic ca și mine, nu ești expus la multe. Mi-a luat mult timp să-mi găsesc piciorul, practic, și să înțeleg ce să fac și ce să nu fac. ” În această perioadă de scriere introspectivă, McConnell s-a uitat la sine și la acțiunile sale din trecut și a făcut ca personalitatea lui Drew să fie „ca o versiune psihotică a aceleia” pe care o împărtășea. „Am făcut lucruri de care nu eram foarte mândru în 20 de ani, dar toate au fost făcute acceptabile în domeniul modului în care am fost învățați ce este romantismul.”

McConnell a recunoscut că acest element obsesiv nu este punctul central al filmului, dar cu siguranță este acolo. „Unii oameni îl iau, iar unii oameni - de cealaltă parte - sunt în întregime în colțul lui Drew tot filmul. Vreau ca publicul să decidă de la sine, dar nu este chiar o poveste de dragoste, este o poveste de obsesie. ”

Dacă sunteți relativ familiarizați cu groaza canadiană, veți recunoaște că temele asimilării și metamorfozei sunt destul de frecvente. Ginger Snaps, Vidul, Aflecată, American Mary, și lucrările lui David Cronenberg folosesc toate groaza corporală pentru a spune o poveste de transformare. L-am întrebat pe McConnell - în calitate de coleg canadian și entuziast al efectelor practice - de ce ar putea fi asta.

„Americanii aveau încuietoarea tuturor cinematografelor cu adevărat distractive când eu eram mare și, din când în când, un film canadian pătrundea, dar nu s-ar simți ca un film canadian”, a oferit el. „La fel ca lucrurile din Cronenberg, acesta viza foarte mult publicul american, păstrând totuși o identitate canadiană pentru groază.

„Nu ți-aș putea spune de ce suntem atât de obsedați de groaza corpului aici, dar se poate să ne conectăm ușor diferit”. El a adăugat că - deși există multe alte subgenuri care sunt fabricate și produse în Canada, „Din anumite motive suntem cu adevărat cunoscuți pentru groaza corporală”.

Dar pentru că multe dintre filmele de groază canadiene care au pătruns pe piața de masă au fost orori ale corpului de transformare, așa cum spune McConnell, „au influențat noua generație de realizatori”.

Dacă filme precum Vidul și Schimbător de viață sunt rezultatul acestui lucru, cu siguranță nu ne putem plânge.

 

Schimbător de viață joacă în rolurile principale Lora Burke, Jack Foley, Elitsa Bako, Rachel VanDuzer și Steve Kasan.