Josh Ruben este un pic un om despre oraș în genul de groază. Este actor, scriitor, regizor și producător, cunoscut pentru lungmetrajele sale (Sperie mă și Vârcolaci în interiorul) și – mai nou – rolul său în lui Travis Stevens Un cerb rănit, în care joacă rolul unui criminal instabil cu ochii pe un nou premiu. 

Înainte să-și găsească un cămin îngrozit, Ruben a regizat schițe pentru Expoziția târzie târzie cu James Corden și episoade din Adam ruinează totul, și a fost unul dintre membrii fondatori ai Colegiul UmorDepartamentul „Originale” al lui (unde este regizat și interpretat în mii de scurtmetraje comice). A fost un tip destul de ocupat de-a lungul anilor.

Am putut vorbi cu Ruben despre Un cerb rănit, moneda de comedie de groază pe două fețe și ce urmează. 

Kelly McNeely: Sunt recunoscătoare că ești aici să vorbești cu mine astăzi, obișnuiam să mă uit la rahat Colegiul Umor când eram la universitate. Deci, din nou, vă mulțumesc că mi-ați fost alături. În această notă, groază și comedia sunt un fel de două fețe ale aceleiași monede, într-un fel. Este aceeași idee de configurare și punchline, nu? Și știu că aveți o experiență destul de extinsă în comedie, ați putea vorbi puțin despre această tranziție și despre cum funcționează – în esență – acest echilibru?

Josh Ruben: Da, vreau să spun, există câteva bucăți diferite din această conversație, prima dintre ele este, știi, există un punct neașteptat, cum ar fi sperietura neașteptată. Deci ai acest tip de congruență. Cred că treaba despre asta, comedie – sau cel puțin regizori de comedie, precum Jordan Peele și Zach Cregger, și îndrăznesc să mă apropii de ei ca ei – cred că de ce lucrăm este pentru că împingem granițele, pentru că împingem și înghițim și poate avem un mic avantaj la observarea culturii, pentru că o înghețăm. Sau anumite tipuri de personalitate pe care vrem să le înghesuim; specialitatea mea pare să fie bărbații toxici. 

Primul meu film a fost despre un bărbat emasculat în umbra măreției unei femei și am vrut cu adevărat să înghesui asta cu umor și groază. Deci, cred că există un avantaj acolo și, cu siguranță, în partea tehnică a tuturor, știi, endorfinele cred că declanșează la fel. Ritmul nostru cardiac crește în același mod. Râsul neașteptat devine un hohot neașteptat, unde sperietura devine țipăt.

Kelly McNeely: Mă bucur să aud că l-ai menționat pe Zach Cregger, pentru că Barbar a fost incredibil și obișnuiam să iubesc Cei mai albi copii pe care îi știți de asemenea. Nu știam că el a regizat că atunci când am intrat în acel film, am învățat după fapt și a fost ca și când am aflat că Tristețea a fost regizat de un tip din Canada. Mi-a uimit mintea! Dar, vreau să vorbesc puțin despre Sperie mă și arta de a povesti, pentru că este foarte teatral și inventiv și îmi place foarte mult asta. Cum a fost concepută structura acelui film?

Josh Ruben: A fost un fel de înșelăciune, și poate un pic meta, pentru că fiecare scenariu pe care l-am scris până în acel moment fără a-l sublinia doar mi-a dat blocajul scriitorului. De fiecare dată când mi-am propus să scriu un scenariu, cum ar fi cineva să scrie un roman, am ajuns la pagina 33 și mi-am spus că, la dracu, asta ar fi trebuit să fie doar o nuvelă. Sau pur și simplu nu m-am gândit la toată treaba. Am umplut Actul doi cu acele scenarii – cu acele scenarii eșuate – au devenit, în esență, nuvele, poveștile antologice. Dar motorul a fost acest tête-à-tête între aceste două personaje, toată competiția. 

Prima mea schimbare a draftului a fost puțin mai – cred – evident că Fred avea să fie un criminal psiho, și asta avea să fie. Dar, gen, nu, haideți să îngrijim puțin această linie, să facem din el doar un bărbat fragil care a băut prea mult alcool și a fost subiectul unei a treia roți după o noapte în care nu se lovea nimic. Așa că doar pentru a vorbi despre structura ei, mi-am împachetat centrul și mi-am făcut drumul spre punctul culminant cu poveștile, așa cum ar putea interpreta un film de antologie.

Kelly McNeely: Ai făcut destul de mult atât în ​​fața cât și în spatele camerei, ceea ce îți aduce mai multă bucurie sau emoție?

Josh Ruben: Amândoi mă entuziasmează în multe feluri. Cred că experiența mea ca regizor de film – care ar fi de obicei primul meu răspuns, cel puțin în această eră a vieții mele – ca regizor, acum sunt într-un fel mai îndrăgit să acționez și să interpretez, deoarece arhivez modul în care alți regizori și Cineaștii vorbesc cu echipa și distribuția lor și comunică. Așa că învăț. Lucrul dificil este atunci când vrei să-ți înfii unghiile în genunchi și să-ți placi, să nu spui ceva sau să nu fii de ajutor pentru a deveni un blason. 

Dar cred că pentru un minut am renunțat la actorie, sau cel puțin am devenit mai puțin încântat de asta, pentru că am fost entuziasmat de filmul de groază, de tot controlul asupra lui, de experiența ei și de achiziția și căpitanul navei. Dar cred că dragostea mea pentru actorie nu a dispărut, dar a revenit, cred că de mai multe ori Un cerb rănit. Doar pentru că este, în esență, un rol de vis să joci terorizant și terorizat, și doar pentru ce reprezintă filmul și cât de inteligent și de înțelept este.

Kelly McNeely: Și fără prea mult spoiler, personajul tău în Un cerb rănit este o persoană cam provocatoare, să spunem? Cum te pregatesti pentru asta? Și cum te-a provocat?

Josh Ruben: Pregătirea ei pentru mine a fost dublă, prima dintre care a fost să-i cunosc masca. Era un narcisist păun, așa că într-adevăr poartă o mască și creează acel moment sau acel furnir, când Meredith (Sarah Lind) sau orice alt personaj îi întorcea spatele acestui om și s-ar topi oarecum. doar mici indicii despre cine și ce era el cu adevărat. 

Mă joc cu asta, dar și ca cineva care este în mod inerent amuzant și un prost – probabil – pentru oamenii din viața mea personală – într-o măsură enervantă – ca întotdeauna trebuie să spună sau să facă ceva amuzant, sau să pună mâna. Vorbeam despre împingerea granițelor într-un grad dezastruos, a trebuit să mă întemeiez cu adevărat pentru a nu fi prins încercând să fiu amuzant și să încerc să intru în contact cu o latură seducatoare, pentru că asta face acest tip. Așa se hrănește. Așa atrage el femeile înăuntru. Așa că a trebuit să joc suav, ceea ce cu adevărat nu o fac niciodată; Mă simt mult mai confortabil să joc invers.

Kelly McNeely: Apreciez foarte mult – aproape un fel de sub-gen – pe care îmi place să-l numesc horror Red Flag, cum ar fi Proaspăt este un alt exemplu bun în acest sens. Se pare că ai acces la ceva primordial Un cerb rănit; ca actor, este mai eliberator? Sau este mai greu de controlat?

Josh Ruben: Oh, e atât de eliberator. Este atât de eliberator, cred că din orice motiv am, sau cel puțin am dezvoltat, oarecum un control asupra instrumentului meu. Poate că asta s-a întâmplat pentru că atunci când eram actor și nu aveam un agent, am început să mă apuc de film, să fac schițe cu prietenii mei. Chiar si inainte Colegiul Umor, am avut un grup de schițe cu câțiva din același echipaj. Înveți cum să-ți controlezi instrumentul. 

Așa că, într-un fel, citesc camera sau acționez ca propriul meu barometru pentru cât de departe merg ceva și cum ar putea fi perceput pe film, cred. Cred că, de asemenea, este poate o abilitate pe care o dobândești ca actor de teatru; la acea vreme, eram mai mic la teatru. Deci da, a fost complet eliberator. Adică, întregul film a fost un astfel de loc de joacă, trebuie să joc fiecare parte a spectrului pe care mi-am dorit vreodată să-l explorez.

Kelly McNeely: În calitate de fost copil de teatru, am apreciat elementul cor grecesc al Un cerb rănit. A fost foarte neașteptat. Poți să vorbești puțin despre acel element al filmului și cum schimbă puțin groaza?

Josh Ruben: Sigur. Adică, știi, aparent, te uiți la acest film și vreau să spun, m-am înscris pentru că este Patrick Bateman la Evil Dead cabină și Furii sunt cenobiți, știi? Deci, ceea ce începe este că, în esență, se simte ca un slasher care se transformă într-o poveste cu fantome. Și, în cele din urmă, este un fel de super-erou grec, saga feministă fantasmagoric, poveste, capitol și unul dintre acele tipuri de – nici nu l-aș numi o tragedie, doar o poveste grecească. Așa că apreciez cum s-a schimbat. 

Cred că groaza se schimbă de la tot ceea ce s-ar putea simți la început derivat și familiar, și apoi se transformă într-o, cred că ceva de tip roller coaster, pentru că ce este mai cathartic decât demascarea unui bărbat narcisist și narcisist? Asta îmi place să joc sacul de box în aceste povești, care, după patru ani de la ultimul președinte, se pare că nu este exact genul de persoană pe care vrei să o faci să se simtă vulnerabilă? Dar, fără să strice nimic, ei preferă să facă orice decât să-și recunoască greșeala.

Kelly McNeely: Și din nou, fără a strica nimic, secvența de credite finale îmi amintește puțin de sfârșitul lui Perla, ținând din nou asta pentru câte minute, cât a durat asta? A fost o eternitate? Cât timp ar dura până să se producă o tăietură?

Josh Ruben: Ei bine, Travis (Stevens) a fost inspirat să filmeze o bobină de film întreagă din acea secvență, iar o bobină de film durează 11 minute. Așa că există secvența de credite de la sfârșit – cred că este de cinci minute și se schimbă – așa că mai sunt alte cinci minute ciudate la etajul camerei de editare a ceea ce vezi. A fost interesant, adică a fost în ultimele două zile de filmări. Așa că până atunci eram cu toții, știi, câteva, câteva nopți de filmări peste noapte. Două săptămâni de nopți te vor pregăti pentru orice. Deci a fost palpitant. 

Toți m-au întrebat, a fost incomod? Cum e ochiul tău, cum e sângele fals și purtând o togă, trebuie să fi înghețat și toate chestiile astea. Am simțit doar o concentrare electrică și un angajament. Cred că toți am făcut-o, știind că asta vom face cu toții. Și acum, știi, sunt sigur că știi la fel de bine ca oricine altcineva, filmele trebuie să facă oarecum captivant, devine lucrul despre care vorbesc oamenii. Așa că, dacă nu apreciezi arta sau giallo-ul tuturor, sau genul feminist de poveste despre asta, hei, trebuie să vezi chestia asta din acest motiv sclipitor. 

Este ca și motivul pentru care sunt încântat să văd Terificatorul 2, nici măcar nu am văzut prima parte. Dar oamenii spun oh, trebuie să vezi din acest motiv. Așa că, sunt fericit că există un element în acel film care îi face pe oameni să meargă de genul, oh, ar trebui să verific asta.

Kelly McNeely: Pot spune că ești un fan horror-ul, a fost întotdeauna o parte din fundația ta sau este ceva ce ai găsit puțin mai târziu? Și vrei să continui să lucrezi în acest gen?

Josh Ruben: A făcut întotdeauna parte din fundația mea. Am fost un fan horror înainte de a fi un fan al comediei. Sora mea Rachel, ea a fost cea care m-a prezentat la oameni ca Coșmarurile lui Freddy și a lui Stephen King Ochiul Pisicii. Și când erați copil în anii 80, părinții tăi nu sunt foarte siguri cum să judece un film după coperta, așa că sunt ca oh, Maimuța strălucește, este vorba despre o jucărie, o poți urmări. 

Și vreau să continui să fac filme de groază. Cu siguranță, pentru următoarele sau două – indiferent de ce am suficient de privilegiat pentru a avea ocazia să fac – vreau să împing sperieturile și să văd dacă pot dansa acea linie delicată de a păstra umorul. Deci, împingând horror-ul cu siguranță și, în cele din urmă, vreau să explorez cu siguranță celelalte genuri. Îmi place un film de comedie sau un set de comedie, dar și ca copil de teatru, îmi place un musical, sunt încântat să încorporez poate muzică sau dansul într-unul dintre filmele de mai jos, poate cu un gen, de asemenea. Așa că vom vedea cum iese.

Kelly McNeely: În calitate de fan horror, mi-ar plăcea să recomanzi un film de groază pentru a-i plăcea unui fan de groază. Dacă e cineva care a văzut Exorcistul, au văzut Chestia, au văzut, știi, toate elementele de bază, ce film ai recomanda?

Josh Ruben: Oh wow! Un fan hardcore de groază? I-aș recomanda unui fan hardcore de groază unul pe care nu l-am mai văzut de multă vreme, dar știu că este destul de hardcore, este – oh, Doamne, ei bine, acum mi-a apărut al doilea în cap… oh, acum un al treilea – As recomanda Prima putere; este un film de posesie cu Lou Diamond Phillips, și este cu adevărat – din câte îmi amintesc, vreau să spun, m-a speriat foarte mult când eram copil, poate dacă l-ai pune acum ar fi foarte ușor, dar din ce Îmi amintesc că a fost destul de intens. Un fel de a Căzut-Esque plot este ceea ce îmi amintesc, o posesie, dar este una dintre primele pe care le pot aminti. Există, de asemenea, un fel de acțiune serioasă. 

Acesta și unul pe care îl știu cu adevărat, care este cu adevărat hardcore, este unul numit Piese de caroserie. Asta este practic zilele moderne Frankenstein. Cu adevărat brutal, foarte sângeros, și un pic de acțiune. Probabil că era puțin obositor în acest moment, nu-mi amintesc cum a fost, știi, dezgustător, dar cred că când aveam vreo 10 ani mă uitam la ea, mult prea tânăr. L-am apreciat din motive pentru care ar trebui.

Kelly McNeely: Multe dintre filmele pe care le-ai făcut recent, Rude de sânge a apărut recent pe Shudder și Sperie mă și Un cerb rănit, toți au o casă pe Shudder, ceea ce este uimitor pentru că este o platformă atât de minunată... în aceeași notă, există un film Shudder pe care l-ați recomanda cu căldură?

Josh Ruben: Ei bine, trebuie să verifici la Brian Fuller Queer for Fear film documentar. Cred că toate documentarele lor sunt uimitoare. Există, de asemenea Nu mai dormi niciodată, despre care sunt destul de sigur că este încă pe Shudder. Este ca opt ore Coșmar pe Strada Elm film documentar. Este fenomenal, l-aș putea revedea din nou. Adică, trece cu adevărat prin fiecare film și Robert Englund este acolo, și Heather Langenkamp și Wes Craven, atât de multe imagini de arhivă și altele asemenea. Dar filmul de film? Doamne, cred că toată lumea ar trebui să verifice Speriați-mă, rude de sânge, un cerb rănit, și Cine I-a Invitat, editat și de Patrick Lawrence, care a făcut-o Sperie mă de asemenea.

Kelly McNeely: Deci, ce urmează pentru tine?

Josh Ruben: Am apărut un roman grafic care este un fel de omagiu adus dragostei mele Povești din criptă, care pare că ar fi putut fi o poveste în emisiunea TV, sperăm, pentru unii oameni. În cele din urmă, ar putea ajunge să fie prea răsucit pentru placul oamenilor. Deci asa se cheama Darlași asta va apărea anul viitor. Și este cu Invader Comics, ilustrată de Brianna Tippetts, care este o artistă cu care îmi place să lucrez. 

Și Michael Kennedy, scriitorul lui Blumhouse Ciudat, el și cu mine lucrăm la o comedie de groază pe care pur și simplu o iubesc, mor de nerăbdare să o fac. Și mai sunt și alte lucruri care pur și simplu plutesc, nu știi niciodată dacă se va întâmpla, dar chiar vreau să refac Darkman sau cel puțin o continuare moștenită. Cred că Liam Neeson vrea să dea din fund și poate să poarte bandajele din nou.

Kelly McNeely: Dacă ne-a arătat ceva cu alegerile sale recente de actorie, este că tot ceea ce vrea să facă este să dea fundul, știi?

Josh Ruben: Așa cred! Cred că de aceea este de genul, bine, de ce nu faci măcar una care este puțin mai denaturată de gen, știi? Nu trebuie să fii un camioner pe gheață sau altceva.

Kelly McNeely: Sau cineva care doar încearcă să-și aducă copiii înapoi.

Josh Ruben: Înțeleg, adică înțeleg.

Kelly McNeely: O întrebare ciudată, există ceva ce ți-ai dori vreodată să-ți pună cineva într-un interviu? Ai întrebarea nespusă la interviu că ești ca, oh, chiar vreau să vorbesc despre acest lucru?

Josh Ruben: Adică, îmi place – ai pus deja întrebări tehnice, cum ar fi chestii despre proces, mereu am înțeles asta. Ori de câte ori cineva întreabă – în special regizorii – despre procesul lor, știi, cum blochezi totul, vorbești cu actorii, cum comunici, sau chimia tuturor acestor lucruri, toate acele lucruri. Acestea sunt tipurile de întrebări pe care le iubesc. Dar în ceea ce mă privește, ai atins toate acele semne. 

Dar de aceea îl devor pe Mick Garris Post Mortem, doar pentru că chiar intră în asta. Așa că nu știu, poate într-o zi când mă retrag sau mă voi apropia de asta, voi face doar una ca, în mod evident tehnică, de parcă nici măcar nu îi întreb pe cineaști care este trecutul lor, pur și simplu mă înțeleg. in like, cum faci asta?

Kelly McNeely: Cum faci asta? Ce faci? Ce folosesti? Notează totul. 

Josh Ruben: Da, foarte, foarte specific. Găsiți directorul Piese de caroserie și întreabă-l de ce a făcut-o.

Faceți clic aici pentru a citi recenzia lui Bri despre Un cerb rănit, acum în flux pe Shudder.