Conectează-te cu noi

Noutăţi

Abattoir (2016) Recenzie și interviu cu regizorul Darren Bousman

Publicat

on

poster-abator

De-a lungul ani Darren Bousman a creat niște nenorocite de filme memorabile în genul horror, Saw II - IV, Carnavalul Diavolului, o poveste în Povești de Halloween saga, Ziua Mamei iar acum avem Abator care este cireasa de pe tort! Abator lansat pe VOD pe 9 decembrieth  de Momentum Films și a fost selecția oficială din 2016 a LA Film Festival, Sitges, Fantasia și alte festivaluri de film. În film joacă Jessica Lowndes, Joe Anderson, Lin Shaye și Dayton Callie.

În fiecare zi, am o rutină dimineața de a derula pagina mea de Facebook destul de repede pentru a arunca o privire asupra a ceea ce ar putea fi interesant în lumea groazei și a filmului. Într-o dimineață, după ce am derulat destul de mult timp, am dat peste o postare cu cuvântul Abator. M-am întrebat, ce anume Abator a fost? A fost acesta un film? După ce am citit mai multe, am văzut cuvintele lin shay, Haunted House și director al A văzut III în rezumat. Am gâfâit și am început violent să apăs cursorul mouse-ului pe postare, dorind mai multe informații! În acel moment am știut că TREBUIE să văd acest film și când a venit în cele din urmă ziua, nu am fost dezamăgit.

Absolvent și palpitant, Abator oferă fanilor o nouă abordare a horrorului tradițional și va satisface apetitul oricui se bucură de un thriller psihologic bine jucat, plin de groază și suspans. Filmul este amplasat în lumea modernă; cu toate acestea, nu pierde timp pentru a convinge spectatorii că filmul ar putea avea loc în întregime într-o altă epocă. Personajul nostru principal este un reporter pe nume Julia (Jessica Lowndes) care seamănă foarte mult cu o pagină Bettie. Când sora și familia lui Julia sunt ucise în propria lor casă, Julia descoperă că camera în care a fost ucisă familia este complet îndepărtată din casă, lăsând în urmă doar cadrul și niciun mobilier. Julie primește o carte misterioasă cu numele Jebediah Crone (Dayton Callie), iar ea speră că el are răspunsurile la această întâmplare bizară. Julia este condusă într-un oraș bizar „New English” și se întâlnește cu un detectiv, Declan Grady (Joe Anderson) al cărui stil este similar cu cel al lui Humphrey Bogart și cei doi au o legătură specială. Orașul New English a dat un Copiii porumbului vibe și oricine a intrat din exterior a fost judecat instantaneu. Pe măsură ce călătoria continuă, Julia se confruntă în cele din urmă cu o casă bântuită construită cu camerele morților (inclusiv sora ei). Făcându-vă să vă târâți pielea, Abator se dezvoltă până la un final fantastic atât mental cât și vizual. Abator va menține publicul investit cu suficiente referințe clasice de groază și sperieturi bune, fără excesul de gore și efecte speciale. Abator este un film de groază de-a dreptul nebun care te va lăsa poftă mai mult și este în mod clar produsul unui regizor minunat.

Sinopsis: 

Un reporter de investigație lucrează pentru a rezolva misterul din spatele unui om misterios care a cumpărat case în care au avut loc tragedii. Situată într-o lume în care se simte întotdeauna ca noaptea, chiar și în timpul zilei, viața reporterului imobiliar Julia Talben este răsturnată când familia ei este ucisă brutal. Se crede că este un caz deschis și apropiat, dar Julia își dă seama rapid că există mult mai mult în această poveste când se întoarce la locul crimei pentru a găsi camera crimei deconstruită și îndepărtată fizic de acasă surorii sale. Acest lucru aprinde o căutare de investigație care, în cele din urmă, o conduce pe ea și pe fostul iubit detectiv Declan Grady în orașul New English, unde găsesc enigmatica Jebediah Crone și Abattoir - o casă monstruoasă cusută împreună cu camere nesfârșite ale morții și condamnaților. Julia ajunge să-și dea seama că sufletul surorii sale este prins în interior, dar Abatorul nu este doar o casă - este o ușă către ceva mai rău decât oricine și-ar fi putut imagina vreodată. Julia și Grady se confruntă în cele din urmă cu întrebarea: Cum construiești o casă bântuită? O cameră odată.

 

abator_03

abator_02

vedetele-abator-lin-shaye-și-jessica-lowndes

Interviu cu regizorul Darren Bousman

Darren

Amabilitatea IMDb.com

iHorror.com a avut privilegiul de a sta recent Fierăstrău II-IV regizorul Darren Bousman și îi vorbește despre noul său film Abator. Acoperim originile acestui film și vorbim despre inspirațiile lui Darren și despre munca sa viitoare în genul horror. Sperăm să vă bucurați!

 

iHorror: Mulțumesc că m-ai întâlnit astăzi cu Darren. Am vizionat filmul și a fost foarte înfiorător, bizar și unic.

Darren Bousman: Mulțumesc!

iH: Cu siguranță ceva ce nu mai văzusem până acum.

DB: Aceasta a fost speranța.

iH: De câteva ori luam note și mi-am lăsat pixul și mi-am așezat mâinile peste gură, mai ales la final.

DB: Da, ultimul act este destul de minunat. Știi că întotdeauna caut modalitatea corectă de a o descrie cuiva și cred că ai spus-o într-un fel, este bizară și unică. Am vrut să fac un film care să fie un film de groază netradițional, nu un film tradițional de casă bântuită și nu un film tradițional cu fantome care te-a determinat să fii atent, pentru că este atât de dens în mitologie și vorbire în felul în care personajele vorbi. Aceasta a fost ca o urzeală de film care avea elemente de groază și am crezut că este un fel unic de a intra într-un film de groază, spre deosebire de „aici este o fantomă înfricoșătoare, o casă înfricoșătoare”, urmărim o anchetă de crimă care te-a condus în cele din urmă în un film de groaza. Ne-am cam abordat așa cum a fost primul act Şapte și apoi Omul de răchită, și apoi a devenit Hellraiser. Încerca să progreseze într-un film de groază, mai degrabă decât să înceapă cu asta.

iH: Da, așezat acolo uitându-mă la film, nu aș fi știut niciodată că este un film de groază. Chiar a făcut așa cum ați spus, „a progresat într-unul”.

DB: Tipul meu preferat este genul care îndoaie lucrurile sau genurile care nu sunt. Nu vreau niciodată să fac un film pe care să-l descriu ușor; Vreau să vizionați filmul. Dacă îl poți descrie într-o propoziție, atunci nu este atât de complex sau complicat pe cât vreau să o fac.

iH: Acesta este un film pe care va trebui să îl vizionez din nou, știu că mi-a fost dor de câteva lucruri.

DB: Încerc întotdeauna să fac lucruri în filmele mele care necesită a doua vizionare. Așadar, când o vezi, ești ca „oh, rahatul care a fost acolo”. Și unul dintre lucrurile despre Abator de care sunt cel mai mândru este scenariul lui Chris Monfette. Tot ce trebuie să știți este în dialog, dar s-ar putea spune doar o singură dată. De multe ori filmele vor spune același lucru de 20,000 de ori și știi că fiecare lucru este acolo, dar se spune dialog și se spune conversație întâmplătoare. Deci, de multe ori oamenii acordă jumătate de atenție. A fost foarte mișto, pentru că în acest film era o mulțime de Sawisimi, care cu Jebediah Crone oglindeau Tobin Bell. Crone spune exact ce urmează să se întâmple și spune că înțelege dublu, astfel încât să îți fie dor de ceea ce spune. Dar dacă îl asculți din nou și asculti cu adevărat tot ce spune el se împlinește, tot ce spune el se întâmplă. Puteți chiar să înțelegeți greșit ceea ce spune, așa că chiar cred că aceasta este o altă parte distractivă a filmului.

iH: El este într-adevăr un atu pentru film și, pe măsură ce îl vizionam, mi-am dat seama că îl cunosc pe tipul acesta, nu puteam să pun degetul pe el. Apoi mi-am dat seama că era din Sons of Anarchy.

DB: Sons of Anarchy, Lemn uscat, este un actor de personaje uimitor. Am crescut urmărindu-l Deadwood; Eram un imens Deadwood ventilator și apoi cu Sons of Anarchy, Sunt un mare Sons of Anarchy ventilator. Am primit numărul său de telefon de la un prieten de-al meu care a lucrat cu el la ceva. L-am chemat din senin și i-am spus: „Am un film pentru tine, care se numește Abattoir, și l-am scris pentru tine”. Aceasta a fost o poveste adevărată când am creat Abator Am scris personajul lui Crone pentru el. A fost de acord să se întâlnească cu mine și am reușit. Am mai făcut trei proiecte înainte Abator, Carnavalul diavolului 1, Carnavalul diavolului 2 și apoi am făcut acest videoclip muzical. Am continuat să promit „vom face Abator, Promit ”și apoi câțiva ani mai târziu am reușit să realizăm Abator, și a fost palpitant.

iH: Ce zici de Lin Shaye, cum s-a întâmplat asta?

DB: Am fost prieteni cu Lin de ani de zile. Ea a fost una dintre acele persoane din care am crescut urmărind Un Coșmar pe Elm Street la Something About Mary; ea este o icoană. Din nou, a fost amuzant că primii doi oameni din fiecare distribuție au fost David Callie pentru că am scris scenariul pentru el și Lin Shaye. Nu am avut niciodată un rol cu ​​adevărat pentru Lin, am făcut multe filme și nu a existat nimic pentru ea. Așadar, atunci când construim acest proiect cu Chris, am fost de acord să facem ceva pentru Lin Shaye, am vrut să lucrăm cu ea și Allie a fost scris pentru ea. Ea a fost atașată proiectului cu doi ani înainte ca acesta să fie realizat. Este doar o prietenă profesională minunată, dulce, uimitoare din această cauză. Este uimitor pentru că eu și soția mea stăm destul de mult cu ea, ea ia petreceri la cină acasă; este pur și simplu uimitoare.

iH: Această parte a fost în totalitate o parte a lui Lin Shaye!

DB: Știi ce a fost grozav? Chiar nu pot să cred deloc pentru asta; ea a făcut totul. Când a ieșit din garderobă și păr, a spus: „Voi experimenta ceva”. Ea a ieșit cu chestia asta de puf de pomadours; Nu am înțeles [râde] Am spus: „Lin, ce faci?” Și ea spune: „Crede-mă în asta, am o idee”. Și apoi în scenă, când este în oglindă și își ia părul, și-l perie și îți dai seama că, practic, a făcut un act pentru că această fată a fost rece. Și acea scenă în care este în oglindă și își pune mâinile pe față este doar, [fără cuvinte] atât de uimitoare.

iH: Da, a fost și nu am văzut asta venind deloc.

DB: Ea este doar o persoană fenomenală.

iH: Când am văzut acest film promovat pe Facebook și numele lui Lin Shaye era atașat, am știut imediat că trebuie să văd acest film.

DB: Cred că am avut noroc cu distribuția noastră. Joe Anderson, care este Humprey Bogart și Jessica Lowdnes și J LaRose, care au făcut un cameo în acest lucru și este un tip cu care am lucrat de 12 ori acum. El a fost tipul imobiliar care a vândut casa. Am avut noroc cu distribuția noastră, deoarece nu este un dialog ușor, există o cadență în modul în care vorbesc în ea. Este foarte 1940, „eu și anii ’50, detectiv fierbinte.

iH: Această poveste are acel sentiment imediat. Îmi amintesc că m-am uitat în jur și am verificat tehnologia și mă întreb dacă sunt în anii 50?

DB: A fost o mare luptă tot timpul cu investitorii și producătorii. Julie Tamer, care este regizorul meu preferat, a făcut o mișcare numită Tidus. A fost al lui Shakespeare Tidus dar în interiorul ei, dar vor fi într-un castel jucând jocuri arcade. Sau vor fi în mijlocul unei scene de război, dar vor conduce mașini. Acest lucru ar trebui să fie ca 100 de ani; Iubesc aia! Deci, ceea ce am vrut să fac cu acest lucru este să păstrez dialogul cu cele două personaje principale cu Grady și Juliette pentru a fi acel vorbire noir, dar să le pun în lumea modernă. Da, au iPhone-uri și vedeți televizoare cu ecran plat '. Unul dintre preferatele mele este apartamentul Juliei, dacă te uiți la el, designul producției este uimitor. Are un televizor cu ecran plat, dar sub televizorul cu ecran plat este un televizor cu tub. Are un CD player, dar are un radio cu tub și îmi place asta. Ea alege să trăiască în această epocă pentru a vorbi așa și să se îmbrace așa, iar sora ei este un exemplu excelent. Când Julie intră în locul surorii sale, are pompadourul, fusta creion, iar sora ei arată normal. Este unul dintre "ce dracu '?" lucruri care îmi plac la filme. Publicul este ca ce naiba? Este ca în anii '40 sau '50, la ce mă uit? Este doar un fel de unul dintre acele lucruri gi Miki E ca regizor pe care îmi place să le fac.

iH: S-a descurcat cu mintea mea, cu siguranță!

DB: Aia este bună.

iH: Mi-a plăcut. Nu a fost deloc rău. Filmul avea cu adevărat acel ton straniu. Casa, cartierul, doar totul, adevărat posomorât.

DB: O poveste amuzantă, nu amuzantă pentru mine, dar amuzantă retrospectiv. Casa surorii unde au avut loc crimele era o casă mult diferită în New Orleans și era o piesă mult mai mare din film. Dimineața, urma să filmăm acolo, ne-a anulat pentru că a aflat că va fi un film de groază și nu a vrut asta în casa ei. A avut copii, așa că nu a vrut ca copiii ei să știe că acolo a fost filmat un film de groază și astfel am pierdut casa. Literal, în acea dimineață, a trebuit să găsim o altă casă și am intrat într-o casă și am împușcat-o așa cum era. A ajuns să funcționeze grozav, deoarece a fost o contradicție vedetă din partea Julia, care este această dame clasică infantilă, iar sora ei are această casă cu aspect normal, cu aspect normal.

iH: A venit împreună, fără probleme. Am văzut prima dată că acest lucru se bazează pe un roman? Cărți de benzi desenate?

DB: Așa că am intrat inițial în studiourile Radical și președintele companiei la momentul în care Berry Lavine s-a așezat cu mine și am spus că am această poveste, povestea era a lui Jebediah Crone și mitologia era atât de densă, încât am o astfel de mitologie în spatele acestui lucru. . El a spus: „Oprește-te, acest lucru este prea mare pentru a fi un film, există mult prea mult aici. Aceasta este ca o trilogie. Dacă am începe acest lucru ca un roman grafic? Să facem o serie de șase numere și să începem să spunem o parte din această poveste; vom vedea cum funcționează și apoi îl vom muta pe un film în acel moment. ” Așa că am făcut o serie de șase numere, o poveste complet diferită. Nu este un remake al acestui lucru, este stabilit în anii '80 și implică un agent imobiliar pe nume Richard Ashwald care vinde o casă lui Jebediah Crone și ce se întâmplă cu familia sa după ce a făcut acest lucru. Acesta a fost romanul grafic care a fost o piesă de companie grozavă, foarte ciudată. Deci, ideea a fost că vom continua să spunem povești în universul Abattoir în diferite medii. Așa că am făcut romanul grafic, banda de benzi desenate cu șase numere, am făcut filmul, avem un alt film pe care îl facem numit Locuința care este o poveste diferită în universul Abattoir. Vom continua să povestim aceste povești unice despre acest personaj ciudat, Jebediah Crone ce face și de ce o face.

iH: Deci, se va concentra asupra lui?

DB: Da, următorul unu este stabilit și în anii '80. La fel ca în același mod, acest lucru nu este stabilit în anii '50. Într-adevăr, nu este stabilit în anii 80, are sensibilitatea lui 89. Dar este o altă poveste a unei alte persoane care este victima lui Jebediah Crone. Cred că este doar un personaj mișto. Vreau să-l explorez mai mult și să petrec mai mult timp cu acel personaj.

iH: Cred că s-ar putea să ai ceva aici, o franciză cu el. Chiar am avut atât de ușor, Copiii porumbului atmosfera; Îl sapam.

DB: Copiii porumbului e preferatul meu. Știi ce este amuzant? Nu amuzant, din nou trist pentru mine [Râde], trebuia să refac Copiii porumbului imediat dupa A văzut III. Dimension deținea drepturile asupra Copiii porumbului și crescând în copilărie Copiii porumbului a fost unul dintre filmele mele preferate. Din nou, eu dragoste acea idee religioasă care poate merge într-un oraș și îl poate infecta. Ideea „Cel care umblă în spatele rândurilor” și în acest fel Jebediah Crone intră într-un oraș și îl infectează și cum a ucis orașul copiii. Cultele mă fascinează.

iH: La fel ca tine, am urmărit toate aceste filme când eram copil. A fost o revenire minunată la acele filme.

DB: Mulțumesc foarte mult.

iH: Aveam de gând să te întreb ce filme de groază te influențează?

DB: Omul de răchită, Şapte, și orice film noir cu Humphrey Bogart, îmi place. Filme în afara lor ca. Din trecut or Atingerea răului, Îmi place doar vorbirea în limba populară sau vorbirea. iubesc Cărămidă cu Joseph-Gordon-Levitt și Rian Johnson. Dar cred că în acest timp a existat un timp devreme în care ne-am gândit să nu punem fantome în film. Ideea inițială a fost de a face din acest film un film de cult foarte ciudat, un lider de cult Jebediah Crone care intră într-un oraș și face această faptă oribilă și nu va fi niciodată fantome în el. Aveau să aibă această casă, iar ea avea să alerge prin această casă a morții și distrugerii. Îmi plac filmele care se ocupă de culte; Îmi plac filmele care se ocupă de oameni ciudați care vin și fac lucruri. Children of the Corn este unul grozav cu Malachai și Isaac de aceea îmi place Omul de răchită atât de mult, acest oraș ciudat care păstrează un secret. Așa că ador lucruri de genul asta. Orașe care adăpostesc aceste secrete întunecate și întunecate.

iH: Aprecieri Satul Condamnatilor, cam cam același lucru.

DB: Exact, da. Deci, acestea sunt tipurile mele preferate de filme. Si pentru Locuința mai specific este acel gen de idee. Ce e de rau acum cu toată această presă Abator mă revigorează în legătură cu a face Locuința pentru că, în esență, începe de unde a rămas [Abator]. Un prequel, nu același lucru, cred că publicul a vrut să petreacă mai mult timp în lumea Abattoir, iar următorul este Abattoir tot timpul.

iH: Este minunat, scenariul este complet?

DB: Scenariul este terminat. Am scris scenariul imediat după aceea Abator. Acest proiect a fost un proiect lung de realizat și a trebuit să așteptăm ca acesta să iasă înainte să putem face ceva cu continuarea. Lucrul interesant al continuării este că există complet de la sine, ceea ce înseamnă că nu ar fi trebuit să vezi Abatorul, ai putea să-l urmărești complet de la sine, iar acesta rezistă. Nu trebuie să știți nimic despre banda desenată sau despre acest film; de aceea nu am numit-o Abator 2, am numit-o Locuința. Ai întrebat despre filmele care m-au inspirat și pe mine; În calitate de cineast, cred că trilogia Polansky a Repulsie, Rozmarinul Baby, și Chiriașul sunt încă unul dintre preferatele mele, care sunt ororile care afectează locuitorii apartamentelor sau locuitorii locuințelor. Îmi plac ideile care se ocupă de locul în care locuiți; asta este atât de primar. De aceea am făcut Ziua Mamei de asemenea.

iH: Oh, îmi place absolut filmul ăsta! Rebecca De Mornay a fost fantastică!

DB: Da, a fost uimitoare!

iH: Asta este în legătură cu mine. Întotdeauna fac filme despre locul în care mă aflu în viața mea și când am făcut-o Ziua Mamei Tocmai cumpărasem prima mea casă. Deci, cred că ne simțim în siguranță în aceste medii și atunci când cineva intră în mediu și arată că nu sunteți în siguranță, vedem acest lucru în prima scenă a Abator, familia surorii fiind ucisă.

DB: Este locul tău sigur.

iH: Da, crezi că este locul tău sigur. Am pus aceste încuietori superficiale pe uși, așa cum va opri pe oricine, iar realitatea este că nu va opri pe nimeni. Tocmai am pus un gard pe casa noastră, este un gard elegant foarte frumos și am cheltuit mii de dolari pentru a-l pune, iar realitatea este că poți sări peste el. Încuietorile care sunt la ușile noastre, ne puteți lovi cu ușile. Nu chiar face nimic. Am camere de securitate în jurul casei mele; asta nu face nimic. Am avut pe cineva să pătrundă în casa noastră și s-au uitat chiar la camerele noastre.

DB: Același lucru cu pachetele de la prag. Vor merge până sus și vor fura pachete.

iH: Exact, am avut furate pachete de Crăciunul trecut. Le-am văzut fețele; le-am văzut mașina; nu le pasă. Și pentru mine, acestea sunt tipurile mele preferate de filme care se ocupă de acasă și de lucrurile care se întâmplă în casa ta. În acest caz, orașul în care locuiesc, vă simțiți în siguranță, deoarece aveți o comunitate și această comunitate poate fi pervertită foarte ușor.

DB: Cu siguranță, atunci când atacă acasă este cu adevărat ceva și așa cum ați spus, toate măsurile de securitate sunt superficiale.

iH: Efectele speciale au fost grozave în Abator.

DB: Vă mulțumesc foarte mult, a fost interesant acest film realizat fără bani și foarte puțin timp și văzând produsul final arată grozav.

 

 

Linkuri pentru abator

Facebook          website          Link de cumpărare

abator_01

 

 

 

 

 

-DESPRE AUTOR-

Ryan T. Cusick este scriitor pentru ihorror.com și îi place foarte mult să converseze și să scrie despre orice din genul horror. Groaza i-a stârnit mai întâi interesul după ce a urmărit originalul, Amityville Horrorcând avea vârsta fragedă de trei ani. Ryan locuiește în California împreună cu soția și fiica sa de unsprezece ani, care își exprimă interesul și pentru genul horror. Ryan a primit recent masteratul în psihologie și are aspirații să scrie un roman. Ryan poate fi urmărit pe Twitter @ Nytmare112

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Recenzii de filme

Revizuirea Panic Fest 2024: „Ceremonia este pe cale să înceapă”

Publicat

on

Oamenii vor căuta răspunsuri și aparținerea în cele mai întunecate locuri și în cei mai întunecați oameni. Colectivul Osiris este o comună bazată pe teologia egipteană antică și a fost condusă de misteriosul părinte Osiris. Grupul s-a lăudat cu zeci de membri, fiecare renunțând la vechile vieți pentru unul ținut pe pământul cu tematică egipteană deținut de Osiris în California de Nord. Dar vremurile bune iau o întorsătură în mai rău, când în 2018, un membru parvenit al colectivului numit Anubis (Chad Westbrook Hinds) raportează că Osiris a dispărut în timp ce urca muntele și se declară noul lider. A urmat o schismă, iar mulți membri au părăsit cultul sub conducerea neîntreruptă a lui Anubis. Un tânăr pe nume Keith (John Laird) este realizat un documentar a cărui fixare pentru The Osiris Collective provine din faptul că prietena lui Maddy l-a părăsit pentru grup în urmă cu câțiva ani. Când Keith este invitat să documenteze comuna chiar de Anubis, el decide să investigheze, doar pentru a se învălui în orori pe care nici nu și-a putut imagina...

Ceremonia este pe cale să înceapă este cel mai recent film de groază de gen Snow Red„s Sean Nichols Lynch. De data aceasta, abordând groaza cultist împreună cu un stil fals de documentar și tema mitologiei egiptene pentru cireșea de deasupra. Am fost un mare fan al Snow Redsubversivitatea lui a sub-genului romantism cu vampiri și era încântat să vadă ce va aduce această interpretare. În timp ce filmul are câteva idei interesante și o tensiune decentă între blândul Keith și neregulat Anubis, pur și simplu nu leagă totul într-un mod succint.

Povestea începe cu un adevărat stil de documentar despre crime care intervievează foștii membri ai The Osiris Collective și stabilește ceea ce a condus cultul acolo unde este acum. Acest aspect al poveștii, în special interesul personal al lui Keith pentru cult, a făcut din aceasta o poveste interesantă. Dar, în afară de unele clipuri de mai târziu, nu joacă la fel de mult un factor. Accentul se pune în mare parte pe dinamica dintre Anubis și Keith, ceea ce este toxic pentru a spune ușor. Interesant este că Chad Westbrook Hinds și John Lairds sunt amândoi creditați ca scriitori Ceremonia este pe cale să înceapă și cu siguranță simt că pun totul în aceste personaje. Anubis este însăși definiția unui lider de cult. Carismatic, filozofic, capricios și amenințător de periculos.

Cu toate acestea, în mod ciudat, comuna este părăsită de toți membrii cultului. Crearea unui oraș fantomă care nu face decât să amplifice pericolul, deoarece Keith documentează presupusa utopie a lui Anubis. O mare parte din dus-întors între ei se târăște uneori în timp ce se luptă pentru control, iar Anubis continuă să-l convingă pe Keith să rămână în ciuda situației amenințătoare. Acest lucru duce la un final destul de distractiv și sângeros, care se înclină pe deplin în groaza de mumie.

În general, în ciuda șerpuirii și a ritmului puțin lent, Ceremonia este pe cale să înceapă este un cult destul de distractiv, imagini găsite și hibrid horror cu mumie. Dacă vrei mumii, se oferă pe mumii!

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Noutăţi

„Mickey Vs. Winnie”: Personaje emblematice din copilărie se ciocnesc într-un Terrifying Versus Slasher

Publicat

on

iHorror se scufundă adânc în producția de film cu un nou proiect înfiorător care vă va redefini cu siguranță amintirile din copilărie. Suntem încântați să vă prezentăm „Mickey împotriva Winnie”, un slasher de groază revoluționar regizat de Glenn Douglas Packard. Acesta nu este orice slasher de groază; este o confruntare viscerală între versiunile întortocheate ale favoriților din copilărie Mickey Mouse și Winnie-the-Pooh. „Mickey vs. Winnie” reunește personajele acum din domeniul public din cărțile „Winnie-the-Pooh” ale lui AA Milne și Mickey Mouse din anii 1920. „Barca cu aburi Willie” desen animat într-o luptă VS ca niciodată până acum.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Amplasat în anii 1920, complotul începe cu o narațiune tulburătoare despre doi condamnați care evadează într-o pădure blestemată, doar pentru a fi înghițiți de esența ei întunecată. O sută de ani înainte, iar povestea începe cu un grup de prieteni care caută senzații tari, a căror evadare în natură merge groaznic de rău. Ei se aventurează din greșeală în aceeași pădure blestemată, trecând față în față cu versiunile acum monstruoase ale lui Mickey și Winnie. Ceea ce urmează este o noapte plină de teroare, în timp ce aceste personaje iubite se transformă în adversari îngrozitori, declanșând o frenezie de violență și vărsare de sânge.

Glenn Douglas Packard, un coregraf nominalizat la Emmy devenit realizator de film cunoscut pentru munca sa la „Pitchfork”, aduce o viziune creativă unică acestui film. Packard descrie „Mickey vs. Winnie” ca un tribut adus iubirii fanilor de groază pentru crossover-urile emblematice, care rămân adesea doar o fantezie din cauza restricțiilor de licențiere. „Filmul nostru celebrează fiorul combinării personajelor legendare în moduri neașteptate, oferind o experiență cinematografică de coșmar, dar încântătoare.” spune Packard.

Produs de Packard și partenerul său creativ Rachel Carter sub bannerul Untouchables Entertainment și de propriul nostru Anthony Pernicka, fondatorul iHorror, „Mickey vs. Winnie” promite să ofere o abordare complet nouă a acestor figuri iconice. „Uită ce știi despre Mickey și Winnie.” Pernicka se entuziasmează. „Filmul nostru înfățișează aceste personaje nu ca simple figuri mascate, ci ca orori transformate, live-action, care îmbină inocența cu răutatea. Scenele intense create pentru acest film vor schimba pentru totdeauna modul în care vedeți aceste personaje.”

În prezent în desfășurare în Michigan, producția de „Mickey vs. Winnie” este o dovadă a depășirii limitelor, ceea ce groază îi place să facă. În timp ce iHorror se aventurează să producă propriile noastre filme, suntem încântați să împărtășim această călătorie palpitantă și terifiantă cu voi, publicul nostru fidel. Rămâneți pe fază pentru mai multe actualizări.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Mike Flanagan vine la bord pentru a ajuta la finalizarea filmului „Shelby Oaks”

Publicat

on

stejari shelby

Dacă ați urmat Chris Stuckmann on YouTube ești conștient de luptele pe care le-a avut pentru a obține filmul său de groază Shelby Oaks terminat. Dar astăzi sunt vești bune despre proiect. Director Mike flanagan (Ouija: Originea răului, Doctor Sleep and The Haunting) susține filmul ca producător co-executiv, ceea ce l-ar putea aduce mult mai aproape de lansare. Flanagan face parte din colectivul Intrepid Pictures, care include și Trevor Macy și Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann este un critic de film YouTube care este pe platformă de peste un deceniu. El a fost supus unei oarecare atenții pentru că a anunțat pe canalul său în urmă cu doi ani că nu va mai analiza filmele în mod negativ. Cu toate acestea, spre deosebire de această afirmație, el a făcut un eseu fără recenzii a subiectului Madame Web a spus recent că studiourile de regizori cu braț puternic să facă filme doar de dragul de a menține în viață francizele eșuate. Părea o critică deghizată într-un videoclip de discuție.

dar Stuckmann are propriul film de care să-și facă griji. Într-una dintre cele mai de succes campanii ale lui Kickstarter, el a reușit să strângă peste 1 milion de dolari pentru lungmetrajul său de debut. Shelby Oaks care acum se află în post-producție. 

Să sperăm că, cu ajutorul lui Flanagan și Intrepid, drumul către de la Shelby Oak finalizarea se apropie de final. 

„A fost inspirant să-l urmăresc pe Chris lucrând la visele sale în ultimii câțiva ani, precum și tenacitatea și spiritul de bricolaj pe care le-a dat dovadă în timp ce a adus Shelby Oaks la viață mi-a amintit atât de mult de propria mea călătorie cu peste un deceniu în urmă.” flanagan a spus Termen limita. „A fost o onoare să fac câțiva pași alături de el pe drumul său și să ofer sprijin pentru viziunea lui Chris pentru filmul său ambițios și unic. Abia aștept să văd unde se duce de aici.”

spune Stuckmann Poze Intrepid l-a inspirat de ani de zile și „este un vis devenit realitate să lucrez cu Mike și Trevor la primul meu lungmetraj”.

Producătorul Aaron B. Koontz de la Paper Street Pictures a lucrat cu Stuckmann încă de la început este, de asemenea, încântat de colaborare.

„Pentru un film care a avut atât de greu să ruleze, sunt remarcabile ușile care ni s-au deschis apoi”, a spus Koontz. „Succesul Kickstarter-ului nostru, urmat de conducerea continuă și îndrumarea de la Mike, Trevor și Melinda depășește orice aș fi putut spera.”

Termen limita descrie intriga de Shelby Oaks după cum urmează:

„O combinație de documentare, imagini găsite și stiluri tradiționale de filmări, Shelby Oaks se concentrează pe căutarea frenetică a Miei (Camille Sullivan) după sora ei, Riley, (Sarah Durn), care a dispărut în mod amenințător în ultima casetă din seria ei de investigații „Paranormal Paranoids”. Pe măsură ce obsesia Miei crește, ea începe să bănuiască că demonul imaginar din copilăria lui Riley ar fi putut fi real.”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading