Trebuie să reparăm faptul că nu mulți oameni discută sau sunt la curent cu corpul de lucrări aparținând lui Eloy De La Iglesia. Cineastul spaniol este incredibil și are propria sa perspectivă unică. Lucrarea sa în trilogia filmelor criminale brutale Navajeros, Vârf și El Pico 2 au fost piese nemaipomenite și emoționante ale cinematografiei spaniole. Aceste filme erau o reflectare perfectă a Spaniei la acea vreme, precum și a vieții regizorilor, care era el însuși un homosexual și un dependent de heroină. Înainte de trilogia nebunește de personală, a regizat Omul canibal în 1972. Un film care este încă interzis în Europa până în prezent, a reușit să fie mai mult decât o simplă clonă Giallo sau furaje slasher. A reușit să iasă în afara tărâmului unei morți urâte și să creeze o amprentă foarte specială în cinematografia de groază.

Intriga îl urmărește pe Marcos (Vicente Parra), un angajat sărac dintr-o fabrică de animale care locuiește într-o casă dărăpănată, care este trecută cu vederea de clădiri noi, strălucitoare, înalte, aparținând celor bogați. Marcos, care se crede un bărbat doamnă, merge la o întâlnire cu o tânără dintr-un bar pe care îl frecventează. Cu toate acestea, în drumul său spre casă, șoferul de taxi îi dă gura lui Marcos din cauza lui, care se bate cu doamna lui pe bancheta din spate. Altercația se termină cu Marcos care îl lovește pe șoferul de taxi în cap cu o piatră pentru a-l împiedica să-și asalteze întâlnirea. Îmi place felul în care este conturat personajul lui Marcos. Un tip cu o mulțime de porno pe pereții casei sale dărăpănate, dar totuși un tip care este un domn complet cu doamnele și un muncitor din greu. Există ceva care se limitează la subtilitate sub aspectul a ceva mult mai sinistru, dar prea ascuns pentru a fi sigur.

Odată, cuplul descoperă că șoferul de taxi era de fapt mort în urma stâncii până la cap, iubita lui Marcos insistă să se predea poliției. Desigur, Marcos nu vrea să facă asta. El știe că ea va merge la poliție dacă nu o face. Așa că, cu răceală, o sugrumă până la moarte și îi ține cadavrul în dormitorul lui. De acolo încolo, Marcos pornește într-o furie de autoconservare și furie. Începe să omoare și o face cu un pic de nonșalanță care face ca totul să fie înfricoșător. Metoda lui de a strânge aceste victime în dormitorul lui nu face decât să facă totul mai înfricoșător.

Marcos este, de asemenea, o persoană care este încorporată în locul său prin cultura și educația sa. Mama lui a lucrat la aceeași etajă de ucidere a abatorului ca și el. Locuiește în vechea lui casă de familie. Locul lui este foarte solid. Tulburarea și fundalul filmului este industrializarea și democratizarea care este în jurul lui. Noua mașină pe care îi este însărcinat să o conducă lucrează pe scurt la sacrificarea animalelor cu care este obișnuit. Toate acestea în timp ce știrile ilustrează sfârșitul erei Franco. Un sfârșit al unei ere prin care regizorul De La Iglesia a lucrat la filmele sale.

În acest fel, filmul îmi amintește foarte mult de Masacrul din Texas Chainsaw teme, mergând atât de departe încât tehnologia de la abator să fie făcută nouă și să creeze ceva mai „uman”. Există o scenă deosebit de tulburătoare, care prezintă vitele vii care sunt atârnate cu susul în jos și cu jugularele lor perforate pentru a elibera o cascadă de sânge gros și întunecat. Fără efecte speciale sau altceva, filmările sunt de la fabrica la care lucrează și 100% real. Nu o să mint, este greu de urmărit.

Produsul finit este parte Henry: Portretul unui ucigaș în serie și a lui Roman Polanki Repulsie. Este o poveste despre nebunie prin autoconservare, dar realizată sociopatic, cu un avantaj foarte inteligent. Personajul lui Marco este extrem de înțelept și niciodată lipsit de idei. Una dintre cele mai deranjante dintre aceste idei te va scoate din carne pentru o vreme - dacă nu pentru totdeauna. Vine din ideea lui Marcos despre cum să scapi de cadavre. Nu voi spune altceva, pentru că nu vreau să stric acel moment. Este cu adevărat șocant. Totuși, vă dau un indiciu. Amintiți-vă, Marcos lucrează la o fabrică de animale...

De La Iglesia filmează absolut al naibii din chestia asta. Încadrați totul pentru a se potrivi perfect narațiunii și structurilor interioare ale lui Marcos, folosind maturi frumoase, zoom, înclinări și tot ce se află între ele. Cel mai important este tendința lui de a rămâne static în interiorul casei lui Marcos și de a mișca mereu camera în mod neregulat odată afară.

Omul canibal este concentrat pe clasă și privilegii. Dar și lucrul pe fundalul industrializării și al politicii în continuă schimbare. Acest lucru pare personal pentru De La Iglesia. Există tone de nuanțe ciudate la lucru care au fost aproape condamnate în acest moment în Spania. Dar, sunt momente în care filmul este evident cu aceste viniete. Omul canibal Acesta a fost un film larg neînțeles și este clar de văzut cum. Lucrează pe 3 teme diferite și are multe de spus. Toate acele straturi lucrând sub masca acestei imagini spaniole de stropire Giallo. Un aspect surprinzător la o inspecție mai atentă este că filmul este orice altceva decât asta și are multe de spus. Este filmat minunat și ne oferă o poveste total neașteptată, inteligentă și ciudat de progresivă. Omul canibal merită să aruncăm o privire dacă nu două sau trei.

Caracteristicile speciale de pe Cannibal Man's blu-ray sunt după cum urmează:

• Cinema At The Margins â ???? Stephen Thrower și Dr. Shelagh Rowan-Legg pe Eloy de la Iglesia
• The Sleazy And The Strange â ???? Interviu cu Carlos Aguilar
• Scene șterse
• Remorcă

Peste cap de la Site-ul MVD Entertainment Group aici pentru comandă copia ta a acestei spectaculoase versiuni de Severin.