Conectează-te cu noi

Noutăţi

Top 10 filme de groază din 2019 - Alegerile lui Kelly McNeely

Publicat

on

2019 a fost un an interesant pentru genul horror. Am văzut mari blockbustere de groază și filme indie grozave, întoarcerea câtorva personaje clasice ale lui Stephen King, debuturi de succes în regie și funcții de urmărire ale unor noi maeștri ai groazei. 

Pe baza a ceea ce am urmărit în 2019, am ales câteva dintre filmele mele de groază preferate ale anului - așa cum obișnuim să facem aici la iHorror - așa că te înghesuie, citește mai departe și te uiți!

10. Încuietoare

Dacă tu - ca și mine - ești un astfel de fraier pentru un thriller de ucigași în serie sud-coreean, atunci vă implor să verificați Încuietoare. Un remake liber al Terorul chiriașului apartamentului lui Jaume Balagueró, Dormi bine, Încuietoare urmează un tânăr casier bancar, Jo Kyung-min (Kong Hyo-Jin), care se teme treptat că este ținta unui stalker. Când autoritățile își dau seama de îngrijorările ei, își dă seama că ar putea fi singura care poate găsi identitatea propriului antagonist personal. În mod firesc, apare pericolul. 

De Blocare oferă o poveste de avertizare care se îndreaptă spre piele, care scade doze sănătoase de violență și tensiune. Puteți empatiza cu ușurință Kyung-min pe măsură ce navighează prin amenințările și pericolele care sunt inerente cu a fi o femeie tânără, singură, într-o lume plină de bărbați stăpânitori. Este - uneori - frustrant să asiste, dar se adaugă în mod strălucit fricii și izolației ei și creează un punct culminant intens.

Deși tehnic este un film din 2018, a rulat circuitul festivalului în 2019. Distribuția este ... complicată. Deci, prin puterea pe care mi-o conferă internetul, voi spune că contează.

9. One Cut of the Dead

Mulțumesc lui Shudder, al lui Shin'ichirô Ueda One Cut of the Dead Distribuția a primit în cele din urmă în 2019. Filmul se deschide cu un film tipic zombie destul de tipic, care a fost filmat impresionant într-o singură captură neîntreruptă de 37 de minute (care a durat 2 zile și 6 ia fost realizată). Dar apoi se dezlănțuie în mod strălucitor un strat și se transformă într-o comedie hiper-meta cu scenarii despre realizarea haotică din culise a filmului. Este o mișcare genială care îți readuce atenția în loc, tocmai când noutatea filmului de zombie începe să dispară. 

Este fermecător ca tot iadul și cere să fie văzut. Chiar dacă ești ars de filme cu zombie, One Cut of the Dead este mult mai mult. Este hilar, reconfortant și pune într-adevăr o nouă răsucire atât asupra subgenurilor mockumentary, cât și a celor strigoi. 

8. Gaura din pământ

Nu există nimic asemănător cu o groază irlandeză bună, clocotitoare și atmosferică. Dacă căutați ceva care să aibă farmecul gotic irlandez, dar cu sensibilități mai moderne, Gaura din pământ livrează într-un mod mare și chiar aruncă un copil înfiorător bonus pentru o măsură bună. Lee Cronin debutează în lungmetraj cu o poveste mică și răsucitoare a unei tinere mame care începe să bănuiască că fiul ei nu este băiatul pe care l-a fost odată și poate că a fost înlocuit cu ceva mult mai sinistru. 

Tensiunea este mare și starea de spirit este întunecată, creând o poveste perfect îngrozitoare. Și este chiar acolo sus Babadook în termeni de a fi o metodă excelentă de control al nașterii.

7. Rănile

Scris și regizat de Sub umbrălui Babek Anvari, bazat pe o romană numită „The Invisible Filth” de Nathan Ballingrud, Rănile este ... un pic cam îndoit. Urmăm un barman îndrăgit, dar în general neplăcut numit Will (Armie Hammer, The Social Network) care intră în posesia unui telefon mobil care a fost abandonat la locul de muncă. În urma unor texte misterioase, el începe să cerceteze conținutul telefonului și găsește câteva videoclipuri și fotografii cu adevărat deranjante și în general inexplicabile. 

Dacă ești cineva care are nevoie de ambiguitate zero în groaza ta, poate sări peste aceasta. Dar dacă poți rula cu ciudatele și neobișnuite, Rănile este o arsură lentă delicioasă, care conține un pumn. 

6. Doctorul dormește

Să se știe că Mike Flanagan este o bijuterie a cinematografiei de groază. Scriitorul / regizorul are un CV impresionant de filme și, cu fiecare proiect nou, îl scoate din parc.     

Toate acestea sunt pentru a spune că este o nenorocită de tragedie Doctorul dormește a avut o performanță slabă la box-office (presupun că un adult Danny Torrance nu este la fel de ușor de recunoscut ca Pennywise). Este frumos realizat, împușcat superb și executat în mod strălucit. Atentia deosebită a lui Flanagan pentru detalii merită cu adevărat cu scenele flashback în care suntem transportați înapoi la hotelul Overlook. El nu încearcă să depășească sau să strălucească Strălucirea, el face Doctorul dormește propria sa entitate distinctă care completează perfect primul film cu omagii vizuale și muzicale. Fiecare spectacol este excelent, cu o portretizare deosebit de captivantă (și la modă) a lui Rose the Hat de Rebecca Ferguson și o reflecție distrugătoare a inimii despre dependență și traume de la Ewan MacGregor.  

5. Gata sau nu

Regizorii Tyler Gillett și Matt Bettinelli-Olpin (V / H / S, spre sud) echilibrați umorul, groaza și inima în timp ce duceți publicul într-o plimbare sălbatică printr-un coșmar trezit. În noaptea nunții, tânăra mireasă, Grace (Samara Weaving, Babysitter), află că familia noului ei soț are o anumită tradiție care trebuie menținută. Din păcate, se joacă cu niște mize destul de mari. 

Gata sau nu este un film plin de distracție. Între aceasta și Arme Akimbo, Samara Weaving m-a cucerit complet. Este atât de încântătoare în acest film, încât îi înrădăcinezi fiecare pas al drumului. Rochia de mireasă bătută și sângeroasă cu bandolier este un aspect pe care îl apreciez foarte mult - este aproape iconic - și îl anticipez pe deplin Gata sau nu cosplay în viitorul apropiat. 

4. Daniel nu este real

Daniel nu este real începe cu Luke, un băiețel care găsește un prieten imaginar în Daniel. Daniel este tovarășul perfect pentru Luke, până când sugestiile sale iau o întorsătură sinistră și Luke îl trimite. Acum, un tânăr adult care se luptă cu stresul zilnic, Luke (Miles Robbins, Halloween) își revizuiește vechiul prieten Daniel (Patrick Schwarzenegger, Ghidul Cercetașilor pentru Apocalipsa Zombi) și efectele asupra vieții sale sunt ... dramatice. 

Este un concept mișto și inteligent pentru un film care te atrage de la prima fotografie. Există câteva tratamente neașteptate de teroare vizuală care citesc foarte bine, iar spectacolele sunt impresionant de fluide.

Dacă s-a luat vreodată o decizie de refacere American Psycho - și lasă-mă să fiu clar, ar trebui absolut nu fie - permiteți-mi să vă spun, Patrick Schwarzenegger ar fi un Patrick Bateman perfect.   

3. Farul

Robert Eggers a venit cu urmărirea povestirii sale din New-England Folktale, Vrajitoarea. Cea mai recentă aventură a sa, Farul, urmărește doi gardieni de pe o insulă îndepărtată și misterioasă din New England în anii 1890. Pe măsură ce timpul lor pe insulă progresează, răbdarea lor se diminuează și se dezvoltă o obsesie în jurul farului strălucitor al farului.

Farul este complet plictisitor. Adică în cel mai bun mod posibil. Este o coborâre treptată în nebunie, care prezintă tablouri mitice uimitoare și o glumă ocazională cu fart. Este un jucător intens cu doi jucători, doar cu Robert Pattinson și Willem Dafoe, și fiecare vine bine pregătit să-l ducă verbal, emoțional și fizic pe ecran.

Desigur, devotamentul lui Eggers de a face un film cât mai estetic și mai practic posibil strălucește cu adevărat Farul. Filmul este filmat în întregime în alb-negru și cu un raport de aspect de 1.19: 1. Se simte ca un film spălat pe țărm după zeci de ani în care a fost îngropat pe mare. 

Se pot spune multe despre acest film (citiți recenzia mea aici), și este ceva ce nu poți înțelege pe deplin până nu îl vezi singur. Acestea fiind spuse, cu siguranță nu este pentru toată lumea. Dacă ați fost oprit de aspectele de ardere lentă a Vrajitoarea, poate sări peste. Dar dacă sunteți gata să aruncați, Farul te va bate cu bucurie pentru câteva runde.

2. Us

Cel de-al doilea film al lui Jordan Peele arată o abordare inteligentă și palpitantă a subgenului invaziei acasă, cu doar o umbră a văii neobișnuite. Ancorat de un spectacol meritat de Lupita Nyong'o, Us este un comentariu viclean asupra clasei sociale care îmbină știința misterului cu marele necunoscut pentru a crea o poveste unică și îngrozitoare. Este un film convingător, cu ritmuri comice perfect temporizate și momente de groază la nivel de experți. 

Peele i-a oferit lui Nyong'o o listă de filme - inclusiv O poveste a două surori, din nou moarte, martiri, strălucirea și Urmează - pentru a-i ajuta să dezvolte un „limbaj comun”Pentru film. Această înțelegere reciprocă adaugă într-adevăr profunzimea performanței lui Nyong'o și informează tonul emoțional al filmului. Peele s-a arătat cu succes ca un nou maestru al groazei și - în acest proces - l-a tras pe Nyong'o în conștiința publică ca pe o nouă regină ucigașă (și a schimbat pentru totdeauna modul în care auzim „Am 5 pe el”De Luniz).

1. midsommar

Ah, midsommar. Ultimul film de despărțire. 

Dacă există un lucru pe care l-am învățat din urmărirea lui Ari Aster până la lovitura slabă Ereditar, este că omul iubește ritualurile. Aster trase midsommar din umbră și în lumea luminoasă, superbă, veselă a unui sat suedez îndepărtat, care este într-un fel la fel de deranjant. Nu există nicio scăpare, nicăieri să se ascundă și există ceva extrem de sinistru într-un sat plin de străini înălțătoare și de susținere. 

Atenția lui Aster asupra detaliilor este atât de precisă încât midsommar solicită vizionări multiple. Este o explorare strălucitoare, frumoasă și, uneori, nebună, a durerii și a creșterii. Abia așteptăm să vedem ce face mai departe. 

 

Mentiuni onorabile:

Parazit

https://www.youtube.com/watch?v=isOGD_7hNIY

Bong Joon Ho este un povestitor absolut magistral. Este posibil să nu recunoașteți numele, ci între Gazda, Zăpadă, și Ojka, probabil că ai văzut o parte din lucrările sale. Îmi este greu să sun Parazit un film de groază (deși, ca thriller, voi argumenta cu siguranță că este oribil), dar este fără îndoială unul dintre - dacă nu chiar - cele mai bune filme ale anului. 

Tigrii nu se tem

https://youtube.com/watch?v=KyoE0mSJXO8&t=

Deși a fost lansat pentru prima dată în 2017 (și inclus în documentul meu Cel mai bun de 2018 listă), Tigrii nu se tem a câștigat distribuția în 2019. Așadar, voi atrage atenția asupra sa încă o dată, pentru că este un film incredibil de frumos care trebuie văzut. Faceți clic aici pentru a citi recenzia mea completă. 

Horror Noire: O istorie a groazei negre

https://www.youtube.com/watch?v=BmyueIwsMlo

Poate nu v-ați așteptat să vedeți un documentar pe această listă, dar să vă ocupați de el. Horror Noire: O istorie a groazei negre este vizualizarea esențială. Dezvoltat din carte Horror Noire: Negrii în filmele de groază americane de Robin R. Means Coleman (cit recenzia mea aici), utilizările documentare interviuri cu actori, scriitori și cineaști care sunt proeminenți în gen pentru a dezlega istoria complexă a reprezentării în cinematografia de groază. Este perspicace, luminant și este un film al naibii de bun.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Editorial

De ce s-ar putea să NU doriți să mergeți în orb înainte de a viziona „Masuța de cafea”

Publicat

on

Poate doriți să vă pregătiți pentru unele lucruri dacă intenționați să vizionați Masuta de cafea acum poate fi închiriat pe Prime. Nu vom intra în spoilere, dar cercetarea este cel mai bun prieten al tău dacă ești sensibil la subiecte intense.

Dacă nu ne credeți, poate scriitorul de groază Stephen King s-ar putea să vă convingă. Într-un tweet pe care l-a publicat pe 10 mai, autorul spune: „Există un film spaniol numit MASA DE CAFETEA on Amazon Prime și Apple a +. Bănuiesc că nu ai văzut niciodată, nici măcar o dată în viața ta, un film atât de negru ca acesta. Este oribil și, de asemenea, teribil de amuzant. Gândește-te la cel mai întunecat vis al fraților Coen.”

Este greu să vorbești despre film fără să dezvălui nimic. Să spunem că există anumite lucruri în filmele de groază care sunt în general în afara mesei și acest film trece de această linie în mare măsură.

Masuta de cafea

Sinopsisul foarte ambiguu spune:

"Iisus (David Cuplu) și Maria (Stephanie de los Santos) sunt un cuplu care trece printr-o perioadă dificilă în relația lor. Cu toate acestea, tocmai au devenit părinți. Pentru a-și modela noua viață, ei decid să cumpere o nouă măsuță de cafea. O decizie care le va schimba existența.”

Dar există mai mult decât atât, iar faptul că aceasta ar putea fi cea mai întunecată dintre toate comediile este, de asemenea, puțin neliniștitor. Deși este greu și pe partea dramatică, problema principală este foarte tabu și ar putea lăsa anumite persoane bolnave și deranjate.

Mai rău este că este un film excelent. Actoria este fenomenală, iar suspansul, masterclass. Adăugând că este un film spaniol cu subtitrări, așa că trebuie să te uiți la ecran; este doar rău.

Vestea bună este Masuta de cafea nu este chiar atât de sângeros. Da, există sânge, dar este folosit mai mult ca o referință decât ca o oportunitate gratuită. Totuși, simplul gând la ceea ce trebuie să treacă această familie este tulburător și pot ghici că mulți oameni o vor opri în prima jumătate de oră.

Regizorul Caye Casas a realizat un film grozav care ar putea rămâne în istorie drept unul dintre cele mai deranjante realizate vreodată. Ai fost avertizat.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Trailerul celui mai recent „The Demon Disorder” al lui Shudder prezintă SFX

Publicat

on

Este întotdeauna interesant când artiștii de efecte speciale premiați devin regizori de filme de groază. Acesta este cazul cu Tulburarea Demonului provin de la Steven Boyle care a lucrat la Matrix filme, Hobbit trilogie, și King Kong (2005).

Tulburarea Demonului este cea mai recentă achiziție Shudder, deoarece continuă să adauge conținut de înaltă calitate și interesant la catalogul său. Filmul este debutul regizoral al boyle și spune că este fericit că va deveni parte din biblioteca streamerului de groază în toamna anului 2024.

„Suntem încântați de asta Tulburarea Demonului a ajuns la locul său de odihnă final cu prietenii noștri de la Shudder”, a spus Boyle. „Este o comunitate și o bază de fani pe care le ținem cu cea mai mare stima și nu am putea fi mai fericiți să fim în această călătorie cu ei!”

Shudder face ecou gândurile lui Boyle despre film, subliniindu-i priceperea.

„După ani în care a creat o serie de experiențe vizuale elaborate prin munca sa ca designer de efecte speciale în filme emblematice, suntem încântați să îi oferim lui Steven Boyle o platformă pentru debutul său regizoral cu lungmetraj. Tulburarea Demonului”, a declarat Samuel Zimmerman, șeful de programare pentru Shudder. „Plin de groază corporală impresionantă la care fanii au ajuns să se aștepte de la acest maestru al efectelor, filmul lui Boyle este o poveste captivantă despre ruperea blestemelor generaționale pe care spectatorii le vor găsi atât neliniştitoare, cât şi amuzante.”

Filmul este descris ca o „dramă de familie australiană” care se concentrează pe „Graham, un bărbat bântuit de trecutul său de la moartea tatălui său și înstrăinarea de cei doi frați ai săi. Jake, fratele mijlociu, îl contactează pe Graham, susținând că ceva este îngrozitor de greșit: fratele lor cel mic, Phillip, este posedat de tatăl lor decedat. Graham acceptă fără tragere de inimă să meargă să vadă singur. Cu cei trei frați din nou împreună, ei realizează curând că sunt nepregătiți pentru forțele împotriva lor și învață că păcatele trecutului lor nu vor rămâne ascunse. Dar cum învingi o prezență care te cunoaște pe dinăuntru și pe dinafară? O mânie atât de puternică încât refuză să rămână moartă?

Vedetele de film, John Noble (Stapanul Inelelor), Charles CottierChristian Willis, și Dirk Hunter.

Aruncă o privire la trailerul de mai jos și spune-ne ce crezi. Tulburarea Demonului va începe difuzarea pe Shudder în această toamnă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Editorial

Amintindu-l de Roger Corman, Impresario Independent B-Movie

Publicat

on

Producator si regizor Roger Corman are câte un film pentru fiecare generație, cu aproximativ 70 de ani. Asta înseamnă că fanii de groază în vârstă de 21 de ani și mai mult au văzut probabil unul dintre filmele sale. Domnul Corman s-a stins din viață pe 9 mai la vârsta de 98 de ani.

„A fost generos, cu inima deschisă și amabil cu toți cei care l-au cunoscut. Un tată devotat și altruist, a fost profund iubit de fiicele sale”, a spus familia sa pe Instagram. „Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci.”

Prolificul regizor s-a născut în Detroit, Michigan, în 1926. Arta de a face filme i-a influențat interesul pentru inginerie. Așadar, la mijlocul anilor 1950 și-a îndreptat atenția către ecranul de argint coproducând filmul Autostrada Dragnet în 1954.

Un an mai târziu avea să treacă în spatele obiectivului pentru a regiza Five Guns West. Intriga acelui film sună ca ceva Spielberg or Tarantino ar face astăzi, dar cu un buget de mai multe milioane de dolari: „În timpul Războiului Civil, Confederația iertează cinci criminali și îi trimite pe teritoriul Comanche pentru a recupera aurul confederat confiscat de Uniune și pentru a captura un turncoat confederat”.

De acolo, Corman a făcut câteva western-uri pulp, dar apoi interesul lui pentru filmele cu monștri a apărut începând cu Bestia cu un milion de ochi (1955) și A cucerit lumea (1956). În 1957 a regizat nouă filme care variau de la trăsături de creaturi (Atacul monștrilor crabi) la dramele adolescentine exploatatoare (Păpușă adolescentă).

În anii 60, atenția sa s-a îndreptat în principal către filmele de groază. Unele dintre cele mai faimoase ale sale din acea perioadă s-au bazat pe lucrările lui Edgar Allan Poe, Pit și Pendulum (1961), Raven (1961), și Masca morții roșii (1963).

În anii 70 a făcut mai mult producție decât regizor. A susținut o gamă largă de filme, de la horror la ceea ce s-ar numi macina casa astăzi. Unul dintre cele mai cunoscute filme ale sale din acel deceniu a fost Death Race 2000 (1975) și Ron Howardprima caracteristică a lui Mananca-mi praful (1976).

În următoarele decenii, a oferit numeroase titluri. Dacă ați închiriat un Film B de la locul dvs. local de închiriere video, probabil că l-a produs.

Chiar și astăzi, după moartea sa, IMDb raportează că are două filme viitoare în postare: Mic Magazin de ororile de Halloween și Crime City. Ca o adevărată legendă de la Hollywood, el încă lucrează din cealaltă parte.

„Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci”, a spus familia sa. „Când a fost întrebat cum și-ar dori să fie amintit, a spus: „Eram regizor, doar atât.””

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading