Conectează-te cu noi

Noutăţi

Interviu TIFF: Galder Gaztelu-Urrutia pe „Platforma” și Solidaritate

Publicat

on

Platforma Galder Gaztelu-Urrutia

cu Platforma, Regizorul spaniol Galder Gaztelu-Urrutia a realizat o capodoperă distopică cu o mușcătură ascuțită. Filmul explorează inegalitatea de clasă și solidaritatea, ridicând conversația și determinând publicul să pună la îndoială înțelegerea lor asupra moralității.

Am putut să stau cu Gaztelu-Urrutia să discut Platforma și adaptarea sa de la piesă la film.

[Faceți clic aici pentru a citi recenzia mea completă a Platforma]


Kelly McNeely: Care a fost geneza Platforma? De unde a venit asta?

Galder Gaztelu-Urrutia:  Este un scenariu care a fost scris inițial pentru o piesă - o piesă de teatru - care, în cele din urmă, nu a ieșit niciodată. Ideea a fost de la David Desola și a scris scenariul cu Pedro Rivero. Eu și Pedro suntem prieteni de mult, mult timp, iar Carlos Juarez - producătorul - a primit scenariul. 

Așadar, odată ce am citit scenariul, am înțeles că există un potențial mare, mare. Știam, de asemenea, că scenariul are nevoie de multe schimbări pentru a-l transforma dintr-un scenariu pentru o piesă în scenariu pentru un film, dar există o bază bună cu care să lucrezi. Principalele personaje și simbolologia filmului - metafore - le-ați putut vedea când citiți scenariul, așa că am știut că conceptul este foarte bun. 

Kelly McNeely: Puteți vorbi puțin despre metafore și simbolismul Platforma?

Galder Gaztelu-Urrutia: Dacă vizionați filmul, vă dați seama că există mai multe niveluri; există oameni bogați la nivelurile superioare și oameni săraci la nivelurile inferioare. Este vorba despre acele clase sociale diferite, nord și sud. Există, de asemenea, un alt nivel de simbolologie, că dacă urmăriți din nou filmul, veți descoperi mai multe despre el. 

Filmul nu este despre schimbarea lumii, ci despre înțelegerea și plasarea privitorului la unul dintre niveluri și pentru a vedea cum s-ar comporta în funcție de ce nivel se află. Oamenii sunt foarte asemănători între ei. Este foarte important acolo unde te-ai născut - care țară și ce familie - dar suntem cu toții foarte asemănători. Depinde unde mergi, dar te vei gândi și te vei comporta într-un mod diferit. Așadar, filmul pune spectatorul în situația de a se confrunta cu limitele propriei sale solidarități. 

Este ușor să ai solidaritate dacă ești la nivelul 6; dacă aveți multe, puteți renunța la o parte din asta. Dar vei avea solidaritate dacă nici măcar nu ai suficient pentru tine? Aceasta este întrebarea. 

Platforma prin TIFF

Kelly McNeely: Există o mulțime de filme de gen fenomenal care ies din Spania. Groază și thrillere, sunt genurile acelea populare în Spania? Sau poate nu la fel de mari ca în America?

Galder Gaztelu-Urrutia: Nu există o mulțime de filme de gen produse în Spania, dar puținele produse pot călători foarte bine printre toate țările la nivel internațional. O mulțime de thrillere, dar filme de gen - filme de groază - foarte puține. 

Kelly McNeely: Există câteva teme universale excelente și disecții ale nivelurilor de clasă, a existat vreun motiv pentru care ai dorit cu adevărat să comunici acea luptă de clasă?

Galder Gaztelu-Urrutia: Filmul nu vrea să învețe nimic. Platforma vrea să pună privitorul într-un loc unde să se gândească la modul în care s-ar comporta în anumite situații, în ceea ce privește ceea ce se întâmplă în afara lumii chiar acum. Ce ați face în fiecare situație? Deci, dacă vă aflați în partea de jos a platformei sau la etaj, ce ați face? Nu judecă, dar pun întrebarea și oferă privitorului posibilitatea de a decide. 

Platforma prin TIFF

Kelly McNeely: Ce ești sau din ce ai fost inspirat sau influențat atunci când faci Platforma

Galder Gaztelu-Urrutia: Acest film m-a schimbat și, de asemenea, a schimbat toți oamenii care s-au alăturat artistic procesului de realizare a filmului - actorii etc. - filmul i-a schimbat. Fotografierea a fost foarte grea și s-au pus treptat - chiar s-au pus în groapă. Așadar, au fost toate părțile filmului - producția, filmarea - și apoi, în timp ce vă aflați în film, vă dați seama cu adevărat de mesajul real pe care îl are filmul. Și te schimbi pe tine însuți. 

Inspirațiile mele artistice au fost Delicatese, Blade Runner, Cube, desigur, Etajul următor; o mulțime de filme. Îmi plac filmele. Îmi place cinematografia de când eram foarte, foarte tânără. O mulțime de lucruri mărunte din multe filme despre care probabil nu știu cu adevărat de unde provin. Și bagajul cultural. 

Kelly McNeely: Este interesant că a venit dintr-un scenariu teatral. Pot să simt acest lucru în structura acestuia; primele două acte se simt foarte mult ca o piesă de teatru și există și acel al treilea mare act acolo. A fost inițial acel al treilea act al piesei și care au fost provocările filmării fiecărei secțiuni?

Galder Gaztelu-Urrutia: De fapt ai perfectă dreptate, deoarece primele două acte erau inițial în piesă, dar piesa s-a încheiat la actul al doilea. Deci, piesa este cu adevărat terminată când decide să coboare. Înainte de asta, piesa originală se oprește acolo. Așa că am adăugat asta. 

Scenariul piesei avea mult potențial, dar nu am putut folosi același scenariu, deoarece era pentru o piesă de teatru. Am vrut să-l fac mai fizic, pentru că a existat mult dialog în primele două acte. Așa că am lucrat mult cu cei doi scenaristi pentru a inventa al treilea act. 

Au existat mai multe personaje în scenariul original pe care le-am eliminat pentru a acorda mai mult timp altora, pentru a-l face un scenariu mai cinematografic. 

Platforma prin TIFF

Kelly McNeely: Cred că a jucat foarte bine, cred că a fost o modalitate foarte frumoasă de a crește tensiunea și de a o duce la un alt nivel, dar, de asemenea, de a o încheia foarte frumos. 

Galder Gaztelu-Urrutia: Mulțumesc. Piesa era mai vorbăreață și etologică, dar cinematograful funcționează mai bine atunci când personajele iau o decizie și acționează. 

Kelly McNeely: Înțeleg că acesta este primul tău lungmetraj ca regizor, ce sfaturi le-ai da aspiranților cineasti?

Galder Gaztelu-Urrutia: Cel tipic; trebuie să fie foarte încăpățânați pentru a-și atinge scopul. Dacă nu lucrezi, depune multă muncă pentru ao face, nu vei reuși. Chiar dacă muncești mult și nu o faci, ai încercat. 

Kelly McNeely: Și pentru ultima mea întrebare, dacă ai intra pe platformă, ce ai aduce cu tine? Care ar fi obiectul ales?

Galder Gaztelu-Urrutia: Samuraiul plus!

 

Pentru mai multă acoperire de la TIFF 2019, click aici!

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Filme

„Invisible Man 2” este „mai aproape decât a fost vreodată” de a se întâmpla

Publicat

on

Elisabeth Moss într-o afirmaţie foarte bine gândită a spus într-un interviu pentru Fericit Trist Confuz asta chiar dacă au existat unele probleme logistice de făcut Omul invizibil 2 există speranță la orizont.

Gazdă podcast Josh Horowitz intrebat despre urmarire si daca Mușchi și director Leigh Whannell erau mai aproape de a găsi o soluție pentru a o face. „Suntem mai aproape decât am fost vreodată să-l spargem”, a spus Moss cu un zâmbet imens. Puteți vedea reacția ei la 35:52 marcați în videoclipul de mai jos.

Fericit Trist Confuz

Whannell se află în prezent în Noua Zeelandă, filmând un alt film cu monstru pentru Universal, omul lup, care ar putea fi scânteia care aprinde conceptul zbuciumat al Universului Întunecat al Universal, care nu a câștigat niciun impuls de la încercarea eșuată a lui Tom Cruise de a reînvia. The Mummy.

De asemenea, în videoclipul podcast, Moss spune că este nu în omul lup film, așa că orice speculație că este un proiect crossover rămâne în aer.

Între timp, Universal Studios se află în mijlocul construcției unei case bântuitoare pe tot parcursul anului Las Vegas care va prezenta câțiva dintre monștrii lor cinematografici clasici. În funcție de prezență, acesta ar putea fi impulsul de care studioul are nevoie pentru a face din nou publicul interesat de IP-urile creaturii lor și pentru a obține mai multe filme realizate pe baza acestora.

Proiectul Las Vegas este programat să se deschidă în 2025, coincidend cu noul lor parc tematic propriu-zis din Orlando numit Univers epic.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

Noutăţi

Seria de thriller „Presumed Inocent” a lui Jake Gyllenhaal are o dată de lansare anticipată

Publicat

on

Jake gyllenhaal se presupune că este nevinovat

Seria limitată a lui Jake Gyllenhaal Presupus nevinovat scade pe AppleTV+ pe 12 iunie în loc de 14 iunie, așa cum era planificat inițial. Steaua, a cărei Road House repornire are a adus recenzii mixte pe Amazon Prime, îmbrățișează micul ecran pentru prima dată de la apariția sa Omucidere: Viață pe strada în 1994.

Jake Gyllenhaal este în „Presumed Inocent”

Presupus nevinovat este produs de David E Kelley, Robotul rău al lui JJ Abrams, și Warner Bros Este o adaptare a filmului din 1990 al lui Scott Turow, în care Harrison Ford joacă rolul unui avocat care face o dublă datorie ca anchetator în căutarea ucigașului colegului său.

Aceste tipuri de thrillere sexy au fost populare în anii ’90 și conțineau, de obicei, terminații twist. Iată trailerul originalului:

În conformitate cu Termen limita, Presupus nevinovat nu se abate departe de materialul sursă: „…the Presupus nevinovat Serialul va explora obsesia, sexul, politica și puterea și limitele iubirii, în timp ce acuzatul luptă pentru a-și menține familia și căsnicia împreună.”

Următorul pentru Gyllenhaal este Guy Ritchie film de actiune intitulat În Gri programată pentru lansare în ianuarie 2025.

Presupus nevinovat este un serial limitat de opt episoade, care va fi difuzat pe AppleTV+ începând cu 12 iunie.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

Filme

Trailerul pentru „The Exorcism” l-a deținut pe Russell Crowe

Publicat

on

Cel mai recent film cu exorcizări este pe cale să apară în această vară. Este intitulat potrivit Exorcismul și are în rol principal câștigătorul premiului Academiei devenit savant în film B Russell Crowe. Trailerul a apărut astăzi și, după cum arată, primim un film de posesie care are loc pe un platou de filmare.

La fel ca filmul recent cu demonul în spațiul media din acest an Noaptea tarziu cu diavolul, Exorcismul se întâmplă în timpul unei producții. Deși primul are loc într-un talk-show de rețea în direct, cel de-al doilea se află pe o scenă sonoră activă. Să sperăm că nu va fi în întregime serios și vom scoate niște meta chicoteli din asta.

Filmul se va deschide în cinematografe pe iunie 7, dar de atunci înfiora și l-a achiziționat, probabil că nu va mai trece mult până când își va găsi o casă pe serviciul de streaming.

Crowe joacă „Anthony Miller, un actor cu probleme care începe să se dezlege în timp ce filmează un film de groază supranatural. Fiica lui înstrăinată, Lee (Ryan Simpkins), se întreabă dacă alunecă înapoi în dependențele sale din trecut sau dacă există ceva mai sinistru în joc. În film îi mai joacă Sam Worthington, Chloe Bailey, Adam Goldberg și David Hyde Pierce.”

Crowe a văzut un oarecare succes în anul trecut Exorcistul Papei mai ales pentru că personajul său era atât de exagerat și infuzat cu atât de comic, încât s-a limitat la parodie. Vom vedea dacă acesta este actorul de rută devenit regizor Joshua John Miller ia cu Exorcismul.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading