Reginele tipate și groaza sunt inseparabile. Încă din primele zile ale cinematografiei de groază, cei doi au mers mână în mână. Se pare că monștrii și nebunii pur și simplu nu se pot abține și sunt atrași de frumusețile principale care trebuie să se confrunte cu pericole extraordinare și să spere să supraviețuiască șanselor înfricoșătoare stivuite împotriva lor.

Când vă gândiți la asta, ecuația unei francize de groază de succes este construită pe sperieturi. Sigur că ar trebui să fie de la sine înțeles, nu? Totuși, ce face să ne sperie un film? Știi ce vreau să spun. Filmele care rămân cu tine mult timp după ce le-ai vizionat.

Este mai mult decât „BOO! Har, har te-am prins ”, momente. Acele sperieturi sunt ieftine și prea ușoare. Nici nu aș spune că este totul până la gore, deși efectele brutale ne pot răsuci stomacul în noduri, ele ajung la rece la sfârșitul zilei dacă nu există nicio substanță în spatele lor.

Deci, ce ne face să ne amintim de un film de groază și nu doar să-l amintim, ci să-l discutăm, să îl lăudăm și (dacă avem mare noroc) să ne pierdem mințile?

Personaje. Nu se poate sublinia suficient că personajele construiesc sau rup un film de groază. Este atât de simplu: dacă nu ne dăm dracului în legătură cu personajele din filme de ce ar trebui să fim deranjați când sunt în pericol? Atunci când ne pasă de oportunitățile noastre, ne găsim brusc împărtășind anxietatea lor.

Îți amintești cum te-ai simțit când micuța Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) a văzut forma care o privea prin fereastră? Michael Myers (Nick Castle) era în plină zi, fără grijă în lume. Privind fix. Urmărit. Așteptând cu răbdare infernală. Am împărtășit îngrijorarea lui Laurie.

Sau când Nancy Thompson (Heather Langenkamp) a fost prinsă în interiorul propriei case, incapabilă să scape sau să-și convingă propriii părinți că Freddy Kruger a ajuns să o sfâșie.

Există, de asemenea, singurul supraviețuitor al Camp Blood, Alice (Adrienne King). Cu toți prietenii ei morți, îl vedem pe frumosul nostru erou în siguranță într-o canoe pe Crystal Lake. Împărtășim o gură de ușurare când apare poliția, crezând că a fost salvată. Cu toate acestea, când Jason (Ari Lehman) a izbucnit din apele liniștite, am fost la fel de șocați ca și ea.

Împărtășim atât îngrijorarea, cât și triumful domnișoarelor noastre, iar când vine vorba de groază, avem o mulțime de talente frumoase de aplaudat. Cu toate acestea, dintre toate Scream Queens preferate, nu putem nega enormitatea impactului unei femei asupra întregului gen.

Vorbesc despre Janet Leigh, câștigătoare a Premiului Globul de Aur. Cariera sa a fost pusă în evidență cu co-vedete premiate, precum Charlton Heston, Orson Welles, Frank Sinatra și Paul Newman. Un CV impresionant pentru a fi sigur, dar știm cu toții cu cine o asociem cel mai bine, Alfred Hitchcock.

În 1960 Psycho a spart ușa mai multor tabu-uri și a introdus publicul de masă în ceea ce va deveni liniile directoare moderne acceptate ale filmelor slasher.

Pentru a fi perfect corecți, când vine vorba de acest film revoluționar, publicul își amintește două nume mai presus de toate - Janet Leigh și Anthony Perkins. Asta nu înseamnă că alții nu au strălucit în spectacolele lor, dar Leigh și Perkins nu au putut să nu fure spectacolul.

Am venit să-l văd pe Psycho mult mai târziu în viață. Aveam 20 de ani și un teatru local prezenta filmul ca parte a unui festival Alfred Hitchcock. Ce ocazie de platină pentru a vedea în cele din urmă acest clasic! M-am așezat într-un teatru slab luminat și nu era niciun loc gol. Casa era plină de energie.

Mi-a plăcut cât de neconvențional a fost filmul. Janet Leigh, eroul nostru principal, a jucat o fată proastă, ceea ce este încă surprinzător. Dar o face cu o clasă atât de lină și cu un stil incontestabil, încât nu putem să nu ne înrădăcinăm.

Există ceva profund neliniștitor în scena ei cu Norman Bates, a lui Anthony Perkins, ceva întunecat eteric pe care toți îl simțim întâmplându-se între cei doi. În acea scenă de cină umilă, vedem prin ochii unui prădător care își rezumă prada.

Desigur, acestea sunt lucruri pe care le știm cu toții deja. Nimic nou nu este exprimat aici, recunosc asta, dar, deși știam povestea și știam deja la ce să mă aștept, chimia în performanța lor comună mă atrăgea de parcă n-aș fi avut nici o idee despre ce mă aflam.

Vrem să plece de acolo. Știm ce se va întâmpla imediat ce se va întoarce în camera ei de motel. Sigur pare suficient de sigură, dar știm cu toții mai bine. Dușul este pornit, ea intră și tot ce putem auzi este sunetul constant al apei curgătoare. Privim neputincioși cum o formă înaltă și subțire invadează spațiul ei personal.

Când perdeaua de duș a fost trasă înapoi și cuțitul strălucitor a fost ridicat, publicul a țipat. Și nu se putea opri din țipat. Spectatorii au fost la fel de neajutorați ca personajul lui Leigh și au țipat împreună cu ea în timp ce floricelele zboară spre cer.

Pe măsură ce sângele se spăla de scurgere și mă uitam în ochii caracterului neînsuflețit al lui Leigh, m-a lovit și a lovit puternic. Încă funcționează, m-am gândit. După toți acești ani (decenii), formula celor doi actori în mâinile unui regizor legendar și-a lucrat încă magia neagră asupra publicului pentru a ne îngrozi și a emoționa pe toți.

Talentele combinate ale lui Perkins, Hitchcock și Leigh au consolidat genul slasher nou trezit. Un gen pe care fiica ei, Jamie Lee Curtis, l-ar avea un impact mai mare într-un mic film numit Halloween.

Să fim brutal sinceri aici. Fără spectacolul uluitor al lui Janet Leigh în Psycho, filmul nu ar fi funcționat. La urma urmei, pe cine altcineva ar putea hack Norman Bates dacă ar fi fost lipsită de scenariu? Sigur că altcineva ar fi putut încerca rolul, dar, Doamne, așa cum s-a dovedit remake-ul, performanța lui Leigh este de neînlocuit.

Spun că a purtat filmul? Da sunt. Chiar și după uciderea șocantă a personajului ei, prezența ei este încă evidentă în tot restul filmului. Leigh a reușit să ia un film și să creeze o istorie horror de neegalat, un spectacol pentru care îi datorăm o viață de recunoștință.

Ar putea fi faptul că fără rolul ei în Psycho al lui Hitchcock, genul slasher nu s-ar fi întâmplat decât mult mai târziu, dacă nu? În două moduri, da, poate.

În primul rând, Psycho le-a dat publicului gustul pentru nebunii care foloseau cuțitele, care urmăreau frumuseți necunoscute atunci când erau cele mai vulnerabile.

În al doilea rând, Leigh a dat naștere literalmente unui idol. La câțiva ani de la Psycho, în Halloween-ul lui John Carpenter, Curtis a luat mantaua regală a mamei sale și a continuat să își facă o moștenire de groază. Unul care a avut un impact asupra vieții fiecărui fan horror de atunci.

Mama și fiica vor apărea împreună pe ecran într-un alt clasic de groază - și filmul meu preferat personal legat de fantome - The Fog. O poveste de răzbunare ciudată despre ororile care se ascund în adâncurile eterice ale nevăzutului.

Am vedea că mama și fiica fac echipă încă o dată cu cea de-a douăzecea aniversare de Halloween, H20. Încă o dată Jamie Lee Curtis și-a reluat rolul iconic de Laurie Strode, dar de data aceasta nu ca babysitter, ci ca mamă care luptă pentru viața propriului copil împotriva fratelui ei ucigaș, Michael Myers.

S-ar părea că groaza a intrat adânc în familia lor atât pe ecran cât și pe ecran. Aceste doamne incredibile pur și simplu nu pot să nu ne facă să țipăm și le iubim pentru asta.

Janet Leigh ar fi împlinit 90 de ani anul acesta. Contribuția ei la groază este neprețuită. Din păcate, ea a decedat la vârsta de 77 de ani, aderându-se la rândurile onorate ale unor regine tipătoare precum Fay Wray, dar moștenirea ei ne va supraviețui pe toți.