Conectează-te cu noi

Noutăţi

Spotlight iHorror: Michael Coulombe - cineast.

Publicat

on

Realizatorul Michael Coulombe Interviu la Texas Frightmare Weekend 2019

Ryan T. Cusick: Cum a început totul pentru tine?

Michael Coulombe: [Amuzant-Sarcastic] Vrei să spui casa groazei sau cum s-a născut Michael Coulombe?

Ambii: [A rade]

MC: Prietenul meu Ray la acea vreme făcea multe comedii de schițe, era mare în lumea comediei și vărul său obișnuia să scrie pentru Martin și emisiunea Jaime Foxx. Într-o zi l-am întrebat dacă s-a gândit vreodată să facă groază pentru că știam că dorise să urmeze pașii vărului său și să devină producător. I-am explicat că în momentul în care mă aflu în viață scriu multă groază, eu și partenerul meu de scris începusem să scriem scenarii împreună [Brantley J. Brown] I-am spus că mi-ar plăcea să creez ceva în care avem un loc ... sloganul nostru este „frica trăiește aici”, așa că este un fel de idee despre cum a început Horror House. Având doar un singur loc în care lansăm conținutul nostru scurt.

RC: De cât timp lucrați la film și ce făceați înainte de asta?

MC: Am petrecut ultimii treisprezece ani lucrând la filmele altor persoane ca supraveghetor de scenarii. Am făcut două sute de filme, plus reclame, emisiuni TV, promoții și videoclipuri muzicale. Regia este un fel de pasul următor de la supravegherea scenariului, deoarece sunt chiar în mijloc, așezat lângă regizor și sunt mereu implicat în colaborarea poveștii. Așadar, am vrut să încep să le demonstrez oamenilor că pot scrie și regiza, pentru că am petrecut atâția ani ca supraveghetor de scenarii, pentru că voiam să continui să lucrez. A fost foarte greu pentru mine, deoarece oamenii ar spune întotdeauna „Este în regulă că direcționați, dar mai aveți de gând să supravegheați scenariul?” Și sunt ca, „da, atâta timp cât mă vei angaja și eu să conduc. „Am ajuns să-mi dau seama pentru a demonstra oamenilor că poți face ceva ce trebuie să faci.

RC: Aici s-au reunit Horror House împreună cu platformele, primul scurt, Soundbite?

MC: Da, i-am spus prietenului meu că vreau să-mi fac propriul canal dacă vrei să fii producător, atunci să creăm ceva. Ador groaza am contacte de groază; Brantley și cu mine scriem groază. El a spus: „în regulă, să o facem”. Deci, a fost doar unul dintre acele lucruri în care am cam aruncat ideea și acest lucru se întâmplă foarte mult în Los Angeles, arunci o idee și te duci „oh, asta e minunat” și cam mergi mai departe. Dar nu sunt tipul acela. Am 44 de ani și sunt într-un moment din viața mea că, atunci când spun că o voi face, trebuie să o fac. Am vorbit despre asta timp de șase luni și apoi am încercat să găsim un loc în care să încercăm să filmăm lucruri și cum să le lansăm. Ne-am dat seama că streaming-ul devenea din ce în ce mai mare și el a vrut cu adevărat să atingă această piață și să încerce să găsească lucruri noi de făcut cu influențatorii de pe rețelele de socializare, deoarece am vrut să facem un lucru de tip online. Deci, am spus, hai să o facem. ” Mă duc la prietenul meu Brantley și i-am spus uite „Vreau să arăt lumii că sunt regizor vrei să arăți lumii că ești scriitor și Ray vrea să arate lumii că este producător, avem cele trei elemente chiar aici , hai să facem ceva. Acum, ce facem? Deci, eu și Brantley aveam câteva idei că aveam un anumit factor de influență social media care era interesat să facă ceva. Are un milion și jumătate de abonați și se numește Juhahn Jones și mi-a plăcut pentru că este un comedian negru și unul dintre obiectivele noastre la horror house este să arătăm diversitatea atât în ​​față, cât și în spatele camerei. Deci, ce mod minunat de a lansa ceva cu un actor negru. Ne-am dat seama de când lucrează în social media că ar trebui să facem ceva orientat spre social media. Într-o zi am avut această conversație și i-am spus: „Știi în Inel când vizionezi acest videoclip, te omoară. Dacă ar fi o melodie pe care ai putea să o trimiți și te-ar ucide? ” Iar Brantley este ca „da, o mușcătură de sunet!” Am spus, „da, cred că avem ceva aici!” Ar fi ca și cum cineva ar asculta ceva și i-ar ucide - simplu. Deci, am scris o schiță, dar apoi Jahon a fost rezervat și am fost ca „vrem să facem ceva”. Sugestia mea a fost să o reducem și să facem altceva. Am ajuns să scriem o poveste despre o tânără fată de facultate. Doar această cățea albă de bază ...

Ambii: [A rade]

MC: ... cine stă în camera ei. Apropo, îi place când o spun așa. Și ne-am întâlnit cu Taylor Murphy-Sinclair la o lectură a scenariului lui Brantley chuckles și am adorat-o că era grozavă. Am decis să îi trimit scenariul, nu am vrut să o folosesc la început. Era o actriță foarte bună, dar când am scris Soundbite nu a fost menit să fie doar un scurt, ci trebuia să fie bun, am vrut să tragem Soundbite pentru a lansa nu numai Horror House, ci am vrut să o transformăm într-o caracteristică. Deci, știi la începutul filmului Ţipa când…

PSTN: Drew?

MC: Da, când Drew Barrymore moare, așa că am vrut să avem un fel de cameo distractiv, doar cineva care are legături cu filmul, dar nu personajul principal. Deci, am decis să scriem doar despre această fată care este singură în camera de cămin a facultății și ea moare. Acesta a fost tot punctul, ea ascultă această melodie și apoi începe să-și bage capul în computer. A fost foarte simplu și ceva ce știam că putem face.

PSTN: Cât timp a fost acela?

MC: Acela a fost de cinci minute și l-am împușcat ca în nouă ore. Sunt foarte eficient ca regizor - extrem de eficient. Asta pentru că sunt în filmare de treisprezece ani. La început nu am vrut să mă apropii de Taylor [Murphy-Sinclair] pentru că literalmente nu avea dialog. Mi-am dat seama că este o actriță profesionistă și că trebuie să îi dăm dialog. Brantley mi-a sugerat să îi trimit scenariul și să văd ce spune. Deci, am decis să-i trimit scenariul și ea este ca „asta e nenorocită de epic când filmăm?” Am ajuns să folosim apartamentul vărului lui Ray și l-am angajat pe prietenul meu Doug. Brantley a realizat-o în scenariu, am avut doar zece fotografii, a fost realizat foarte simplu. Am accelerat-o puțin în post. Unul dintre lucrurile pe care le-am iubit Soundbite este că nu am avut un tip sănătos. Nu a existat niciun dialog. Doar pentru a ști pentru un film numit Soundbite care nu avea un tip de sunet, tot sunetul a fost făcut în post și apoi toată lumea a vorbit despre cât de bun este sunetul. Aveam de gând să punem un compozitor să înregistreze piesa, am vrut să lansăm piesa în același timp cu filmul și am făcut-o. Editorul Nico Basil a vrut să se joace cu zumzetul și a reușit să creeze un fel de nenorocit de amenințător, ca un cântec de transă și când l-am auzit, am fost ca „asta e al naibii de înfiorător”. Când am lansat piesa, am adăugat de fapt o femeie care țipa subtil prin cântec. Am lansat Soundbite film împreună cu Soundbite provocare. Provocarea a fost să poți asculta întreaga melodie și să nu te sperie, acesta a fost modul nostru de a încerca să-l explodăm. Am ajuns să primim 35 de recenzii diferite Soundbite și le-a plăcut tuturor. Până acum are deja unul ca patru premii, este ciudat, oamenii pur și simplu le-a plăcut. Făceam film de atâta timp încercând să fac oamenii să mă observe - Soundbite iar Horror House a fost doar chestia asta. Ideea noastră este să creăm doar conținut scurt deocamdată în speranța de a redefini groaza. Am ieșit cu tulpină și tulpină a fost grozav pentru că ...

PSTN: M-am bucurat foarte mult de asta.

MC: Și despre ce ne-a plăcut tulpină a fost că a fost o piesă diferită pe același lucru, așa că ai o femeie urmărită noaptea.

PSTN: O altă femeie albă. [Râde]

MC: [Râde] Da, o altă femeie albă. Dar lucrul bun este că avem femei. Încercăm să avem femei puternice. Nu este niciodată intenționat, ajungem doar la oameni și vedem cine este disponibil, iar Kara este o bună prietenă a mea. Fratele ei este de fapt un bun prieten de-al meu și a dorit întotdeauna să lucreze cu mine și i-am spus că ar trebui să facă exact asta. Și în acest moment, am contactat-o ​​pe buna mea prietenă Candice Callins, cu ea și cu același manager și o întâlnisem la un festival de film din San Diego și mi-a spus „Vreau să mor într-un film de groază, sunt negru femeie și de fiecare dată când un negru moare într-un film de groază, vin și sunt morți. ” Ea continuă să-mi spună că vrea să se bată dracului până la moarte! I-am spus, „bine, haideți să o facem”. M-am dus la Brantley și i-am spus „hei am cunoscut această minunată actriță și nu-i deranjează să moară într-un film de groază.

PSTN: Ca primul.

MC: Da, dar nu ca tipica ta negruă, vrea să lupte. Deci, am avut această idee de filmare tulpină și apoi găsirea unei modalități de a-l lega. În scenariul original, era afișul unei fete care lipsea. Ideea mea a fost să folosesc Candice și apoi în cele din urmă o putem lega. M-am întins la Candice și i-am spus că vreau doar să-i folosesc poza pe un afiș lipsă și ea a fost de acord să nu-și dea seama că urmează să filmăm prequelul care va veni și am venit cu acest scenariu uimitor și nu vreau să dau prea multe. Este rău, chiar îmi place scenariul. Întregul film este exact ca o singură secvență de luptă.

PSTN: Când intenționați să începeți asta?

MC: De fapt, am o conferință telefonică despre asta astăzi. Probabil vom termina filmările la sfârșitul lunii iulie.

PSTN: Unde ai de gând să filmezi?

MC: În Los Angeles. Am împușcat de fapt tulpină la apartamentul meu [chicotește]. Deci, ideea de tulpină a fost că am vrut ca această femeie să vină acasă noaptea lăsând o petrecere și petrecerea se leagă și ea de ceva. Deci, ea părăsește petrecerea, iar tipul acesta o urmărește, ea este târâtă și trasă în tufișuri și îl atacă, îl mușcă și îi rupe gâtul. Ideea a fost să nu ai o femeie slabă, deoarece este 2019 femeia nu este slabă. Deci, scopul nostru a fost să avem ceva pe care femeia să-l poată relaționa și înrădăcina. Mulți oameni au spus că nu se așteptau la asta ...

PSTN: Și de aceea mi-a plăcut, a existat o abordare diferită.

MC: Da și s-a făcut pur și simplu. Dacă te uiți tulpină din nou sigla de deschidere este ca o mască și puteți vedea cuvântul Stalk prin ea, finalul este ca o pereche de dinți sângeroși și puteți vedea cuvântul prin ea. Este un mod de a spune „hei, povestea s-a schimbat”. Se estompează în timp ce se ridică și îi șterge sângele din gură și ea își leagănă masca în timp ce pleacă în noapte. Prietenul meu Richard a cam făcut ca această petrecere să sune pentru a da senzația „hei seara abia începe” și îmi place, au fost cinci minute pur și simplu. Oamenii se supără pe noi, „filmele tale sunt ca cinci minute, eu am vrut mai mult!” Ideea este că încercăm să creăm conținut simplu și distractiv pentru a le arăta oamenilor că știm ce facem.

PSTN: Și apoi poți intra în lucruri mai mari.

MC: Exact și apoi ne-am întors cu Nu ma iubi. Lucru bun Soundbite este că nu a avut dialog. tulpină a avut două cuvinte, Nu ma iubi a fost patru pagini și jumătate de dialog cu o femeie care făcea monolog la șase cadavre și un tip legat de un scaun, iar acesta era de zece minute. Am fost îngrozit să-l eliberez, deoarece până acum toată lumea iubea stilul nostru și acesta era un lucru mare și masiv. Am fost provocat și mă gândesc „cum voi face un film distractiv, doar cu o femeie care vorbește”. Toate filmele au fost distractive de filmat, dar Vanessa [Esperanza] era o actriță atât de bună și își cunoștea toate replicile. Tocmai s-a plimbat în jurul mesei vorbind cu acest tip și a folosit toți oamenii care jucau cadavrele drept recuzită, dansează cu unul din film și a fost grozav. De fapt, unul dintre ei a fost Brantley, scriitorul. Deci, când am vorbit cu toții despre asta, am spus, Brantley, este foarte greu să dansezi cu un cadavru, există o mulțime de lucruri pe care trebuie să le manevrezi cu el. ” Nu voia să-l taie și i-am spus că va trebui să joace trupul mort dacă ar vrea să-l păstreze. Știam că va fi singurul suficient de angajat pentru a face să arate bine și a făcut-o. ! A fost o dată când tocmai l-a ales și l-a lăsat pe podea, a fost o bubuitură masivă și am gâfâit cu toții.

PSTN: Câte prelevări a fost asta?

MC: În ansamblu, nu fac multe preluări. Îmi place să petrec timp repetând și dând note. Voi face două, cel mult trei, și voi merge mai departe. Cu cât ne apropiem în loc să tai, voi face câteva modificări ici și colo. În această privință, am petrecut mult timp pe un glisor pentru că știam că vom fi în jurul unei mese, așa că am păstrat-o cu curgere liberă. Pentru Nu ma iubi pentru că vorbea peste masă, am cam pus camerele pe un obiectiv larg și ne-am mișcat înainte și înapoi de câteva ori și apoi pe un obiectiv strâns mișcat înainte și înapoi peste masă de câteva ori. A fost foarte simplu împușcat; ideea a fost că vorbește, așa că a trebuit să ne ofere ceva de privit, care este la fel de uimitor. Este un actor puternic, așa că nu am vrut să-i dau prea mult pentru a o distrage de la interpretarea ei, dar nu vreau ca oamenii să creadă că urmăresc o piesă, așa că a fost provocarea. Ea într-adevăr vorbește tot timpul, care a fost cea mai mare provocare. Mi-a fost frică să-l lansez, pentru că făcusem două filme fără dialog, iar asta vorbea la propriu zece minute și opt minute. Ceea ce îmi place la aceasta este că Vanessa este cubaneză, așa că acum avem una care are un avantaj care este Latina. David Blanco, celălalt lider al nostru este și latino. Deci, pe scurt, este ceea ce este și reprezintă Horror House.

PSTN: Ce ai făcut ca supervizor de scripturi?

MC: În calitate de supervizor al scenariului, s-a numit cel mai mare film pe care l-am făcut Omul care l-a ucis pe Hitler și Bigfoot.

PSTN: Am auzit de asta.

MC: Da, am filmat asta în 2017. A fost lansat anul acesta, în 2019. Am filmat asta în Massachusetts. Tocmai am făcut un film numit sprinter, a fost împușcat în Jamaica. Tocmai a fost lansat acum câteva săptămâni. Am fost în Jamaica timp de treizeci și cinci de zile filmând. Nu filmează o mulțime de filme acolo, încearcă să construiască piața cinematografică din Caraibe. Una dintre prevederi era că, atunci când am zburat acolo, trebuia să antrenez pe cineva să facă treaba și am făcut-o. Au fost atât de recunoscători și sper să mă întorc și să-i învăț ceva mai mult. Unul dintre lucrurile care îmi plac la supravegherea scenariului este că mulți oameni nu știu ce facem, nu numai că înregistrăm totul în film, urmărim continuitatea. Acest film a fost produs executiv de Overbrook, care este compania lui Will Smith. Sprinter are, de asemenea, David Alan Grier și Lorraine Toussaint în rolul principal și, de asemenea, Bryshere Gray de la Empire, este un film foarte distractiv.

PSTN: Spuneți-ne un pic mai multe despre filmările din Jamaica, pariez că a fost o explozie!

MC: A, a fost! Am filmat în Jamaica și apoi pentru scenele finale pe care le-am filmat la UCLA și asta a fost în iulie 2016 și permiteți-mi să vă spun că este fierbinte în Jamaica, cum ar fi 100 de grade și 90% umiditate, nu am mai experimentat asta până acum. Sunt din California de Sud și nu am umiditate. Prima noastră zi de filmare am avut un apel la ora 5:00 și deja transpiram. Câteva luni mai târziu, când filmam în Los Angeles, era în decembrie și îngheța. Am avut câțiva din distribuția / echipajul jamaican aici cu noi și au fost ca și cum am fi fost reci acolo jos.

PSTN: Nu s-au putut descurca?

MC: Da, nu s-au putut descurca. Buze crăpate, nu le-am putut ține suficient de calde.

PSTN: Ai lucrat la ceva pentru Netflix?

MC: Da, am făcut ceva numit Obsesia secretă. Nu a ieșit încă.

PSTN: Este pentru Netflix?

MC: Da, este un film original Netflix. Îl joacă pe Brenda Song și Dennis Haysbert era în el.

PSTN: Ați servit și ca supraveghetor al scenariului?

MC: Da, meseria mea principală este supravegherea scenariului. Încerc să scriu mai multe. Brantley și cu mine, ca parteneri de scriere, am scris șapte scenarii anul trecut în nouă luni, majoritatea fiind groaznice. De asemenea, am lansat două scenarii de Crăciun pentru Lifetime, de care erau interesați și un script pentru BET. Eu și Brantley avem acest stil de scris cel mai uimitor. Ceea ce îmi place la acest lucru este că de fapt venim cu conceptele noastre, vom începe să lucrăm la un sinopsis și este foarte ușor. Stilurile noastre de scriere sunt foarte similare și nici măcar nu este amuzant. Scrierea este atât de grozavă pentru că suntem în ton. Amândoi ne înțelegem punctele tari și punctele slabe atunci când vine vorba de scris. Uneori ne lăsăm părți diferite pentru a finaliza, deoarece nu putem face acest lucru, este foarte fără probleme.

PSTN: M-am întrebat întotdeauna cum au funcționat mai mulți scriitori dintr-un proiect?

MC: Am scris un scenariu - Cascada Eden cu Victor Miller acum câțiva ani. Am fost eu, Victor și un tip pe nume Martin Rogers și am scris cu toții prin Skype. Îi cunosc atât pe Martin, cât și pe Victor de ani de zile, dar cei doi nu s-au întâlnit niciodată. Eram în Los Angeles, Victor era lângă San Francisco, iar Martin în Montana. Deci, noi trei am face Skype și e-mailuri și nu a fost un proces dificil. Cum am făcut asta, am petrecut luni de zile doar creând un sinopsis și am împărțit scenariul în trei. Martin a deschis scenariul, eu am scris mijlocul, iar Victor a terminat scenariul. Și pentru că Victor este câștigătorul Emmy, el tocmai a luat întregul scenariu și l-a lustruit. Așa am scris că a fost foarte simplu. Eu și Brantley nu scriem așa, putem scrie un scenariu ca în cinci zile. Scenariul pe care l-am prezentat la BET l-am scris în două zile și jumătate în timp ce eu eram pe platou și el lucra. Când oamenii mă sună și spun: „Am nevoie de un scriitor”, vreau să fiu „grozav, ai doi dintre ei, ce vrei?” Le spun oamenilor asta, cred că sunt un scriitor uimitor, majoritatea oamenilor îmi spun că sunt un scriitor uimitor. Brantley este mult mai departe ca scenarist, pe când eram la vârsta lui. Am 44 de ani și el 32 de ani. Dar nu mi-am dorit niciodată să fiu scenarist, am vrut să fiu romancier și apoi am devenit cineast și am început să scriu scenarii, de aceea sunt un scriitor bun. Brantley a dorit întotdeauna să fie scenarist, așa că și-a petrecut întreaga viață scriind scenarii. Când mi-a trimis primul scenariu pe care l-a scris vreodată, îl legasem de Victor.

PSTN: Da, Victor e mare lucru.

MC: Da, a scris originalul Vineri 13th și l-a cam ajutat să-l modifice. Brantley mi-a trimis și un scenariu numit chuckles era vorba despre un clovn ucigaș. Mi-a plăcut dracului.

PSTN: Doar numele sună înfricoșător. Ai făcut deja filmul ăla?

MC: Nu, este programat să se facă anul viitor, dacă vom reuși. Este un scenariu bun, Brantley este un scriitor atât de bun. De asemenea, am început să scriem scenarii de Crăciun, apoi am început să scriem drame și de fapt încerc să scriu o comedie chiar acum.

PSTN: Ei bine, cred că este minunat că ești foarte divers în ceea ce privește scrisul tău.

MC: Îmi plac atât de mult filmele de groază, dar nu vreau să fiu amintit doar așa.

PSTN: Când scrieți ceva aveți în vedere un buget?

MC: Încerc, de fapt, să păstrez totul la un nivel inferior, dar este pentru că fac filme. Cascada Eden este cu ușurință un film de cinci milioane de dolari, doar îl arunc acolo. Dar filmul meu Ax care este versiunea de lung metraj a scurtmetrajului meu ar putea fi făcută pentru un milion, deoarece este un tip într-o cabină. Așadar, primul scurtmetraj pe care l-am regizat a fost Ax. Obișnuiam să mă uit tot timpul la filme și scurte de groază și îmi spun: „Pot să fac asta dacă o pot face, o pot face”. Fac literalmente filme pentru o viață. Am avut un tip într-o cabină și tot ce înseamnă Ax este povestea unui bărbat care își ucide soția cu un Topor. Oamenii vor spune: „Ei bine, știu că filmul este cam acum”.

PSTN: Nu, sunt toate curajele implicate.

MC: Da, ideea din spatele ei este coborârea lui în nebunie - ceea ce l-a adus acolo. Citatul filmului este „ceea ce îl determină pe un om la nebunie?” Toată lumea iubește acest film și eu am petrecut ultimii câțiva ani dezvoltând acest lucru într-un film.

PSTN: Unde putem vedea asta?

MC: Scurtmetrajul este online.

PSTN: Scenariul de caracteristică sunt foarte entuziasmat de filmare. Din nou, am păstrat un buget foarte mic, are un tip într-o cabină și apoi îi revenim soției, așa că acum avem doi oameni și apoi avem doi vecini. Avem, de asemenea, o mamă și un tată într-o scenă flashback, așa că avem șapte personaje, dar nu sunt niciodată împreună. În orice moment, sunt ca doi sau trei împreună și am scris-o așa pentru că știam că va fi ușor să o filmezi în acest fel.

PSTN: Uneori, scrierea dvs. ar putea fi orientată către bugetul dvs.

MC: Da, este, de asemenea, orientat către faptul că vreau să reușesc sau nu [Râde], așa că o mențin scăzută. Încerc cu adevărat să mă concentrez pe un dialog bun și o poveste bună. Oamenilor chiar le place versiunea caracteristică a Ax, Chiar abia aștept să reușesc, oamenii o să le placă.

PSTN: Anterior menționasem predarea. Ne puteți spune mai multe despre asta?

MC: Anul trecut, la sfârșitul verii, am fost angajat să predau supravegherea scenariului la această școală de film din Los Angeles pentru studenții din Arabia Saudită. Comisia de film din Arabia Saudită încerca să crească un film acolo. Majoritatea erau femei care erau cu adevărat fascinante. M-au adus înapoi două săptămâni mai târziu pentru a regiza unul dintre pantalonii scurți - ceea ce a fost distractiv!

PSTN: Cine a fost cea mai mare influență a ta în film?

MC: Cea mai mare influență în mod ciudat a fost Victor Miller. A scris televiziune de zi, a câștigat Emmy’s și a lansat una dintre cele mai mari francize de groază. El a fost cineva din care aș putea să scap ideile. Nu are nicio problemă să-mi spună adevărul când trebuie să-l aud.

PSTN: Deci, a fost ca un mentor de-a lungul anilor.

MC: Da, și știi cine a fost, de asemenea, foarte bun, este Harry Manfredini compozitorul. Sunt foarte norocoasă să lucrez în jurul oamenilor care îmi dau un impuls bun. În linia mea de lucru, uneori tocmai am învățat că cel mai bun lucru de făcut este să tac și să ascult, ceea ce este greu pentru mine, pentru că vorbesc mult. [Chuckles] Sunt un observator de oameni foarte mare, mi se pare foarte fascinant.

PSTN: Ce ai făcut înainte să te implici în film?

MC: Am lucrat ca recepționer și am lucrat într-o sală de corespondență. Înainte de asta, am lucrat la Depozit, am fost manager.

PSTN: Ai crescut în Los Angeles?

MC: Nu, sunt din Orange County - sunt din California de Sud. Sunt în Los Angeles de vreo douăzeci de ani.

PSTN: Filmul tău de groază preferat?

MC: Un Coșmar pe Elm Street fara indoiala. Este singurul film pe care l-am urmărit în copilărie care nu m-a speriat, m-a fascinat și am vrut să fiu îngrozită din cauza asta. A fost foarte înfricoșător, dar, de asemenea, a avut momente ușoare mai grele din cauza lui [Freddy Krueger] one-liners și mi-a plăcut asta.

PSTN: Și eu ador asta.

MC: Este distractiv, vă mulțumesc foarte mult pentru că ați făcut timp pentru a face acest lucru.

PSTN: Plăcerea este a mea Michael, vă mulțumesc foarte mult că a fost o explozie!

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Pagini: 1 2

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Filme

Franciza de film „Evil Dead” primește două tranșe noi

Publicat

on

Era un risc pentru Fede Alvarez să repornească clasicul horror al lui Sam Raimi Evil Dead în 2013, dar acel risc a dat roade, la fel și continuarea lui spirituală Evil Dead Rise în 2023. Acum Deadline raportează că seria primește, nu una, dar Două intrări proaspete.

Știam deja despre Sébastien Vaniček viitor film care se adâncește în universul Deadite și ar trebui să fie o continuare adecvată a celui mai recent film, dar suntem înțeleși că Francis Galluppi și Poze cu casa fantomă fac un proiect unic plasat în universul lui Raimi bazat pe un idee că Galluppi i-a oferit lui Raimi însuși. Acest concept este ținut sub secret.

Evil Dead Rise

„Francis Galluppi este un povestitor care știe când să ne țină să așteptăm în tensiune fierbinte și când să ne lovească cu violență explozivă”, a spus Raimi pentru Deadline. „Este un regizor care dă dovadă de un control neobișnuit în debutul său în lungmetraj.”

Această caracteristică este intitulată Ultima oprire în județul Yuma care va fi lansat în cinematografe în Statele Unite pe 4 mai. Urmărește un vânzător ambulant, „blocat într-o oprire de odihnă rurală din Arizona” și „este împins într-o situație îngrozitoare de ostatici de sosirea a doi jefuitori de bănci, fără nicio reținere în a folosi cruzimea. – sau oțel rece și dur – pentru a-și proteja averea pătată de sânge.”

Galluppi este un regizor de scurtmetraje SF/horror premiat, ale cărui lucrări apreciate includ Înalt Iad deșert și Proiectul Gemeni. Puteți vizualiza editarea completă a Înalt Iad deșert iar teaserul pentru zodia Gemeni de mai jos:

Înalt Iad deșert
Proiectul Gemeni

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

Filme

„Invisible Man 2” este „mai aproape decât a fost vreodată” de a se întâmpla

Publicat

on

Elisabeth Moss într-o afirmaţie foarte bine gândită a spus într-un interviu pentru Fericit Trist Confuz asta chiar dacă au existat unele probleme logistice de făcut Omul invizibil 2 există speranță la orizont.

Gazdă podcast Josh Horowitz intrebat despre urmarire si daca Mușchi și director Leigh Whannell erau mai aproape de a găsi o soluție pentru a o face. „Suntem mai aproape decât am fost vreodată să-l spargem”, a spus Moss cu un zâmbet imens. Puteți vedea reacția ei la 35:52 marcați în videoclipul de mai jos.

Fericit Trist Confuz

Whannell se află în prezent în Noua Zeelandă, filmând un alt film cu monstru pentru Universal, omul lup, care ar putea fi scânteia care aprinde conceptul zbuciumat al Universului Întunecat al Universal, care nu a câștigat niciun impuls de la încercarea eșuată a lui Tom Cruise de a reînvia. The Mummy.

De asemenea, în videoclipul podcast, Moss spune că este nu în omul lup film, așa că orice speculație că este un proiect crossover rămâne în aer.

Între timp, Universal Studios se află în mijlocul construcției unei case bântuitoare pe tot parcursul anului Las Vegas care va prezenta câțiva dintre monștrii lor cinematografici clasici. În funcție de prezență, acesta ar putea fi impulsul de care studioul are nevoie pentru a face din nou publicul interesat de IP-urile creaturii lor și pentru a obține mai multe filme realizate pe baza acestora.

Proiectul Las Vegas este programat să se deschidă în 2025, coincidend cu noul lor parc tematic propriu-zis din Orlando numit Univers epic.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

Noutăţi

Seria de thriller „Presumed Inocent” a lui Jake Gyllenhaal are o dată de lansare anticipată

Publicat

on

Jake gyllenhaal se presupune că este nevinovat

Seria limitată a lui Jake Gyllenhaal Presupus nevinovat scade pe AppleTV+ pe 12 iunie în loc de 14 iunie, așa cum era planificat inițial. Steaua, a cărei Road House repornire are a adus recenzii mixte pe Amazon Prime, îmbrățișează micul ecran pentru prima dată de la apariția sa Omucidere: Viață pe strada în 1994.

Jake Gyllenhaal este în „Presumed Inocent”

Presupus nevinovat este produs de David E Kelley, Robotul rău al lui JJ Abrams, și Warner Bros Este o adaptare a filmului din 1990 al lui Scott Turow, în care Harrison Ford joacă rolul unui avocat care face o dublă datorie ca anchetator în căutarea ucigașului colegului său.

Aceste tipuri de thrillere sexy au fost populare în anii ’90 și conțineau, de obicei, terminații twist. Iată trailerul originalului:

În conformitate cu Termen limita, Presupus nevinovat nu se abate departe de materialul sursă: „…the Presupus nevinovat Serialul va explora obsesia, sexul, politica și puterea și limitele iubirii, în timp ce acuzatul luptă pentru a-și menține familia și căsnicia împreună.”

Următorul pentru Gyllenhaal este Guy Ritchie film de actiune intitulat În Gri programată pentru lansare în ianuarie 2025.

Presupus nevinovat este un serial limitat de opt episoade, care va fi difuzat pe AppleTV+ începând cu 12 iunie.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading