Conectează-te cu noi

Noutăţi

Kevin Bacon spune că ar lua în considerare întoarcerea la filmul „Vineri 13”

Publicat

on

Kevin Bacon și Avery Tiiu Essex în You Should Have Left (2020)

Trecutul lui Kevin Bacon și casa de vacanță îl bântuie pe el și pe familia lui în noul film de groază Ar trebui să fi plecat. Filmul va fi disponibil la cerere, pe 19 iunie.

Recent, iHorror a avut șansa de a discuta cu vedetele și regizorul filmului și au fost câteva lucruri interesante discutate de toată lumea, inclusiv dacă Bacon s-ar gândi vreodată să se întoarcă într-o oarecare calitate pentru un Vineri 13th continuare sau repornire. Orice fan al originalului știe că moare într-o scenă memorabilă, dar cât de tare ar fi dacă s-ar întoarce ca un alt personaj? Răspunsul lui a fost surprinzător.

Dar mai întâi, am vorbit cu Amanda Seyfried despre rolul ei din film. Ea o interpretează pe Susanna, o actriță și o mamă care se luptă să se mențină pe linia de plutire în căsnicia ei care se scufundă. Amanda s-a inspirat pentru personajul ei din film din viața ei reală ca actriță. „Pot să explorez asta pe ecran la fel de mult ca în viața mea, aproape până la un punct periculos... a fost literalmente ca și cum m-aș amesteca în viața mea. Asistentul meu de la acea vreme îmi juca de fapt PA în film. A fost minunat, a fost distractiv.”

Amanda Seyfried în „Trebuia să fi plecat (2020)

Amanda Seyfried în „Trebuia să fi plecat (2020)

Ea a discutat, de asemenea, despre lucrul cu regizorul și scriitorul filmului David Koepp, descriindu-l ca fiind deștept. „Mi-a plăcut să am discuții cu el despre căsătorie și parenting și alte chestii. Este atât de terapeutic pentru mine, în general, să fiu în preajma unor oameni atât de perspicace.”

Seyfried a avut o perspectivă despre a fi regizat de persoana care a scris și scenariul. „Când ai regizorul și scriitorul pe platou, cu siguranță sunt foarte strânși și uneori lucrează în tandem, dar parcă ai avea tot ce ai nevoie într-o singură persoană. Există un asemenea bogat...vast cantitatea de informații provenind de la cineva și ei sunt capabili să articuleze ceea ce încearcă să spună.”

„Ca să nu spun că regizorii nu pot să ia ceea ce este scris și să creeze lumea pe care doresc să o creeze”, a spus ea, adăugând că, având acest tip de dinamică pe platou, intenția scenei este articulată direct actorului, poate fi foarte specific. "Și I ca asta. Unora nu le place, unii actori vor să aibă libertate. Dar Doamne, pune-mă într-o cutie și proiectează acea cutie. Ca să nu spun că nu am contribuția mea creativă uneori, dar vreau să ofer ceea ce vor ei.”

Acea simbioză lipsea din 2009 a lui Amanda Corpul lui Jennifer. Diablo Cody a scris filmul, iar Karyn Kusama l-a regizat. Am întrebat-o pe Amanda cum s-au înțeles.

„Ei vorbeau aceeași limbă”, își amintește Amanda. „Și Diablo a avut încredere în Karyn implicit. Nu-mi amintesc – și a fost cu foarte mult timp în urmă – dar nu-mi amintesc că au avut dezacorduri în legătură cu ceva din câte știu. Aceasta este doar una dintre acele experiențe rare în care ea a lovit-o în cap. Karyn a făcut, cred, un film impecabil.”

Kevin Bacon în You Should Have Left (2020)

Kevin Bacon în You Should Have Left (2020)

Apelând ceasul mult mai departe în 1980, l-am întrebat pe Kevin Bacon despre ce îi place la filmele de groază, a jucat în câteva roluri emblematice de la un consilier de tabără în Vineri 13th unui om de mână devenit vânător de monștri Tremuri, până acum un bărbat care stă într-o casă cu plan amorf.

„Sunt cu adevărat atras de personaje mai mult decât de gen”, a spus el după ce l-am întrebat dacă se va întoarce vreodată pentru un Vineri 13th reporniți într-un rol cameo. „Dacă există un personaj grozav într-o comedie sau într-o poveste de dragoste sau într-un film de groază sau într-un film de acțiune sau într-o dramă, știi că asta vreau să fac – să fiu doar un actor de caracter. Așa că de aceea am ajuns în groază de câteva ori diferite, deoarece prezintă, știi, provocări mari de actorie. Sunt chestii emoționale și încearcă să moduleze diferite niveluri de frică pentru că știi că vei fi speriat pentru un film de groază dacă ești personajul principal, așa că acele provocări de actorie îmi plac foarte mult.”

Actorul în vârstă de 61 de ani spune că preferă groaza psihologică și emoțională în detrimentul filmelor slasher și că ia rolul nenorocitului Jack din originalul. Vineri 13th a fost făcută din necesitate.

"Am fost în Vineri, 13lea, nu pentru că aș fi fost ca și cum aș iubi astfel de filme, am fost un actor fără muncă”, își amintește el. „Eram la teatru și încercam să plătesc chiria, aveam nevoie de un concert, știi. Și apoi s-a dovedit a fi acest gen de fenomen al genului. Dar filmele înfricoșătoare în care am crescut au fost Strălucirea și Exorcistul și Rosemary's Baby și Nu te uita acum— Genul ăsta de filme sunt cele de care sunt puțin mai atras.”

Doar pentru a fi clar, l-am întrebat din nou dacă s-ar întoarce vreodată la Tabăra Crystal Lake, dacă i s-ar prezenta.

„Exact același lucru pe care l-am spus, știi că ar trebui să fie un personaj grozav”, a reiterat el. „Vreau să spun că mi-au cerut să fiu în Footloose am repornit și am spus „sigur că sunt deschis”, dar partea nu a fost atât de bună, așa că n-am făcut-o.”

Nu există nicio îndoială despre capacitatea lui David Koepp de a scrie personaje grozave. El a adaptat unele dintre cele mai memorabile personaje ale cinematografiei prin scenarii și și-a făcut unele dintre ele cu lucrări originale. Din Moartea devine ea la Cameră de panică, Koepp este un vizionar. Scenariile sale includ și Parcul Jurassic și War of the Worlds cu Tom Cruise în rol principal.

Ar trebui să fi plecat (2020)

Ar trebui să fi plecat (2020)

Ar trebui să fi plecat nu este prima sa colaborare cu Kevin Bacon. Cei doi au lucrat împreună la un alt thriller supranatural Stir of Echoes.

Filmul se bazează pe romanul lui Daniel Kehlmann și urmărește o familie care se află în vacanță în Țara Galilor, care își stabilește reședința temporară într-o casă de închiriere izolată, care literalmente nu este ceea ce pare. Și asta ar putea descrie unele dintre personaje.

Koepp spune că atunci când adaptezi un scenariu dintr-o operă scrisă, evenimentele din carte nu se vor transfera întotdeauna în film, poveștile sunt spuse diferit. „Atât de mult o carte este în capul cuiva și un film sunt atât de multe lucruri pe care ei le spun și le fac. Așa că cauți personaje cu care să te relaționezi, personaje pe care să le înțelegi și care sunt bine desenate. Cauți o premisă care să-ți hrănească mintea.”

În acest caz, se gândi Koepp Ar trebui să fi plecat a fost o premisă fabuloasă. A lăsat destul de mult personajele în pace minus câteva modificări nesemnificative. „Structura unui film va fi întotdeauna diferită de structura unei cărți. Nu caut atât structură, caut personaje și premise.”

Cu lucrări precum Moartea devine ea și Parcul Jurassic, am întrebat dacă Ar trebui să fi plecat ar putea fi considerată și o poveste de avertizare.

„Cred că ai putea, nu este neapărat primul lucru care îmi vine în minte, dar știi că există o zicală veche „poate ai terminat cu trecutul, dar trecutul nu a trecut cu tine”, și cred că există pericol în a nu te cunoaște pe tine însuți așa de bine pe cât ar trebui, sau a te preface că nu te cunoști așa de bine pe cât ar trebui”, a spus el. „Atât personajele lui Kevin, cât și cele ale Amandei au secrete și aspecte ale personalității lor pe care vor să le ascundă și nu suntem siguri ce simțim pentru ei. Există o întrebare; este el vinovat de ceva groaznic, ea este vinovată de ceva groaznic? Sunt amândoi? Când oamenii nu sunt sinceri unii cu alții, există probleme la orizont.”

Acest film este un proiect de mare profil, cu talent de top din toate punctele de vedere. Mai mult, dacă ai crezut că ar fi trebuit să fie o lansare în cinematograf, ai dreptate. Cu toate acestea, coronavirusul a pus pe toată lumea în carantină aproape imediat după ce s-a împachetat.

„Filmul s-a terminat în februarie a acestui an și discutam despre planurile de lansare la acea vreme”, își amintește el. „Am avut de-a face cu obișnuitul, cum ne luptăm, ca un film mai mic, cu acești giganți care urmăresc multiplexurile și ne creează un spațiu mic în care oamenii ar putea avea șansa să ne găsească și apoi totul se închide. În câteva săptămâni, Jason Blum și cu mine am spus în același timp „Hei, filmul ăsta trebuie să iasă acum. Toată lumea este blocată acasă; filmul este despre a fi într-o casă din care nu poți ieși.”

El recunoaște că filme cu un buget mai mare se învârt pe pistă, așteaptă ca autorizația să aterizeze în cinematografe după ce pandemia și-a terminat cursul. „Îi vezi cum se amestecă în calandrul, apoi aspiră tot oxigenul și, în loc să stea și să aștepte să se sufoce în prezența lor, ne-am gândit de ce nu putem continua să ne uităm la filme acasă? Și cred că Universal a condus cu adevărat drumul în acest sens și știu că au provocat unele sentimente rănite proprietarilor de teatru, dar cred că este genial și necesar. Nimeni nu vrea să înlocuiască mersul la cinema, cu toții abia așteptăm să ne întoarcem la filme, nu? Dar de ce nu putem continua să găsim noi modalități de a aduce filmele oamenilor într-un mod cam incitant?”

În mod tradițional, spectatorii de teatru văd un film în weekend și vorbesc despre el cu prietenii luni.

Koepp spune acum, cu On Demand, „Acea conversație pare că poate începe din nou”.

Ar trebui să fi plecat cu Kevin Bacon și Amanda Seyfried vor fi disponibile La cerere peste tote 19 iunie.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Noutăţi

Trailerul „Blink Twice” prezintă un mister palpitant în Paradis

Publicat

on

Un nou trailer pentru film cunoscut anterior ca Insula Pussy tocmai a scăpat și ne-a intrigat. Acum, cu titlul mai restrâns, Clipește de două ori, Acest  Zoë Kravitz- comedia neagră regizată urmează să aterizeze în cinematografe pe august 23.

Filmul este plin de vedete inclusiv Channing Tatum, Naomi Ackie, Alia Shawkat, Simon Rex, Adria Arjona, Haley Joel Osment, Christian Slater, Kyle MacLachlan, și Geena Davis.

Trailerul se simte ca un mister Benoit Blanc; oamenii sunt invitați într-o locație retrasă și dispar unul câte unul, lăsând un oaspete să-și dea seama ce se întâmplă.

În film, un miliardar pe nume Slater King (Channing Tatum) invită o chelneriță pe nume Frida (Naomi Ackie) pe insula sa privată, „Este paradisul. Nopțile sălbatice se amestecă în zilele însorite și toată lumea se distrează de minune. Nimeni nu vrea ca această călătorie să se încheie, dar pe măsură ce încep să se întâmple lucruri ciudate, Frida începe să-și pună la îndoială realitatea. Este ceva în neregulă cu acest loc. Va trebui să descopere adevărul dacă vrea să iasă vie din această petrecere.”

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

Filme

Melissa Barrera spune că „Scary Movie VI” ar fi „distractiv de făcut”

Publicat

on

Melissa Barrera ar putea avea literalmente ultimul râs pe Spyglass datorită unui posibil Scary Movie continuare. Suprem și Miramax văd oportunitatea potrivită de a aduce franciza satirică înapoi în rând și au anunțat săptămâna trecută că ar putea fi în producție ca încă din această toamnă.

Ultimul capitol al Scary Movie franciza a fost în urmă cu aproape un deceniu și, din moment ce serialul prezintă filme de groază tematice și tendințele culturii pop, s-ar părea că au mult conținut din care să tragă idei, inclusiv recenta repornire a seriei slasher. Ţipa.

Barerra, care a jucat rolul finalului Samantha în acele filme, a fost concediată brusc din ultimul capitol, Țipă VII, pentru că a exprimat ceea ce Spyglass a interpretat drept „antisemitism”, după ce actrița a venit în sprijinul Palestinei pe rețelele de socializare.

Chiar dacă drama nu a fost o chestiune de râs, Barrera ar putea avea șansa de a-l parodi pe Sam Filmul înfricoșător VI. Asta dacă se ivește ocazia. Într-un interviu pentru Inverse, actrița în vârstă de 33 de ani a fost întrebată despre Filmul înfricoșător VI, iar răspunsul ei a fost intrigant.

„Întotdeauna mi-au plăcut acele filme”, a spus actrița Invers. „Când l-am văzut anunțat, am spus: „Oh, ar fi distractiv. Ar fi atât de distractiv de făcut.”

Acea parte „distractiv de făcut” ar putea fi interpretată ca o prezentare pasivă pentru Paramount, dar aceasta este deschisă interpretării.

La fel ca în franciza ei, Scary Movie are și o distribuție moștenită, inclusiv Anna Faris și Sala Regina. Nu se știe încă dacă vreunul dintre acești actori va apărea în repornire. Cu sau fără ei, Barrera este încă un fan al comediilor. „Au distribuția iconică care a făcut-o, așa că vom vedea ce se întâmplă cu asta. Sunt doar încântată să văd una nouă”, a spus ea publicației.

Barrera sărbătorește în prezent succesul de box office al celui mai recent film de groază al ei Subretă.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

liste

Fiori și fiori: Clasificarea filmelor „Radio Silence” de la Bloody Brilliant la Pur Bloody

Publicat

on

Filme Radio Silențioase

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, și Chad Villella sunt toți cineaști sub eticheta colectivă numită Tăcerea radio. Bettinelli-Olpin și Gillett sunt regizorii principali sub acest nume, în timp ce Villella produce.

Au câștigat popularitate în ultimii 13 ani, iar filmele lor au devenit cunoscute ca având o anumită „semnătură” Radio Silence. Sunt sângeroase, conțin de obicei monștri și au secvențe de acțiune vertiginoase. Filmul lor recent Subretă exemplifică acea semnătură și este poate cel mai bun film al lor de până acum. În prezent lucrează la o repornire a lui John Carpenter Evadează din New York.

Ne-am gândit să parcurgem lista proiectelor pe care le-au regizat și să le clasificăm de la sus la mai jos. Niciunul dintre filmele și scurtmetrajele de pe această listă nu este rău, toate au meritele lor. Aceste clasamente de sus în jos sunt doar cele despre care am simțit că le-au arătat cel mai bine talentele.

Nu am inclus filmele pe care le-au produs, dar nu le-au regizat.

#1. Abigail

O actualizare a celui de-al doilea film de pe această listă, Abagail este progresul natural al Radio Silence dragostea de groază de izolare. Urmează cam pe aceleași urme ale Gata sau nu, dar reușește să meargă mai bine - fă-o despre vampiri.

Subretă

#2. Gata sau nu

Acest film a pus pe hartă Radio Silence. Deși nu la fel de succes la box office ca unele dintre celelalte filme ale lor, Gata sau nu a demonstrat că echipa ar putea să iasă din spațiul lor limitat de antologie și să creeze un film de aventură distractiv, palpitant și sângeros.

Gata sau nu

#3. Țipă (2022)

In timp ce Ţipa va fi întotdeauna o franciză polarizantă, acest prequel, continuare, repornire – oricum doriți să o etichetați a arătat cât de mult cunoștea Radio Silence materialul sursă. Nu a fost leneș sau abuz de bani, ci doar un timp bun cu personaje legendare pe care le iubim și altele noi care au crescut pe noi.

Scream (2022)

#4 Sud (Cea de ieșire)

Radio Silence aruncă modul de operare al filmului găsit pentru acest film antologic. Responsabili pentru poveștile cu suport de cărți, ei creează o lume terifiantă în segmentul lor intitulat Modul în care Afară, care implică ființe plutitoare ciudate și un fel de buclă temporală. Este pentru prima dată când le vedem munca fără o cameră tremurată. Dacă ar fi să clasificăm întregul film, ar rămâne pe această poziție pe listă.

Southbound

#5. V/H/S (10)

Filmul care a început totul pentru Radio Silence. Sau ar trebui să spunem segment asta a început totul. Chiar dacă nu este un lungmetraj, ceea ce au reușit să facă cu timpul pe care l-au avut a fost foarte bun. Capitolul lor a fost intitulat 10/31/98, un scurtmetraj care implică un grup de prieteni care se prăbușesc ceea ce ei cred că este un exorcism în scenă doar pentru a învăța să nu își asume lucrurile în noaptea de Halloween.

V / H / S

#6. Țipă VI

Demararea acțiunii, mutarea în orașul mare și închirierea Ghostface folosește o pușcă, Țipă VI a întors franciza pe cap. La fel ca primul lor, acest film a jucat cu canon și a reușit să cucerească o mulțime de fani în direcția sa, dar i-a înstrăinat pe alții pentru că au colorat prea mult în afara liniilor îndrăgitei serie a lui Wes Craven. Dacă vreo continuare arăta cum s-a învechit tropul, a fost Țipă VI, dar a reușit să stoarce puțin sânge proaspăt din acest pilon de aproape trei decenii.

Țipă VI

#7. Datoria Diavolului

Destul de subestimat, acesta, primul lungmetraj al Radio Silence, este o mostră a lucrurilor pe care le-au luat din V/H/S. A fost filmat într-un stil de filmare găsită omniprezent, prezentând o formă de posesie și prezintă bărbați fără idee. Deoarece aceasta a fost prima lor slujbă de studio majoră, este o piatră de încercare minunată pentru a vedea cât de departe au ajuns cu povestea lor.

Devil's Due

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading