Conectează-te cu noi

Filme

Interviu: Adam Ethan Crow despre „Lair” și munca în echipă din spatele terorii

Publicat

on

Lair Adam Ethan Crow

a lui Adam Ethan Crow debut regizor de lungmetraj este un proiect cu adevărat pasiune. Nu doar pentru el, ci și pentru colectivul de actori și echipa care s-a unit pentru a face Vizuină întâmpla. Filmul arată și se simte mult mai calitativ decât ar trebui să permită micro-bugetul său, dar asta se datorează faptului că atât de mulți artiști talentați s-au unit pentru a-și pune sufletul și inima în proiect pentru a-l duce la bun sfârșit.

In Vizuină, o familie care rezervă fără să știe un Airbnb care este folosit pentru a testa diverse obiecte „blestemate” ajung să rămână prinși în vacanța din iad. Deși poate părea un apartament elegant din Londra, este o capcană supranaturală, pregătită să atragă răul pur și să-și dovedească existența, indiferent de numărul de cadavre.

Cu credite de deschidere care anunță Vizuină ca „film al unei familii de regizori”, este cu adevărat un efort de colaborare. Am avut o conversație plină de viață cu Crow despre Vizuină, munca în echipă din spatele terorii și experiența lui care a făcut ca totul să se întâmple.


Kelly McNeely: Apropo, îmi place ideea obiectelor blestemate ca o capcană. 

Adam Ethan Crow: Mulțumesc foarte mult! Este unul dintre acele lucruri în care sunt fan horror și am vrut să fac ceva puțin diferit. Și unul dintre lucrurile care m-au făcut să vin cu ideea a fost că mi-a plăcut mereu Conjurația, camera în care o țin pe Annabelle. Mă întrebam ce s-ar întâmpla dacă ar pune oameni în acea cameră să vadă ce s-a întâmplat și i-ar lăsa pentru câteva zile. Și de aici a venit ideea. 

A fost distractiv. Și am fost uimiți de reacție. Nu știu dacă știi, dar inițial trebuia să fie un film de studio. Am fost ridicați de Fox, aveam câteva milioane de dolari. Faceam un film, eram în jur de 10 zile în alegerea pachetelor de camere și în proiectarea seturilor de decor, apoi s-a încheiat acordul Disney. Și dintr-o dată, au fost ca opt filme care au fost aruncate, iar unul dintre ele a fost al nostru. Așa că am trecut de la – dacă vă puteți imagina – patru ani în care am încercat să strângem bani pentru a face un film, la „acum facem un film cu milioane de dolari!” și apoi, nimic. Deci a fost un roller coaster. 

A fost unul dintre lucrurile în care – cred că cu o mulțime de regizori – încerci doar să te reconciliezi. Iar partenerul meu, Shelley, nu a produs niciodată nimic înainte, iar eu făcusem doar scurtmetraje. Am fost ca și cum am făcut economii de câțiva dolari, așa că am pus asta. Și am avut de fapt 17 dintre prietenii noștri care au venit cu 1000 de dolari aici și câțiva mii acolo. Și am făcut un mic film cu buget mic și l-am lansat în lume. 

Deși suntem în Marea Britanie, și am descoperit un lucru care era foarte, foarte diferit între Marea Britanie și America; am intrat la Frightfest și la multe festivaluri și uite, când cineva, în afară de bunica ta, spune că ai făcut bine? E cam misto. Și pentru a intra în Macabre and Fright Fest și Popcorn Frights... ne-am gândit că e bine, nu? Dar m-am dus la cina regizorilor la Frightfest și m-am așezat cu acest tip american foarte cool care se terminase pentru filmul lui. Este un film grozav. Și vorbeam despre realizarea de filme cu buget mic, așa cum faci și tu. Și a spus că da, am avut doar 1.2 milioane de dolari. Ma duc, chiar?! Este un microbuget pentru tine? El a coborât dintr-un avion, iar eu tocmai am coborât din autobuz. Era o idee foarte diferită despre ceea ce era un microbuget.

Deci da, încă învăț. Este primul meu film. Și reacția pe care am avut-o a fost grozavă, iar oamenii par să creadă că are o valoare reală de producție, așa că știți și le place, așa că este bine. 

Kelly McNeely: Deci, din nou, aceasta se întoarce la Conjurația despre care discutam mai devreme, dar îmi place genul de întoarcere în spate asupra personalității Warren de acolo pe care îl aveți cu acest dezamăgitor cu adevărat neplăcut și abraziv.

Adam Ethan Crow: Exact asta a fost! Da! Am avut câțiva oameni care nu l-au prins așa, dar e adevărat, ei cam intră și cred totul, ei bine, ce dacă am avea un tip care era cu adevărat ca, nu cred în asta, dar sa vedem ce daca. Și celălalt lucru pentru mine a fost că în atâtea filme de groază ai mereu băieții înfricoșători, mereu ca în umbră, de genul „Sunt rău pentru că sunt rău”, și am spus, ce dacă putem avea motive să o facem, dar o face cu jumătate de inimă. El nu este această caricatură rea. 

Unul dintre filmele mele de groază preferate - după cum probabil vă puteți da seama după colorarea afișului - este Coșmar pe strada Elm. În partitură avem acest dinging, care este, evident, un semn din cap pentru el, iar Freddy Krueger a primit întotdeauna aceste căptușeli. M-am gândit că dacă aș putea să iau pe cineva cu care dacă nu știai că este rău, ai bea o bere. A fost cam amuzant. Și așa am venit și noi. 

Lair Adam Ethan Crow

Kelly McNeely: Deci, vorbind despre personaj, Corey Johnson este atât de grozav Vizuină, cât de mult din asta a adus-o pe ecran și cât de mult din asta era deja pe pagina cu scenariul?

Adam Ethan Crow:  Am fost foarte binecuvântat pentru că a făcut un scurtmetraj de-al meu când era în Marea Britanie la filmări Kingsman, și mi-a dat două zile, nu l-am cunoscut. Și a apărut și am filmat un film numit Warhol. Și el a fost uimitor și tocmai am devenit prieteni. A ajuns acasă atât aici, cât și în State. Și așa am scris personajul cu gândul la el. Așa că unele dintre replici sunt ale mele, dar există și genul, cred că spune: „Mama Dragonilor!” sau ceva la un moment dat, așa că au fost niște replici cu care tocmai le-a venit din mers. 

Și acesta este și primul meu film. Deci lucrăm cu cineva, actorii pe care i-am avut, și a fost atât de norocos. Tu stii? Pentru că din nou, știi, toți cei care au lucrat Vizuină au fost plătiți, toată lumea, de la alergători la HOD. Dar nimeni nu a primit ceea ce ar fi trebuit să fie plătit. Adică, este un film cu buget mic. Știi, toți avem ceva, toți s-au hrănit. Dar nu a fost în niciun caz - adică, oamenii cu care am fost destul de norocoși să lucrăm ca Corey, sincer, nu avea niciun motiv să fie în el, în afară de a dori să facă parte. Vizuină și am crezut că este un personaj distractiv.

Dar el ar veni cu chestii, există un punct și cu Aislinn [De'Ath] și Elena [Wallace] — care joacă cuplul — există un punct în care am citit literalmente părțile laterale și m-am dus, acest dialog este o prostie, asta pagina nu este corecta. Și m-am dus la ei și le-am spus, băieți, salvați-mă, ceea ce am scris nu funcționează. Și s-au dus, bine, mișto. Și s-au blocat. Era partea în care se ceartă pe coridor după ce Joey vorbește cu băieții. A ieșit mai bine decât orice am avut pe pagină. Cred că, la acest nivel de buget, dacă ești suficient de norocos să aduci oameni la acest nivel, dacă sunt dispuși să vină și să ajute - și toată lumea a colaborat la asta - vei merge cu asta. 

Adică, l-am primit pe Oded [Fehr] pentru că Corey a făcut-o The Mummy cu Oded, și au fost prieteni de ani de zile, iar Corey a spus: „Am lucrat la acest mic film, nu sunt bani, iar Oded era la filmări. Star Trek Discovery. Și el a spus că mai am cinci zile. Vrei să vin în Anglia? Da! Și nu l-am zburat la clasa întâi sau altceva. A rămas la casa lui Corey și a venit și a împușcat pentru noi și s-a întors pentru - nu vreau să vă spun cât de puțin - dar am avut atât de mulți oameni ca ăsta. Cine mergeau, hai să spunem o poveste amuzantă, omule. 

Pentru că asta am încercat să facem, să spunem povești distractive, care erau diferite și să aruncăm câteva sperieturi bune. Deci da, o mare parte a fost Corey. O mare parte a fost Aislinn. Și Anya [Newall] a fost uimitoare, nu mai fusese niciodată într-un film înainte, tocmai făcuse un pic de actorie. Lara [Mount] — care a jucat rolul fetiței — nu jucase niciodată în nimic, făcuse doar o piesă de teatru la școală. A fost nebun de misto. O mare parte a fost doar oameni minunați și care au ajutat, ceea ce cred că este un fel de mesaj aici. 

Kelly McNeely: Chiar și în genericul de deschidere, îl ai drept „un film al unei familii de regizori”, ceea ce mi s-a părut foarte drăguț, deoarece se referă la acel proces de colaborare despre care vorbești. 

Adam Ethan Crow: Pentru că acești oameni m-au umilit, am învățat atât de multe. Dacă te uiți vreodată la scurtmetrajele mele, am făcut câteva care au durat 20 de minute și am primit câteva premii, a mers foarte bine. Și asupra lor, am făcut ceea ce fac majoritatea oamenilor; Am scris filmul, am regizat filmul, acesta a fost un film cu Adam Ethan Crow. Dar asta înseamnă trei sau patru zile, am filmat asta în 21 de zile cu o cameră și fără bani. Și în acest sens, gafferul a fost și locul, [directorul meu de fotografie] a fost coproducător, precum și DP, luam cafea și eu sunt regizorul, nu? Așa că este un fel, am ieșit din asta și mi-am dat seama că nu cred în teoria autorului. Dacă nu iei cafea, dacă ești în post-producție, dacă faci totul... Cred că ai nevoie de o singură viziune. Dar la fiecare film pe care îl fac și dacă voi fi suficient de norocos să mai fac un alt film - se pare că voi fi - nu va avea un film al meu, va fi un film al tuturor celor implicați. 

Am fost uimit de toată lumea. Și să ai „un film cu Adam Ethan Crow” pe față pur și simplu nu s-ar simți bine. Știi, am fost noi toți. Și până în punctul în care efectele VFX ale creaturii și chestii de genul ăsta au fost făcute de un prieten de-al meu, Tristan [Versluis]. Și Tristan a fost operatorul meu DIT la primul meu scurtmetraj, a plecat și a făcut SFX și s-a descurcat foarte bine, se descurcă grozav. Și ne-a dat șapte zile. A spus, uite, mă cam joc cu monstrul tău, o să-l reconstruiesc pentru tine. Am șapte zile și asta e tot ce pot face și suntem grozavi. Locuiește în Barcelona și a venit, iar noi l-am pus într-un Airbnb dus. Și a apărut timp de șapte zile, noi i-am plătit trusa și ne-a construit creatura și ne-a făcut protezele, crimele și toate astea. Și apoi a trebuit să meargă în America. Și am spus, bine, cool, începi un alt film în State? Și a spus că nu, tocmai am fost nominalizat la Oscar, așa că o să fac asta. Și am zis, ce?! Pentru 1917, tocmai fusese nominalizat la Oscar pentru VFX. El a spus, uite, pot să mă potrivesc cu ceea ce fac. Și pentru ce plătești, frate, îmi datorezi și o sticlă de vin.

Și a fost ca și cum, sincer, habar n-ai. Sunt umilit de oamenii care m-au ajutat. Și, din fericire, se pare că cu ajutorul lui 1091 Pictures, pentru că au fost uimitoare, sincer, parcă avem finanțare pentru un alt film, pe care o să facem în februarie și de data asta suntem le vom aduce pe toate înapoi și le putem plăti în mod corespunzător. Nu trebuie să trăiască din pizza. Cat de tare e asta? Dreapta. Așa că de aceea spune ce face pe față și orice fac eu, va spune la fel din nou. Cu adevărat, foarte norocos să lucrez cu niște oameni grozavi.

Kelly McNeely: Felicitări pentru următorul film! Și doar să revenim la efecte. Cât de multe dintre efectele din film sunt practice? Cum a luat ființă totul? 

Adam Ethan Crow: O mare parte a fost făcută practic. Erau, evident, anumite lucruri acolo în care oamenii zboară prin aer și se făceau piure și alte chestii. Deci genul ăsta de lucruri a fost un amestec al ambelor. A fost și destul de interesant, pentru că, de exemplu, nu vreau să stric nimic, dar când unul dintre oameni moare, o mulțime de lucruri erau practice, iar apoi aduceam țesătură pentru a pune peste anumite părți ale corpului. ca să putem scoate picioare sau să despărțim ceva sau orice altceva. Și apoi în post-producție, George [Petkov] preia și făcea VFX-ul. Deci a fost un amestec al ambelor până la capăt. 

Emily Haigh este aici Vizuină, care e fantastic. Ea a coborât și și-a împușcat părțile. Și apoi, mai târziu, există o mare fotografie VFX cu ea, unde ea se află în vârful garderobei. Și asta a fost fotografiat în casa unui prieten pe un cearșaf verde, cu lucruri desfăcute și lucruri de genul ăsta. Și apoi George a pus mâna pe ea și a pus-o împreună așa cum ar trebui. De fapt, am terminat de filmat ca cu o zi înainte de blocarea COVID în Marea Britanie. Și din nou, acesta este ceva ce am învățat și eu, am filmat pe 6K, astfel încât să putem face totul corect și să-l facem frumos. 

Deci Trevor [Brown] a notat Vizuină pentru noi într-un loc numit Arca. Și nu ne-am putut permite, dar a făcut-o. A făcut un mic film numit World War Z, și cred că a făcut-o Misiune: Imposibila. Și de fapt s-a îmbolnăvit o parte din timp prin asta și tot a făcut-o. Adică, ni s-a spus că arată ca un film de studio corect, știi, aspectul și strălucirea lui. Și, din nou, acești oameni tocmai s-au adunat, au luat ceea ce au făcut și, practic, în cameră - și, evident, cu efectele - au creat uciderile și ceea ce s-a întâmplat acolo.

Lair Adam Ethan Crow

Kelly McNeely: Realizarea de filme este, evident, o mare pasiune pentru tine, ce te-a adus la realizarea de filme? Ce te-a adus la filmul de gen și ce te inspiră?

Adam Ethan Crow: Întotdeauna mi-au plăcut filmele. Majoritatea oamenilor spun asta și cei mai mulți dintre noi o facem, creștem cu asta. Sunt un mare fan al genului, pentru că pentru mine, așa cum mă voi uita la orice film dacă este grozav, și pot să văd filme proaste și să văd lucruri bune în ele. Pentru că cineva care termină un film? Chiar acolo. Există cinci stele pe ușă, pentru că este atât de greu să o faci. Și motivul pentru care iubesc genul este ca, la comedie și horror, există o reacție imediată. Dacă vezi ceva înfricoșător, sari, dacă auzi o glumă amuzantă, râzi. Și așa iubesc imediatul ei. Dar un lucru pe care îl iubesc la gen este faptul că fanii de groază sunt destul de grozavi. Am intrat la câteva festivaluri grozave precum Frightfest, Macabre și altele. Dar dacă îți place groază, știi, vei vedea pe cineva cu pelerină neagră și creion de ochi în autobuz, pentru că este marți, pentru că asta vor să facă. Așa simt ei. Există o expresie, avem într-un fel o anumită cultură, gravităm spre istorie.

Este aproape ca și când intri cu adevărat în filme de gen – în special horror – devii istoric. Du-te, oh, da, asta s-a întâmplat și vorbești despre efectele în asta și e ca și cum am făcut-o Vizuină, Coșmar pe strada Elm a fost enorm pentru mine. Când l-am văzut prima dată — primul — am venit acasă și m-am băgat în pat. Dacă îți amintești scena, există o parte din Freddie care se sprijină prin perete. Am bătut literalmente pe peretele meu înainte de a merge la culcare, pentru că există ca un efect de cauciuc, în care el doar se aplecă peste pat. Și am bătut pe perete pentru a merge, ok, da, e solid. 

Cred că investești în asta. Și, de asemenea, oamenii la fel; când mergi la FrightFest sau oriunde, mergi la festivaluri de groază, cum ar fi Hex After Dark a fost nebun în Canada, iar Macabre a avut 45,000 de oameni care au transmis proiecții în direct în timpul COVID. E o nebunie, nu? Timp de 10 zile, Mexico City este încredințat orașului dintre noi, nebunii în machiajul ochilor, îmbrăcați în Jason sau așa ceva. Este nebun. Dar, da, este ca și cum am fost întotdeauna inspirat de asta. Și mai cred că, știi, aceștia sunt genul de oameni care merg la aceste festivaluri și tu stai acolo și vorbești despre groază, apoi vei vorbi despre, nu știu, eu tocmai am primit o pisică nouă. Dar vorbești cu Jason Voorhees despre ceva cu cineva care tocmai i-a luat un topor în cap. 

Cred că este o adevărată expresie a formei de artă – sună foarte ciudat sau pompos. Ai oameni care fac un film, cum ar fi Proiectul Blair Witch, ceea ce a fost incredibil. A schimbat întregul joc pentru toată lumea. Și este o nebunie. Și asta a fost făcut pentru nu mulți bani. Și apoi mai este Activitate paranormala, și lucruri de genul Exorcistul și Coșmar pe strada Elm. Dar îți influențează alegerile. Deci, când am făcut Lair, îmi plac și lucruri precum Chestia, cele mari de la Hollywood unde poți vedea creatura și vezi uciderea. Deci, de exemplu, deși există o parte din Vizuină care a găsit filmări, există acea scenă în care băieții urmăresc filmările în cameră, iar camera trece de fapt prin ecran și apoi o putem urmări corect. 

Pentru că m-am gândit și eu, n-ar fi grozav dacă, când vedem crimele sau uciderile petrecute, nu este într-o cameră de supraveghere închisă, un fel de câmp static. Știi, vreau să văd când atacă chestia asta. Și așa că ne-am gândit că dacă putem intra acolo, prin cameră, prin ecran, atunci publicul merge bine, acum vedem ce s-a întâmplat de fapt la acel moment, mai degrabă decât să trecem între filmări și clipuri și alte chestii. Asta a venit din dragostea acestor filme și vizionarea lor și mergând, ok, ce vreau. În Conjurația, vreau să văd ce se întâmplă în camera aceea cu păpușa. Când mă uit la multe dintre aceste filme găsite, vreau să văd ce se întâmplă cu adevărat când creatura atacă. Și pentru că îmi construiesc propria lume, aș putea face asta. 

Kelly McNeely: Dacă ai putea recomanda cuiva trei filme de groază - sau trei filme de gen -, indiferent dacă este un fan de lungă durată și doar crezi că sunt filme cu adevărat tari, sau cuiva care nu s-a implicat niciodată în acest gen și are nevoie de un bun loc de început. Ce ai recomanda cuiva, cum ar fi, acestea sunt trei filme pe care trebuie să le vezi? 

Adam Ethan Crow: Aș spune... Uite, Exorcistul există de atâta timp. Dar este unul dintre acele filme nu numai că a fost singurul nominalizat la Oscar - vezi și asta, înveți despre horror atunci când ești în ea - dar, de asemenea, povestea este atât de reală. Când vezi o mulțime de filme în zilele noastre, oamenii merg, ei bine, de ce v-ați despărțit să căutați monstrul? Cu siguranță ar trebui să rămâneți împreună. Lucruri mici ca în Exorcistul, când mama încearcă să obțină ajutor și se duce la preot și se duce, ei bine, nu crezi că am făcut asta. Ei fac alegeri logice în acest sens. Și pentru mine, este o poveste atât de bine spusă. 

Am întâlnit un regizor cu adevărat celebru în urmă cu ceva timp și mi-a spus, când îți faci filmele, tot ce vrei este o poveste bună spusă bine. Uneori este spus pe un iPhone, sau alteori în alb-negru, sau este un musical, dar spune-mi doar o poveste. Toate acestea sunt doar povești, nu? Și știi, pentru mine, asta a fost cu adevărat inspirat. Deci cu siguranță voi spune Exorcistul. Și trebuie să fie Coșmar pe strada Elm, pentru că acesta a fost lucrul care m-a zguduit cu adevărat și m-a făcut să mă gândesc la câteva lucruri. Și apoi sunt, aș spune, două filme. Una dintre ele, la care am crezut cu adevărat că a fost foarte bine făcută - pentru că evident că mă pot întoarce Proiectul Blair Witch, care, evident, acestea sunt toate clasicele — dar dacă mă gândesc în afara cutiei, aș spune că a existat un film numit Ultima exorcizare. L-ai văzut vreodată?

Kelly McNeely: pe acela îl iubesc.

Adam Ethan Crow: Cât de bine a fost asta?! A fost atât de bine. Te cam duci, nu-i așa? Ce este? Pentru felul în care au făcut-o, felul în care au filmat și alte lucruri, asta pentru mine a fost atât de bine făcut. Și apoi celălalt, care nu este chiar un film de groază, probabil ar fi Invitația. A fost încă o lovitură pentru câteva sute de mii într-o casă. Și sincer cred că ar fi trebuit să fie uriaș, dar nu mulți oameni știu asta dacă nu știi tu. Dar din nou, câteva sute de mii, împușcați în câteva săptămâni, într-o casă. Și este un film grozav, iar tensiunea este genială. Și așa aș spune că le verificați. Dar aș spune și... uitați-vă Vizuină. Vizuinăe destul de bine.

Kelly McNeely: Care a fost cea mai mândră realizare a ta în realizarea filmului sau cel mai mândru moment al tău ca regizor cu acesta ca prim lungmetraj? 

Adam Ethan Crow: Momentul meu cel mai mândru – și acesta este fără îndoială – este Shelley [Atkin] care nu a produs niciodată nimic în lume – și se întâmplă să fie partenerul meu în viață – venind să mă ajute, pentru că mi-a spus când pentru cei patru ani în care am încercat să o fac, ea a spus că tot ceea ce ai nevoie cu adevărat este un producător în care să crezi și vei reuși. S-a dovedit că ea era acel singur producător, chiar dacă la momentul respectiv nu era. 

Dar, per ansamblu, aș spune că casting-ul, pentru că am făcut-o de fapt în noiembrie 2019. Am filmat timp de 21 de zile, o cameră, fără bani, în centrul Londrei, un oraș scump. Și când ne-am dus să-l distribuim, am decis – și deși acum lumea se schimbă, și în bine cu diversitate și deschiderea lumii – am spus corect, vom alege cei mai buni oameni pentru rol. Deci, de exemplu, veți observa că există o familie doar feminină, nu? Ne-am dus la agenți de casting și am spus că acest rol este Carl sau este Carly, pentru că este, practic, o femeie care a divorțat cu familia și acum se află într-o nouă relație. Nu contează dacă relația este cu un bărbat sau o femeie, Carl sau Carly. La fel si cu copiii. Are 16 ani, dar Joey poate fi Josephine sau Joe, nu contează. Este un copil de 16 ani care uneori este o corvoadă. Mă duc la agenți de casting care spun, ei bine, nu o să luăm rolul decât dacă specificați etnia și genul. Nu are nicio diferență pentru film. Așa că să-i luăm pe toți și să vedem ce se întâmplă. 

Avem oameni veniți pentru Carl și pentru Joey. Am ajuns să alegem cei mai buni oameni din acea zi și s-a întâmplat să fie toate femei. Și am făcut asta și cu echipajul. Deci, 40% dintre HOD noștri s-au identificat ca fiind femei. Când am făcut scena Gay Pride. De fapt, am fost la o agenție de extras LGBTQ, așa că toată lumea de acolo era autentică. Parțial pentru că nu aveam bani și și-au cumpărat propriile costume, ceea ce este atât de tare. Dar au fost atât de grozavi, pentru că am filmat la sfârșitul lunii noiembrie, așa că e ca minus doi sau ceva. Și, bineînțeles, Pride este vara, sunt oameni în crop tops care merg, îngheț! Dar nu e chiar frig pentru că joc! Și am reușit să preluăm strada doar două ore, pentru că nu aveam bani. 

Deci, cred că partea mea cea mai mândră au fost oamenii cu care am fost destul de norocoși să lucrăm. Nu spun că este nedureros, lucrurile au mers prost. Atât de multe lucruri au mers prost, se întâmplă întotdeauna. Dar cred că indiferent ce faci în viață, fie că vrei să începi o trupă sau să deschizi o cafenea sau orice altceva. Dacă te înconjori cu oamenii potriviți, vei fi uimit de ceea ce poți realiza. Sincer, am fost uluit. Luăm asta ca de la sine înțeles, oameni autentici. Am lucrat la acest film, ca sincer, erau patrioți, nu mercenari, nimeni nu își verifica ceasul. Toată lumea era acolo. Pentru că am ieșit la actori și am spus că avem această sumă de bani. Asta avem. Și au fost ca - și mulți dintre ei au spus nu, ceea ce este absolut cool. Au facturi de plătit. Și înțeleg asta - dar mulți dintre ei au mers, scenariul este distractiv. Am asta săptămâna asta. Hai să o facem. Și la fel și cu echipajul. Unii dintre ei au mers, ei bine, vă pot oferi o săptămână, dar am un prieten care poate veni să facă restul filmării. 

Înainte să mă apuc de film, am scris puțin pentru TV și am scris niște scenarii care au fost opționale și chestii de genul - dar ca scriitor. Nu am fost niciodată regizor. Așa că cunosc oameni din industrie și mi-am făcut scurtmetrajele. Deci Stuart Wright, care este co-producătorul meu, și Shelley Atkin, producătorul, și ea a fost, de asemenea, DP, el cunoștea oameni, Shelley cunoștea oameni și am putut pur și simplu să-i prindem pe toți acești oameni împreună și pe cei care credeau în ceea ce încercam să facem. Sincer, erau acolo. Dacă aveam nevoie de ei 16 ore pe zi, erau acolo. Dacă aveam nevoie de ei să vină pentru pick-up, erau acolo. Emily, așa cum am spus, acea fotografie despre care vorbeam, s-a întâlnit cu oamenii care făceau VFX în casa cuiva cu o foaie verde să o facă. 

Dar, din nou, știi, oamenii cu care am lucrat pe partea VFX au fost atât de buni încât au reușit să facă totul să funcționeze. Și cred că asta este. Adică, compozitorul nostru a fost Mario Grigorov. Adică a făcut-o Fiarele Excelent, și a făcut-o Pretios. A făcut o parte din Tarzan. Și l-am cunoscut printr-un prieten de-al meu și mi l-a prezentat cu ceva timp în urmă, ne-am împrietenit și el a venit la bord. A făcut o partitură complet originală. Sincer, a fost o nebunie. A fost o nebunie. La un moment dat, s-a întors la mine și mi-a spus: „Pentru 5000 de lire pot să iau orchestra din Berlin!” și aș spune, amice, nu avem asta. „Bine, doar o pun acolo, dacă vrei o orchestră completă, doar o zi!”

Și au fost oameni așa, știi, e o nebunie. Deci da, cel mai mândru lucru al meu a fost oamenii cu care am lucrat. Este minunat.

Kelly McNeely: Se pare că a fost un proiect de pasiune pentru toată lumea, ceea ce este cu adevărat, foarte frumos de văzut. Acesta este genul de proiect în care vrei să te implici, cu oameni care doresc cu adevărat să fie acolo, care vor să ajute. 

Adam Ethan Crow: Este în întregime adevărat. Și totul ține de orice ești interesat să faci în viață. De parcă nu mă aștept să fac filme Marvel. Dar dacă putem face următorul film și îmi pot plăti chiria și pot lucra cu oameni pe care mă bucur să-i văd zilnic. E destul de misto. Pentru că obișnuiam să lucram într-o Pizza Hut și eram ca, în măruntaiele subsolului, deschizând cutii uriașe de sos. Asta a fost viața mea, nu? Am lucrat într-un depozit de piane. Am avut o mulțime de locuri de muncă proaste. Și, știi, cu asta, a fost toată treaba în care am mers, avem o oportunitate, avem puțini bani în bancă. Să vedem ce putem face. Și în spatele asta, am lucrat cu 1091 și avem un alt film în lucru. Nu este un buget uriaș, dar avem bani reali ca să putem face acest lucru corect. 

Și cel mai mare compliment pe care l-am primit a fost Michael Grace, care a scris Moroi și produs Somnambulii și toate celelalte filme cu Stephen King — am primit un e-mail de la el pentru că a văzut Vizuină la Festivalul de Film din Salem. Și, evident, am crezut că un prieten de-al meu doar făcea un căluș, așa cum faci și tine. Și apoi m-am gândit, bine, voi căuta pe Google adresa de e-mail de la care a fost. Și a fost el! Și acum avem aproximativ cinci Zoom-uri. Și a întrebat dacă sunt interesat să regizez un film pentru el, ceea ce este o nebunie, nu? E o nebunie, nu? Și chiar dacă vorbim cu tine, dacă nu ne-am fi adunat cu toții și am fi făcut acest mic film, vorbesc cu tine în cealaltă parte a lumii, această conversație nu s-ar fi întâmplat niciodată. 

Din nou, se întoarce la orice faci în viață, dacă ai ceva pasiune pentru asta și te înconjori de oameni foarte cool, sincer, nu știi niciodată ce se va întâmpla. Și cred că uneori merge bine, alteori merge prost. După cum am spus, am încercat să facem asta de ani de zile, iar apoi atât de mulți, am crezut că nu o putem scoate de la sol. Dar treaba este că, dacă nu încerci, nu vei ști niciodată. Și toți avem un milion de prieteni de-ai noștri care au aceste vise grozave, dar ele merg, ei bine, nu le voi urmări pentru că s-ar putea să meargă prost, dar atunci s-ar putea să nu. Mama îmi spunea când lucrurile merg prost, spunea „dacă cazi în râu, verifică-ți buzunarele pentru pești”. Am găsit pește. E destul de misto.

 

Vizuină este disponibil acum pe VOD.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Filme

Franciza de film „Evil Dead” primește două tranșe noi

Publicat

on

Era un risc pentru Fede Alvarez să repornească clasicul horror al lui Sam Raimi Evil Dead în 2013, dar acel risc a dat roade, la fel și continuarea lui spirituală Evil Dead Rise în 2023. Acum Deadline raportează că seria primește, nu una, dar Două intrări proaspete.

Știam deja despre Sébastien Vaniček viitor film care se adâncește în universul Deadite și ar trebui să fie o continuare adecvată a celui mai recent film, dar suntem înțeleși că Francis Galluppi și Poze cu casa fantomă fac un proiect unic plasat în universul lui Raimi bazat pe un idee că Galluppi i-a oferit lui Raimi însuși. Acest concept este ținut sub secret.

Evil Dead Rise

„Francis Galluppi este un povestitor care știe când să ne țină să așteptăm în tensiune fierbinte și când să ne lovească cu violență explozivă”, a spus Raimi pentru Deadline. „Este un regizor care dă dovadă de un control neobișnuit în debutul său în lungmetraj.”

Această caracteristică este intitulată Ultima oprire în județul Yuma care va fi lansat în cinematografe în Statele Unite pe 4 mai. Urmărește un vânzător ambulant, „blocat într-o oprire de odihnă rurală din Arizona” și „este împins într-o situație îngrozitoare de ostatici de sosirea a doi jefuitori de bănci, fără nicio reținere în a folosi cruzimea. – sau oțel rece și dur – pentru a-și proteja averea pătată de sânge.”

Galluppi este un regizor de scurtmetraje SF/horror premiat, ale cărui lucrări apreciate includ Înalt Iad deșert și Proiectul Gemeni. Puteți vizualiza editarea completă a Înalt Iad deșert iar teaserul pentru zodia Gemeni de mai jos:

Înalt Iad deșert
Proiectul Gemeni

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

Filme

Fede Alvarez tachinează „Alien: Romulus” cu RC Facehugger

Publicat

on

Extraterestru Romulus

Ziua Extraterestră fericită! Pentru a sărbători directorul Fede alvarez care conduce cea mai recentă continuare din franciza Alien Alien: Romulus, și-a scos jucăria Facehugger în atelierul SFX. Și-a postat bufoniile pe Instagram cu următorul mesaj:

„Mă joc cu jucăria mea preferată pe platoul de filmare #AlienRomulus vara trecuta. RC Facehugger creat de echipa uimitoare de la @wetaworkshop Fericit #AlienDay toata lumea!"

Pentru a comemora cea de-a 45-a aniversare a originalului lui Ridley Scott Străin film, 26 aprilie 2024 a fost desemnat ca Ziua Alienilor, Cu un relansarea filmului a intrat în cinematografe pentru un timp limitat.

Extraterestru: Romulus este al șaptelea film din franciză și se află în prezent în post-producție, cu o dată programată de lansare în cinematografe pentru 16 august 2024.

În alte știri din Străin univers, James Cameron le-a oferit fanilor setul din cutie Extratereștri: extins un nou film documentar, si o colectie de produse asociate filmului cu prevânzare care se încheie pe 5 mai.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading

Filme

„Invisible Man 2” este „mai aproape decât a fost vreodată” de a se întâmpla

Publicat

on

Elisabeth Moss într-o afirmaţie foarte bine gândită a spus într-un interviu pentru Fericit Trist Confuz asta chiar dacă au existat unele probleme logistice de făcut Omul invizibil 2 există speranță la orizont.

Gazdă podcast Josh Horowitz intrebat despre urmarire si daca Mușchi și director Leigh Whannell erau mai aproape de a găsi o soluție pentru a o face. „Suntem mai aproape decât am fost vreodată să-l spargem”, a spus Moss cu un zâmbet imens. Puteți vedea reacția ei la 35:52 marcați în videoclipul de mai jos.

Fericit Trist Confuz

Whannell se află în prezent în Noua Zeelandă, filmând un alt film cu monstru pentru Universal, omul lup, care ar putea fi scânteia care aprinde conceptul zbuciumat al Universului Întunecat al Universal, care nu a câștigat niciun impuls de la încercarea eșuată a lui Tom Cruise de a reînvia. The Mummy.

De asemenea, în videoclipul podcast, Moss spune că este nu în omul lup film, așa că orice speculație că este un proiect crossover rămâne în aer.

Între timp, Universal Studios se află în mijlocul construcției unei case bântuitoare pe tot parcursul anului Las Vegas care va prezenta câțiva dintre monștrii lor cinematografici clasici. În funcție de prezență, acesta ar putea fi impulsul de care studioul are nevoie pentru a face din nou publicul interesat de IP-urile creaturii lor și pentru a obține mai multe filme realizate pe baza acestora.

Proiectul Las Vegas este programat să se deschidă în 2025, coincidend cu noul lor parc tematic propriu-zis din Orlando numit Univers epic.

Recenzie „Războiul civil”: merită urmărit?

Continue Reading