Conectează-te cu noi

Filme

Interviu: Scriitorul / regizorul Damian McCarthy despre „Caveat” și acel iepure înfiorător

Publicat

on

Avertisment

Scurtul pasionat de groază poate fi familiarizat cu opera lui Damian McCarthy; a creat o serie de pantaloni scurți înfricoșători (care pot fi convenabili pot fi găsite online), toate îmbibate în tensiune atmosferică. Cu Avertisment, Debutul său în lung metraj, McCarthy construiește o groază irlandeză îngrozitoare, cu o estetică în descompunere, care umple fiecare scenă de groază.

Avertisment spune povestea unui plutitor singuratic cu pierderi parțiale de memorie care acceptă un loc de muncă pentru a avea grijă de o femeie cu probleme psihologice într-o casă abandonată de pe o insulă izolată. Slujba pare destul de simplă, dar există o singură avertisment. El trebuie să rămână închis într-un ham de piele înlănțuit pe podeaua subsolului din casa putrezită, restricționându-și mișcările prin casă și făcând orice fel de evadare aproape imposibilă. 

Mi-a plăcut absolut filmul (care este acum disponibil pe Shudder - poți citiți recenzia mea completă aici), deci când am avut ocazia să vorbesc despre McCarthy despre Avertisment, inspirațiile sale, scorul pentru creșterea părului și acea jucărie înfiorătoare de iepure, pur și simplu nu am putut rezista. 

(Faceți clic aici pentru a viziona remorca)

Avertisment

Kelly McNeely: Așa că mi-a plăcut conceptul de Avertisment. Sunt banane, fiecare întorsătură pe care le enumeră pe măsură ce trec prin toate detaliile slujbei ... tocmai mi-au adus o bucurie atât de mare. De unde a venit ideea acestui film?

Damian McCarthy: Presupun că, în termeni de groază, m-am întrebat întotdeauna de ce nu au ieșit vreodată din casă? Știi, casa este bântuită. De ce nu pleacă? Și există filme care au făcut o treabă bună ca asta The Evil Dead 2, știi că podul a ieșit, deci nu pot pleca - Vigilia este una bună și tu, știi, oamenii au venit cu modalități creative. Dar am crezut că este ca și cum, pentru mine, este o idee foarte veche pe care am avut-o, ideea că un tip își va pune voit acest ham. Și i se permite să meargă prin casă, dar să nu intre în această cameră din cauza acestui lanț lung, atașat hamului. Și, evident, lucrurile devin mai înfiorătoare, ai pus imediat acest obstacol în calea lui de a pleca. Și doar m-am gândit că asta o va face mult mai înspăimântătoare, pentru că, indiferent ce i se întâmplă, nu poate ieși din casă. Nu poate să rămână pur și simplu, știi, nu există loc în care să te ascunzi. Așa că m-am gândit doar că ar fi o modalitate interesantă de a vedea dacă puteți construi suspansul așa și să-l faceți mai mult, cred, să-l faceți mult mai plin de tensiune. 

Kelly McNeely: Cred că creează absolut suspans. Există un sentiment de groază în tot filmul pe care-l iubesc cu adevărat. Cred că este mult mai eficient decât salturile, pentru că nu lasă niciodată - această idee că el nu poate scăpa. Sunt curios cu ce filme de groază vă place, ce vă inspiră? Am urmărit și câteva dintre filmele tale scurte și am observat acest tip foarte întunecat de calitate groaznică și tristă pentru ei.

Damian McCarthy: Pentru filmele de groază, cred că probabil mă voi orienta mai mult spre poveștile cu fantome, supranaturalul, de genul dvs. știți, cel al lui Hideo Nakata Ringo, Cred că este unul dintre cele mai terifiante filme realizate vreodată. Și apoi îl iubesc pe John Carpenter Chestia. Acesta este probabil filmul meu preferat. Evil Dead 2, desigur, dar probabil mai puțin interesat de tortură, violență și chestii de genul acesta, chiar dacă le urmăresc în continuare. Și apoi slashers, desigur, cred că slashers sunt foarte distractive. 

Dar cred că când am mers să facem Avertisment, a fost foarte asemănător, să încercăm chiar să o aprindem și să o împușcăm de parcă ar fi mai degrabă o poveste de fantome decât ceva violent. Pentru că din nou, orice imagine din film va fi un tip, știi, într-un ham de scrisori și un lanț. Dacă ar fi împrăștiat în roșu și verde, ai crede că, bine, va fi un fel de film de tortură ca Cămin. Dar da, cred că sunt o groază mai supranaturală, cu siguranță. Acolo aș fi urmărit pe mine însumi, ca fan al groazei. 

Kelly McNeely: A existat ceva care a inspirat în mod direct filmul când ați venit cu conceptul și vizualele?

Damian McCarthy: Cred că ne-am uitat la multe filme ale lui Guillermo del Toro, doar pentru că sunt atât de frumoase. Adică, nu, nu spun că am realizat așa ceva, dar cu siguranță a fost ceva despre care am vorbit mult la început doar în ceea ce privește iluminarea și multe umbre și lucruri de genul acesta. Femeia în negru a fost un alt film la care ne-am uitat pentru a face referire pentru că, din nou, este o casă veche foarte tristă, în mlaștină, cu o mulțime de tapet decăzut și decojit și plăci de pardoseală ruginite, genul acesta. Deci, aceasta era foarte mult estetica pe care o căutam. 

În ceea ce privește povestea, cred că nu, presupun că este într-adevăr o mare culminare a tuturor tropurilor de groază care îmi plac de-a lungul anilor. Adică, nu coborî în subsol - el coboară la subsol. Adică, el chiar face fiecare greșeală pe care ai putea să o faci într-un film de groază. Există o gaură în perete - bineînțeles că trebuie să-și înfigă fața și să vadă ce este acolo. Și chiar pentru a începe, își îmbracă acest ham cu un lanț lung, pe o insulă, singur. Deci, da, vreau să spun, este într-adevăr o decizie proastă după alta.

Kelly McNeely: Vreau să vorbesc o recuzită pentru o clipă, dacă pot, pentru că iepurele ăla! Unde ai găsit iepurele ăla?

Damian McCarthy: A fost doar un iepuraș de tambur pufos pe care l-am obținut undeva pe eBay cu ani în urmă. Adică cred că am avut iepure de vreo șapte sau opt ani acum. Și am luat toată blana și am încercat să o fac să arate, știi, demonică și așa ceva. Și părea un Ewok din Razboiul Stelelor când am terminat, nu era deloc înfricoșător. Așa că i-am dus-o acestui designer de teatru - ea face multe recuzite și lucruri de genul acesta pentru teatru aici, în Cork.

Am adus-o în iepuraș și am spus practic, poți face ca acest aspect să pară că se destramă și că este foarte vechi? Și i-am adus câteva imagini din acest foarte vechi Film ceh din anii 80 despre Alice în Țara Minunilor. Și are acest tip de mișcare stop ciudată și este foarte neliniștitor. Și îmi amintesc acest iepure din el - și l-am văzut când eram mic - și chiar mi-a rămas, felul în care se mișca tipul acesta, iepurele cu ceasul de buzunar și lucruri, dar el a fost îngrozitor de neliniștitor. Așa că i-am adus imagini cu el și un fel de alte lucruri. Și ea practic câteva săptămâni mai târziu a revenit cu ceea ce vedeți pe ecran. A fost incredibil, am fost încântat de asta. Acum, când l-am prins pentru prima dată, avea un fel de blană peticită peste tot. Dar ne-a luat atât de mult timp pentru a obține finanțare pentru film, toți părul tocmai au căzut - a devenit chel.

Kelly McNeely: Puteți vorbi puțin despre locația de filmare? A fost de fapt împușcat pe acea insulă? Dacă da, îmi imaginez că ar fi existat unele provocări cu ieșirea acolo ...

Damian McCarthy: Nu, din fericire nu am tras pe insulă, eu sunt din West Cork din sud-vestul Irlandei. Așa că am găsit - practic - o clădire mare goală în partea din spate a acestei case. Este o mare atracție turistică în Bantry - de unde sunt - se numește Casa Bantry. Au în spate grajdurile mari care sunt complet goale. Am construit ... Cred că 70 sau 80% din ceea ce vedeți pe ecran este un set, o mulțime de cherestea putredă și tot ceea ce este maturat pentru a face să pară vechi, în descompunere și, și să se destrame. Și cred că există doar două camere în film care sunt, știi, locații reale în casă. Din fericire pentru noi, erau doar acolo pe platou, erau foarte puține mișcări. Din nou, toate acestea sunt restricții bugetare, pentru că am avea atât de puțin timp și bani încât ar fi trebuit să se întâmple toate într-un singur loc. Insula este - doar insula pe care o vedeți în film - este doar una dintre aceste insule de pe coasta West Cork. Și doar faci să pară că filmăm acolo. Dar nu-mi pot imagina că trebuie să călătoresc acolo în fiecare dimineață. Ar fi fost dificil. 

Kelly McNeely: Acum, scorul lui Richard Mitchell este creșterea părului. Cum a venit la bord? Pentru că știu că scorul este destul de diferit de celelalte lucrări pe care le-a făcut. Dar sună foarte asemănător cu muzica pe care ați folosit-o în pantaloni scurți. Dădeai multă direcție cu muzica sau alerga cu el singur? Cum a intrat în joc?

Damian McCarthy: Da, Richard a avut cea mai mare influență. Richard făcea mâna mea dreaptă Avertisment, Nu cred că ar fi ceea ce a fost fără el. A fost genial, chiar și în ceea ce privește editarea și povestirea, iar toate acestea mi-au fost de un ajutor imens. Adică a lucrat în afaceri, ca de peste 30 de ani. Așa că a fost un mare ghid pe care l-a putut trece prin el. Pentru muzică, nu cred că a făcut vreun film de groază. Nici nu știu dacă era un fan al groazei care intra în asta. Acum este - iubește groaza acum. 

Dar cred că avea o mulțime de muzică ciudată la dosar. Și tocmai am ascultat multe din aceste lucruri experimentale pe care le făcuse, Cred că am descoperi că, oh, ar fi destul de bine acolo. Dar ar trebui să știm, el ar trebui să lucreze la asta sau ar avea idei pentru a se potrivi mai mult cu scena. Și tocmai a plecat de acolo. A durat luni de zile, a durat luni de zile doar încercând să-mi dau seama - încercând să obțin tonul corect. Niciodată să nu aveți o groază prea mare sau prea neliniștitoare. Adică, uneori a fost un pic o bătălie, pentru că am fost, Richard, nu este deloc înfricoșător. A fost ca, știi, ai încredere în mine, trebuie să-i ușurăm pe oameni. Așadar, pentru asta, da, avea absolut dreptate. Și există întinderi lungi în film în care nu există dialog. Chiar se bazează foarte mult pe scor. Așa că știi, trebuia pus în lucru. Și a făcut-o. A făcut o treabă fantastică.

Kelly McNeely: Este un scor fenomenal. Este atât de profund tulburător. Și unul dintre lucrurile pe care le iubesc și despre film este că este o furtună perfectă de „Nu mulțumesc”. Fiecare detaliu care apare este la fel ca, nu, nu, nu, nu, nu, nu. Au existat mai multe idei pe care le-ai avut? Ați ajuns vreodată la un punct pe care îl simțiți, ar trebui să încetez să mai adăug la această masivă listă de spălătorie de nope? Sau ai reușit să continui cu asta?

Damian McCarthy: Nu cred că am tăiat nimic. Cred că nu am mai tăiat alte lucruri cu care el nu ar trebui să fie de acord, pentru că atunci când ia toate aceste decizii proaste, el merge pe insula pe care a pus-o. Dar am încercat să-l accelerez în editare în ceea ce privește momentul în care tipul le duce pe insulă și spune bine, acum am nevoie să îmbraci acest ham și te voi închide în acest lanț.

Acea conversație pe care o au acolo unde este, ei bine, nu o pun - asta înainte și înapoi - a durat mai mult. Dar, din nou, tocmai când editați și puteți vedea cum fac actorii, nu am nevoie să mă convingă atât de mult. Și este un film de groază. Deci nu ar trebui să fie luat atât de în serios. Știi, cred că ar trebui să ai asta, mergi cu el, mergi cu el puțin.

Dar nu, nu era altceva. Cred că a existat o singură scenă și am filmat-o, dar nu a funcționat cu adevărat. Spoiler, cred, dar a scăpat de casă, dar trebuie să se întoarcă. Am tras în pădure, unde a încercat să scape. Și toate sunetele vulpilor se apropiau de el. Și nu știu, părea să se transforme Proiectul Blair Witch timp de aproximativ cinci minute. Și a fost ca, să spunem doar că este foarte frig afară. Trebuie să se întoarcă. Și a funcționat. 

Kelly McNeely: Da, sunetul vulpilor, apropo, felicitări pentru asta. Pentru că habar n-aveam că sună atât de mult, așa cum se spune în scenariu, adolescentele țipând. Acesta este un mod interesant de a-l descrie.

Damian McCarthy: Da. Ei bine, sora mea locuia la Londra și mereu vulpile rătăcesc pe străzi dimineața devreme. Dacă le auzi, este ciudat, sunt foarte neliniștitoare. În Irlanda aici, știi, de aici vine ideea Banshee. Este sunetul unei vulpi care țipă sau plânge. 

Kelly McNeely: Evident, ați făcut multe filme scurte, dar Avertisment, Cred, este prima ta caracteristică. Aveți vreun sfat pe care l-ați transmite aspiranților cineasti?

Damian McCarthy: În ceea ce privește scurtmetrajele, scurtmetrajele sunt singurul mod în care cred că pot începe, pentru că sunt o carte de vizită atât de bună pentru a ajunge la acea funcție. Adică am făcut un film numit acum 11 ani El moare la sfârșit. Și producătorul meu văzuse acel scurtmetraj la Fright Fest din Londra. Și acest fel l-a inspirat să plece pentru a începe să intre în producția de film. Deci, pentru a începe, cu siguranță scurtmetraje și pentru a le introduce în festivalurile de film potrivite. Este cu siguranță cel mai bun loc pentru a începe. 

Pentru că, chiar și când MPA a venit să distribuie filmul, ei au luat legătura pentru a spune, oh, știi, am văzut că este directorul El moare la sfârșit, dintre aceste scurtmetraje pe care le-am făcut cu ani în urmă și care au jucat la Screamfest. Și au fost un fel de curioși să vadă ce ai făcut acum cu un lungmetraj, deoarece scurtmetrajele mele erau atât de simple, nu existau dialoguri, era un fel de tip care era torturat de orice era sau bântuit de ceva. Deci cu siguranță importanța scurtmetrajelor, nu aș putea intra suficient în ea. 

Și apoi, doar pentru realizarea de lungmetraje, aș spune că lucrează la scenariu. Acesta este lucrul, pentru că veți găsi toate problemele dvs. odată ce intrați în editări. Asta am găsit oricum, cred că a fost cel mai rapid scenariu pe care l-am pus vreodată împreună. Și a fost într-adevăr pentru că finanțarea a fost acolo, această mică parte a finanțării pe care am apărut-o și cred că eram atât de îngrijorată de pierderea ei, am fost ca, bine, avem nevoie să începi să construiești seturile și voi începe terminând scenariul, știi, a existat o mică presiune, cred, auto-impusă pentru a nu pierde șansa de a face un film. Deci scenariul va fi important.

Și după aceea, cred, alegeți echipajul corect. Știi, lucrează cu oameni pe care îi cunoști. Este ca și cum ai încerca să lucrezi cu oameni cu care crezi că ai putea pleca în vacanță, cu care ai putea petrece timp. Știu că este încă o slujbă și trebuie să ai și distanța asta. Dar trebuie să ai absolut ceva în comun cu oamenii și să te înțelegi. Și știi că ești acolo pentru a face același lucru și, știi, bugetele tale sunt limitate și toate aceste lucruri. Da, cred că este important, știi, alege echipa ta bine, lucrează la scenariul tău. 

Avertisment

Kelly McNeely: Și care a fost cea mai mare provocare la filmare Avertisment?

Damian McCarthy: Echipajul ar spune frigul - era frig. Deci, cred că fiecare imagine din culise are ca și cum cineva se înghesuia cu o sticlă de apă fierbinte.

Kelly McNeely: Aprecieri Evil Dead, unde arzi mobilierul până la sfârșitul filmării?

Damian McCarthy: Am făcut-o de fapt [râde]. Da, am făcut-o. Cea mai mare provocare pentru a o face ... Ne-am atins perfect bugetul, știi, perfect. Ne loveam timpul în fiecare zi, pentru că aveam totul storyboarded, totul și în detaliu, așa că știam ce vreau. Directorul meu de fotografie era bine pregătit - aveam doi tipi în cameră și doi tipi în sunet. Mic echipaj.

Cea mai mare provocare în afară de aceasta a fost, iepurașul a fost extrem de dificil. A continuat să se descompună. A fost așa, știi, auzi povești despre rechin Fălci. Ai fi ca, bine, acțiune! Și iepurașul ar trebui să înceapă să bată, și îți dai seama că el este doar ... nimic, pentru că un roșu a rupt în el sau s-a desprins un fir. Deci da.

Da, cred că probabil iepurașul a fost. Adică uneori am vrut să dau cu piciorul peste cameră, pentru că era ca și cum, se oprește din nou, nu mai avem timp și trebuie să le deschizi și să încerci să le găsești pe cele lipsă sârmă după rupere. Aceasta este probabil o plângere ciudată, ciudată pentru care a fost cea mai mare problemă la realizarea filmului? Oh, iepurașul.

Kelly McNeely: Cea mai mare diva din platou. 

Damian McCarthy: Da, a fost [râde]. De fapt, a fost amuzant, pentru că atunci când am terminat, ultima oară când îl vezi cântând la film, aceasta este ultima dată, el nu a mai tocat niciodată. Avem o preluare a lui Leila [Sykes] coborând scările și îl vezi acolo, iar el toacă. Și am spus, bine, mai primim una, să știi, pentru orice eventualitate. Și era ca și cum, nu, doar atât. El a terminat. Deci, știți, nu lucrați niciodată cu copii, animale și iepurași care toacă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Filme

Un alt film înfiorător de păianjen se înfiorează luna aceasta

Publicat

on

Filmele bune cu păianjeni sunt o temă anul acesta. Primul, Noi am avut Sting și apoi a fost Infestat. Primul este încă în cinematografe, iar al doilea urmează înfiora pornire aprilie 26.

Infestat a primit niște recenzii bune. Oamenii spun că nu este doar o caracteristică grozavă de creatură, ci și un comentariu social asupra rasismului în Franța.

Potrivit IMDb: Scriitorul/regizorul Sébastien Vanicek a căutat idei despre discriminarea cu care se confruntă oamenii negri și arabi din Franța și asta l-a condus la păianjeni, care sunt rareori bineveniți în case; ori de câte ori sunt reperați, sunt bătuți. Întrucât toată lumea din poveste (oameni și păianjeni) este tratată ca niște paraziți de către societate, titlul i-a venit firesc.

înfiora a devenit standardul de aur pentru streaming de conținut horror. Din 2016, serviciul le oferă fanilor o bibliotecă extinsă de filme de gen. în 2017, au început să difuzeze conținut exclusiv.

De atunci, Shudder a devenit o putere în circuitul festivalurilor de film, cumpărând drepturi de distribuție pentru filme sau doar producând unele dintre ele. La fel ca Netflix, ei oferă unui film o scurtă rulare teatrală înainte de a-l adăuga în biblioteca lor exclusiv pentru abonați.

Noaptea tarziu cu diavolul este un exemplu grozav. A fost lansat în cinematografe pe 22 martie și va începe difuzarea pe platformă începând cu 19 aprilie.

Deși nu primesc același zgomot ca Noaptea tarziu, Infestat este un favorit al festivalului și mulți au spus că dacă suferi de arahnofobie, s-ar putea să vrei să ții cont înainte de a-l viziona.

Infestat

Conform rezumatului, personajul nostru principal, Kalib împlinește 30 de ani și se confruntă cu unele probleme de familie. „Se ceartă cu sora lui pentru o moștenire și a tăiat legăturile cu cel mai bun prieten al său. Fascinat de animale exotice, el găsește un păianjen veninos într-un magazin și îl aduce înapoi în apartamentul său. Este nevoie doar de un moment pentru ca păianjenul să scape și să se reproducă, transformând întreaga clădire într-o capcană de pânză îngrozitoare. Singura opțiune pentru Kaleb și prietenii lui este să găsească o cale de ieșire și să supraviețuiască.”

Filmul va putea fi vizionat începând cu Shudder aprilie 26.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Parțial concert, parțial film de groază, a fost lansat trailerul „Trap” al lui M. Night Shyamalan

Publicat

on

În adevărat shyamalan forma, el își instalează filmul Capcană într-o situație socială în care nu suntem siguri ce se întâmplă. Să sperăm că există o întorsătură la sfârșit. În plus, sperăm că este mai bun decât cel din filmul său dezbinător din 2021 Vechi.

Trailerul pare să ofere multe, dar, ca și în trecut, nu te poți baza pe remorcile lui, pentru că deseori sunt niște heringi roșii și ești îngăduit să gândești într-un anumit fel. De exemplu, filmul său Knock la cabana a fost complet diferit de ceea ce presupunea trailerul și dacă nu ai fi citit cartea pe care se bazează filmul, tot era ca și cum ai fi în orb.

Intriga pentru Capcană este numit o „experiență” și nu suntem siguri ce înseamnă asta. Dacă ar fi să ghicim pe baza trailerului, este un film de concert înfășurat în jurul unui mister de groază. Sunt piese originale interpretate de Saleka, care o interpretează pe Lady Raven, un fel de hibrid Taylor Swift/Lady Gaga. Au înființat chiar și o Site-ul Lady Ravene pentru a promova iluzia.

Iată trailerul proaspăt:

Potrivit rezumatului, un tată își duce fiica la unul dintre concertele aglomerate ale Lady Raven, „unde își dau seama că sunt în centrul unui eveniment întunecat și sinistru”.

Scris și regizat de M. Night Shyamalan, Capcană în rolurile principale: Josh Hartnett, Ariel Donoghue, Saleka Shyamalan, Hayley Mills și Allison Pill. Filmul este produs de Ashwin Rajan, Marc Bienstock și M. Night Shyamalan. Producătorul executiv este Steven Schneider.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Filmul de groază recent al lui Renny Harlin, „Refuge”, va fi lansat luna aceasta în SUA

Publicat

on

Războiul este iad, și în cel mai recent film al lui Renny Harlin Refugiu se pare că este o subestimare. Regizorul a cărui activitate include Deep Sea Albastru, Sărutul lung de noapte bună, și viitoarea repornire a The Strangers făcut Refugiu anul trecut și a jucat în Lituania și Estonia în noiembrie trecut.

Dar vine în cinematografele selectate din SUA și VOD începând cu Aprilie 19th, 2024

Iată despre ce este vorba: „Sergentul Rick Pedroni, care vine acasă la soția sa Kate, schimbat și periculos după ce a suferit un atac al unei forțe misterioase în timpul luptei din Afganistan”.

Povestea este inspirată de un articol citit de producătorul Gary Lucchesi national Geographic, despre modul în care soldații răniți creează măști pictate ca reprezentări ale felului în care se simt.

Uitați-vă la remorcă:

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading