Conectează-te cu noi

Noutăţi

iHorror vorbește maimuțe și cinema cu guru premiat Dan Lemmon și Gino Acevedo

Publicat

on

Fotografie prin amabilitatea lui Gino Acevedo

 

Interviu cu directorul premiat Weta VFX/supervizorul texturilor Gino Acevedo

 

Ryan T. Cusick: Hei Gino, ce mai faci?

Gino Acevedo: Te descurci bine, ce mai faci?

PSTN: Bine bine. Mulțumesc că ați primit apelul. Am observat că include CV-ul tău Un coșmar pe strada Elm partea 5.

AG: Da.

PSTN: Asta-i grozav! Pe vremuri.

AG: Am început să lucrez cu Dave Miller, Dave a făcut-o pe cea originală.

PSTN: Ai lucrat la machiajul lui Englund la acel film?

AG: Pe acesta, a fost proiectat de Dave. L-am ajutat să-l aplice și a vopsit aparatele. Mai erau și alte personaje pe care le făcusem și noi. Principalul lucru a fost machiajul lui Robert dar și bebelușul Freddy.

PSTN: Da, este adevărat. Freddy Baby!!

AG: A fost isteric [Râde] Acelea erau zilele... acelea erau zilele! Este amuzant pentru că tocmai l-am văzut pe Robert [Englund] nu cu mult timp în urmă. Am fost în Pasadena la Monsterpalooza, ai fost acolo?

PSTN: Monsterpalooza a fost grozav, am fost acolo!

AG: Bine! A fost pur și simplu uimitor. Încercam să renunț la asta de când a apărut și nu am putut scăpa niciodată, dar în sfârșit am ieșit. Chiar am fost acolo pentru o reuniune pentru că sunt originar din Phoenix, Arizona și am început cu o companie de Halloween numită Imagineering. Larry a inventat sângele de vampir și acei dinți de plastic rău, și așa am început, am început cu el când aveam optsprezece ani, proiectând și confecționând măști de Halloween. Așa că a fost o reuniune pentru Larry și altele, ne-am cam întâlnit cu toții la Monsterpalooza. Dar oricum, l-am văzut pe Robert acolo, și nu îl văzusem, Doamne, trecuseră vreo douăzeci și cinci sau treizeci de ani și ne-am distrat.

PSTN: Da, a fost cel mai popular oaspete de acolo.

AG: Da, rândul pentru a-și obține autograful a fost pur și simplu nebunesc.

PSTN: Una dintre zilele în care oamenii au fost puși în standby pentru ziua următoare..destul de nebuni!

AG: Am văzut-o și pe Heather [Langenkamp], și Heather a fost acolo. Sunt foarte bun prieten cu soțul ei Dave Anderson, care este un tip cu efecte de machiaj; lucrasem împreună la Extraterestru 3. A fost doar o reuniune uimitoare să-i văd pe toți vechii mei prieteni, fac doi pași și este ca „Gino!”  

PSTN: Cred că despre asta este vorba. Chiar și pentru mine când merg, văd mulți oameni pe care îi cunosc, dar nu i-am văzut de ceva vreme. Este o mare reuniune în fiecare an. Când ați început cu WETA?

AG: Când am început cu Weta a fost pentru începutul lui Stapanul Inelelor. Doar un pic de istorie despre modul în care a început. Lucram în LA. Eram acolo de aproximativ cincisprezece ani, lucrând în afacere. Lucram cu prietenul meu Howard Berger la băieții de la KNB Effects. Howard îmi spusese că avea prieteni care vin din Noua Zeelandă și dețin o companie numită Weta și fac toate efectele speciale pe Hercules și Xena. Ei caută să recruteze oameni care să se întoarcă și să lucreze la remake-ul lui King Kong. Întrebam cine regiza? Și mi-au spus, Peter Jackson. Eram de genul „cine?” [Râde] Mi-au spus că el a fost tipul care a făcut-o Faceți cunoștință cu The Feebles și În moarte cerebrală. Am vazut În moarte cerebrală. Așa că Richard a ieșit și ne-am întâlnit, și Richard știa despre munca mea pe care o făcusem în alte filme. Specialitatea mea principală a fost întotdeauna aerograful și proiectarea schemelor de vopsea pentru machiajul creaturilor și tot felul de chestii. Au vrut să recruteze oameni și au vrut să vadă dacă sunt interesat să vin nu doar să proiectez toate schemele de vopsea pentru Kong și toți Dinozaurii și, de asemenea, să-i antrenez pe unii dintre oamenii de aici. Am fost de acord și apoi am continuat să lucrez cu Patrick Tatopolous Godzilla. Cam în acel moment Richard mi-a spus că nu vor să facă un alt film cu creaturi uriașe de când faceam noi. Godzilla, asa de King Kong urma să fie pus pe dos. Richard și Pete au avut un alt proiect pentru care au vrut să mă aducă și, desigur, asta a fost Stapanul Inelelor. Așa că am ieșit trei luni să-l încerc și cred că de fapt încă lucram la asta Godzilla la momentul. Cred că băieții de aici au petrecut deja mult timp proiectând creaturi și personaje și chestii. Design-urile au fost atât de incredibile și proaspete pentru că sunt atât de departe de scena de la Hollywood. De obicei, când merg la un film, pot spune ce magazin au făcut creaturile, fiecare magazin își cam pune ștampila pe el. Dar în acest caz a fost atât de proaspăt și diferit, ceea ce a făcut și mai interesant pentru mine să proiectez schemele de vopsea pentru aceste creaturi și personaje, a fost pur și simplu incredibil. După ce m-am dus și înapoi de trei ori am decis că nu am nicio legătură, am decis să risc, să împachetez totul și să mă mut de ceva vreme în Noua Zeelandă și sunt aici de aproape douăzeci de ani.

PSTN: Pe fiecare dintre Planeta Maimutelor filme ți-a schimbat rolul sau ai folosit același set de abilități pentru fiecare dintre filme?

AG: A fost cam la fel. La acea vreme mă ocupam de departamentul de texturi. În acel departament, am lucrat îndeaproape cu departamentul de model, așa că ne-au prezentat un model gri umbrit, să zicem, Fața lui Cesar, sau mai degrabă capul lui. Lucrurile pe care nu le-ar include ar fi colorarea, porii, ridurile și chiar ceea ce ne referim ca riduri de frecvență medie ar fi toate realizate de artiștii texturi. Unele dintre aceste lucruri ar putea fi pictate manual, iar unele dintre ele ar putea fi făcute din scanările noastre ale pielii. De asemenea, aș face o mulțime de vopsea pe tencuieli și aș face sugestii pe care le-am arăta regizorului. După aproximativ opt ani de îngrijire a departamentului de texturi, trebuia să fiu un pic mai artistic, așa că m-am mutat în departamentul de artă digitală Weta, unde mă aflu acum. Am lucrat cu o echipă mică; suntem vreo opt. Într-un fel, lucrez foarte mult cu artiștii pentru că le ofer o mulțime de referințe ale personajelor diferite pentru orice lucru la care lucrează. Fac mai multe lucruri de concept, mai multe suprafețe de vopsea, lucruri de genul ăsta. Deci, meseria mea s-a schimbat puțin. [Râde sarcastic] Un lucru care îmi place cel mai mult la ea este că nu trebuie să merg la atâtea întâlniri. Pot să petrec mai mult timp făcând ceea ce îmi place cu adevărat, și asta este desenul.

PSTN: Sună ca de la Un coșmar pe strada Elm partea 5 până acum ai plecat în această călătorie sălbatică, probabil că ai unul dintre cele mai bune locuri de muncă din lume.   

AG: Mă simt foarte binecuvântat să sar înainte și înapoi. Știi că încă fac chestii de machiaj, cu atât mai mult în timpul The Hobbit. Făcusem ridicări în valoare de zece săptămâni, iar machiajul lui Thorin. Recent, ei încă fac filmări chiar acum; Peter Jackson face Mortal Engines, se bazează pe o serie de cărți, așa că asta filmează acum, va fi destul de tare. Există un personaj în film care are o cicatrice; Am proiectat cicatricea pentru ea. Modul în care l-am proiectat este destul de grozav pentru că învățasem ZBrush. Ai auzit despre asta?

PSTN: Da, chiar am.

AG: Este cu adevărat un instrument uimitor. Am proiectat cicatricile în ZBrush, am sculptat toate aceste cicatrici diferite și le-am redat și le-am dus în Photoshop, și l-am pus pe portretul actriței și am făcut toate aceste concepte diferite. A fost grozav să amestecăm cele două tehnologii împreună. Un alt lucru care a ajutat foarte mult a fost că aș putea avea doar o redare umbrită de gri a cicatricei în sine. Odată ce unul a fost aprobat, le-am dat băieților de la atelierul WETA, ei urmau să sculpteze cicatricile pentru mine, așa că au folosit-o ca referință. Daca as fi avut mai mult timp mi-ar fi placut sa fi dus la pasul urmator si sa l-as fi printat, ceva pentru a face un electrocasnic; Mi-ar plăcea să încerc așa ceva.

PSTN: Posibilitati nelimitate.  

AG: Chiar și doar cu materialele se schimbă multe; folosim mult mai mulți siliconi, ceea ce este pur și simplu incredibil. Machiajul în zilele noastre arată mult mai bine decât am putea face înainte. Mi-ar plăcea să fac din nou machiajul lui Robert [Englund], dar să o fac cu aparate din silicon, ar părea mult mai cărnoase și mult mai realiste.

Wolf (1994) Cu amabilitatea Columbia Pictures și Gino Acevedo

PSTN: Da, ar fi înfiorător [Râde] Ai făcut vreodată ceva digital și te-ai gândit după aceea că poate s-ar fi făcut mai bine practic?

AG: Da, au fost de câteva ori și este întotdeauna bătălia. Când CG a apărut pentru prima dată, a fost ca noua jucărie de folosit și toată lumea dorea să o folosească în filmele lor, și a fost pur și simplu suprafolosită și până în prezent este încă folosită prea mult. Încerc mereu să găsesc noi moduri în care să le putem folosi pe ambele, chiar și pentru a îmbunătăți efectele de machiaj cu efecte digitale, sunt lucruri uimitoare de făcut. Un bun prieten de-al meu, Todd Masters, care deține o companie numită Masters Effects, face niște lucruri incredibile inovatoare. A fost un extraterestru în care a făcut-o; extraterestru era un tip într-un costum care avea machiaj complet. Deasupra feței, îi cuseseră ochii și alte părți cu el, unde este atât de realist încât nu există nicio modalitate ca unele dintre cele mai bune animatronice să fi obținut un aspect atât de bun. A fost o modalitate grozavă de a căsători cele două tehnologii împreună.

AG: Am avut grijă și de efectele machiajului pe 30 de zile de noapte. L-ai văzut vreodată?

PSTN: Da am făcut.

AG: Era vorba despre vampiri. Pe ăla ceea ce au făcut a fost să răspândească puțin ochii, să-i micșoreze aproximativ 15-20% și să le dea și un pic de înclinare. Așa că a fost un lucru foarte subtil, dar când te uiți la el, un deget nu poate fi pus cu adevărat pe ce este în neregulă cu el, deoarece este evident o persoană reală, arată doar puțin ciudat și este mult mai înfricoșător. .

PSTN: Cu siguranță înfiorător și asta a fost unul bun!

AG: A fost un spectacol grozav. David Slade, care a fost regizor și a fost genial să lucreze cu el, a avut niște idei grozave  

PSTN: Lucrezi la altceva chiar acum? Vei fi implicat în vreuna dintre viitoarele versiuni din Avatar?

AG: Da suntem. Este un fel de vârf al aisbergului pe care îl pun la punct lucrurile și totul acum. Vor filma niște lucruri aici, în Noua Zeelandă, așa cum au făcut data trecută și, de asemenea, unele lucruri în Los Angeles. Lucrurile pe care le-am făcut recent pe Avatar au făcut o plimbare cu Avatar în Florida.  

PSTN: Într-adevăr? Nici nu știam că există o plimbare acolo.

AG: Oh da! Trebuie să te duci să verifici. Intră pe youtube, este uimitor; practic stai pe spatele unui banshee, si zbori, si bineinteles, ecranul este in fata ta, este in 3D. Nu știu dacă voi putea să mă descurc pentru că am rău de mișcare. Călătoria durează șase minute, este mult timp. Arată cu adevărat frumos, cu adevărat uimitor. Locul din Florida, au construit Pandora. Au munți plutitori acolo.   

Fotografie prin amabilitatea lui Gino Acevedo

 

PSTN: Din tot ceea ce ai făcut, ai ceva care a fost cel mai favorit?

AG: Revenind din nou la Stăpânul Inelelor. A fost o experiență uimitoare pentru că a fost atât de proaspătă și diferită și a fost atât de mult timp. Au fost ca șapte ani din viața mea dedicați acelor filme. Dar ceea ce mi-a plăcut la asta a fost să fiu atât de implicat din tot felul de puncte de vedere diferite, de la machiaj până la partea computerului și să merg și să mă aflu în toate aceste locații uimitoare, aici, în Noua Zeelandă. A fost cu adevărat o experiență incredibilă. Nu am mai lucrat niciodată la un alt spectacol ca ăsta în care să existe o asemenea camaraderie și pasiune pentru un spectacol. Toate celelalte spectacole pe care le-am făcut – au fost fantastice, cred că lucrul care l-a făcut pe acesta atât de diferit a fost pentru că era atât de nou și proaspăt și nimeni nu mai făcuse așa ceva înainte și l-a făcut cu adevărat special . Tocmai spuneam cuiva zilele trecute că una dintre scenele mele preferate și cred că este incredibil de puternică este atunci când Boromir este împușcat de Lurtz, iar Lurtz era căpitanul Uruk-hai și el este cel care îl împușcă și îl ucide. Acesta a fost unul dintre machiajele mele pe care le-am făcut pe Lawrence Makoare și asta este amprenta mâinii mele care este pe fața lui. El este singurul Uruk-hai care are o astfel de amprentă a mâinii cu susul în jos pentru că Pete [Jackson] a vrut ca el să iasă în evidență, mult diferit de ceilalți Uruk-hai. A fost o scenă atât de incredibilă, eram în spatele camerelor când filmau și a fost o acțiune fantastică între cei doi. Toată lumea era în spatele camerei doar plângând. Pete ne-a arătat o scurtă variantă la cinematograful nostru de aici și i-a cântat muzică Braveheart [râde]. Dintre toate emisiunile, [LOTR] este cea mai uimitoare pentru că am fost atât de implicat în el din toate punctele de vedere. Sunt aici de aproape douăzeci de ani și a fost non-stop cu munca. Fiecare spectacol pe care îl facem are provocările sale unice și lucruri care îl fac distractiv, dar poate fi și foarte dificil, deoarece trebuie să depășești ceea ce ai făcut de la ultimul. Este o provocare, dar o provocare distractiv de avut.

PSTN: Foarte plină de satisfacții! Ei bine, mulțumesc foarte mult pentru că ai vorbit cu mine, a fost grozav!

AG: Multumesc. Ai grija.

 

 

 

 

 

-Despre autor-

Ryan T. Cusick este scriitor pentru ihorror.com și îi place foarte mult să converseze și să scrie despre orice din genul horror. Groaza i-a stârnit mai întâi interesul după ce a urmărit originalul, Amityville Horror când avea vârsta fragedă de trei ani. Ryan locuiește în California, împreună cu soția și fiica sa de doisprezece ani, care își exprimă interesul și pentru genul horror. Ryan a primit recent masteratul în psihologie și are aspirații să scrie un roman. Ryan poate fi urmărit pe Twitter @ Nytmare112

 

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Pagini: 1 2 3

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Noutăţi

Tăcerea radio nu mai este atașată la „Escape From New York”

Publicat

on

Tăcerea radio a avut cu siguranță suișuri și coborâșuri în ultimul an. În primul rând, ei au spus că nu ar fi regizor o altă continuare a Ţipa, dar filmul lor Subretă a devenit un hit de box office printre critici și fani. Acum, conform Comicbook.com, ei nu vor urmări Evadare din New York reporniți asta a fost anuntat la sfarsitul anului trecut.

 Tyler Gillett și Matt Bettinelli-Olpin sunt duo-ul din spatele echipei de regie/producție. Au vorbit cu Comicbook.com iar la întrebarea despre Evadare din New York proiect, Gillett a dat acest răspuns:

„Nu suntem, din păcate. Cred că astfel de titluri revin o vreme și cred că au încercat să scoată asta din blocuri de câteva ori. Cred că, în cele din urmă, este doar o problemă dificilă cu privire la drepturile de autor. Are un ceas pe el și pur și simplu nu eram în măsură să facem ceasul, în cele din urmă. Dar cine știe? Cred că, în retrospectivă, mi se pare nebunesc că am crede că am, postŢipa, intră într-o franciză John Carpenter. Nu stii niciodata. Încă există interes pentru el și am avut câteva conversații despre asta, dar nu suntem atașați în nicio calitate oficială.”

Tăcerea radio încă nu a anunțat niciunul dintre proiectele sale viitoare.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Shelter in Place, noul trailer „A Quiet Place: Day One” apare

Publicat

on

A treia tranșă din A Loc linistit franciza va fi lansată numai în cinematografe pe 28 iunie. Chiar dacă aceasta este minus John Krasinski și Emily Blunt, încă arată terifiant de magnific.

Se spune că această intrare este un spin-off și nu o continuare a serialului, deși din punct de vedere tehnic este mai mult un prequel. Cel minunat Lupita Nyong'o ocupă centrul scenei în acest film, alături de Joseph Quinn în timp ce navighează prin New York, sub asediu de extratereștri însetați de sânge.

Sinopsisul oficial, ca și cum am avea nevoie de unul, este „Experimentează ziua în care lumea a tăcut”. Acest lucru, desigur, se referă la extratereștrii care se mișcă rapid, care sunt orbi, dar au un simț al auzului îmbunătățit.

Sub conducerea lui Michael Sarnoskeu (Porc) acest thriller de suspans apocaliptic va fi lansat în aceeași zi cu primul capitol din westernul epic în trei părți al lui Kevin Costner. Orizont: O saga americană.

Pe care o vei vedea mai întâi?

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Noutăţi

Rob Zombie se alătură liniei „Music Maniacs” a figurinei McFarlane

Publicat

on

Rob zombie se alătură distribuției tot mai mari de legende ale muzicii horror pentru obiecte de colecție McFarlane. Compania de jucării, condusă de Todd McFarlane, a făcut-o Maniacii de film din 1998, iar anul acesta au creat o nouă serie numită Maniacii muzicii. Aceasta include muzicieni legendari, Ozzy Osbourne, Alice Cooper, și Soldatul Eddie din Iron Maiden.

La acea listă emblematică se adaugă directorul Rob zombie fost al trupei Zombie alb. Ieri, prin Instagram, Zombie a postat că asemănarea lui se va alătura liniei Music Maniacs. The „Dracula” videoclipul muzical îi inspiră poza.

El a scris: „O altă figură de acțiune Zombie se îndreaptă spre tine @toddmcfarlane ☠️ Au trecut 24 de ani de la primul pe care mi l-a făcut! Nebun! ☠️ Precomandă acum! Vine vara asta.”

Aceasta nu va fi prima dată când Zombie apare în companie. În 2000, asemănarea lui a fost inspirația pentru o ediție „Super Stage” unde este echipat cu gheare hidraulice într-o dioramă din pietre și cranii umane.

Deocamdată, al lui McFarlane Maniacii muzicii colecția este disponibilă doar pentru precomandă. Figura Zombie este limitată doar la piese 6,200. Precomandă-l pe al tău la Site-ul McFarlane Toys.

Specificatii:

  • Figura incredibil de detaliată la scară de 6 inchi, cu asemănarea cu ROB ZOMBIE
  • Proiectat cu până la 12 puncte de articulație pentru poze și joc
  • Accesoriile includ microfon și suport pentru microfon
  • Include carte de artă cu certificat de autenticitate numerotat
  • Prezentat în ambalaj cu vitrine tematice Music Maniacs
  • Colectează toate figurinele din metal McFarlane Toys Music Maniacs
Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading