Într-o carieră care s-a întins pe parcursul a patru decenii, Dee Wallace a jucat în unele dintre cele mai îndrăgite filme de groază, inclusiv A caror, Critters, Dealurile au ochi și Urletul, ca să nu mai vorbim despre performanța ei ca mamă din ET Extra-Terrestrial.

Indiferent dacă subiectul este actoria, scrisul sau bunăstarea emoțională, Dee Wallace este despre pasiune. Dincolo de amploarea filmografiei sale formidabile, Wallace găzduiește filmul Emisiune radio de creație conștientă în fiecare duminică pentru a promova „distracția, adevărul și schimbarea instantanee în împuternicire” care încurajează oamenii să fie creatorii propriei fericiri și este, de asemenea, implicat în proiecte care se concentrează pe implementarea stimei de sine pentru copii în anii critici de dezvoltare a creierului.

La începutul acestei săptămâni, Wallace a vorbit cu iHorror la telefon pentru a discuta de ce Casa Moartea a fost unul dintre cele mai bune scenarii pe care le-a citit vreodată, impresiile ei despre Rob Zombie ca regizor de film, de ce interpreții de groază nu își au dreptul și o mică creație fascinantă numită BuppaLaPaloo, de care ar trebui să fie conștientă oricine are copii în viața lor.

iHorror își prezintă cu mândrie conversația cu Dee Wallace.

Am vorbit cu scriitorul / regizorul Harrison Smith la scurt timp după Ziua Recunoștinței și el a menționat că i-ai spus asta Casa Moartea a fost „unul dintre cele mai bune scenarii (pe care le-ați) citit vreodată”. După ce a povestit Forbes că nu crezi că mai avem filme de groază adevărate, că le lipsesc caracter și dezvoltare, sunt sigur că a mers dincolo de faptul că Casa Moartea poseda acele atribute. Puteți detalia ce a făcut scenariul său atât de puternic?

Este un film de groază foarte diferit. Acum, trebuie să intru în înregistrare și să spun că nu am văzut tăierea finală aici. Cred că tocmai l-au blocat, așa că nu știu (chicotesc) ce a trecut de la scenariu la ecran. Dar în scenariu mi s-a părut extrem de interesant faptul că Harrison a abordat o mulțime de probleme sociale în sfera unui film foarte înfricoșător și a făcut să te gândești la bine și la rău, și poate că ne uitam la bine și la rău din rău. perspectivă sau perspectivă limitată cea mai mare parte a vieții noastre. Așa că a atras cu adevărat ambele părți ale cine este Dee Wallace. Îmi place să fac filme de groază și sunt, de asemenea, un vindecător care vorbește și învață despre responsabilitatea de sine și echilibrul lucrurilor și cum să-ți creezi propria viață, așa că a adus laolaltă tot ceea ce o interesa Dee.

O interpretezi pe Dr. Eileen Fletcher Casa Moartea ca un omagiu adus lui Louise Fletcher, care a jucat cu măiestrie pe Nurse Ratched un zbor deasupra unui cuib de cuci. Acum, știm cu toții că acest nume va indica cu siguranță rolul tău, dar poți să faci puțin mai multă lumină asupra Dr. Fletcher?

Ea este literalmente o femeie Hitler (râde). Ea simte că face ceea ce trebuie, făcând lucrul ultim greșit (chicoteli), oarecum răspândit pe fețele noastre chiar acum în această lume. A fost una dintre cele mai provocatoare slujbe de actorie pe care le-am avut vreodată, pentru că întotdeauna fac roluri în care interpretez personaje cu inima deschisă. Chiar dacă fug de monștri, sunt conectați cu frica și pierderea iubirii, sunt conectați. Acest personaj a trebuit să fie total deconectat de la toate și mi-a fost greu și am crezut că va fi atât de distractiv, dar nu am găsit-o foarte distractivă. Am găsit-o provocatoare, dar cine era ea nu era drăguță, iar când a intrat în mine, nu s-a simțit atât de bine (râde). A fost o experiență interesantă pentru mine.

În urma discursului lui Meryl Streep la Globurile de Aur cu câteva săptămâni în urmă, Donald Trump (împreună cu mulți dintre susținătorii săi) a spus pe Twitter că celebritățile de la Hollywood ar trebui să rămână departe de politică. Care sunt gândurile tale când auziți declarații precum Hollywood-ul nu este în contact cu americanii de fiecare zi și că opiniile și percepțiile voastre nu ar trebui să fie împărtășite?

Gândurile mele sunt că celebritățile de la Hollywood sunt cetățeni americani și țara noastră se bazează pe libertatea de exprimare. Și când poți și ai dreptul să te ridici și să spui orice vrei, ceea ce (Trump) face pe tweet-urile lui flippin' în fiecare zi, atunci toată lumea din America are dreptul să spună adevărul.

Ta Casa Moartea co-star, Barbara Crampton a scris recent o piesă pentru Naștere Filme Moarte unde ea a subliniat că termenul de regina țipete a fost „un titlu învechit, emoționant, care face puțin pentru a face lucide multe nuanțe prin care trece un actor în filmele horror moderne”. Fiind cineva al cărui nume a fost atașat la acel nume din când în când, ce părere ai despre acea descriere?

Îmi place să fiu o regină a țipetelor (râde). Îmi place, sunt mândru de el. Sunt conștient că îți dă o definiție, dar nu știu că te bagă în vreun fel de cubbyhole în care nu am ales și nici nu vreau să fiu. Fac totul și scream queen este unul dintre ele. Nu am căutat filme de groază, dar îmi place să țip și îmi place să plâng și îmi place toată munca emoționantă. Îmi place. Îmi place să joc artă și, dacă aș avea o carieră de a juca mici comedii ușoare, cred că mi-aș tăia gâtul de plictiseală. Pentru mine, mi se potrivesc, mi se potrivesc, se potrivesc cu cine sunt, se potrivesc cu ceea ce îmi place să fac. Așa că cred că am o abordare diferită, dar eu și Barbara ne-am distrat de minune împreună pe platoul de filmare, apropo, aceste două icoane blonde de aici s-au reunit și mi-a plăcut foarte, foarte mult să lucrez cu Barbara. Are un mare simț al umorului și un echilibru grozav despre ea.

Dincolo de gândurile și poziția lui Crampton cu privire la „reginele țipete”, am vrut să-ți aleg mintea pe ideea interpreților care au făcut o mare parte de groază, fiind încadrați într-o anumită măsură. Genul pe care îl cunoaștem și iubim cu toții nu este întotdeauna luat în serios în industrie și, cu siguranță, nu de către Academie, ci un actor ca Bill Moseley in Respingerile diavolului și performanța ta în A caror sunt portrete care merită premiate, dar nu sunt luate în serios și nu primesc recunoașterea pe care o merită.

Absolut. Sunt total de acord cu asta. Cred că asta e din vechile vremuri Universal în care, doar jucătorii B. Ne pare rău, Vincent (Preț). Filmele de groază, le-au eliminat, și apoi filmele adevărate au fost Pe aripile vantului, și pe atunci cred că probabil că era un punct bun despre asta. Dar cred că astăzi ai niște spectacole destul de fenomenale și vezi din ce în ce mai multe spectacole de groază recunoscute la televizor. Horror, supranatural, suspans în spectacolele actorilor, dar în concluzie, caut un rol care să mă întindă și să-mi permită să joc cât mai sincer posibil. Tocmai am intrat la o audiție pentru un pilot care cred că este unele dintre cele mai bune lucruri pe care le-am citit vreodată în cariera mea de patruzeci de ani. Parte incredibilă, mi-ar plăcea atât de mult să fac această parte, dar nu cred că mă vor lăsa să ies din serie pentru Amazon sa merg sa o fac.

Cred că în film și televiziune, ai întotdeauna filmele tale mari, de succes, de tip bubblegum. Pe vremuri era SF, iar acum sunt personajele mascate, Superman, Batman și orice alt fel de om pe care îl pot găsi în benzile desenate Marvel. Întotdeauna ai avut acele filme și apoi ai avut întotdeauna filmele criticilor, nu? Acolo unde criticilor le place și tu ieși și spui „Da, a fost frumos, dar nu aș spune că trebuie să vezi acest film (râde).” Și apoi ai filmele ca ȘI care vin împreună pe care criticii iubesc și publicul iubește și este un film care schimbă viața, și apoi ai porcăria în care mergi sâmbătă seara să faci o plimbare bună. Le-am avut mereu, asta ne-a definit industria pentru totdeauna.

Tocmai am făcut aluzie la Respingerile diavolului, Rob zombie, un regizor cu care ai lucrat la Halloween re-imaginând şi Domnii din Salem, primește foarte mult flack de la fanii horror-ului, nu numai cu ai lui Halloween filme dar pe Lords și cel mai recent cu 31. După ce a lucrat cu regizori precum Steven Spielberg, Wes Craven și Joe Dante — ce părere ai despre viziunea lui Zombie ca regizor?

Cred că fiecare regizor are dreptul să aibă propria sa viziune, de aceea ai devenit regizor, de aceea Rob cântă genul de muzică pe care îl face, asta este o expresie a cine este. Așadar, revenind la discuția dintre domnul Trump și Meryl Streep, cu toții avem dreptul de a fi cine suntem și de a ne spune vocea fie creativ, fie public, fie în scrisul nostru sau în viața noastră - cum alegem. Rob are niște perspective destul de ciudate asupra lumii. Îmi place să lucrez cu Rob ca actor pentru că mă simt foarte respectat și el doar ne îndeamnă, ne dă permisiunea să ne aducem creativitatea și să ne aducem ideile și să colaborăm.

Și omule, regizorii de la TV și mai ales din filme mai mici acum, chiar au nevoie să învețe din nou acea artă. Toți regizorii mari cu care am lucrat - Spielberg, Blake Edwards și Peter Jackson și Dante și Lewis Teague - toți au angajat persoana potrivită pentru rol și apoi te-au lăsat să intri, ți-au dat regia și apoi te-au lăsat să aduci și tu magia ta. Și apoi au extins această magie. Acum, mai ales la televizor, din anumite motive scriitorul/producătorii simt că nu așa ar trebui să fie. Așa am scris-o, așa o vrem și nu vrem contribuția ta. Nu spun peste tot, dar spun o mulțime de locuri și cred că asta e BS. Cred că pierzi magia atunci când editorul nu are jocul creativ de a edita ceva într-un mod nou, actorul nu poate găsi un moment despre care nici măcar scriitorul nu știa că era acolo și regizorul nu vede asta. și extinde-l.

Fiecare film mare pe care l-am făcut s-a întâmplat. Mi s-a întâmplat ceva ca personaj, iar regizorul l-a văzut și l-a extins și apoi am extins altceva, care a făcut, într-un fel, o nouă declarație mică, dar foarte distinctă în acel film. Acolo este magia realizării filmului. Odată ce ai amenajat o piesă, este un fel de platou, dar în film ai dreptul, pentru că ai timpul liber să o faci din nou și să o salvezi dacă ideea sau instinctul tău nu a funcționat, este singurul mediu și Cred că riscăm să avem un pic de film nazist uneori aici.

De la un subiect serios la unul puțin mai jucăuș...

Bine, stai, trebuie să devin jucăuș atunci. (Voce ascuțită) Bine! (chicotește)

Fie că este vorba de o convenție, de o întâlnire întâmplătoare pe stradă sau chiar de e-mailul fanilor, care este cea mai ciudată cerere pe care ai primit-o vreodată de la un fan horror?

Aș putea să le trimit o pereche din lenjeria mea pe care am purtat-o ​​deja. (Pauză) Știu. Parcă chiar? Și ce se întâmplă în viața ta? (râde)

L-ai blocat și încărcat, astfel încât fie a făcut o impresie grozavă, fie s-a întâmplat de mai multe ori.

De fapt, sa întâmplat de două ori și este ca, naiba, chiar? Acesta este un urmăritor? Așa că salvez scrisorile în cazul în care mai aud de la ele, dar nu o fac niciodată.

În această notă, să trecem puțin în scrisul tău. Pe lângă rolul tău viitor în Casa Moartea și alte producții, ai fost, de asemenea, ocupat cu scrisul tău. Povestește-ne puțin despre Pe sămânța de păpădie, o carte pentru copii pe care ai scris-o împreună cu Keith Malinsky despre adevăratul sens al fericirii.

Fac multă muncă de vindecare pe canal și am un public foarte clar, așa că Keith a început să lucreze cu mine ca unul dintre clienții mei și, de asemenea, este foarte implicat în lucrul cu copiii și, în același timp, tocmai am creat BuppaLaPaloo. care este să-i înveți pe copii să se iubească pe ei înșiși. Așa că Keith mi-a scris și el este un tip atât de bun, doar caută oriunde poate ajuta copiii din această lume. Așa că a spus că va scrie scopul acestei cărți, mă îndrumați, vreau să mă asigur că înțeleg principiile creației corecte, așa că am început să lucrăm la asta împreună.

Deci a fost în primul rând ideea lui Keith și apoi am mers înainte și înapoi și înainte și înapoi și i-am dat ideile mele și a vrut să o creeze pe bunica sub formă de caricatură în jurul meu. Și seamănă foarte mult cu mine (chicotește), este foarte drăguț, dar practic mesajul cărții este uite unde ești și uite ce ai și uite cum poți fi fericit acolo. Avem toate aceste animale mici fabuloase și minunate care se zboară și încearcă să fie mai mult și își doresc mai mult și încearcă să fie altcineva și ei descoperă că atunci când ajung acolo că le-a plăcut într-adevăr locul în care erau, le-a cam plăcut. cine erau.

Cred că dacă ajut atât de mulți adulți să încerce să-și regăsească fericirea și scopul lor, să te iubești pe tine și să te accepti cât de devreme poți face toată diferența în viața ta. De aceea am venit să scriu asta cu Keith și am crezut că se potrivește cu ceea ce făceam cu BuppaLaPaloo. Și acum am prima carte pentru BuppaLaPaloo și o melodie, așa că este un subiect cu totul diferit în viața mea, dar eu doar dacă o iubesc, atunci o voi face și dacă primesc o inspirație divină. o să merg cu ea. Dacă lovește, grozav, dacă nu, o să mai am una (râde). Adică, inspirație, nu există o piață pe asta, asta e sigur.

Poți vorbi despre BuppaLaPaloo putin mai mult. A fost ceva care a fost foarte intrigant pentru mine cu mesaje pre-înregistrate și personalizabile pentru copii, se pare că este Teddy Ruxpin cu steroizi pentru stima de sine.

Cred că este o modalitate bună de a spune. Am făcut o mulțime de studii asupra creierului și sunt o mamă educată, dar habar nu aveam că creierul unui copil despre cum se simte despre ei înșiși și despre valoarea lor în lume și cum cred că este văzut din lume este frumos. mult blocat pe loc de patru sau cinci ani. De aceea, în California vezi atât de multe reclame de la Primele 5 California — vorbește cu copilul tău, cântă-i copilului tău, citește-i copilului tău — primii cinci ani sunt atât de importanți pentru creierul copilului. Ei bine, înainte ca First 5 să apară cu asta, lucram la BuppaLaPaloo, este un ursuleț drag și, apropo, este un cadou perfect pentru Ziua Îndrăgostiților vine sau oricând, dar are mesaje încurajatoare pe care copilul tău le poate juca și le poate spune ursului.

Una dintre ele este „Îmi iubesc corpul”. Tocmai am primit un e-mail de la o mamă care a spus „Dee, băiețelul meu tocmai s-a apropiat de mine, are doi ani și mi-a spus mami, îmi iubesc corpul”. Și m-am gândit, mulțumesc Buppa, știi? Pentru că joacă cu BuppaLaPaloo tot timpul. Îmi iubesc corpul, voi fi grozav, sunt atât de iubit. La vârste foarte fragede, înainte de a vorbi, ei ascultă aceste cuvinte și apoi ajung să le repete înapoi ursului, care literalmente dezvoltă sinapse în creierul lor pentru iubire de sine și stima de sine.

Cealaltă lăbuță pe care o poate pune părintele în propria înregistrare sau copilul. Am avut un băiețel, tatăl lui mi-a scris, are autism și a fost provocat să-și facă prieteni, așa că a înregistrat că „îmi fac mulți prieteni la școală”. Tatăl lui a spus că joacă asta din nou și din nou în fiecare seară și că acum a început să devină deschis la o întâlnire de joacă și să vorbească puțin mai mult cu prietenii lui, așa că am încredere totală în acest ursuleț. Este un concept foarte simplu, dar nu este conceptul că atunci când ajungem să fim adulți și ne vedem că viața nu funcționează, facem afirmații. dreapta? Facem panouri de viziune, facem toate chestiile astea pentru a ne reeduca creierul, în loc ca dacă am fi avut asta la trei, patru și cinci când am avut provocări în viața noastră, am avea un nucleu să ne întoarcem la aceea a fost propria noastră părere.