Noutăţi

Interviu: Tony Todd vorbește despre Candyman, Pasiunile sale și „Poveștile din capota 3”

Publicat

de ani în urmă 4

Octombrie 15, 2020

Pictograma genului Cariera lui Tony Todd este extinsă, cu credite în clasici precum Candyman și Destinatie finala, Apariții TV în Star Trek și Fișierele X, și o istorie impresionantă cu teatrul ... și nu se oprește în curând. Todd are o uimitoare 230 de credite de actorie pe numele său, cu 13 dintre cele aflate în prezent în pre-sau post-producție. Cel mai recent film al său (în afară de cel care urmează să fie lansat Candyman) este cea mai nouă intrare din seria vizionară de antologie de groază, Povești din glugă 3.

In Povești din glugă 3, Todd este linia noastră directă pentru fiecare poveste, în timp ce el (William) și o fată tânără (Brooklyn, interpretată de Sage Arrindell) fug de un rău nespus. În timp ce se ascund de urmăritori, Brooklyn îi spune lui William o serie de povești înfricoșătoare care prind viață pe ecran. Ah, groază din gura pruncilor.

Recent am avut ocazia să vorbesc cu minunatul și talentatul Tony Todd despre cariera sa, despre pasiunile sale, Candyman, și Povești din glugă 3.

Povești din glugă 3 a aterizat pe DVD și digital pe 6 octombrie și premieri pe SyFy 17 octombrie la ora 9:XNUMX

Kelly McNeely: Prima Povești din glugă în 1995 a fost foarte previzibil în segmentele sale cu violența poliției și politicieni rasisti. Și această intrare specială - Povești din glugă 3 - se adresează diviziunii culturale actuale din America. Groaza a fost întotdeauna un mediu conștient social din cauza explorării temerilor societale, cred. Crezi că vom lua vreodată indiciu și vom învăța de la el? Oare groaza ar putea face lumea un loc mai bun?

Tony Todd: Cred că filmul bun face din lume un loc mai bun. Am fost un pilon al unor lucruri de groază și am fost un pilon al filmelor drepte. Ador povestirile. Și cred ce Povești din glugă 3 ceea ce face este - toți de fapt - spune trei sau patru segmente care acționează ca niște felii de viață în America, așa cum o văd cineastii. Și filmele de groază au fost întotdeauna povești de avertizare oricum, așa că este o modalitate bună de a privi și a spune „ok, nu vreau să fac greșeala asta vreodată”.

Kelly McNeely: Acum, ați fost implicat în unele filme care au devenit iconice, în special Candyman și reprezentarea acesteia a unei comunități care a fost adesea subreprezentată în film. Acum cu Povești din glugă 3 - care are o voce atât de puternică ca o franciză antologică, cum te simți ca fiind o parte atât de vitală a istoriei genurilor?

Tony Todd: Sunt umilit. Știi, când eram la liceu și trageam părul fetelor și puneam buzunare pe scaunele profesorilor, nu am visat niciodată că voi fi pe marele ecran. Dar știam că vreau să joc, sunt un tip de teatru. Deci, de aici am început prima dată, la asta mă întorc mereu. De îndată ce crezi hype-ul, atunci hype-ul a dispărut, așa că am învățat întotdeauna să-mi păstrez picioarele la pământ și aspirațiile mele cu nerăbdare. Dacă asta are vreun sens. Vă apreciez că mi-ați spus că sunt o icoană, dar nu mă plimb batând pieptul spunând „Sunt o icoană”, atunci aș pierde farmecul [râde].

Noaptea morților vii (1990)

Kelly McNeely: Există un rol, un film sau o piesă - așa cum înțeleg că ați făcut mult teatru - care v-a inspirat cu adevărat să deveniți actor?

Tony Todd: Sunt un mare fan al lui Billy Wilder, el a scris atât de multe filme grozave. Îmi amintesc că am văzut Bulevardul "Apusul Soarelui cu William Holden și Gloria Swanson când aveam 12 ani și mă aflam într-un răpire pur peste povestiri, actorie, tehnici stilistice. Când am mers la școala de actorie, eram cu toții îndrăgostiți de ceea ce făcea Robert De Niro Taxi Driver și Raging Bull, știi, lucruri de ultimă generație. El ar schimba aspectul și tu ai privi lumea într-un mod diferit printr-o perspectivă a camerei și vei căuta un ochi bun. Fie că este vorba de groază, thriller, dramă psihologică, dramă directă, comedie, sunt un fan imens al lui Richard Prior, de exemplu. Și acesta este ciclul în ciuda sa. Este minunat să ai mirodenii grozave, dar e bine să ai pe cei pe care oamenii nu-i știu prea bine.

Kelly McNeely: Înțeleg că fundalul pe care l-ați creat pentru Candyman a fost folosit pentru a informa continuarea, ați putut avea vreun proces de colaborare la noul film? Doar din curiozitate, nu știu dacă chiar poți vorbi deloc despre asta.

Tony Todd: Procesul meu de colaborare a fost că au exploatat ceea ce fusese deja stabilit. Este în mâini grozave, Jordan [Peele] a scris-o și i-a dat-o Niei [DaCosta] și este minunat să ai o perspectivă feminină care spune povestea. Și ne-am întors în Cabrini-Green - care nu mai există - așa că este o senzație minunată. Îmi doresc ca filmul să poată să cadă când am spus ultima dată că este, 16 octombrie, dar puterile vor să aibă cei mai mulți oameni pe scaune atunci când o face, pentru că cred că va fi un fenomen. Toată lumea îl anticipează, toată lumea așteaptă ca toată lumea să-l aștepte, ceea ce este grozav. Să fii într-unul dintre primele 5 filme de groază care sunt cele mai așteptate, este o binecuvântare.

Candyman

Kelly McNeely: Formatul antologiei permite Povești din glugă pentru a aborda o mulțime de probleme diferite din viața reală, cum ar fi rasismul și gentrificarea. Știu că ești un scriitor pasionat. Ați dori vreodată să abordați formatul antologiei?

Tony Todd: Sunt scriitor, dar îmi place mai mult să creez o poveste completă cu un început, un mijloc și un sfârșit. Nu că nu este unul important - adică am crescut cu Zona Crepusculară care era o dramă de jumătate de oră în fiecare săptămână, nu știai niciodată dacă vei fi pe o planetă, sau într-un tren sau într-un avion, știi, a fost o nebunie. Așa că apreciez forma, dar sunt mai mult într-o călătorie lungă de o zi până în noapte când vine vorba de scenarii, scriu prea mult [râde], apoi o editez în timp.

Kelly McNeely: Acum, făcând aceste junkets de presă, ți se adresează invariabil aceleași întrebări toată ziua. Deci, care este subiectul tău preferat de discutat? Sau există ceva care vă pasionează cu adevărat despre care doriți să vorbiți sau să discutați?

Tony Todd: Ei bine, teatru. Teatrul m-a salvat, am fost și profesor și am ajutat la salvarea tinerilor studenți care nu aveau direcție și în cele din urmă și-au găsit pasiunea. Una dintre cele mai bune experiențe din viața mea a fost să lucrez cu regretatul August Wilson, am debutat Regele Hedley II. Și vorbind despre procesul de scriere, când am deschis acest lucru pentru public, a fost o producție de patru ore. În momentul în care am lovit Seattle, îl reduceam la trei ore și cincisprezece. Pentru că un bun scriitor învață. Nu editați, îl vomitați, este pasiunea momentului. Deci, acestea sunt momentele care mi-au schimbat viața. Și am lucrat, de asemenea, la o emisiune one man despre Jack Johnson Fantome în casă. Atâta timp cât lumea continuă să se întoarcă așa cum este și ne continuă să ne surprindă, avem cu toții inspirații pe care le putem ajunge și smulge.

Festivalul Iadului

Kelly McNeely: Din nou, știu că tu ai istoria ta cu teatrul și lucrez și în teatru. Deci, doar din curiozitate - și aceasta poate fi o întrebare încărcată - care credeți că este viitorul teatrului cu tot ceea ce se întâmplă acum?

Tony Todd: Ei bine, cred că acesta va fi un moment fierbinte pentru scriitori. Cu toții suntem închiși de aproape un an întreg. Scriitorii au fost nevoiți să suporte relațiile și să se închidă și să găsească noi fluxuri economice de venituri, și cred că peste trei sau patru ani, vom începe să ieșim din asta. Eu și Bernard Rose - care l-am regizat pe primul și s-au adaptat Candyman - lucrează la un proiect care va fi destul de extraordinar, așa că va apărea cândva anul viitor, și doar asta îmi vor permite să spun despre asta [râde]. Am filmat-o în timp real la începutul pandemiei.

Kelly McNeely: Odată cu cariera dvs., ați făcut, evident, parte din mai multe francize de genuri majore, precum DCU, Star Trek, The X-Files, Stargate... Aveți un favorit personal sau sigur pe care nu l-ați făcut încă și pe care chiar v-ar plăcea să-l faceți în secret?

Tony Todd: Mereu caut roluri bune de tată din când în când. Am reușit să fac câteva, dar nu la nivelul dorit. Am doi copii mari și am vrut întotdeauna să le ofer ceva ce să poată urmări. Îmi plac surprizele. Mă surprind în continuare, cred că agenții mei și oamenii mei mă împing acum spre televiziune, așa că vom vedea. Știu că sunt în curs de dezvoltare două proiecte, așa că vom vedea ce se întâmplă. Și vreau mereu să mă întorc la predare, îmi place predarea, nu este nimic mai plăcut decât asta.

Kelly McNeely: Ai predat de ceva timp.

Tony Todd: Da, vreau să spun, off and on, știi, trebuie să dai înapoi. Am primit o bursă gratuită la un program minunat la Centrul de Teatru Eugene O'Neill și apoi la Conservatorul Trinity Rep și m-au lăsat să intru, mi-au spus să plătesc înainte și asta încerc să fac. Când am intrat într-o piesă, m-am întors în orașul meu natal, Hartford, Connecticut, și am lucrat cu unii ... îi vom numi studenți incorigibili și am putut să-i facem corigibili [râde]. Și bine vorbit și pasionat.

Nemuritor

Kelly McNeely: Știu că au existat câteva idei ridicole de continuare, cum ar fi Candyman versus Leprechaun.

Tony Todd: Da, am doborât asta. Nu vrei să-l pui pe Candyman în categoria taberei. Este un personaj de groază foarte iubit dintr-un motiv. Și eu am fost cel care a zdrobit ideea Leprechaun. Dar cred că noul film va deschide tot felul de noi căi și posibilități. Sunt destul de sigur că nu se vor opri cu unul singur.

Kelly McNeely: Crezi că există un ticălos pe care Candyman nu l-ar putea câștiga, dacă ar decide să facă unul dintre filmele alea?

Tony Todd: Nu, nu, nu. [Râde] Niciunul dintre ei nu este la fel de întemeiat în realitate ca el. Și spun asta zâmbind.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Tu trebuie să fie autentificat a posta un comentariu.

Subiecte asemănătoare:Candyman povești din capotă povești din capotă 3 Tony Todd

Recenzii de filme

Revizuirea Panic Fest 2024: „Ceremonia este pe cale să înceapă”

Publicat

13 oră în urmă

1 Mai, 2024

Jacob Davison

Oamenii vor căuta răspunsuri și aparținerea în cele mai întunecate locuri și în cei mai întunecați oameni. Colectivul Osiris este o comună bazată pe teologia egipteană antică și a fost condusă de misteriosul părinte Osiris. Grupul s-a lăudat cu zeci de membri, fiecare renunțând la vechile vieți pentru unul ținut pe pământul cu tematică egipteană deținut de Osiris în California de Nord. Dar vremurile bune iau o întorsătură în mai rău, când în 2018, un membru parvenit al colectivului numit Anubis (Chad Westbrook Hinds) raportează că Osiris a dispărut în timp ce urca muntele și se declară noul lider. A urmat o schismă, iar mulți membri au părăsit cultul sub conducerea neîntreruptă a lui Anubis. Un tânăr pe nume Keith (John Laird) este realizat un documentar a cărui fixare pentru The Osiris Collective provine din faptul că prietena lui Maddy l-a părăsit pentru grup în urmă cu câțiva ani. Când Keith este invitat să documenteze comuna chiar de Anubis, el decide să investigheze, doar pentru a se învălui în orori pe care nici nu și-a putut imagina...

Ceremonia este pe cale să înceapă este cel mai recent film de groază de gen Snow Red„s Sean Nichols Lynch. De data aceasta, abordând groaza cultist împreună cu un stil fals de documentar și tema mitologiei egiptene pentru cireșea de deasupra. Am fost un mare fan al Snow Redsubversivitatea lui a sub-genului romantism cu vampiri și era încântat să vadă ce va aduce această interpretare. În timp ce filmul are câteva idei interesante și o tensiune decentă între blândul Keith și neregulat Anubis, pur și simplu nu leagă totul într-un mod succint.

Povestea începe cu un adevărat stil de documentar despre crime care intervievează foștii membri ai The Osiris Collective și stabilește ceea ce a condus cultul acolo unde este acum. Acest aspect al poveștii, în special interesul personal al lui Keith pentru cult, a făcut din aceasta o poveste interesantă. Dar, în afară de unele clipuri de mai târziu, nu joacă la fel de mult un factor. Accentul se pune în mare parte pe dinamica dintre Anubis și Keith, ceea ce este toxic pentru a spune ușor. Interesant este că Chad Westbrook Hinds și John Lairds sunt amândoi creditați ca scriitori Ceremonia este pe cale să înceapă și cu siguranță simt că pun totul în aceste personaje. Anubis este însăși definiția unui lider de cult. Carismatic, filozofic, capricios și amenințător de periculos.

Cu toate acestea, în mod ciudat, comuna este părăsită de toți membrii cultului. Crearea unui oraș fantomă care nu face decât să amplifice pericolul, deoarece Keith documentează presupusa utopie a lui Anubis. O mare parte din dus-întors între ei se târăște uneori în timp ce se luptă pentru control, iar Anubis continuă să-l convingă pe Keith să rămână în ciuda situației amenințătoare. Acest lucru duce la un final destul de distractiv și sângeros, care se înclină pe deplin în groaza de mumie.

În general, în ciuda șerpuirii și a ritmului puțin lent, Ceremonia este pe cale să înceapă este un cult destul de distractiv, imagini găsite și hibrid horror cu mumie. Dacă vrei mumii, se oferă pe mumii!

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Noutăţi

„Mickey Vs. Winnie”: Personaje emblematice din copilărie se ciocnesc într-un Terrifying Versus Slasher

Publicat

17 oră în urmă

1 Mai, 2024

Scriitor de personal iHorror

iHorror se scufundă adânc în producția de film cu un nou proiect înfiorător care vă va redefini cu siguranță amintirile din copilărie. Suntem încântați să vă prezentăm „Mickey împotriva Winnie”, un slasher de groază revoluționar regizat de Glenn Douglas Packard. Acesta nu este orice slasher de groază; este o confruntare viscerală între versiunile întortocheate ale favoriților din copilărie Mickey Mouse și Winnie-the-Pooh. „Mickey vs. Winnie” reunește personajele acum din domeniul public din cărțile „Winnie-the-Pooh” ale lui AA Milne și Mickey Mouse din anii 1920. „Barca cu aburi Willie” desen animat într-o luptă VS ca niciodată până acum.

Amplasat în anii 1920, complotul începe cu o narațiune tulburătoare despre doi condamnați care evadează într-o pădure blestemată, doar pentru a fi înghițiți de esența ei întunecată. O sută de ani înainte, iar povestea începe cu un grup de prieteni care caută senzații tari, a căror evadare în natură merge groaznic de rău. Ei se aventurează din greșeală în aceeași pădure blestemată, trecând față în față cu versiunile acum monstruoase ale lui Mickey și Winnie. Ceea ce urmează este o noapte plină de teroare, în timp ce aceste personaje iubite se transformă în adversari îngrozitori, declanșând o frenezie de violență și vărsare de sânge.

Glenn Douglas Packard, un coregraf nominalizat la Emmy devenit realizator de film cunoscut pentru munca sa la „Pitchfork”, aduce o viziune creativă unică acestui film. Packard descrie „Mickey vs. Winnie” ca un tribut adus iubirii fanilor de groază pentru crossover-urile emblematice, care rămân adesea doar o fantezie din cauza restricțiilor de licențiere. „Filmul nostru celebrează fiorul combinării personajelor legendare în moduri neașteptate, oferind o experiență cinematografică de coșmar, dar încântătoare.” spune Packard.

Produs de Packard și partenerul său creativ Rachel Carter sub bannerul Untouchables Entertainment și de propriul nostru Anthony Pernicka, fondatorul iHorror, „Mickey vs. Winnie” promite să ofere o abordare complet nouă a acestor figuri iconice. „Uită ce știi despre Mickey și Winnie.” Pernicka se entuziasmează. „Filmul nostru înfățișează aceste personaje nu ca simple figuri mascate, ci ca orori transformate, live-action, care îmbină inocența cu răutatea. Scenele intense create pentru acest film vor schimba pentru totdeauna modul în care vedeți aceste personaje.”

În prezent în desfășurare în Michigan, producția de „Mickey vs. Winnie” este o dovadă a depășirii limitelor, ceea ce groază îi place să facă. În timp ce iHorror se aventurează să producă propriile noastre filme, suntem încântați să împărtășim această călătorie palpitantă și terifiantă cu voi, publicul nostru fidel. Rămâneți pe fază pentru mai multe actualizări.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Filme

Mike Flanagan vine la bord pentru a ajuta la finalizarea filmului „Shelby Oaks”

Publicat

20 oră în urmă

1 Mai, 2024

Timothy Rawles

Dacă ați urmat Chris Stuckmann on YouTube ești conștient de luptele pe care le-a avut pentru a obține filmul său de groază Shelby Oaks terminat. Dar astăzi sunt vești bune despre proiect. Director Mike flanagan (Ouija: Originea răului, Doctor Sleep and The Haunting) susține filmul ca producător co-executiv, ceea ce l-ar putea aduce mult mai aproape de lansare. Flanagan face parte din colectivul Intrepid Pictures, care include și Trevor Macy și Melinda Nishioka.

Stuckmann este un critic de film YouTube care este pe platformă de peste un deceniu. El a fost supus unei oarecare atenții pentru că a anunțat pe canalul său în urmă cu doi ani că nu va mai analiza filmele în mod negativ. Cu toate acestea, spre deosebire de această afirmație, el a făcut un eseu fără recenzii a subiectului Madame Web a spus recent că studiourile de regizori cu braț puternic să facă filme doar de dragul de a menține în viață francizele eșuate. Părea o critică deghizată într-un videoclip de discuție.

dar Stuckmann are propriul film de care să-și facă griji. Într-una dintre cele mai de succes campanii ale lui Kickstarter, el a reușit să strângă peste 1 milion de dolari pentru lungmetrajul său de debut. Shelby Oaks care acum se află în post-producție.

Să sperăm că, cu ajutorul lui Flanagan și Intrepid, drumul către de la Shelby Oak finalizarea se apropie de final.

„A fost inspirant să-l urmăresc pe Chris lucrând la visele sale în ultimii câțiva ani, precum și tenacitatea și spiritul de bricolaj pe care le-a dat dovadă în timp ce a adus Shelby Oaks la viață mi-a amintit atât de mult de propria mea călătorie cu peste un deceniu în urmă.” flanagan a spus Termen limita. „A fost o onoare să fac câțiva pași alături de el pe drumul său și să ofer sprijin pentru viziunea lui Chris pentru filmul său ambițios și unic. Abia aștept să văd unde se duce de aici.”

spune Stuckmann Poze Intrepid l-a inspirat de ani de zile și „este un vis devenit realitate să lucrez cu Mike și Trevor la primul meu lungmetraj”.

Producătorul Aaron B. Koontz de la Paper Street Pictures a lucrat cu Stuckmann încă de la început este, de asemenea, încântat de colaborare.

„Pentru un film care a avut atât de greu să ruleze, sunt remarcabile ușile care ni s-au deschis apoi”, a spus Koontz. „Succesul Kickstarter-ului nostru, urmat de conducerea continuă și îndrumarea de la Mike, Trevor și Melinda depășește orice aș fi putut spera.”

Termen limita descrie intriga de Shelby Oaks după cum urmează:

„O combinație de documentare, imagini găsite și stiluri tradiționale de filmări, Shelby Oaks se concentrează pe căutarea frenetică a Miei (Camille Sullivan) după sora ei, Riley, (Sarah Durn), care a dispărut în mod amenințător în ultima casetă din seria ei de investigații „Paranormal Paranoids”. Pe măsură ce obsesia Miei crește, ea începe să bănuiască că demonul imaginar din copilăria lui Riley ar fi putut fi real.”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”