Conectează-te cu noi

Noutăţi

Luna Mândriei de groază: cineastă și actriță premiată Rakefet Abergel

Publicat

on

L-am întâlnit pentru prima oară pe Rakefet Abergel la Nightmares Film Festival în 2017, după ce a apărut la o discuție despre progresul social în genul horror. A fost, poate, cea mai amuzantă persoană amuzantă pe care am întâlnit-o vreodată.

Era și cea mai ușor speriată!

Într-o seară, festivalul a avut actori de sperietură amestecați în mulțime și când m-am uitat peste balustradă din salonul de la etaj pentru a descoperi cine scosese cel mai fantastic țipăt de jos, era Rakefet, care își strânge băutura cu ochii închiși ca un voodoo amenințător regina a dispărut din nou în mulțime.

Câteva luni mai târziu, când am început să postez mesaje online, că caut o serie de interviuri pentru iHorror Luna Mândriei Groazei sărbătoare, am primit un mesaj de la Rakefet pe Facebook.

„Sunt una dintre familiile LGBT”, a spus ea. „Dar B este tăcut”.

A spune că am fost intrigat a fost o subevaluare. Nu am știut când ne-am întâlnit că era un membru al comunității LGBTQ, dar mai era ceva în acea declarație pe care nu puteam să-l pun pe deget.

După un pic de dezastru în planificare, reușim în cele din urmă să ne sculăm timp pentru a discuta despre experiențele ei ca bisexuală în industria cinematografică și cum, chiar și după ce și-a inclus bisexualitatea în thriller-ul scurt premiat Jax în Dragoste, nimeni nu părea să observe.

Bineînțeles, prima mea întrebare din interviul nostru a fost „Ce vrei să spui că B tace?”

„Ei bine, nu este tăcut pentru mine!” Abergel râse. „Sunt foarte deschis cu privire la cine sunt, dar simt că în comunitatea LGBTQ B este foarte tăcut. Uneori se simte că comunitatea nu ne ia în serios. ”

Dintr-o dată, declarația sa anterioară nu numai că avea sens, dar părea o greutate mare de transportat și, pe măsură ce își povestea experiențele mai devreme în viață, în timp ce călătorea cu o trupă de comedie lesbiană, greutatea acelei declarații a devenit și mai grea.

Ea a apărut în turneu, împreună cu soția ei, cu care a avut o relație de 13 ani, când unii dintre ceilalți comedianți au început să facă observații înșelătoare despre modul în care nu aparține cu adevărat acolo, deoarece a vorbit deschis despre bisexualitatea ei în actul ei. .

Unele dintre aceste femei și-au trăit întreaga viață la fel de dreaptă, ieșind doar la 40 și 50 de ani după ce au avut soți și copii de ani de zile. Și totuși, au arătat cu degetele spre ea de parcă ea ar fi cea care nu aparținea cu adevărat.

„Nu au vrut ca nimeni să-i judece”, a spus ea, „dar au fost foarte pricepuți să pronunțe ei înșiși judecata”.

Abergel a luat o mulțime de frustrări și dureri pe care le simțise de-a lungul anilor și le-a turnat Jax în Dragoste, creând un criminal în serie cu sânge rece care vrea doar ca cineva să-i înapoieze dragostea pe care este atât de dispusă să o ofere.

Și totuși, deși Jax, care Abergel a câștigat numeroase premii pentru că a jucat în film, este atras atât de bărbați, cât și de femei, nimeni nu pare să-l aducă deloc în discuție.

„Nu-mi amintesc să fi menționat vreodată cineva”, a spus Abergel. „Asta înseamnă că a fost făcut atât de normal încât nimeni nu l-a pus la îndoială, fie că aspectul personajului a fost doar ignorat”.

Aș vrea să cred că este primul motiv, iar Abergel a fost de acord că această perspectivă normalizată era ceea ce spera pe termen lung.

Filmul este destul de terifiant, deoarece Jax poate trece de la „Te iubesc” la „Te voi ucide” foarte repede, iar Abergel recunoaște că se temea că ar putea perpetua cel mai prost stereotip despre comunitatea bisexuală.

„Oamenii, atât simpli, cât și LGBT, vor ieși imediat și vor spune lucruri de genul„ Deci, asta înseamnă că ești atras de toată lumea, nu? ”, A râs Rakefet. „Și sunt ca și cum 'Ești atras de fiecare bărbat sau femeie din lume? Nu!'"

Este o problemă în fiecare aspect al industriei cinematografice. Portretizarea normalizată a personajelor bisexuale pare a fi inexistentă, iar Abergel s-a întrebat ce ar putea face într-un alt film pentru a ajuta la corectarea acestui lucru.

Ea a glumit chiar că poate răspunsul a fost extratereștrii.

„A scăpa de toate cutiile nu se va întâmpla până când vin extratereștrii”, a spus ea. „Atunci pot exista doar două cutii și vor fi fie cutia extraterestră, fie cutia umană atunci când ne atacă măgarii. Este ceea ce se întâmplă în fiecare film SF / groază cu extratereștri. ”

Mi-ar plăcea personal să văd ce ar putea face Abergel cu acea idee, dar următorul ei mare film de film va fi de fapt un film de groază supranatural despre fantome și posesie cu indicii subtile de Ce Lies Beneath în ADN-ul său, deși a recunoscut că nu a văzut ea însăși filmul Harrison Ford / Michelle Pfeiffer.

În ceea ce privește reprezentarea viitoare atât în ​​genul horror, cât și în exterior, ea a spus că speră ca realizatorii să învețe să descrie realitatea bisexualității.

„Aș vrea să văd personaje în care nu este o fază”, a spus ea. „Nici cineva nu este confuz. Modul în care explic asta oamenilor este că sunt atras de o persoană, nu de un sex, și asta aș vrea să văd pe cineva care se îndreaptă pentru o schimbare. ”

Suntem alături de tine, Rakefet.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

1 Comentariu

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Editorial

De ce s-ar putea să NU doriți să mergeți în orb înainte de a viziona „Masuța de cafea”

Publicat

on

Poate doriți să vă pregătiți pentru unele lucruri dacă intenționați să vizionați Masuta de cafea acum poate fi închiriat pe Prime. Nu vom intra în spoilere, dar cercetarea este cel mai bun prieten al tău dacă ești sensibil la subiecte intense.

Dacă nu ne credeți, poate scriitorul de groază Stephen King s-ar putea să vă convingă. Într-un tweet pe care l-a publicat pe 10 mai, autorul spune: „Există un film spaniol numit MASA DE CAFETEA on Amazon Prime și Apple a +. Bănuiesc că nu ai văzut niciodată, nici măcar o dată în viața ta, un film atât de negru ca acesta. Este oribil și, de asemenea, teribil de amuzant. Gândește-te la cel mai întunecat vis al fraților Coen.”

Este greu să vorbești despre film fără să dezvălui nimic. Să spunem că există anumite lucruri în filmele de groază care sunt în general în afara mesei și acest film trece de această linie în mare măsură.

Masuta de cafea

Sinopsisul foarte ambiguu spune:

"Iisus (David Cuplu) și Maria (Stephanie de los Santos) sunt un cuplu care trece printr-o perioadă dificilă în relația lor. Cu toate acestea, tocmai au devenit părinți. Pentru a-și modela noua viață, ei decid să cumpere o nouă măsuță de cafea. O decizie care le va schimba existența.”

Dar există mai mult decât atât, iar faptul că aceasta ar putea fi cea mai întunecată dintre toate comediile este, de asemenea, puțin neliniștitor. Deși este greu și pe partea dramatică, problema principală este foarte tabu și ar putea lăsa anumite persoane bolnave și deranjate.

Mai rău este că este un film excelent. Actoria este fenomenală, iar suspansul, masterclass. Adăugând că este un film spaniol cu subtitrări, așa că trebuie să te uiți la ecran; este doar rău.

Vestea bună este Masuta de cafea nu este chiar atât de sângeros. Da, există sânge, dar este folosit mai mult ca o referință decât ca o oportunitate gratuită. Totuși, simplul gând la ceea ce trebuie să treacă această familie este tulburător și pot ghici că mulți oameni o vor opri în prima jumătate de oră.

Regizorul Caye Casas a realizat un film grozav care ar putea rămâne în istorie drept unul dintre cele mai deranjante realizate vreodată. Ai fost avertizat.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Trailerul celui mai recent „The Demon Disorder” al lui Shudder prezintă SFX

Publicat

on

Este întotdeauna interesant când artiștii de efecte speciale premiați devin regizori de filme de groază. Acesta este cazul cu Tulburarea Demonului provin de la Steven Boyle care a lucrat la Matrix filme, Hobbit trilogie, și King Kong (2005).

Tulburarea Demonului este cea mai recentă achiziție Shudder, deoarece continuă să adauge conținut de înaltă calitate și interesant la catalogul său. Filmul este debutul regizoral al boyle și spune că este fericit că va deveni parte din biblioteca streamerului de groază în toamna anului 2024.

„Suntem încântați de asta Tulburarea Demonului a ajuns la locul său de odihnă final cu prietenii noștri de la Shudder”, a spus Boyle. „Este o comunitate și o bază de fani pe care le ținem cu cea mai mare stima și nu am putea fi mai fericiți să fim în această călătorie cu ei!”

Shudder face ecou gândurile lui Boyle despre film, subliniindu-i priceperea.

„După ani în care a creat o serie de experiențe vizuale elaborate prin munca sa ca designer de efecte speciale în filme emblematice, suntem încântați să îi oferim lui Steven Boyle o platformă pentru debutul său regizoral cu lungmetraj. Tulburarea Demonului”, a declarat Samuel Zimmerman, șeful de programare pentru Shudder. „Plin de groază corporală impresionantă la care fanii au ajuns să se aștepte de la acest maestru al efectelor, filmul lui Boyle este o poveste captivantă despre ruperea blestemelor generaționale pe care spectatorii le vor găsi atât neliniştitoare, cât şi amuzante.”

Filmul este descris ca o „dramă de familie australiană” care se concentrează pe „Graham, un bărbat bântuit de trecutul său de la moartea tatălui său și înstrăinarea de cei doi frați ai săi. Jake, fratele mijlociu, îl contactează pe Graham, susținând că ceva este îngrozitor de greșit: fratele lor cel mic, Phillip, este posedat de tatăl lor decedat. Graham acceptă fără tragere de inimă să meargă să vadă singur. Cu cei trei frați din nou împreună, ei realizează curând că sunt nepregătiți pentru forțele împotriva lor și învață că păcatele trecutului lor nu vor rămâne ascunse. Dar cum învingi o prezență care te cunoaște pe dinăuntru și pe dinafară? O mânie atât de puternică încât refuză să rămână moartă?

Vedetele de film, John Noble (Stapanul Inelelor), Charles CottierChristian Willis, și Dirk Hunter.

Aruncă o privire la trailerul de mai jos și spune-ne ce crezi. Tulburarea Demonului va începe difuzarea pe Shudder în această toamnă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Editorial

Amintindu-l de Roger Corman, Impresario Independent B-Movie

Publicat

on

Producator si regizor Roger Corman are câte un film pentru fiecare generație, cu aproximativ 70 de ani. Asta înseamnă că fanii de groază în vârstă de 21 de ani și mai mult au văzut probabil unul dintre filmele sale. Domnul Corman s-a stins din viață pe 9 mai la vârsta de 98 de ani.

„A fost generos, cu inima deschisă și amabil cu toți cei care l-au cunoscut. Un tată devotat și altruist, a fost profund iubit de fiicele sale”, a spus familia sa pe Instagram. „Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci.”

Prolificul regizor s-a născut în Detroit, Michigan, în 1926. Arta de a face filme i-a influențat interesul pentru inginerie. Așadar, la mijlocul anilor 1950 și-a îndreptat atenția către ecranul de argint coproducând filmul Autostrada Dragnet în 1954.

Un an mai târziu avea să treacă în spatele obiectivului pentru a regiza Five Guns West. Intriga acelui film sună ca ceva Spielberg or Tarantino ar face astăzi, dar cu un buget de mai multe milioane de dolari: „În timpul Războiului Civil, Confederația iertează cinci criminali și îi trimite pe teritoriul Comanche pentru a recupera aurul confederat confiscat de Uniune și pentru a captura un turncoat confederat”.

De acolo, Corman a făcut câteva western-uri pulp, dar apoi interesul lui pentru filmele cu monștri a apărut începând cu Bestia cu un milion de ochi (1955) și A cucerit lumea (1956). În 1957 a regizat nouă filme care variau de la trăsături de creaturi (Atacul monștrilor crabi) la dramele adolescentine exploatatoare (Păpușă adolescentă).

În anii 60, atenția sa s-a îndreptat în principal către filmele de groază. Unele dintre cele mai faimoase ale sale din acea perioadă s-au bazat pe lucrările lui Edgar Allan Poe, Pit și Pendulum (1961), Raven (1961), și Masca morții roșii (1963).

În anii 70 a făcut mai mult producție decât regizor. A susținut o gamă largă de filme, de la horror la ceea ce s-ar numi macina casa astăzi. Unul dintre cele mai cunoscute filme ale sale din acel deceniu a fost Death Race 2000 (1975) și Ron Howardprima caracteristică a lui Mananca-mi praful (1976).

În următoarele decenii, a oferit numeroase titluri. Dacă ați închiriat un Film B de la locul dvs. local de închiriere video, probabil că l-a produs.

Chiar și astăzi, după moartea sa, IMDb raportează că are două filme viitoare în postare: Mic Magazin de ororile de Halloween și Crime City. Ca o adevărată legendă de la Hollywood, el încă lucrează din cealaltă parte.

„Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci”, a spus familia sa. „Când a fost întrebat cum și-ar dori să fie amintit, a spus: „Eram regizor, doar atât.””

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading