Conectează-te cu noi

Noutăţi

Late to the Party: Alien (1979)

Publicat

on

Acest „Late to the Party” este o recenzie a unuia dintre cele mai memorabile filme din toate timpurile, 1979 Străin. Trebuie să spun că niciodată nu am fost cu adevărat un fan al filmelor de groază bazate pe spațiu sau cu adevărat vreun științific pentru început. In afara de Stea Wars nu prea mă interesează altceva când vine vorba de genul respectiv. Cu toate acestea, odată cu renașterea „Late to the Party” am reușit să mă scufund într-un serial pe care nu l-am mai văzut niciodată. Știu, știu, Străin este unul dintre acele filme revoluționare pe care aproape orice pasionat de groază le-a văzut ... dar eu.  Străin a fost citat de atâtea ori și a fost menționat de mai multe ori în cultura pop, făcându-mă să simt că l-am văzut deja. Se știe că numele personajului principal este Ripley și a fost interpretată de Sigourney Weaver. Aș putea să vă spun că într-unul dintre filmele Weaver își rade capul pentru a lupta cu fiarele. Aș putea să vă spun cum arăta extraterestrul și știu despre scena când creatura iese dintr-un piept al echipajului, dar, în afară de asta, nu am avut nici o idee despre ce a fost restul filmului.

Rezultatul imaginii pentru fotografiile seriilor de filme extraterestre

Primele două lucruri care mi s-au părut deosebite au fost Mama și misiunea inițială a echipajului. Echipajul este un costum de minerit comercial însărcinat cu transportul mineralelor înapoi pe Pământ. Nu m-am putut abține să nu mi se pară frapant faptul că, după ce oamenii au consumat toți combustibilii fosili de pe Pământ, ar fi potrivit ca ca planetă să începem să molestăm alte lumi pentru a lor. Ceea ce mi s-a părut interesant a fost și mama. Principalul creier de pe navă care monitorizează echipajul și acțiunile lor părea îndepărtat și rece. Este ironic că acest computer rece și fără emoții ar avea un cuvânt atât de cald și de iubitor precum „Mama” ar fi numele sistemului. În scurt timp echipajul primește un semnal. Datorită politicii companiei, ei trebuie să investigheze. Nu le ia mult până când lucrurile devin o mizerie. Aterizarea pe planetă a fundului navei este grav deteriorată din cauza terenului stâncos al planetei. Doi membri ai echipajului decid să rămână înapoi și să repare nava, în timp ce ceilalți trei investighează semnalul. Echipajul află că semnalul provenea de la o altă navă spațială, așa că se îndreaptă spre a investiga nava spațială. Aici se găsește străinul inițial. Cu toate acestea, extraterestrul pare să fi explodat din interior.

Rezultatul imaginii pentru fotografiile seriilor de filme extraterestre

În timp ce investighează ouă extraterestre la bordul navei, una dintre creaturi se atașează de fața membrului echipajului Kane. Extraterestrul cu aspect de meduză / calmar devine motivul pentru care Ripley nu vrea ca cei trei să reintroducă nava, deoarece susține că problemele de carantină o împiedică. Acesta este unul dintre acele momente și există multe, în care echipajul ar fi trebuit să-l asculte pe Ripley! De asemenea, este evident, în acest moment, ce va deveni. Este aproape o glumă proastă. Echipajul încearcă să îndepărteze extraterestrul de pe fața lui Kane, dar constată doar că sângele său este extrem de acid și coroziv. Extraterestrul se îndepărtează în cele din urmă și moare. Cu toate acestea, ar fi doar o risipă dacă nu ar face rău. Deci, în timpul mesei finale înainte de stază, Kane se îmbolnăvește foarte mult și în momentul în care toți știm și iubim ajunge în sfârșit! Extraterestru izbucnește în pieptul lui Kane și fuge! Echipajul încearcă să localizeze extraterestrul folosind multe metode, inclusiv utilizarea unui aruncător de flăcări! Pentru că, de ce nu?

Rezultatul imaginii pentru fotografiile seriilor de filme extraterestre

Dacă lucrurile nu ar fi fost destul de ridicole, deja un alt membru al echipajului, Brett, urmărește pisica navei în sala de mașini. De ce există o pisică la bord pe care s-ar putea să o întrebi, pentru că, din nou, de ce nu? Poate că a fost la bord să alerge șoareci spațiali, să se aline cu echipajul în timpul stazii sau poate ca masă de ultim moment dacă echipajul a avut probleme. Cine naiba știe? În această cameră a mașinilor, un extraterestru de dimensiuni complete îl atacă pe Brett. Omule cresc rapid! Echipajul îl urmărește în cele din urmă pe extraterestru prin conductele de aer, dar în curând se satură de urmărire și decid să evacueze într-o navetă mică. Problema este că naveta este prea mică pentru patru persoane, așa că ei mai ceartă și decid să continue să vâneze extraterestru.

În cele din urmă se dezvăluie că omul de știință de la bord, Ash, este un droide cu un singur scop în minte; să se întoarcă pe Pământ cu extraterestrul în timp ce echipajul este consumabil. Pare un plan grozav; aduce pe extraterestru urât cu sânge coroziv înapoi pe Pământ, astfel încât să poată ucide mai mulți oameni. Cu toate acestea, acum știind că Ash este un droid, mai sunt doar trei care să scape în navetă! Ceilalți doi membri ai echipajului sunt uciși de extraterestru în timp ce strângeau provizii. Serios, nicio mare surpriză. Ripley setează modul de autodistrugere la bordul navei, pentru că ce navă nu are buton de autodistrugere? Ripley scapă îngust de nava care explodează doar pentru a descoperi că extraterestrul este în navetă cu ea. Ea aruncă creatura urâtă în spațiu cu un cârlig de luptă, dar este încă atașat navei! Ea trage motoarele care în cele din urmă îl distrug. Apoi continuă să se pună în stază cu singura altă creatură vie care a supraviețuit, pisica Jones!

Gânduri finale:

Acest film a fost absolut absurd! Poate că a fost realizat în 1979, dar nu prea cred că asta a fost problema. Principala problemă este că prima parte a filmului pare să treacă mai departe. Când acțiunea lovește în cele din urmă, devine ridicolă și prostească. Acest film este un clasic, cu toate acestea, merită un ceas, chiar dacă este doar pentru a râde de prostia tuturor. O bună majoritate a filmului este destul de previzibilă, cu toate acestea, există câteva subtilități pe parcurs care dau intrigă, precum omul de știință de la bord fiind un droid. Sper cu adevărat că următorul film, pe care îl voi trece în revistă în noiembrie, își va intensifica jocul și va fi mai puțin prostesc decât originalul este chiar afară din poartă. Dacă sunteți fan al acestui film, mi-ar plăcea să aud de ce, lăsați un comentariu și anunțați-mă.

Este Aliens 31th Anniversary

 

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Editorial

De ce s-ar putea să NU doriți să mergeți în orb înainte de a viziona „Masuța de cafea”

Publicat

on

Poate doriți să vă pregătiți pentru unele lucruri dacă intenționați să vizionați Masuta de cafea acum poate fi închiriat pe Prime. Nu vom intra în spoilere, dar cercetarea este cel mai bun prieten al tău dacă ești sensibil la subiecte intense.

Dacă nu ne credeți, poate scriitorul de groază Stephen King s-ar putea să vă convingă. Într-un tweet pe care l-a publicat pe 10 mai, autorul spune: „Există un film spaniol numit MASA DE CAFETEA on Amazon Prime și Apple a +. Bănuiesc că nu ai văzut niciodată, nici măcar o dată în viața ta, un film atât de negru ca acesta. Este oribil și, de asemenea, teribil de amuzant. Gândește-te la cel mai întunecat vis al fraților Coen.”

Este greu să vorbești despre film fără să dezvălui nimic. Să spunem că există anumite lucruri în filmele de groază care sunt în general în afara mesei și acest film trece de această linie în mare măsură.

Masuta de cafea

Sinopsisul foarte ambiguu spune:

"Iisus (David Cuplu) și Maria (Stephanie de los Santos) sunt un cuplu care trece printr-o perioadă dificilă în relația lor. Cu toate acestea, tocmai au devenit părinți. Pentru a-și modela noua viață, ei decid să cumpere o nouă măsuță de cafea. O decizie care le va schimba existența.”

Dar există mai mult decât atât, iar faptul că aceasta ar putea fi cea mai întunecată dintre toate comediile este, de asemenea, puțin neliniștitor. Deși este greu și pe partea dramatică, problema principală este foarte tabu și ar putea lăsa anumite persoane bolnave și deranjate.

Mai rău este că este un film excelent. Actoria este fenomenală, iar suspansul, masterclass. Adăugând că este un film spaniol cu subtitrări, așa că trebuie să te uiți la ecran; este doar rău.

Vestea bună este Masuta de cafea nu este chiar atât de sângeros. Da, există sânge, dar este folosit mai mult ca o referință decât ca o oportunitate gratuită. Totuși, simplul gând la ceea ce trebuie să treacă această familie este tulburător și pot ghici că mulți oameni o vor opri în prima jumătate de oră.

Regizorul Caye Casas a realizat un film grozav care ar putea rămâne în istorie drept unul dintre cele mai deranjante realizate vreodată. Ai fost avertizat.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Trailerul celui mai recent „The Demon Disorder” al lui Shudder prezintă SFX

Publicat

on

Este întotdeauna interesant când artiștii de efecte speciale premiați devin regizori de filme de groază. Acesta este cazul cu Tulburarea Demonului provin de la Steven Boyle care a lucrat la Matrix filme, Hobbit trilogie, și King Kong (2005).

Tulburarea Demonului este cea mai recentă achiziție Shudder, deoarece continuă să adauge conținut de înaltă calitate și interesant la catalogul său. Filmul este debutul regizoral al boyle și spune că este fericit că va deveni parte din biblioteca streamerului de groază în toamna anului 2024.

„Suntem încântați de asta Tulburarea Demonului a ajuns la locul său de odihnă final cu prietenii noștri de la Shudder”, a spus Boyle. „Este o comunitate și o bază de fani pe care le ținem cu cea mai mare stima și nu am putea fi mai fericiți să fim în această călătorie cu ei!”

Shudder face ecou gândurile lui Boyle despre film, subliniindu-i priceperea.

„După ani în care a creat o serie de experiențe vizuale elaborate prin munca sa ca designer de efecte speciale în filme emblematice, suntem încântați să îi oferim lui Steven Boyle o platformă pentru debutul său regizoral cu lungmetraj. Tulburarea Demonului”, a declarat Samuel Zimmerman, șeful de programare pentru Shudder. „Plin de groază corporală impresionantă la care fanii au ajuns să se aștepte de la acest maestru al efectelor, filmul lui Boyle este o poveste captivantă despre ruperea blestemelor generaționale pe care spectatorii le vor găsi atât neliniştitoare, cât şi amuzante.”

Filmul este descris ca o „dramă de familie australiană” care se concentrează pe „Graham, un bărbat bântuit de trecutul său de la moartea tatălui său și înstrăinarea de cei doi frați ai săi. Jake, fratele mijlociu, îl contactează pe Graham, susținând că ceva este îngrozitor de greșit: fratele lor cel mic, Phillip, este posedat de tatăl lor decedat. Graham acceptă fără tragere de inimă să meargă să vadă singur. Cu cei trei frați din nou împreună, ei realizează curând că sunt nepregătiți pentru forțele împotriva lor și învață că păcatele trecutului lor nu vor rămâne ascunse. Dar cum învingi o prezență care te cunoaște pe dinăuntru și pe dinafară? O mânie atât de puternică încât refuză să rămână moartă?

Vedetele de film, John Noble (Stapanul Inelelor), Charles CottierChristian Willis, și Dirk Hunter.

Aruncă o privire la trailerul de mai jos și spune-ne ce crezi. Tulburarea Demonului va începe difuzarea pe Shudder în această toamnă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Editorial

Amintindu-l de Roger Corman, Impresario Independent B-Movie

Publicat

on

Producator si regizor Roger Corman are câte un film pentru fiecare generație, cu aproximativ 70 de ani. Asta înseamnă că fanii de groază în vârstă de 21 de ani și mai mult au văzut probabil unul dintre filmele sale. Domnul Corman s-a stins din viață pe 9 mai la vârsta de 98 de ani.

„A fost generos, cu inima deschisă și amabil cu toți cei care l-au cunoscut. Un tată devotat și altruist, a fost profund iubit de fiicele sale”, a spus familia sa pe Instagram. „Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci.”

Prolificul regizor s-a născut în Detroit, Michigan, în 1926. Arta de a face filme i-a influențat interesul pentru inginerie. Așadar, la mijlocul anilor 1950 și-a îndreptat atenția către ecranul de argint coproducând filmul Autostrada Dragnet în 1954.

Un an mai târziu avea să treacă în spatele obiectivului pentru a regiza Five Guns West. Intriga acelui film sună ca ceva Spielberg or Tarantino ar face astăzi, dar cu un buget de mai multe milioane de dolari: „În timpul Războiului Civil, Confederația iertează cinci criminali și îi trimite pe teritoriul Comanche pentru a recupera aurul confederat confiscat de Uniune și pentru a captura un turncoat confederat”.

De acolo, Corman a făcut câteva western-uri pulp, dar apoi interesul lui pentru filmele cu monștri a apărut începând cu Bestia cu un milion de ochi (1955) și A cucerit lumea (1956). În 1957 a regizat nouă filme care variau de la trăsături de creaturi (Atacul monștrilor crabi) la dramele adolescentine exploatatoare (Păpușă adolescentă).

În anii 60, atenția sa s-a îndreptat în principal către filmele de groază. Unele dintre cele mai faimoase ale sale din acea perioadă s-au bazat pe lucrările lui Edgar Allan Poe, Pit și Pendulum (1961), Raven (1961), și Masca morții roșii (1963).

În anii 70 a făcut mai mult producție decât regizor. A susținut o gamă largă de filme, de la horror la ceea ce s-ar numi macina casa astăzi. Unul dintre cele mai cunoscute filme ale sale din acel deceniu a fost Death Race 2000 (1975) și Ron Howardprima caracteristică a lui Mananca-mi praful (1976).

În următoarele decenii, a oferit numeroase titluri. Dacă ați închiriat un Film B de la locul dvs. local de închiriere video, probabil că l-a produs.

Chiar și astăzi, după moartea sa, IMDb raportează că are două filme viitoare în postare: Mic Magazin de ororile de Halloween și Crime City. Ca o adevărată legendă de la Hollywood, el încă lucrează din cealaltă parte.

„Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci”, a spus familia sa. „Când a fost întrebat cum și-ar dori să fie amintit, a spus: „Eram regizor, doar atât.””

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading