Conectează-te cu noi

Noutăţi

Exclusiv iHorror: un interviu cu starul Crepitus, Bill Moseley

Publicat

on

crepitus

Fanii groazei l-au cunoscut sub numele de Choptop și Otis Driftwood și chiar l-au auzit ascultând o melodie Repo: Opera genetică, dar niciodată nu l-au văzut ca un clovn rău, care mănâncă copii. Totuși, acesta este pe cale să se schimbe, deoarece perdeaua se va ridica Bill Moseley ca Crepitus în acest octombrie.

Când Moseley și-a luat statutul de gen iconic și talentele considerabile în Cheboygan, Michigan, pentru a îndeplini rolul principal pentru filmul horror independent al lui Ginger Knight Entertainment. crepitus, a fost o dezvoltare care a mutat imediat ochii comunității de groază într-un oraș cu mai puțin de 5,000 de oameni, la aproximativ 300 de mile de Detroit.

Este posibil ca numele lui Moseley să fi oferit crepitus credibilitate imediată, dar realitatea este că Moseley pur și simplu a întărit o poveste care avea o mulțime de mușchi pentru început.

Din comunicatul de presă al lui Ginger Knight:

Elizabeth, în vârstă de șaptesprezece ani, și sora ei mai mică Sam, sunt împinși în circumstanțe mai terifiante decât viața cu mama lor agresivă și beată, când sunt forțați să se mute în casa bunicului decedat. Speriați dincolo de orice credință, sunt obligați să învețe lucruri cumplite despre istoria familiei lor. Nu vă deranjează fantomele din casă, există ceva mult mai rău care se interesează de ele ... un clovn canibalist pe nume Crepitus.

Marți seară, iHorror a discutat cu Moseley la telefon pentru a discuta despre natura lui David și Goliat crepitus și ACEASTA, redefinirea degetelor, și elemente ale scenariului care l-au atras la rol. De asemenea, Moseley a împărtășit mai multe povești care vă vor lăsa pe amândoi să râdeți în hohote și să numărați zilele până Crepitus ' Data lansării pe 15 octombrie.

Așa cum Moseley speră că fanii genului vor descoperi în curând, Cheboygan dă cu piciorul în lumea independentă a groazei, pentru că acolo crepitus își face apelul.

Credit de imagine: Ginger Knight Entertainment

iHORROR: Cu popularitatea incredibilă a IT și Căpitanul Spaulding, ai avut vreo frică de portretizarea unui alt clovn într-un film de groază?

BILL MOSELEY: Deloc. Nu am avut niciun fel de frică. Există un singur Sid Haig și un singur căpitan Spaulding, așa că nu am simțit că braconez pe gazonul lui. Mă gândesc la Choptop din Texas Chainsaw Massacre 2 ca fiind destul de clovn - un fel de clovn rău, un fel de văr de clovn - așa că jocul Crepitus s-a simțit de fapt ca o idee bună. 

iH: Apropo IT, deși vor fi două filme diferite lansate la o lună distanță, la ce vă gândiți crepitus jucându-l pe David la Este goliath toamna asta?

WB: Cred că sună ca o idee excelentă de marketing, dar nu cred că există prea multe asemănări în cele două proiecte. Apropo, îmi place IT-ul, cred că este doar o poveste atât de mișto. Îmi place ideea că există un clovn pe canalul de furtună, este doar răcoros și înfiorător. Cred că orice comparație poate aduce beneficii doar lui Crepitus (râde), cred că este minunat. Bine pentru Crepitus să aibă un alt film de clovni și să-l transforme într-un fel în David și Goliat, dar sunt două experiențe destul de diferite, bănuiesc, și cred că fanii de groază vor aprecia amândoi. 

iH: crepitus cineaștii s-au lovit de tine la Motor City Nightmares acum câțiva ani și ți-au trimis un scenariu, și se pare că faptul că Crepitus vorbea în ghicitori te-ar fi atras. Cât timp ți-a trebuit să te hotărăști că vrei să participi la acest proiect și, în cele din urmă, care a fost punctul de vânzare care te-a adus all-in?

WB: Îmi place să lucrez, iar genul meu preferat este horror, iar mediul meu preferat în groază este probabil funcția independentă de buget redus. Este atât de distractiv, deoarece îți poți întinde aripile, ca să zic așa, dar am primit acest scenariu prin managerul meu și mi-a spus „Este un clovn care vorbește în rime” și mă gândeam: „Ei bine, nu știu despre acea." Dar apoi m-am gândit că trebuie să citesc cel puțin scenariul și să văd ce se întâmplă, și a fost un scenariu de Eddie Renner și soția lui Sarah, cu puțin ajutor de la regizor. Haynze Whitmore. Și într-adevăr a fost foarte mișto, a fost foarte ciudat, a fost un alt fel de poveste. De multe ori cred că unul dintre lucrurile care rănesc afacerile horrorului este că există o mulțime de remake-uri și o mulțime de povești și linii argumentale similare, dar am crezut că este de fapt destul de cool, destul de unic, mi-a plăcut.

Sunt cântăreață, sunt într-o formație numită Gânbițe de porumb, a fost cu Buckethead și Spider Mountain, iar acum cel mai recent cu Phil Anselmo, avem un mic album numit Bill și Phil, așa că scriu versuri, îmi plac rimele și am crezut că este foarte mișto că Crepitus a vorbit în rime. Mai ales pentru că Crepitus este într-adevăr un clovn foarte rău (râde). Adică, atunci când mănânci degetele copiilor ca gustare, nu este un semn bun. Faptul că vorbește în rimă cred că îl face și mai periculos, deoarece la suprafață este mai clovn, atunci când vorbești în rime ai un fel de atitudine cântătoare, amuzantă, dar când mănânci degetele copiilor asta înseamnă că există ceva teribil de întunecat în spatele acelor rime (râde). Așa că mi-a plăcut acea parte. 

Credit de imagine: Ginger Knight Entertainment

iH: Whitmore a spus că tocmai a surprins o vizionare aleatorie Respingerile diavolului și am crezut că vei face „cel mai demențos clovn vreodată”, iar scriitorii Renner au remarcat că cântatul tău cu Cornbugs a fost ceea ce i-a convins că vei fi perfect pentru Crepitus. Acestea fiind spuse, în timp ce citiți scenariul și în pregătirea părții, unde ați găsit personajul?

WB: Soția mea a vrut cu adevărat să o fac și poate că asta doar pentru că a vrut să ies din casă, nu știu. De fapt, sunt din Illinois, deși am locuit în Los Angeles în ultimii 30 de ani, dar sunt din Midwest, așa că, de fapt, mersul în nordul Michigan în timpul iernii, pentru mine, a fost foarte atrăgător. Mai ales să merg acolo la Cheboygan, asta m-a atras și doar ideea de a juca un clovn. Și din nou, nu pentru a concura cu Sid sau căpitanul Spaulding, dar a sunat chiar pe aleea mea. Am făcut o mulțime de lucrări diferite, iar unele dintre ele seamănă mai mult cu slujbele cu bani în care practic faci tot posibilul, dar motivația ta principală este poate financiară, ceea ce este perfect bun. De aceea au inventat banii, cred, ca să lucrăm pentru asta (râde). Dar am vrut doar să o fac, totul despre proiect a fost foarte interesant pentru mine.

De asemenea, am copii, deci ideea răzbunării mele personale asupra unui grup de copii (râde), a fost și o idee bună. Tata dă înapoi. Motivația secretă. De fapt, îmi iubesc copiii și m-au tratat foarte bine de Ziua Tatălui, am mers și am jucat minigolf duminică seara aici, în Los Angeles, așa că a fost foarte distractiv. Nu m-au lăsat să câștig. 

iH: Am atins rima lui Crepitus și, din toate punctele de vedere, ați avut o mână și în dialogul diabolic. Whitmore a remarcat că ai dezlănțuit ceva improvizări care l-au lăsat în nevoie de o pereche proaspătă de pantaloni. A fost ceva despre care v-ați dedicat ceva gând sau a fost pură improvizare și ați venit la voi în acest moment?

WB: Îmi vine în acest moment. Ce se întâmplă cu mine, sunt cel mai bun moment când sunt în acest moment, sunt machiat, camera rulează, este o poveste și tu ești în realitate, asta a fost întotdeauna unul dintre costumele mele puternice, eu ghici. Cu siguranță a ieșit la cele nouă cu Choptop în Chainsaw 2. Nu am avut prea mult un scenariu în cea mai mare parte (în TCM 2), așa că am făcut multe improvizări. Tobe Hooper a fost încurajator în special pentru mine, pentru că, cred, am improvizat bine, așa că am făcut întotdeauna asta. M-am simțit întotdeauna ca actor, ești un fel de cercetător avansat al realității. Sunteți trimis înainte de regizor, scriitor și de toți ceilalți care o fac și spuneți „Uite, sus, aici cred că pot adăuga acest lucru sau altul nu pare să funcționeze, dar acest lucru ar funcționa” și adăugați câteva șmecheri și ad libs și inventează câteva lucruri.

Îmi place, de fapt mă face foarte fericit și mă concediază când un regizor este un joc pentru asta. Nu sunt unul care intră și rescrie totul, există actori de genul ăsta și sunt sincer nesuferiți, dar ceea ce îmi place să fac este dacă văd ceva care îmbunătățește ceea ce doresc scriitorul și regizorul. , Cu siguranță îl ofer pentru discuții și dacă sunt în jos pentru asta, sunt tot pentru asta. Haynze era foarte bun în acel departament, era încurajator și îi plăcea câteva dintre lucrurile cu care aveam să vin, așa că atunci când primesc acel foc sub mine îmi place foarte mult să mă duc la el. Din fericire (râde) se pare că a funcționat mai mult decât atât, de vreme ce încă lucrez la film 30 de ani mai târziu. 

iH: L-am crescut mai devreme pe căpitanul Spaulding și știm că Whitmore a avut ocazia să se tachineze cu ceva „Ți-ai făcut temele? L-ai sunat pe Sid? ” dar tu și Haig aveți o relație strânsă, deci a existat vreo concurență bună și bună între voi, acum, când ați îmbrăcat amândoi machiajul de clovn?

WB: Nu chiar, nici nu știu dacă Sid știe că am făcut acel film. Când va ieși și dacă Sid o va vedea vreodată, este cu siguranță binevenit să-mi dea critica clovnului. Este amuzant, personajul său, chiar dacă este machiat de clovn, nu prea cred că personajul lui Sid este cu adevărat un clovn clasic în care faci mișcări acrobatice și ieși din mașini mici cu un nas roșu mare care claxonează, claxonează, claxona. (Râde) Nu cred că l-am văzut vreodată pe Sid făcând asta. Nu sunt atât de sigur dacă există unul dintre noi care îl clovneste pe celălalt.  

Credit de imagine: Ginger Knight Entertainment

iH: Eddie Renner ne-a informat că în timpul filmării unei scene pentru Crepitus, un băiețel era cam nervos în legătură cu performanța sa, dar i-ai șoptit niște cuvinte de încurajare la ureche, care au ajutat la obținerea împușcăturii. Poți să explici asta?

WB: Uneori, cu funcții de buget redus, ajungi să-ți cheltuiești banii pe echipamente, un actor sau doi, locații sau catering, așa că uneori ajungi cu părți mai mici pe care ai tendința să te uiți în jurul camerei și să spui „Hei Jerry, poate copilul tău face asta? ” sau orice altceva. Așadar, ajungi de multe ori să lucrezi cu copii sau, de altfel, adulți care nu au mai acționat până acum. Deci, ei nu știu cu adevărat ce se întâmplă și, pentru că este o „mică parte”, nu vă gândiți cu adevărat la impactul acestui lucru până când camera nu începe să ruleze (râde). „Ce face tipul acela acolo?” Deci, în această scenă specială, am acest copil, este legat de un alt altar satanic, cred că eram pe punctul de a-i mesteca degetele, i se va întâmpla ceva teribil acestui copil și cred că copilul din poveste cel puțin, știa că se ridică destul de mult în pârâul rahatului. Și stătea cam așezat acolo pe altarul satanic, un pic plictisit, pentru că este doar un copil și a face filme este un proces foarte lent, așa că nu prea se confrunta cu atât de înspăimântat.

De multe ori, ceea ce se va întâmpla este că regizorii și părinții vor încerca să-i reproșeze pe copiii mici și să spună „Uite Johnny, fii speriat sau îți voi da cu fundul!” (Râde) Și asta nu pare să funcționeze niciodată. Îmi amintesc, iar aceasta este o divagare, dar făceam un film în Polonia și a existat o singură scenă, ca un flashback în copilăria unui actor adult și acum este băiat și vânează cu tatăl său. Există un animal și tatăl vrea ca copilul să împuște animalul, copilul îl vede pe animal cu pușca lui, dar apoi nu vrea să tragă de trăgaci pentru că este un căprioar sărac sau ceva de genul acesta, iar tatăl îi spune ceva sau tatăl îl face de rușine, se întâmplă ceva, așa că copilul ajunge să plângă. Îmi amintesc că era a doua unitate, nu eram chiar pe platou la acea vreme sau rahatul l-ar fi lovit pe ventilator, dar era un băiețel și avea arma și trebuia să plângă, dar nu putea Plânge, este doar un copil mic, nu este actor. Regizorul a vorbit cu tatăl și chiar înainte de a începe să tragă, fie regizorul, fie tatăl copilului, au venit la copil și l-au pălmuit peste față (râde). E ca și cum „Omule de rahat!” Și puștiul a început să plângă! Ei bine, rahat. „Rolați banda! Copilul plânge! ” L-ai plesnit în nas, iar eu doar mă gândesc: „La naiba, tipule”. 

Oricum, înapoi în Cheboygan, altarul satanic din camera de recreere a liceului, cred că este locul în care l-am împușcat și acest copil nu pare speriat. Așa că m-am dus la el și i-am spus, nu de parcă aș ucide familia ta dacă nu te comporti speriat, i-am spus: „Hei copilule, poți să te comporti speriat?” Și el spune (vocea sarcastică a copilului) „Da”. Am spus „Ei bine, dacă te comporti speriat și faci o treabă bună, îți voi da douăzeci de dolari când ai terminat”. Și copilul a spus „Chiar ?!” Și am spus „Da, douăzeci de dolari”. Așa că s-au rostogolit și copilul ăla părea dracu 'speriat.

Și așa am făcut, am scos acele douăzeci din buzunar și i-am dat copilului asta când și-a terminat treaba. Așa o faci, omule. Copiii vor aluat. Toate acele rahaturi sunt scumpe, micul Pac-Man și Walkman și orice au primit în aceste zile, toate chestiile astea costă. Ți-ai luat iPhone-ul, scoți-o pe cea mai bună fată la film, iar pentru copii este vorba de 15 dolari pe bilet pentru a merge la Wonder Woman, adică om de rahat, ai nevoie de aluat. 

iH: Bineînțeles că sunteți capul de afiș pentru această imagine, dar pictați o imagine pentru cititorii noștri care nu știu atât de multe despre Eve Mauro, Caitlin Williams și Cabana Brannan. Ce aduc colegii tăi la masă pentru a face crepitus o experienta speciala?

WB: Ei bine, Eve Mauro este un prunc total. Este cam amuzant pentru că joacă o persoană atât de disprețuitoare. Mama beată, abuzivă, își bate mereu copiii, este oribil. Pe pagina tipărită, ea este doar o adevărată mizerie. (Eva) este o femeie foarte inteligentă, frumoasă. Am verificat-o pe Instagram și mi-am spus: „La naiba, omule”, este pe coperta revistelor sexy, este minunată. Nu prea am lucrat cu ea atât de mult, așa că nu prea am avut mult timp de petrecut pe platou cu ea, dar ne-am încheiat în aceeași zi, așa că am ajuns să pierdem aceleași zboruri și să avem o zi lungă și minunată de călătoresc și m-am distrat foarte bine vorbind cu ea. O iubesc pe Eva, cred că este minunată. 

Caitlin făcea și o treabă grozavă și cred că era angajată locală. Haynze trebuie să o fi făcut o audiție, cred că este din Cheboygan și am crezut că a făcut o treabă grozavă. Este un actor bun, a făcut o treabă bună în rolul ei de Elizabeth și, din câte am auzit, a avut o problemă medicală, dar s-a soldat cu asta (Williams încă se luptă cu sindromul Guillian Barre și poți face un lucru foarte apreciat donație pentru facturile ei medicale aici). Este dură și a fost un actor foarte bun.

Și, desigur, micuța Cabană este o plăcintă drăguță. Cred că și ea are un Instagram. Cred că o facem cu toții. Era acolo cu tatăl ei, dar a făcut o treabă bună. Are 12 ani (11 când a jucat rolul), iar actoria este dură, cel mai greu este doar faptul că nu este distrasă. Când ai 15 oameni care se mișcă cu toții în întuneric, trebuie să-ți dai lovituri, trebuie să-ți amintești replicile, trebuie să-l faci real cu ceilalți actori și este foarte greu. Cabană, apropo îi iubesc numele, este scris ca o casă elvețiană la munte (râde), dar cred că a făcut o treabă grozavă. 

iH: În cele din urmă, ce face crepitus unic? Împărtășiți-vă sentimentele care îi vor convinge pe cititori că nu trebuie ratat.

WB: Ne-am distrat mult făcându-l, așa că întotdeauna ajută. Nu știu dacă au existat lucruri înfricoșătoare care s-au întâmplat pe platou, în afară de lucrurile nebune pe care le făceam. Am intenționat asta cu simțul umorului, dar uneori te trezești și cineva a fost dezgropat din cimitirul local și se află în camera ta de hotel, situată în patul tău. Nu mulți oameni cred că este amuzant, dar eu da. 

Cred că ceea ce o va face unică, în primul rând este numele. Când eram copil la Tabăra Kooch-i-ching din International Falls, Minnesota, unii dintre ceilalți copii m-au îndreptat către ceva numit Concursul Național de Crepitație, care era un concurs de petreceri. A fost ceva. cum ar fi, difuzat la radio, foarte amuzant. Deci, când l-am văzut pe Crepitus, m-am gândit „Ce este asta? Este vorba despre farts? ” Și după cum se dovedește, am aflat că crepitus este sunetul scârțâitului osului. Cred că este atunci când sunteți toți uscați și oasele voastre gem sau crăpă, făcând un fel de zgomot de popping - acesta este crepitus. De fapt, a fost bine de știut, deoarece asta a informat modul în care m-am mutat în timp ce Crepitus clovnul. Era într-un fel mumificat într-un sens, doar uscat și izbucnit de fiecare dată când mișcam brațele sau picioarele. 

Văd că Haynze nu este doar regizorul care l-a ajutat și la scriere, ci îl va edita, așa că sper că Haynze Whitmore este cu adevărat în jocul său. Este prima lui lungmetraj și cred că toată lumea este în spatele lui și trage după el. Vom vedea! Sper să fie minunat. Cred că are șansa să fie un mic film foarte grozav și înfricoșător și cu siguranță voi striga de pe acoperișul platformelor mele de socializare, @ChoptopMoseley pe Instagram și Twitter, Cred că acesta este chiar numele meu pe Facebook.

Ne vom încrucișa degetele și sperăm că Cheboygan dă cu piciorul într-adevăr în fundul lumii independente a groazei. 

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Editorial

De ce s-ar putea să NU doriți să mergeți în orb înainte de a viziona „Masuța de cafea”

Publicat

on

Poate doriți să vă pregătiți pentru unele lucruri dacă intenționați să vizionați Masuta de cafea acum poate fi închiriat pe Prime. Nu vom intra în spoilere, dar cercetarea este cel mai bun prieten al tău dacă ești sensibil la subiecte intense.

Dacă nu ne credeți, poate scriitorul de groază Stephen King s-ar putea să vă convingă. Într-un tweet pe care l-a publicat pe 10 mai, autorul spune: „Există un film spaniol numit MASA DE CAFETEA on Amazon Prime și Apple a +. Bănuiesc că nu ai văzut niciodată, nici măcar o dată în viața ta, un film atât de negru ca acesta. Este oribil și, de asemenea, teribil de amuzant. Gândește-te la cel mai întunecat vis al fraților Coen.”

Este greu să vorbești despre film fără să dezvălui nimic. Să spunem că există anumite lucruri în filmele de groază care sunt în general în afara mesei și acest film trece de această linie în mare măsură.

Masuta de cafea

Sinopsisul foarte ambiguu spune:

"Iisus (David Cuplu) și Maria (Stephanie de los Santos) sunt un cuplu care trece printr-o perioadă dificilă în relația lor. Cu toate acestea, tocmai au devenit părinți. Pentru a-și modela noua viață, ei decid să cumpere o nouă măsuță de cafea. O decizie care le va schimba existența.”

Dar există mai mult decât atât, iar faptul că aceasta ar putea fi cea mai întunecată dintre toate comediile este, de asemenea, puțin neliniștitor. Deși este greu și pe partea dramatică, problema principală este foarte tabu și ar putea lăsa anumite persoane bolnave și deranjate.

Mai rău este că este un film excelent. Actoria este fenomenală, iar suspansul, masterclass. Adăugând că este un film spaniol cu subtitrări, așa că trebuie să te uiți la ecran; este doar rău.

Vestea bună este Masuta de cafea nu este chiar atât de sângeros. Da, există sânge, dar este folosit mai mult ca o referință decât ca o oportunitate gratuită. Totuși, simplul gând la ceea ce trebuie să treacă această familie este tulburător și pot ghici că mulți oameni o vor opri în prima jumătate de oră.

Regizorul Caye Casas a realizat un film grozav care ar putea rămâne în istorie drept unul dintre cele mai deranjante realizate vreodată. Ai fost avertizat.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Trailerul celui mai recent „The Demon Disorder” al lui Shudder prezintă SFX

Publicat

on

Este întotdeauna interesant când artiștii de efecte speciale premiați devin regizori de filme de groază. Acesta este cazul cu Tulburarea Demonului provin de la Steven Boyle care a lucrat la Matrix filme, Hobbit trilogie, și King Kong (2005).

Tulburarea Demonului este cea mai recentă achiziție Shudder, deoarece continuă să adauge conținut de înaltă calitate și interesant la catalogul său. Filmul este debutul regizoral al boyle și spune că este fericit că va deveni parte din biblioteca streamerului de groază în toamna anului 2024.

„Suntem încântați de asta Tulburarea Demonului a ajuns la locul său de odihnă final cu prietenii noștri de la Shudder”, a spus Boyle. „Este o comunitate și o bază de fani pe care le ținem cu cea mai mare stima și nu am putea fi mai fericiți să fim în această călătorie cu ei!”

Shudder face ecou gândurile lui Boyle despre film, subliniindu-i priceperea.

„După ani în care a creat o serie de experiențe vizuale elaborate prin munca sa ca designer de efecte speciale în filme emblematice, suntem încântați să îi oferim lui Steven Boyle o platformă pentru debutul său regizoral cu lungmetraj. Tulburarea Demonului”, a declarat Samuel Zimmerman, șeful de programare pentru Shudder. „Plin de groază corporală impresionantă la care fanii au ajuns să se aștepte de la acest maestru al efectelor, filmul lui Boyle este o poveste captivantă despre ruperea blestemelor generaționale pe care spectatorii le vor găsi atât neliniştitoare, cât şi amuzante.”

Filmul este descris ca o „dramă de familie australiană” care se concentrează pe „Graham, un bărbat bântuit de trecutul său de la moartea tatălui său și înstrăinarea de cei doi frați ai săi. Jake, fratele mijlociu, îl contactează pe Graham, susținând că ceva este îngrozitor de greșit: fratele lor cel mic, Phillip, este posedat de tatăl lor decedat. Graham acceptă fără tragere de inimă să meargă să vadă singur. Cu cei trei frați din nou împreună, ei realizează curând că sunt nepregătiți pentru forțele împotriva lor și învață că păcatele trecutului lor nu vor rămâne ascunse. Dar cum învingi o prezență care te cunoaște pe dinăuntru și pe dinafară? O mânie atât de puternică încât refuză să rămână moartă?

Vedetele de film, John Noble (Stapanul Inelelor), Charles CottierChristian Willis, și Dirk Hunter.

Aruncă o privire la trailerul de mai jos și spune-ne ce crezi. Tulburarea Demonului va începe difuzarea pe Shudder în această toamnă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Editorial

Amintindu-l de Roger Corman, Impresario Independent B-Movie

Publicat

on

Producator si regizor Roger Corman are câte un film pentru fiecare generație, cu aproximativ 70 de ani. Asta înseamnă că fanii de groază în vârstă de 21 de ani și mai mult au văzut probabil unul dintre filmele sale. Domnul Corman s-a stins din viață pe 9 mai la vârsta de 98 de ani.

„A fost generos, cu inima deschisă și amabil cu toți cei care l-au cunoscut. Un tată devotat și altruist, a fost profund iubit de fiicele sale”, a spus familia sa pe Instagram. „Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci.”

Prolificul regizor s-a născut în Detroit, Michigan, în 1926. Arta de a face filme i-a influențat interesul pentru inginerie. Așadar, la mijlocul anilor 1950 și-a îndreptat atenția către ecranul de argint coproducând filmul Autostrada Dragnet în 1954.

Un an mai târziu avea să treacă în spatele obiectivului pentru a regiza Five Guns West. Intriga acelui film sună ca ceva Spielberg or Tarantino ar face astăzi, dar cu un buget de mai multe milioane de dolari: „În timpul Războiului Civil, Confederația iertează cinci criminali și îi trimite pe teritoriul Comanche pentru a recupera aurul confederat confiscat de Uniune și pentru a captura un turncoat confederat”.

De acolo, Corman a făcut câteva western-uri pulp, dar apoi interesul lui pentru filmele cu monștri a apărut începând cu Bestia cu un milion de ochi (1955) și A cucerit lumea (1956). În 1957 a regizat nouă filme care variau de la trăsături de creaturi (Atacul monștrilor crabi) la dramele adolescentine exploatatoare (Păpușă adolescentă).

În anii 60, atenția sa s-a îndreptat în principal către filmele de groază. Unele dintre cele mai faimoase ale sale din acea perioadă s-au bazat pe lucrările lui Edgar Allan Poe, Pit și Pendulum (1961), Raven (1961), și Masca morții roșii (1963).

În anii 70 a făcut mai mult producție decât regizor. A susținut o gamă largă de filme, de la horror la ceea ce s-ar numi macina casa astăzi. Unul dintre cele mai cunoscute filme ale sale din acel deceniu a fost Death Race 2000 (1975) și Ron Howardprima caracteristică a lui Mananca-mi praful (1976).

În următoarele decenii, a oferit numeroase titluri. Dacă ați închiriat un Film B de la locul dvs. local de închiriere video, probabil că l-a produs.

Chiar și astăzi, după moartea sa, IMDb raportează că are două filme viitoare în postare: Mic Magazin de ororile de Halloween și Crime City. Ca o adevărată legendă de la Hollywood, el încă lucrează din cealaltă parte.

„Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci”, a spus familia sa. „Când a fost întrebat cum și-ar dori să fie amintit, a spus: „Eram regizor, doar atât.””

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading