Recent am avut ocazia să vorbesc cu George Mihalka, regizorul anilor 1981 Valentinul meu sângeros, pentru a vorbi despre provocările cu care s-a confruntat în timp ce făcea filmul, ce îi face pe fanii horrorului atât de fantastici și de ce filmul este încă relevant din punct de vedere politic și social.

Știu că ai filmat Valentinul meu sângeros într-o mină propriu-zisă din Nova Scoția, care au fost provocările filmării în acea locație?

Oh, totul. În mod evident, toată lumea a iubit ideea de a trage într-o mină și am găsit această mină fabuloasă care tocmai se închisese cu 6 luni înainte în Sydney Mines, Nova Scotia. Încă arăta exact ca o mină care funcționează și se gândeau să-l transforme într-un muzeu minier, așa că a fost perfect pentru noi. Odată ce am decis să filmăm acolo, prima aventură cu adevărat interesantă a fost că oamenii minunați din Sydney Mines au decis că mina arăta mult prea murdară. Așa că ne-am întors la producătorii din Montreal cu pozele și tot ce trebuie să spunem, asta este, faceți afacerea. Ne-am întors 3 săptămâni mai târziu pentru a afla că orășenii minunați și conducerea minelor au decis că urmau să o revopsească pentru noi. L-au făcut atât de perfect curat și nou, încât a ajuns să arate ca un set Walt Disney.

O parte din întreaga atracție a minei a fost că au avut acea estetică cu adevărat rustică pentru început, nu?

Exact, aveam nevoie de o mină funcțională. Am început cu un buget de peste 50 de dolari, înainte de a începe chiar și pentru că a trebuit să angajăm fiecare posibil pictor local și să zburăm într-un echipaj de pictori scenici pentru a revopsi mina pentru a face să pară că era veche. Apoi am aflat problemele specifice, dintre care una a fost că minele de cărbune - fețele deschise de cărbune - produc gaz metan. Gazul metan este foarte inflamabil și poate exploda de la o scânteie. Deci acolo s-au întâmplat două lucruri; una a fost că am aflat că nu putem folosi lumini de film obișnuite, deoarece sunt predispuse la scântei. A trebuit să folosim doar lămpi de siguranță și cele mai mici lumini UV posibile, care aveau aproximativ 25 de wați. Chiar și acum, dacă folosiți un bec de 25 de wați, îl veți folosi ca decor pe masa laterală. Nu este tocmai o lampă de citit.

Dreapta.

Deci, asta ne-a creat multe provocări tehnice. Am fost unul dintre primele filme care au folosit un cititor de lumină digital, deoarece lucram cu surse de lumină atât de mici încât contoarele de lumină analogice obișnuite nu erau suficient de sensibile pentru a prelua diferențele. Evident, cealaltă mare provocare a fost arborele de ventilație pentru a extrage gazul metan. Cel puțin o dată pe săptămână am fost evacuați pentru că acumularea de gaz metan a fost prea mare și, pe deasupra, lucram în fiecare zi la peste 900 de metri sub pământ. Dacă ați văzut filmul, ați văzut lifturile pe care le-au folosit, iar acestea au fost într-adevăr singurul acces rapid pentru distribuție și echipaj pentru a intra în mine, iar acestea ar avea doar 20 de persoane la un moment dat. Ar fi nevoie de aproximativ 15-20 de minute pentru a coborî, a fost foarte lent. Deci, evident, ne-a luat o veșnicie să coborâm echipajul pentru a începe să lucrăm, așa că, atunci când a trebuit să ne oprim pentru prânz - împreună cu regulile sindicatului - a trebuit să ne rupem cu 30-40 de minute mai devreme doar pentru a trezi pe toată lumea la timp, apoi la fel lucru care se întoarce. Deci, o oră de prânz a durat aproape 3 ore. Și apoi, înainte să trebuiască să vă înfășurați, în loc să puteți spune, lucrăm până la 6, ar trebui să ne oprim la 5 doar pentru a face pe toată lumea la timp. Deci, acestea au fost provocări logistice serioase pe care a trebuit să le înfruntăm.

Absolut

Provocările erau acolo în fiecare zi. Majoritatea tunelurilor pe care nici nu le-ai putea ridica corect. Oamenii mergeau cocoșați și, cu lipsa de aer proaspăt acolo, era doar epuizare. Deci, toate acestea contribuie la o filmare destul de dificilă din punct de vedere fizic și logistic. Dar eram destul de tineri încât să nu ne pese. Am spus „nimic nu ne va împiedica”

A fost vreunul dintre membrii echipei sau echipaj speriați sau nervoși să lucreze în mină?

Nu chiar, am avut toată distribuția și echipa acolo destul de devreme încât toată lumea s-a aclimatizat. Am avut repetiții acolo jos, am avut mineri care lucrau acolo, îi duc pe băieți acolo și le explică cum să meargă, cum să vorbească, cum să se mute și cum să se simtă confortabil acolo jos. Erau destul de tineri și suficient de entuziaști pentru a dori să facă un film bun, așa că nu aveam altceva decât cel mai bun moral. Cred că cea mai în vârstă persoană din platou avea 30 de ani. Deci, în glumă, unii dintre veteranii din Montreal obișnuiau să ne spună „Armata copiilor” (râde). Ne-am temut.

Îmi imaginez că ar trebui să fii, a avut loc o schimbare atât de rapidă, încât a fost cam în culmea groazei sărbătorii cu Black Christmas, vineri 13^th, Halloween, Ziua Mamei, în jurul acelei perioade, așa că, din câte am înțeles, a existat un fel de cronologie strictă pentru ao scoate la timp pentru Ziua Îndrăgostiților.

Din păcate, a existat o problemă de sănătate cu scriitorul scenariului și producătorul și-a dat seama că nu există nicio modalitate pe pământ să putem pregăti scenariul la timp pentru a filma. Problema era că acest film trebuia să fie în 12,000 de teatre din toată America pentru 14 februarie^th și practic la jumătatea lunii iulie aveam o singură pagină. Deci, fiind tânăr și neînfricat, am spus, de ce nu? Sigur, o provocare. Scriitorul în așteptare urma să zboare din LA pentru a începe să lucreze la o poveste completă și, odată ce a fost scris, am începe să căutăm locații și să lucrăm la logistică. Ne pregăteam cam în același timp în care scrieam. Practic, pregătirea mea a fost de a aproba mina și apoi a reveni cu detalii pentru care am putea scrie scenele de groază. Am glumit cam așa The Deer Hunter a filmelor de groază, pentru că era vorba despre clasa muncitoare a orașelor mici și nu despre uciderea adolescenților excitați. Urmează să existe comentarii sociale despre pierderea muncii; era începutul centurii de rugină din America de Nord, oamenii își pierdeau locurile de muncă în stânga dreapta și în centru. Ceea ce nu știam era cum putem face ca uciderile să se potrivească cu ceea ce ne era disponibil. Deci, când m-am întors după ce s-a scris prima schiță, aș spune „bine, există o vestiară aici și la duș nu au capete de duș, aveau doar țevi metalice ciupite, ascuțite, așa că aici cineva ar putea fi împins împotriva acea". Sau aveau acest tip de bucătărie industrială în sala sindicală, astfel încât să putem fierbe fața cuiva pentru că aveau acolo oale uriașe mari.

Deci, practic lucrați cu ceea ce aveați.

Da, așa că am găsit toate locurile interesante din mină și apoi am scris specificul uciderilor în jurul lor. Următoarea provocare evidentă a fost că a trebuit să mergem acolo, să filmăm și să revenim și să avem fotografia editată și gata până la sfârșitul lunii ianuarie, deoarece laboratoarele ar dura aproape 3 săptămâni pentru a imprima copii ale filmului. Așadar, până am terminat filmările, ceea ce cred că a fost prima săptămână din noiembrie, am început practic 7 zile pe săptămână, 18 zile de editare. Avertismentul a fost că, dacă nu putem livra până în a treia săptămână a lunii ianuarie, atunci afacerea a fost dezactivată.

Vai.

Deci, asta a fost practic graba. Știau că Halloween 2 și vineri 13^th ieșeau așa că au vrut să-i bată la pumn. Inițial, titlul de lucru al filmului se numea Secretul, pentru că nu am vrut ca altcineva să facă rapid un knockoff ieftin de două săptămâni folosind titlul nostru. Distribuția și echipajul nu aveau nicio idee că va fi chemat Valentinul meu sângeros. Problemele au început să apară la începutul lunii ianuarie, deoarece negativele filmului trebuiau tăiate manual, ceea ce a fost un proces de două săptămâni. Trebuia să ajungem la MPAA pentru că trebuia să avem un rating și sistemul era foarte strict. Așadar, în timp ce făceam mixarea sunetului și editarea, am trimis editorul cu o copie dublă a editării lucrării terminate pentru a obține evaluarea noastră. În acest moment, ni s-a spus că nici măcar nu vă deranjați, deoarece acest film avea să fie evaluat cu X și nu există nicio modalitate în care veți putea arăta acest film. Deci asta a provocat o mare panică. Dacă aveam să obținem un rating X, am putea fi capabili să-l jucăm la 100 de teatre din America de Nord, care, în general, jucau porno în acele zile.

Acum, odată cu evaluările MPAA, au existat multe decupări din scenele morții ...

Fiecare scenă a morții a fost practic tăiată la aproape nimic. O scenă a morții a fost total tăiată. Au tăiat un cadru sau două și apoi ar trebui să ne întoarcem. Odată ce ați tăiat un negativ, cele două cadre care sunt acum lipite împreună - de la o lovitură la alta - nu mai pot fi despărțite niciodată fără a o distruge.

Așa că trebuie să fii cu adevărat încrezător în aceste tăieturi.

Practic am editat și tăiat negativ în fiecare zi, deoarece primeam apelul de la LA spunând „mai vor încă patru cadre aici și încă trei cadre acolo”, așa că, deși ne-au cerut să decupăm cinci cadre, acum vor alte zece. În glumă, am numit-o Moartea a o mie de tăieturi. În momentul în care am ajuns să obținem ratingul nostru, singurul mod în care am putut obține a fost prin tăierea majorității elementelor grafice ale uciderilor.

A fost ceva ce ți-a plăcut cu adevărat care să nu facă tăietura?

Aproape fiecare dintre ei. Am lucrat foarte mult la asta, scopul nostru și producătorul nostru era să creăm efecte speciale de ultimă oră, nemaivăzute. Aproape o treime din bugetul filmului a intrat în efecte speciale. Cele mai multe dintre ele au fost făcute în - ceea ce nu se mai auzea la acea vreme - într-o singură lovitură. În general, ce s-ar întâmpla în filme precum Halloween, vineri 13^th și Crăciunul Negru, care erau probabil cele mai mari dinaintea noastră, veți vedea întotdeauna arma în mâna ticălosului, iar ticălosul ridică arma și o leagă spre cameră. Și apoi tăiați cealaltă persoană și, în general, vedeți cuțitul deja încorporat în cealaltă persoană cu sânge ieșind, nu?

Da, da.

În al nostru, făceam toate aceste lucruri dintr-o singură lovitură. Deci, atunci când toporul lovește pe cineva sub bărbie, în aceeași lovitură, globul ocular ar ieși și toporul ar veni prin

Oh, iubesc puțin!

Aceasta este o faza inginerească. Este toată lama de sincronizare și inginerie și retractabilă care se întoarce înapoi în topor și lasă sânge pe bărbie. În același timp, tipul de efecte speciale care a machiat complet acel actor apasă un buton și asta face ca acel glob ocular fals să iasă cu vârful butonului care iese din orificiul ochiului.

(Râde) Corect.

Deci, ce s-ar întâmpla, ar spune că „decupează trei cadre din asta”, bine, dacă decupezi trei cadre din asta, nu avem nimic la care să ne reducem. Așa că a trebuit să ne dăm seama prin câteva ieșiri. Din fericire, chiar dacă eram tânăr, am avut suficientă experiență pentru a ști că au existat momente când am ajuns să spun „Pentru orice eventualitate, lasă-mă să trag asta”. Așa că ar trebui să ne întoarcem la asta și să găsim un loc în care să putem edita sunetul pentru a se potrivi acelei mișcări. Este un adevărat compliment pentru editori, scriere, actori și atmosferă și poate un pic din direcția mea, că chiar și cu toate tăieturile, filmul a funcționat în continuare. Este încă considerat un clasic de cult.

Efectele practice care au supraviețuit sunt atât de creative. Cred că cele două preferate ale mele au fost cele pe care le-ai menționat - capul de duș uman și surpriza pick-top. Citisem că efectele de machiaj ale lui Thomas Burman erau atât de sângeroase încât unul dintre ele te-a determinat să arunci? Pot ghici? A fost globul ocular al lui Hap sau poate Mabel în uscător?

Nu, acesta este un mit urban. (Râde) Cred că ceea ce s-a întâmplat cu adevărat a fost că am făcut sunete de repezeală ca un compliment pentru Tom și cred că poate cineva care era un observator îndepărtat m-a văzut plecând (sunete de repezeală și gâfâit) și s-a gândit „O, Doamne”. Dar nu am corectat asta cu adevărat mulți ani, deoarece arată cât de bun a fost.

Există un ton atât de specific filmului explorat prin imagini și sunet; fiecare moarte are propriul său schimb tonal, muzical și de focalizare. De unde a venit ideea asta?

A fost ceva despre care am discutat Paul Zaza și cu mine, mi-a plăcut foarte mult munca lui Paul. Practic, a fost foarte simplu, ne-am dorit un fel de țară și de vest din tot ceea ce venea de la radio pentru a crea genul de atmosferă rurală. Coloana sonoră unificatoare reală era toată muzica country-western, dar ne-am putea abate de la asta cu muzica orchestrală și atmosferică pentru a îmbunătăți fiecare dintre acele momente de suspans. Atunci l-am lăsat pe Paul să plece. Pentru public, fiecare moarte îți dă o dispoziție diferită, nu se repetă.

Tarantino a declarat că Valentinul meu sângeros este filmul lui slasher preferat și are o uriașă cultă, ai avut vreo idee care ar fi impactul când îl făceai?

Nu. Nici unul. Așa cum am spus, am intrat cu toții cu acel gen de atitudine tâmpită pe care o vom face The Deer Hunter a filmelor de groază. Literal, ne-am gândit doar că vom face ceva care îl va deosebi de orice alt film de groază. Și cred că în acest sens am reușit, pentru că, după toți acești ani, rămâne singur în aspectul și stilul său. Am încercat să scoatem și multe alte trope de acolo; de obicei, tipul gras face obiectul ridicolului sau personajul mascotei, dar aici i-am dat tipului gras una dintre cele mai fierbinți prietene și el a fost liderul înțelept. Așa că am încercat să întoarcem unele dintre trope și clișeele și, în același timp, să oferim acestor oameni mai multă umanitate.

Un pic mai multă adâncime.

Da. Unul dintre lucrurile care - găsesc - își pierde credibilitatea în orice film de groază este locul în care femeia victimă fără apărare decide să meargă și să exploreze subsolul întunecat și adânc, fără rezerve. Așa că ne-am asigurat că aceste lucruri nu se întâmplă. Într-un anumit sens, una dintre cele mai puternice persoane din film este Sarah. Până când termină, are această centură de piele în jurul ei și aproape că arată ca un războinic. De fapt, ea l-a salvat pe erou, spre deosebire de a fi o fată speriată care fuge, care este destul de norocoasă să supraviețuiască. Eroina noastră stă de fapt în fața ei.

Sarah sfidează cam toate acele obiceiuri cumplite vezi în filmele de groază.

Da

Revenind la ceea ce spuseseți despre Valentinul meu sângeros fiind The Deer Hunter a filmelor de groază, există acele teme legate de lipsa preocupărilor de muncă și siguranță. Acum vedem mai mult accent pe lupta de clasă în groaza modernă. Cu riscul de a deveni prea politic, credeți că vom vedea că tendința crește odată cu tot ceea ce se întâmplă recent?

Așa sper. Era important pentru mine la acea vreme și încă este. Pentru mine, a fost aproape răzbunarea clasei muncitoare împotriva managementului nepăsător și lipsit de inimă. Motivul pentru care Harry Warden a făcut inițial ceea ce a făcut nu a fost din cauza Zilei Îndrăgostiților, ci pentru că managerii au decis să nu le pese de siguranța lucrătorilor lor.

Corect, ceea ce a ajuns să îi ucidă.

Așadar, întreaga tragedie s-a întâmplat dintr-un motiv, motivul fiind că conducerii nu-i păsa de condiții. Este îngropat în complot, dar când zgârii suprafața, asta a fost. A existat o problemă a recesiunii economice, fiind blocat într-un loc de muncă în care nu știți dacă va fi acolo anul viitor sau nu. Acesta a fost momentul în care tinerii din orașele producătoare și-au abandonat cu toții locurile, a fost începutul acestor orașe care au rămas practic lipsiți. Și apoi șocul cultural i-a făcut pe mulți dintre ei să revină foarte dezamăgiți pentru că nu erau pregătiți. Întregul subton cu TJ este că a plecat și ajunge să se întoarcă cu coada între picioare, pentru că nu a reușit să se îndrepte spre vest. Era un pește scos din apă acolo.

Cred că există, de asemenea, o luptă cu absolvenții recenți care găsesc o muncă durabilă, care este cu siguranță relevantă acum

Da, a fost relevant atunci și a devenit din nou relevant. Cred că acesta este unul dintre motivele pentru care filmul susține. Tocmai am văzut filmul recent cu un public și ceea ce m-a surprins este destul de ciudat că nu pare datat. Pare un film care ar fi putut fi filmat anul trecut ca piesă de epocă. Limbajul, atitudinile, nu simt că au ieșit la începutul anilor 80.

Acum, auzisem că există - pentru o vreme acolo - câteva planuri pentru o continuare, este ceva la care mai pot aștepta cu nerăbdare?

Au fost discuții recent, lucrez activ la un concept pentru o potențială continuare. Dacă se va întâmpla sau nu, este o presupunere bună din partea oricui. Dar remake-ul, destul de interesant, a adus la fel de mult - dacă nu chiar mai mult - atenție asupra originalului, precum și remake-ul, ceea ce a fost o onoare. Unul dintre lucrurile care mi se par atât de interesante pentru publicul horror este că sunt probabil ultimii dintre cinefili. Când un fan al groazei află că există un remake, vor merge și vor căuta mai întâi originalul.

Oh, absolut. Ne place să ne cercetăm!

Exact! Există o devoțiune incredibilă și cei mai mulți fani ai groazei pe care îi cunosc - adevărații fani ai groazei - vor analiza și vor discuta filmele într-un mod extrem de intelectual și cunoscător, care este de obicei domeniul criticilor de film din orice alt gen.

Este toată ideea de a reveni la materialul sursă original.

Asta e corect. Deci, în acest sens, așa cum spuneam, a fost o surpriză. La mijlocul anilor '90, până când filmul ar fi trebuit uitat complet, o trupă de punk din Irlanda a decis să se numească după Valentinul meu sângeros. Au fost uriași și, dintr-o dată, fanii care nici măcar nu s-au născut când a fost lansat filmul, caută filmul, ceea ce a adus o nouă generație. Și apoi 15 ani mai târziu, remake-ul aduce din nou o nouă generație.

Este oarecum atemporal, poți continua să te întorci la el din nou și din nou.

Există destule detalii și lucruri subtile de descoperit. Unele dintre liniile și unele dintre prevestirile care trec prin prima vizionare, le prindeți puțin mai târziu. Când făceam filmul, o parte din el adăuga câteva dintre acele straturi subtile de acolo. Evident, am fost foarte binecuvântat că am lucrat pentru noi un scenarist atât de bun, care a livrat acel tip de material, astfel încât să putem realiza acele straturi.

Cred că Valentinul meu sângeros găsește încă un public nou. Între remake, festivaluri de film și alte spectacole de teatru, continuă să revină, ceea ce este absolut fantastic.

Oh, absolut. În acest moment, se joacă la Royal (în Toronto) și există un film uriaș Petrecere de Ziua Îndrăgostiților la Club Absinthe pe 14 februarie, unde va juca pe televizoare pe tot parcursul petrecerii. Gary Pullin va fi acolo pentru a semna copii ale noului său design de poster.

Vrei mai multă groază de sărbătoare pentru valentinul tău sângeros? Faceți clic aici pentru a viziona Filme groaznice de groază pentru single de Ziua Îndrăgostiților or Faceți clic aici pentru 8 filme Awesome Slasher din anii 80!