Conectează-te cu noi

Noutăţi

Scurta de groază „Out of My Mind” creează o realitate de coșmar!

Publicat

on

Din mintea mea este un scurtmetraj care începe cu Carter (Rusty James), un autor care stă la computer și scrie o poveste. Carter joacă în mintea lui o poveste despre a vedea o femeie, o femeie blondă îmbrăcată în albastru (Mina Fedora), care se află peste cameră. Carter se uită în timp ce bea un pahar cu prietenul său (Michael Diton-Edwards) Un Carter ezitant se ridică în cele din urmă de pe scaun și se îndreaptă spre această bijuterie frumoasă. Pe măsură ce Carter se apropie cu anxietate, acesta este imediat închis când întâlnirea ei se întoarce la masă. Carter se întoarce repede și se îndreaptă spre prietenul său. Pe măsură ce seara înaintează, primim scăpări de tensiune aprinsă între femeia în albastru și întâlnirea ei cândva prietenoasă. Mesele se vor întoarce brusc, când Carter primește o vizită la reședința sa în miezul nopții.

Gânduri rapide

În tradiția de Povești din criptă, Afară a minții mele cu adevărat, mi-a rămas în minte câteva zile după ce l-am văzut. Un mister bun lasă spectatorilor resturi la care să se gândească și nu totul este cu adevărat răspuns. Imaginația noastră, lăsată în pace să ne creăm propriile răspunsuri și uneori să ne umplem propriul gol și Din mintea mea face doar asta! Încețoșând liniile dintre realitate și fantezie, Maples reușește povestea perfectă, punând personajele ei în pragul nebuniei și face o treabă bună de a construi o mare parte a anticipării. Publicul va avea provocarea de a determina diferența dintre ceea ce este real și ceea ce este fantezie pură, a avea Maples la cârmă este cu adevărat incitant și abia aștept să văd ce urmează. Este un film senzațional și plin de suspans, care cu siguranță îți va face pielea de găină, cu siguranță merită să vezi.

Urmăriți trailerul de mai jos și asigurați-vă că citiți interviul nostru cu regizoarea Cindy Maples!

 

Actrița Mina Fedora (Credit foto: IMDb.com)

 

Poveste: 

Carter este un scriitor de mistere de succes în ascensiune. Alimentat de alcool și de o întâlnire întâmplătoare cu o femeie frumoasă în albastru, cea mai recentă carte a lui curge din el. Dacă ar putea găsi sursa de apă care picură care îl înnebunește. Pe măsură ce romanul progresează și bourbonul curge, ceea ce a scris Carter despre femeie ia o întorsătură obsedant de întunecată. Alunecarea în nebunie ar putea fi o modalitate grozavă de a scrie, dar ororile nopții sunt reale sau sunt doar ceva din mintea lui?

 

Interviu cu regizorul – Cindy Maples

Regizorul Cindy Maples (Credit foto: IMDb.com)

iHorror: Din mintea mea pare a fi titlul perfect pentru acest scurt scurt, aceasta a fost prima alegere?

Cindy Maples: Aceasta este o întrebare grozavă și nu, nu a fost primul titlu. Am știut de la început că titlul original al nuvelei scrise de John Cosper, Picurare Picurare, nu avea de gând să meargă. Pur și simplu nu a dat senzația potrivită pentru ceea ce am vrut să arăt vizual pe ecran. Co-scenariul meu, Neil Kellen și cu mine am discutat câteva idei înainte să ajungem în sfârșit Din mintea mea. Titlul original pe care l-am folosit pentru scenariu a fost împletește, și deși amândoi ne-a plăcut foarte mult, tot nu a fost tocmai corect. Când am ajuns în sfârșit pe „Out of my Mind”, am știut că este perfect. Dar nu renunțăm niciodată la titlul nostru original împletește, și încă își face loc în film, trebuie doar să-l cauți.

iH: Din mintea mea a avut originalitate și inovație, care a fost cea mai dificilă parte pe care ați îndurat-o în timpul procesului de asamblare a acestui film?

CM: Timpul și banii sunt întotdeauna cele mai mari provocări pentru un regizor indie, dar timpul părea să fie cel mai mare dușman al meu pentru acest proiect. Încercarea de a programa ora pentru producție aproape m-a scos din minți. Când am reușit în sfârșit să coordonăm toate programele, singurul timp disponibil a fost weekendul de 4 iulie. Majoritatea OOMM are loc noaptea și nu știu dacă știi sau nu asta, dar se trag cu artificii noaptea pe 4 iulie. Această piesă genială de luare a deciziilor a dus la înregistrarea foarte puțină a sunetului pe platou, ceea ce a însemnat că va trebui să-l adăugăm mai târziu. Din fericire, Neil Kellen, și editorul meu, a făcut o treabă uimitoare cu designul sunetului. Am petrecut multe ore căutând și înregistrând lucruri mărunte, cum ar fi apa care lovește podeaua, gâlgâitul, foșnetul lenjeriei de pat și multe alte lucruri. De fapt, a devenit o parte foarte interesantă a procesului de editare și am găsit o nouă dragoste pentru munca lui Foley.

iH: Pentru câte zile ai filmat? Unde ai filmat filmul?

CM: Zilele principale de producție au totalizat 4, cu câteva seri în timpul montajului pentru a obține câteva fotografii care am simțit că sunt necesare pentru a spune mai bine povestea. Locația noastră principală, apartamentul lui Carter, este de fapt un apartament vechi deasupra căsuței din spatele casei noastre pe care am transformat-o în garsonieră. De aici am primit și numele companiei noastre, Carriage House Productions. Această locație a făcut, de asemenea, parte din problema noastră de timp. Am vândut casa și eram în curs de mutare în timpul producției. A TREBUIT să filmăm acele scene înainte de sfârșitul lunii iulie când ne-am mutat. Cel mai bun loc pe care l-am filmat a fost Bokeh Lounge din Evansville, IN. L-am abordat pe proprietar, Mike, despre folosirea Bokeh-ului pentru petrecerea de după Mystery Writer, iar el a deschis literalmente ușile și mi-a dat tot ce aveam nevoie. Am fost uluit de cantitatea de cooperare pe care am primit-o de la Mike, Josh și întregul său personal. De asemenea, am creat un eveniment pe Facebook pentru a le cere localnicilor să iasă și să fie figuranți pentru scena respectivă, iar răspunsul a fost umilitor. Când a venit timpul să fac premiera în octombrie anul trecut, ei au fost singurul loc cu care am vorbit despre găzduirea ei și din nou, au deschis ușile și am petrecut o noapte grozavă. Au creat chiar și un cocktail „Out of My Mind” pentru seară!

iH: Înțeleg că ai purtat multe „pălării” pentru această producție, inclusiv la casting. Cum a fost acel proces? Știai exact pe cine ți-ai dorit imediat când ai făcut casting pentru „Woman In Blue”?

CM: Nu a existat niciodată un moment în care să nu am vrut-o pe Mina Fedora pentru „Femeia în albastru” mea. Când am citit nuvela pentru prima dată, ea a fost cea pe care am văzut-o în acea parte. O cunosc pe Mina de aproximativ 5 ani și îmi place să lucrez cu ea. Ne-am cunoscut pe platoul videoclipului ei veghe de noapte în 2012 și am devenit prieteni rapidi. Ea a realizat primul meu scurtmetraj Întâmplător, și știam că vreau ca ea să lucreze la partitura pentru acest proiect, așa că mi-a fost puțin frică că îmi împing limitele prieteniei la limită. Din fericire pentru mine, ea a citit scenariul și abia aștepta să abordeze acest personaj. Rusty James, soțul meu în viața reală, a fost, de asemenea, o bătaie de cap pentru Carter. Știam că Mina va avea nevoie de puțin mai multă direcție pe platoul de filmare pentru că este încă nou în actorie, așa că, folosind un profesionist experimentat precum Rusty, mi-am eliberat timp să mă concentrez mai mult pe Mina. „Omul misterios”, interpretat de Clint Calvert, mi-a luat ceva mai mult, pentru că trebuia să găsesc pe cineva cam de aceeași mărime cu Rusty, dar care să se potrivească descrierii iubitului. Și apoi a fost Michael Diton-Edwards, care este unul dintre cei mai dragi prieteni ai mei, pe care aproape că a trebuit să-l forțez să facă rolul lui Louis, și a fost minunat! A tot întrebat ce vreau pentru personajul lui Louis și mi-a spus: „Te vreau, de aceea te-am ales”. E amuzant cât de greu este să fii tu însuți când cineva îndreaptă o cameră spre tine, dar el a reușit și mi-a dat exact ceea ce căutam.

iH: Aceasta a fost lungimea originală a filmului pe care ți-ai propus să-l produci sau ai căutat ceva mai mult sau mai puțin?

CM: Acest scurtmetraj vine în puțin peste 15 minute, ceea ce este unde am sperat că va fi. Când vine vorba de scurtmetraje, am învățat cu cât mai scurt, cu atât mai bine, mai ales când vine vorba de festivaluri de film. Ei sunt mai predispuși să accepte mai puțin de 15 minute într-un festival pentru a ajuta la umplerea unui bloc, mai ales dacă le oferiți ceva de care publicul se poate bucura în acel interval de timp. Am câștigat un premiu Spirit anul trecut la un festival din Illinois pentru Întâmplător, și mi s-a spus că dintre toți realizatorii care s-au înscris, eu am fost singurul care a spus o poveste concisă și distractivă în 7 minute. Mi-a plăcut să aud asta și m-a provocat să continui să încerc să fac genul ăsta de film. Scurtmetraje nu au încă un loc, în afara YouTube sau a altor servicii online, dar cu societatea de astăzi săracă în timp, cred că sunt mediul perfect. Și pentru un nou regizor ca mine, este o modalitate grozavă de a învăța și de a îmbunătăți până când sunt gata să fac un film.

iH: Ce urmează pentru tine?

CM: Momentan fac promovare Din mintea mea și va călători cu el pe tot parcursul anului la diferite festivaluri. Prima dintre aceste călătorii este în februarie la Festivalul de Film Cosmic din Orlando. De asemenea, sunt în pre-producție a unui lungmetraj horror care mă va repune în rolul de producător și director de casting. Voi fi întotdeauna actriță în primul rând, iar în al doilea rând regizor, așa că sper să fac cât mai mult actorie în acest an. În prezent mă uit la un scurtmetraj și un lungmetraj care probabil vor fi filmați în 2017. Am și două scurtmetraje programate să aibă premiera anul acesta, Prizonier al pierzării și Jumătatea Iadului și abia aștept să le văd pe amândouă. Și, desigur, aștept cu nerăbdare să văd ce se mai întâmplă cu Volume Blood: Povestiri de groază, care a primit recenzii și sprijin atât de extraordinare din partea comunității horror.

Cindy, mulțumesc foarte mult că ai vorbit cu noi. Așteptăm cu nerăbdare să vorbim din nou cu tine despre proiectele tale viitoare!

 

Fotografii din culise

 

 

 

 

 

-DESPRE AUTOR-

Ryan T. Cusick este scriitor pentru ihorror.com și îi place foarte mult să converseze și să scrie despre orice din genul horror. Groaza i-a stârnit mai întâi interesul după ce a urmărit originalul, Amityville Horror când avea vârsta fragedă de trei ani. Ryan locuiește în California împreună cu soția și fiica sa de unsprezece ani, care își exprimă interesul și pentru genul horror. Ryan a primit recent masteratul în psihologie și are aspirații să scrie un roman. Ryan poate fi urmărit pe Twitter @ Nytmare112

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Editorial

De ce s-ar putea să NU doriți să mergeți în orb înainte de a viziona „Masuța de cafea”

Publicat

on

Poate doriți să vă pregătiți pentru unele lucruri dacă intenționați să vizionați Masuta de cafea acum poate fi închiriat pe Prime. Nu vom intra în spoilere, dar cercetarea este cel mai bun prieten al tău dacă ești sensibil la subiecte intense.

Dacă nu ne credeți, poate scriitorul de groază Stephen King s-ar putea să vă convingă. Într-un tweet pe care l-a publicat pe 10 mai, autorul spune: „Există un film spaniol numit MASA DE CAFETEA on Amazon Prime și Apple a +. Bănuiesc că nu ai văzut niciodată, nici măcar o dată în viața ta, un film atât de negru ca acesta. Este oribil și, de asemenea, teribil de amuzant. Gândește-te la cel mai întunecat vis al fraților Coen.”

Este greu să vorbești despre film fără să dezvălui nimic. Să spunem că există anumite lucruri în filmele de groază care sunt în general în afara mesei și acest film trece de această linie în mare măsură.

Masuta de cafea

Sinopsisul foarte ambiguu spune:

"Iisus (David Cuplu) și Maria (Stephanie de los Santos) sunt un cuplu care trece printr-o perioadă dificilă în relația lor. Cu toate acestea, tocmai au devenit părinți. Pentru a-și modela noua viață, ei decid să cumpere o nouă măsuță de cafea. O decizie care le va schimba existența.”

Dar există mai mult decât atât, iar faptul că aceasta ar putea fi cea mai întunecată dintre toate comediile este, de asemenea, puțin neliniștitor. Deși este greu și pe partea dramatică, problema principală este foarte tabu și ar putea lăsa anumite persoane bolnave și deranjate.

Mai rău este că este un film excelent. Actoria este fenomenală, iar suspansul, masterclass. Adăugând că este un film spaniol cu subtitrări, așa că trebuie să te uiți la ecran; este doar rău.

Vestea bună este Masuta de cafea nu este chiar atât de sângeros. Da, există sânge, dar este folosit mai mult ca o referință decât ca o oportunitate gratuită. Totuși, simplul gând la ceea ce trebuie să treacă această familie este tulburător și pot ghici că mulți oameni o vor opri în prima jumătate de oră.

Regizorul Caye Casas a realizat un film grozav care ar putea rămâne în istorie drept unul dintre cele mai deranjante realizate vreodată. Ai fost avertizat.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Trailerul celui mai recent „The Demon Disorder” al lui Shudder prezintă SFX

Publicat

on

Este întotdeauna interesant când artiștii de efecte speciale premiați devin regizori de filme de groază. Acesta este cazul cu Tulburarea Demonului provin de la Steven Boyle care a lucrat la Matrix filme, Hobbit trilogie, și King Kong (2005).

Tulburarea Demonului este cea mai recentă achiziție Shudder, deoarece continuă să adauge conținut de înaltă calitate și interesant la catalogul său. Filmul este debutul regizoral al boyle și spune că este fericit că va deveni parte din biblioteca streamerului de groază în toamna anului 2024.

„Suntem încântați de asta Tulburarea Demonului a ajuns la locul său de odihnă final cu prietenii noștri de la Shudder”, a spus Boyle. „Este o comunitate și o bază de fani pe care le ținem cu cea mai mare stima și nu am putea fi mai fericiți să fim în această călătorie cu ei!”

Shudder face ecou gândurile lui Boyle despre film, subliniindu-i priceperea.

„După ani în care a creat o serie de experiențe vizuale elaborate prin munca sa ca designer de efecte speciale în filme emblematice, suntem încântați să îi oferim lui Steven Boyle o platformă pentru debutul său regizoral cu lungmetraj. Tulburarea Demonului”, a declarat Samuel Zimmerman, șeful de programare pentru Shudder. „Plin de groază corporală impresionantă la care fanii au ajuns să se aștepte de la acest maestru al efectelor, filmul lui Boyle este o poveste captivantă despre ruperea blestemelor generaționale pe care spectatorii le vor găsi atât neliniştitoare, cât şi amuzante.”

Filmul este descris ca o „dramă de familie australiană” care se concentrează pe „Graham, un bărbat bântuit de trecutul său de la moartea tatălui său și înstrăinarea de cei doi frați ai săi. Jake, fratele mijlociu, îl contactează pe Graham, susținând că ceva este îngrozitor de greșit: fratele lor cel mic, Phillip, este posedat de tatăl lor decedat. Graham acceptă fără tragere de inimă să meargă să vadă singur. Cu cei trei frați din nou împreună, ei realizează curând că sunt nepregătiți pentru forțele împotriva lor și învață că păcatele trecutului lor nu vor rămâne ascunse. Dar cum învingi o prezență care te cunoaște pe dinăuntru și pe dinafară? O mânie atât de puternică încât refuză să rămână moartă?

Vedetele de film, John Noble (Stapanul Inelelor), Charles CottierChristian Willis, și Dirk Hunter.

Aruncă o privire la trailerul de mai jos și spune-ne ce crezi. Tulburarea Demonului va începe difuzarea pe Shudder în această toamnă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Editorial

Amintindu-l de Roger Corman, Impresario Independent B-Movie

Publicat

on

Producator si regizor Roger Corman are câte un film pentru fiecare generație, cu aproximativ 70 de ani. Asta înseamnă că fanii de groază în vârstă de 21 de ani și mai mult au văzut probabil unul dintre filmele sale. Domnul Corman s-a stins din viață pe 9 mai la vârsta de 98 de ani.

„A fost generos, cu inima deschisă și amabil cu toți cei care l-au cunoscut. Un tată devotat și altruist, a fost profund iubit de fiicele sale”, a spus familia sa pe Instagram. „Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci.”

Prolificul regizor s-a născut în Detroit, Michigan, în 1926. Arta de a face filme i-a influențat interesul pentru inginerie. Așadar, la mijlocul anilor 1950 și-a îndreptat atenția către ecranul de argint coproducând filmul Autostrada Dragnet în 1954.

Un an mai târziu avea să treacă în spatele obiectivului pentru a regiza Five Guns West. Intriga acelui film sună ca ceva Spielberg or Tarantino ar face astăzi, dar cu un buget de mai multe milioane de dolari: „În timpul Războiului Civil, Confederația iertează cinci criminali și îi trimite pe teritoriul Comanche pentru a recupera aurul confederat confiscat de Uniune și pentru a captura un turncoat confederat”.

De acolo, Corman a făcut câteva western-uri pulp, dar apoi interesul lui pentru filmele cu monștri a apărut începând cu Bestia cu un milion de ochi (1955) și A cucerit lumea (1956). În 1957 a regizat nouă filme care variau de la trăsături de creaturi (Atacul monștrilor crabi) la dramele adolescentine exploatatoare (Păpușă adolescentă).

În anii 60, atenția sa s-a îndreptat în principal către filmele de groază. Unele dintre cele mai faimoase ale sale din acea perioadă s-au bazat pe lucrările lui Edgar Allan Poe, Pit și Pendulum (1961), Raven (1961), și Masca morții roșii (1963).

În anii 70 a făcut mai mult producție decât regizor. A susținut o gamă largă de filme, de la horror la ceea ce s-ar numi macina casa astăzi. Unul dintre cele mai cunoscute filme ale sale din acel deceniu a fost Death Race 2000 (1975) și Ron Howardprima caracteristică a lui Mananca-mi praful (1976).

În următoarele decenii, a oferit numeroase titluri. Dacă ați închiriat un Film B de la locul dvs. local de închiriere video, probabil că l-a produs.

Chiar și astăzi, după moartea sa, IMDb raportează că are două filme viitoare în postare: Mic Magazin de ororile de Halloween și Crime City. Ca o adevărată legendă de la Hollywood, el încă lucrează din cealaltă parte.

„Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci”, a spus familia sa. „Când a fost întrebat cum și-ar dori să fie amintit, a spus: „Eram regizor, doar atât.””

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading