Conectează-te cu noi

Noutăţi

Interviul artistului MondoCon III: Ghoulish Gary Pullin

Publicat

on

Cu MondoCon III chiar după colț, ne-am așezat cu unul dintre artiștii noștri preferați din Mondo, Ghoulish Gary Pullin pentru o conversație rapidă.

Opera lui Pullin este puternic centrată pe o mulțime de preferințe de gen. Utilizarea culorilor strălucitoare și a detaliilor specifice este hipnotică și poate fi văzută prin toate lucrările sale. Inițial, Pullin a lucrat ca director de artă pentru „Rue Morgue Magazin’e și de atunci a câștigat un premiu Rondo Hatton pentru artistul anului și a devenit un artist popular din Mondo. Lucrarea sa are aceleași sensibilități ca acele filme speciale de groază pe care nu te-ai săturat să le vezi și ai gravitatea să te transporte înapoi în unele dintre momentele tale preferate de film.

iHORROR: Cine au fost unele dintre influențele tale?

Gary Pullin: Dacă analizăm cine sunt cele mai mari influențe contemporane ale mele din scena posterelor, atunci ar trebui să spun că cele mai mari trei dintre ele sunt probabil Jay Shaw și cohortele canadiene Jason Edmiston și Justin Erickson de la Phantom City Creative. Jay Shaw pentru soluțiile sale geniale, concepte simple și utilizarea textului. El poate pune un film sau o coloană sonoră cu o singură imagine simplă și curată și asta poate fi un lucru puternic. Edmiston pentru talentul său de monstru la pictură, desen, tehnici de iluminare strălucitoare și abilitatea sa de a reda aproape orice, de la portrete izbitoare la peisaje. Justin pentru conceptele sale inteligente și designul grafic puternic, care se potrivește perfect cu stilul său de ilustrare.

iH: Știu că este o listă în continuă schimbare. Dar, acum, care sunt primele 3 filme de groază?

Gary Pullin: Ai dreptate, primele mele trei filme de groază se rotesc constant și dacă m-ai întreba luna viitoare, ar putea fi ușor diferit, dar în ultima vreme mă întorc în continuare la „The Changeling”, „Session 9” și „The Creatură din Laguna Neagră. Sunt, de asemenea, obsedat de originalul „Texas Chainsaw Massacre”, „Vineri 13” și „John Carpenter's The Thing”. Vezi, e prea greu!

iH: Acesta este al treilea an al MondoCon. Ce vă place cel mai mult la a face parte din el?

Gary Pullin: În afară de aspectul expozant și de întâlnirea cu oamenii cărora le place lucrările mele de artă, ar trebui să spun că participă și se întâlnesc cu toți artiștii incredibili de acolo. Sunt norocos să chem mulți dintre acești oameni prieteni. Este, de asemenea, întotdeauna extraordinar cu oamenii harnici de la Mondo care fac posibilă MondoCon. Au creat o nouă experiență convențională pentru fanii operei de artă, muzicii și culturii pop inspirate din film. Este și în Austin, motiv suficient pentru a participa, îmi place acolo.

iH: Cu licențierea pusă deoparte, aveți proiecte de vis la care ați dori să lucrați?

Gary Pullin: Mi-ar plăcea să lucrez cu Criterion la o lansare Blu-ray sau să lucrez cu Quentin Tarantino la ceva. Am crescut citind cărțile lui Stephen King, așa că aș sări la șansa de a face o copertă pentru orice a scris și atât de mult cât m-am inspirat din afișele filmelor din anii 1980, au existat și câteva coperte memorabile din acea epocă, precum „Christine”, „Cimitirul pentru animale de companie”, „Skeleton Crew” și „Lotul lui Salem”.

iH. Ce tipar dețineți (lucrează alți artiști), acesta este favoritul dvs. din toate timpurile. Cel pe care îl iubești cel mai mult.

Gary Pullin: Aceasta este o altă întrebare dificilă, deoarece se schimbă des, dar dacă ar fi vorba de salvarea unei amprente dintr-un foc de casă chiar acum, ar fi varianta „Halloween” a lui Jason Edmiston. Dacă ar fi fost timp să fug înapoi în casă, aș apuca „Maniac” al lui Ken Taylor.

iH: Care este procesul dvs. după ce alegeți un proiect?

Gary Pullin: De obicei încep să mă uit din nou la film cu o carte de schițe și voi face miniaturi foarte dure, voi nota gânduri și idei. Dacă este o coloană sonoră, o voi asculta pentru a ajuta la găsirea stării de spirit sau a atmosferei pe care vreau să o transmit. Odată ce am notat câteva lucruri, mă voi deplasa pe computer pentru a-mi strânge aspectele și pentru a vă prezenta cele mai bune concepte. Îmi place să arăt o gamă largă de idei pentru a arăta că m-am gândit la direcții diferite. Se întâmplă din când în când, dar este rar că ajung pe prima idee care îmi vine în minte. Uneori, clientul are o idee generală sau o sugestie pentru ceea ce caută sau ceea ce și-ar dori să vadă, ceea ce ne ajută și noi și mergem de acolo.

iH: „Fright Night”, „Scream” și „It” sunt amprente uimitoare ale tale care au avut remake-uri în film și TV. Ce păreri aveți despre remake-urile de gen? Crezi că sunt bune acolo?

Gary Pullin: Mulțumesc mult! Cred că s-au făcut remake-uri grozave, dar reacția de genunchi, în special din partea comunității de groază, este să se arunce instantaneu asupra unui remake propus. Având în vedere că majoritatea dintre ele nu au fost atât de grozave, este greu să le așteptăm cu nerăbdare. Mă uit la el ca atunci când o trupă acoperă o melodie. Dacă artiștii care acoperă materialul nu pot aduce ceva nou în el, se bazează pe original sau doar îl fac notă cu notă, atunci ce rost are? Dar când lucrează, pot sta singuri, așa că încerc să-mi rezerv judecata până când o văd. 'The Thing', 'The Fly', 'The Blob', 'The Texas Chainsaw Massacre', 'The Ring', 'The Hills Have Eyes' și 'Piranha 3D' au fost actualizări de succes pentru mine, dar au existat mai mult decât un puțini care mă fac să cred că ar fi trebuit să-l lase pe raft.

iH: Opera ta de artă pentru coloana sonoră Monster Squad este fantastică. Creatura face parte din personajele mele preferate. Îmi puteți spune cum v-ați implicat în acel proiect? Și care este o coloană sonoră de vis la care ți-ar plăcea să lucrezi?

Gary Pullin: M-am simțit cu adevărat ca un copil care lucrează la vinilurile „The Monster Squad”. Mondo m-a contactat pentru prima dată despre crearea copertei Wolfman pentru single-urile de 7 ″ care a fost lansată în luna mai. Ei glumesc adesea că Randy Ortiz, Jason Edmiston, Justin Erickson și eu suntem ca Canadian Monster Squad, așa că ne-a cerut fiecăruia dintre noi să facem unul. De asemenea, a trebuit să proiectez coperțile din spate ale primelor patru versiuni, așa că atunci când Mondo a venit la mine pentru a face pachetul complet al coloanei sonore, mi-au cerut ce aș face, am sugerat să putem lua acea idee de copertă a reclamelor clasificate ale revistei Monster și să le transportăm pe restul ambalajului. Mi-am imaginat ce fel de lucruri ați putea comanda din paginile din spate ale revistelor de monștri sau cărților de benzi desenate și am amestecat întreaga nebunie a copiilor monștri din anii 1950 cu „The Monster Squad”. De exemplu, Monstrul lui Frankenstein de 6 picioare de pe copertă este un semn al standei actualului Jack Davis, iar modelul Creature este un semn al modelului Aurora. Părea pur și simplu să aibă sens să încercăm această direcție și a fost incredibil de satisfăcător venirea cu verbele și imaginile însoțitoare. M-am simțit ca acasă, în casa clubului, lucrând la asta. Până anul trecut a fost „My Bloody Valentine”, dar am avut ocazia să fac asta cu WaxWork Records, dar mi-ar plăcea să fac ceva oficial pentru „The Changeling”, atât pentru coloana sonoră, fie pentru un poster.

Cei suficient de norocoși pentru a participa la MondoCon III, trebuie să se asigure că se opresc la standul lui Gary și salută. Printre numeroasele printuri și coloane sonore de vinil, el va prezenta o coloană sonoră Monster Squad cu un interior fantastic Creature (From the Black Lagoon).

anonim-4

MondoCon prezintă o mulțime de artiști uimitori, printuri, știfturi de vinil, bere, mâncare și film. Pentru mai multe informații despre cum să faceți parte din haosul frumos, accesați https://mondotees.com/pages/mondocon.

MondoCon este o sărbătoare a tot ceea ce ne place, inclusiv filme, artă, benzi desenate, muzică, jucării și mâncare. Este un weekend organizat cu fanii noștri în minte, cu artiști și creatori incredibili din întreaga lume, panouri, proiecții, camioane alimentare și evenimente interactive. MondoCon 2016 are loc 22 și 23 octombrie la Austin, Texas.

anonim-5

 

anonim-22

 

anonim-7

 

anonim-12

 

anonim

 

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Editorial

De ce s-ar putea să NU doriți să mergeți în orb înainte de a viziona „Masuța de cafea”

Publicat

on

Poate doriți să vă pregătiți pentru unele lucruri dacă intenționați să vizionați Masuta de cafea acum poate fi închiriat pe Prime. Nu vom intra în spoilere, dar cercetarea este cel mai bun prieten al tău dacă ești sensibil la subiecte intense.

Dacă nu ne credeți, poate scriitorul de groază Stephen King s-ar putea să vă convingă. Într-un tweet pe care l-a publicat pe 10 mai, autorul spune: „Există un film spaniol numit MASA DE CAFETEA on Amazon Prime și Apple a +. Bănuiesc că nu ai văzut niciodată, nici măcar o dată în viața ta, un film atât de negru ca acesta. Este oribil și, de asemenea, teribil de amuzant. Gândește-te la cel mai întunecat vis al fraților Coen.”

Este greu să vorbești despre film fără să dezvălui nimic. Să spunem că există anumite lucruri în filmele de groază care sunt în general în afara mesei și acest film trece de această linie în mare măsură.

Masuta de cafea

Sinopsisul foarte ambiguu spune:

"Iisus (David Cuplu) și Maria (Stephanie de los Santos) sunt un cuplu care trece printr-o perioadă dificilă în relația lor. Cu toate acestea, tocmai au devenit părinți. Pentru a-și modela noua viață, ei decid să cumpere o nouă măsuță de cafea. O decizie care le va schimba existența.”

Dar există mai mult decât atât, iar faptul că aceasta ar putea fi cea mai întunecată dintre toate comediile este, de asemenea, puțin neliniștitor. Deși este greu și pe partea dramatică, problema principală este foarte tabu și ar putea lăsa anumite persoane bolnave și deranjate.

Mai rău este că este un film excelent. Actoria este fenomenală, iar suspansul, masterclass. Adăugând că este un film spaniol cu subtitrări, așa că trebuie să te uiți la ecran; este doar rău.

Vestea bună este Masuta de cafea nu este chiar atât de sângeros. Da, există sânge, dar este folosit mai mult ca o referință decât ca o oportunitate gratuită. Totuși, simplul gând la ceea ce trebuie să treacă această familie este tulburător și pot ghici că mulți oameni o vor opri în prima jumătate de oră.

Regizorul Caye Casas a realizat un film grozav care ar putea rămâne în istorie drept unul dintre cele mai deranjante realizate vreodată. Ai fost avertizat.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Trailerul celui mai recent „The Demon Disorder” al lui Shudder prezintă SFX

Publicat

on

Este întotdeauna interesant când artiștii de efecte speciale premiați devin regizori de filme de groază. Acesta este cazul cu Tulburarea Demonului provin de la Steven Boyle care a lucrat la Matrix filme, Hobbit trilogie, și King Kong (2005).

Tulburarea Demonului este cea mai recentă achiziție Shudder, deoarece continuă să adauge conținut de înaltă calitate și interesant la catalogul său. Filmul este debutul regizoral al boyle și spune că este fericit că va deveni parte din biblioteca streamerului de groază în toamna anului 2024.

„Suntem încântați de asta Tulburarea Demonului a ajuns la locul său de odihnă final cu prietenii noștri de la Shudder”, a spus Boyle. „Este o comunitate și o bază de fani pe care le ținem cu cea mai mare stima și nu am putea fi mai fericiți să fim în această călătorie cu ei!”

Shudder face ecou gândurile lui Boyle despre film, subliniindu-i priceperea.

„După ani în care a creat o serie de experiențe vizuale elaborate prin munca sa ca designer de efecte speciale în filme emblematice, suntem încântați să îi oferim lui Steven Boyle o platformă pentru debutul său regizoral cu lungmetraj. Tulburarea Demonului”, a declarat Samuel Zimmerman, șeful de programare pentru Shudder. „Plin de groază corporală impresionantă la care fanii au ajuns să se aștepte de la acest maestru al efectelor, filmul lui Boyle este o poveste captivantă despre ruperea blestemelor generaționale pe care spectatorii le vor găsi atât neliniştitoare, cât şi amuzante.”

Filmul este descris ca o „dramă de familie australiană” care se concentrează pe „Graham, un bărbat bântuit de trecutul său de la moartea tatălui său și înstrăinarea de cei doi frați ai săi. Jake, fratele mijlociu, îl contactează pe Graham, susținând că ceva este îngrozitor de greșit: fratele lor cel mic, Phillip, este posedat de tatăl lor decedat. Graham acceptă fără tragere de inimă să meargă să vadă singur. Cu cei trei frați din nou împreună, ei realizează curând că sunt nepregătiți pentru forțele împotriva lor și învață că păcatele trecutului lor nu vor rămâne ascunse. Dar cum învingi o prezență care te cunoaște pe dinăuntru și pe dinafară? O mânie atât de puternică încât refuză să rămână moartă?

Vedetele de film, John Noble (Stapanul Inelelor), Charles CottierChristian Willis, și Dirk Hunter.

Aruncă o privire la trailerul de mai jos și spune-ne ce crezi. Tulburarea Demonului va începe difuzarea pe Shudder în această toamnă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Editorial

Amintindu-l de Roger Corman, Impresario Independent B-Movie

Publicat

on

Producator si regizor Roger Corman are câte un film pentru fiecare generație, cu aproximativ 70 de ani. Asta înseamnă că fanii de groază în vârstă de 21 de ani și mai mult au văzut probabil unul dintre filmele sale. Domnul Corman s-a stins din viață pe 9 mai la vârsta de 98 de ani.

„A fost generos, cu inima deschisă și amabil cu toți cei care l-au cunoscut. Un tată devotat și altruist, a fost profund iubit de fiicele sale”, a spus familia sa pe Instagram. „Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci.”

Prolificul regizor s-a născut în Detroit, Michigan, în 1926. Arta de a face filme i-a influențat interesul pentru inginerie. Așadar, la mijlocul anilor 1950 și-a îndreptat atenția către ecranul de argint coproducând filmul Autostrada Dragnet în 1954.

Un an mai târziu avea să treacă în spatele obiectivului pentru a regiza Five Guns West. Intriga acelui film sună ca ceva Spielberg or Tarantino ar face astăzi, dar cu un buget de mai multe milioane de dolari: „În timpul Războiului Civil, Confederația iertează cinci criminali și îi trimite pe teritoriul Comanche pentru a recupera aurul confederat confiscat de Uniune și pentru a captura un turncoat confederat”.

De acolo, Corman a făcut câteva western-uri pulp, dar apoi interesul lui pentru filmele cu monștri a apărut începând cu Bestia cu un milion de ochi (1955) și A cucerit lumea (1956). În 1957 a regizat nouă filme care variau de la trăsături de creaturi (Atacul monștrilor crabi) la dramele adolescentine exploatatoare (Păpușă adolescentă).

În anii 60, atenția sa s-a îndreptat în principal către filmele de groază. Unele dintre cele mai faimoase ale sale din acea perioadă s-au bazat pe lucrările lui Edgar Allan Poe, Pit și Pendulum (1961), Raven (1961), și Masca morții roșii (1963).

În anii 70 a făcut mai mult producție decât regizor. A susținut o gamă largă de filme, de la horror la ceea ce s-ar numi macina casa astăzi. Unul dintre cele mai cunoscute filme ale sale din acel deceniu a fost Death Race 2000 (1975) și Ron Howardprima caracteristică a lui Mananca-mi praful (1976).

În următoarele decenii, a oferit numeroase titluri. Dacă ați închiriat un Film B de la locul dvs. local de închiriere video, probabil că l-a produs.

Chiar și astăzi, după moartea sa, IMDb raportează că are două filme viitoare în postare: Mic Magazin de ororile de Halloween și Crime City. Ca o adevărată legendă de la Hollywood, el încă lucrează din cealaltă parte.

„Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci”, a spus familia sa. „Când a fost întrebat cum și-ar dori să fie amintit, a spus: „Eram regizor, doar atât.””

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading