Cu Jim Cummings și PJ McCabe, Testul beta Urmărește un agent logodit de la Hollywood care primește o scrisoare misterioasă pentru o întâlnire sexuală anonimă și devine prins într-o lume sinistră de minciună, infidelitate și date digitale. Este un film întunecat, direct și nebănuit de amuzant, cu o margine ascuțită.

Dacă ești familiarizat cu filmele anterioare ale lui Cummings, Lupul zăpezii gol și Drumul Tunetului, vei recunoaște dansul tonal al comediei și al disconfortului. Testul beta nu este diferit, dar își direcționează energia prin prisma unui thriller sexual. Expune o latură urâtă a naturii umane cu onestitate brutală și umor negru.

Ne-am așezat să vorbim cu Cummings și McCabe – care au co-scris și au regizat filmul – despre importanța sexului simulat în condiții de siguranță, uzurparea identității unui ofițer, crearea de personaje dificile și procesul lor creativ neconvențional.

---

Kelly McNeely: Unul dintre lucrurile care mi-au plăcut Testul beta, am auzit că o parte din dialog este extras literal din interviuri cu oameni care sunt asistenți, agenți și foști agenți în unele dintre cele mai mari agenții de talente de la Hollywood. Poți vorbi puțin despre asta? Pentru că asta este o nebunie.

Jim Cummings: E adevarat. Așa că acel monolog strigător al personajului meu pentru Jacqueline este preluat dintr-un interviu pe care l-am avut cu cineva care a lucrat la una dintre cele mai bune patru agenții de la Hollywood. Era la o cină și aveam caietul meu mare albastru, care este aici undeva. Și sursa tocmai spunea cum era să fii acolo. Și am spus, cât de nebun este? Ați auzit că cineva este înjosit? Și sursa a spus: „Cum vei arăta mâine când intri? Cum ai de gând să-mi prezinți astăzi că vei fi mai bun la slujba ta mâine?” Și tot acel riff este luat de la un agent care strigă la asistentul său la una dintre primele patru agenții. 

Eram foarte nervos să-l pun în film. Dar am făcut-o și era doar în scenariu în septembrie sau octombrie, apoi am filmat-o. Și apoi a fost noaptea aceea în care am fost ca, oh, nu! Este mult prea aproape de ceea ce ne-a spus sursa și sunt foarte nervos că acest agent ar putea afla despre asta. Și așa am sunat la sursă. Și sursa a spus că nu își va aminti niciodată. Nu-ți face griji pentru asta. El face asta în fiecare zi. Și așa a fost oribil. Este un sistem de rahat și o dinamică de putere, în care acești asistenți lucrează pentru un salariu minim literal în Beverly Hills, pentru acest vis de mobilitate ascendentă la Hollywood care nu vine niciodată. Și am vrut să o prezentăm cât mai realist posibil.

Kelly McNeely: Ei bine, ai făcut o treabă grozavă cu asta, pentru că pare o treabă înjositoare, care rup spiritele. Foarte bine făcut, cred, pentru că ai transmis asta. 

Jim Cummings: Mulțumesc. E ingrozitor. Mulțumesc.

Kelly McNeely: Deci, de unde a apărut ideea acestui film? Am auzit că este descrisă ca un fel Joacă se intalneste Eyes Wide Shut, care pare un mod destul de potrivit de a-l descrie.

Jim Cummings: Ii spunem 50 Nuante de gri regizat de South Park baieti. Da, nu, ideea originală a fost plicul sexual, erau plicurile violet, sistemul de conectare a oamenilor pentru a comite adulter în mod anonim. Și a fost doar o conversație amuzantă, de lungă durată, pe care am avut-o de peste un an, dezvoltând-o, la fel ca și cum ne-am chema unul pe celălalt de genul, oh, ce dacă s-ar întâmpla asta, ar putea fi interesant, atunci ce s-ar întâmpla dacă s-ar întâmpla? Și pur și simplu a scăpat de sub control, când ne-am dat seama că trebuie să facem mult mai multe cercetări decât doar conjectura noastră despre care ar fi infrastructura pentru a conecta oamenii pentru a avea afaceri. Știi, a spus David Ehrlich, având o aventură în aceste zile, ar trebui să faci o Oceanul 11 furt de stil. Așa ar fi de greu în era digitală. Mi s-a părut foarte amuzant și adevărat. 

Și așa am făcut aproximativ un an de cercetare despre cum cineva ar conecta oamenii de la subsol pentru a comite adulter și am cercetat Big Data și platformele sociale și chestii de genul ăsta. Și acesta a fost cu adevărat cheia filmului. Și apoi totul s-a transformat în treaba asta despre minciună și înșelăciune și agențiile de talent. 

PJ McCabe: Da, a început cu adevărat când ne așezăm să scriem un film de groază, care avea să fie foarte ieftin de filmat. Scenariul pe care l-am avut inițial era doar numit Holurile apartamentului. Și a fost ca și cum vom filma ceva în apartamentele noastre. Și apoi nu a ieșit, și am scris un film foarte complex care a scăpat de acolo, dar mă bucur că am făcut-o. Pentru că, da, este un film mai bun decât noi stând pe holurile apartamentelor fiind înfricoșător. 

Kelly McNeely: Cum v-ați conectat băieți? Cum v-ați cunoscut, care este povestea voastră de origine?

Jim Cummings: Probabil ne-am întâlnit la o petrecere pe strada Cortez 21 din Boston. Am mers împreună la Emerson College, iar PJ era în programul de actorie, iar eu în programul de film. Și am lucrat mereu unul lângă celălalt și uneori în chestii împreună. Dar, de fapt, după facultate m-am mutat în Los Angeles. Și apoi am început să lucrăm destul de serios împreună ca scriitori. Și apoi am găsit această metodă de a scrie împreună, unde totul este cu voce tare și de a scrie cea mai bună improvizație. Și asta tocmai a devenit acest proces de scriere a stării de flux. E amuzant, în felul în care am descoperit că vom scrie așa, am continuat să o facem. Și nimeni nu ne-a spus că nu, toată lumea ne-a spus că poți continua să o faci așa. 

PJ McCabe: Da, s-a întâmplat doar din întâmplare. Adică, suntem cei mai buni prieteni în viața reală, dar da, ajută să putem veni cu idei ciudate și să le extindem, iar apoi am căzut din greșeală în acest parteneriat de scris cu adevărat de succes. Și acum scriem o grămadă de lucruri nebunești și a fost distractiv. 

Jim Cummings: El nu este cel mai bun prieten al meu. 

PJ McCabe: Trebuie să nu mai aduc în discuție asta în interviuri, pentru că de fiecare dată după aceea, este o conversație lungă și incomodă. 

Jim Cummings: Toți ceilalți prieteni ai noștri cei mai buni sunt furioși. 

PJ McCabe: Da, acolo merge după-amiaza. 

Kelly McNeely: cu Wolf of Snow Hollow, Testul beta, și, de asemenea, revenind la Drumul Tunetului, Jim, ai jucat o grămadă de roluri de bărbați care sunt niște niște nebuni absolute, dar în cel mai drăguț mod posibil. Îi faci cineva căruia îi poți înrădăcina cu adevărat prin această onestitate comică; există un sentiment de masculinitate în criză, dar sunt jucați cu onestitate. Sunt serioși și autentici, într-un mod în care îți pasă cu adevărat de ei. Cum este procesul de scriere pentru crearea acestor personaje?

Jim Cummings: Mulțumesc. Hm, totul este cu voce tare. Deci am acces 24 de ore la actorul principal pentru acele trei filme. Deci este foarte util. Unde în mod legitim vom avea scena și o voi scrie cu voce tare. Deci, oricum, este perfect pentru corzile mele vocale, și turele mele de frază și accent, apoi voi fi sub duș și voi face o scenă și apoi voi veni cu încă un pic de improvizație care este mult mai bună decât a fost. inainte de. Și apoi îl voi scrie în aplicația mea Voice Memo, apoi îl voi transcrie în format scenariu mai târziu. Este oarecum aruncat împreună, spunem că e ca și cum ai construi avionul în timp ce îl zboară.

Dar atunci când filmăm lucruri, este incredibil de criminalistică, pentru că nu avem prea mult buget sau program pentru a putea filma lucrurile pe care vrem să le filmăm. Mulți dintre noi trebuie să-l memorăm exact la fel de fiecare dată, mai ales atunci când faceți luări lungi. Drumul Tunetului, nu este un cuvânt de improvizație în ea. Așa trebuia să fie, pentru că, dacă ar fi fost vreo îmbunătățire, camera ar fi lipsită de focalizare, sau microfonul nu ar fi în locul potrivit. Și așa, pentru că facem aceste filme pentru bănuți, pentru sandvișuri cu unt de arahide și jeleu, așa trebuie făcut. 

Într-adevăr, felul în care creăm acești tipi, aceste personaje pe care le interpretez, este doar să o facem cu voce tare și să ghicim unde va fi publicul cu loialitatea față de un personaj. Poți să pui o palmă unui cadavru 85 de minute într-un film și să-i faci în continuare de acord cu el? Poți să tragi pistolul pe partenerul tău negru la 70 de minute de la film și să-i faci pe public să plece, oh, bietul tip? Este tot acest gen de chimie ciudată pe care trebuie să-l ghiciți cu unde va fi publicul. Și am devenit destul de buni la asta. Adică, știi, uneori sunt gâfâituri în mulțime. Dar nu am avut niciodată o renunțare. Toată lumea este bine și îndură caracterul. 

PJ McCabe: Gâfâturile sunt bune. Ei sunt atenți. 

Kelly McNeely: Filmele voastre au un ton și un limbaj foarte specific pentru ele, exact în felul în care vă scrieți scenariile și cum le filmați. Cum îi faci pe toată lumea să aibă un fel de vibrație la nivelul tău când le creezi? Pentru că din nou, se pare că faci o mulțime de lucrări foarte specifice și foarte detaliate pentru a le crea pe toate. Cum îi aduci pe toți la nivelul tău?

Jim Cummings: Da, engleza este incredibil de complexă, iar limba și comedia, și groază, de asemenea. Horror-ul și comedia lucrează împreună, deoarece sunt structuri de propoziții bazate pe punchline, în care este ca configurația și răsplata ta.

PJ McCabe: Este o ecuație, este foarte criminalistică. 

Jim Cummings: Și pentru că sunt foarte complicate, PJ și cu mine înregistrăm întotdeauna scenariile ca podcasturi ca acesta cu acest microfon. Și vom pune muzică și design de sunet în același program în care edităm filmul, Premiere Pro, și este nevoie de câteva ore pentru a-l înregistra. Jucăm toate personajele, spunând-o cu voce tare așa cum ne-am imaginat când a fost scrisă. Și apoi durează aproximativ o zi, câteva ore pentru a o amesteca. Și apoi îl trimitem producătorilor noștri, iar ei îl trimit distribuției și echipei. 

Deci, dacă vor, distribuția o poate asculta, știi, de o sută de ori înainte să apară pe platou. Și am descoperit că acesta este cel mai eficient mod de a executa replicile, indiferent de genul acesta. Nu cunosc pe nimeni care să facă așa. Și singurul motiv pentru care am reușit să o facem în acest fel este pentru că suntem regizori groaznici și doar acesta este singurul mod prin care știm să oferim un produs bun. Sunt serios. 

PJ McCabe: Este greu când ești pe platou să încerci să faci pe cineva să-și dea seama în acest moment. Nu ai timp pentru asta. Toată lumea trebuie să cunoască din timp fluxul scenei și tonul, pentru că nu avem timp să explicăm asta pe platourile de filmare. De exemplu, „hai să încercăm în 15 moduri diferite până când îl obținem, până când obținem esența ta a liniei”. 

Jim Cummings: Da, durează o veșnicie. Sunt sigur că se simte foarte bine ca actor să se întâmple așa ceva, poți alege interpretarea pe care am crezut-o că ar fi grozavă pentru replică. Probabil că este drăguț, dar este o insultă pentru restul echipajului, cărând unelte grele pe scări pentru ego-ul tău. Nu știu. Cred că nu lucrăm niciodată cu actori egoişti. Așa că toată lumea înțelege. Este ca și cum ai avea un cor, și apoi ai această persoană egoistă de genul „Ei bine, de fapt, vreau să-l cânt în felul meu. Vreau să îmi iau niște libertăți cu melodia de aici”. Și este ca, nu!

Kelly McNeely: În credite, văd că ați avut și un coordonator de intimitate, ceea ce cred că este fantastic. Știu că mai multe filme și teatru implică coordonatori de intimitate, ceea ce cred că este atât de important. Puteți vorbi puțin despre acest proces și despre implicarea unui coordonator de intimitate și despre decizia de a face asta?

Jim Cummings: Știam că vom avea unul, este un film foarte intim. Deoarece este acest tip de thriller erotic și trebuie să existe scene de sex între dinamica puterii de pe platou, în care se spune că eu sunt scriitorul, regizorul și actorul principal, este o întrebare foarte diferită pentru mine să spun „stai pe mine. Faceți în secvență o glumă, credeți-mă, punchline-ul va funcționa” decât dacă eu aș fi făcut asta unui alt actor. Practic este o relație de genul angajator/angajat. Și așa, vreau să spun, PJ și cu mine suntem amândoi puritani, eram absolut îngroziți de sex – ceea ce probabil vă puteți da seama din film, este foarte amuzant, toate scenele de sex sunt o glumă din film – dar era foarte important să ne. Trebuia să avem un coordonator de intimitate, pentru că este o chestie de siguranță. Este ca într-o scenă de Kung Fu, dacă nu ai un coregraf de luptă, cineva o să-i ia dinții. 

Și a fost o experiență grozavă. Am putut să le promit ambilor mei coprotagonisti din acele scene că nimeni nu va avea acces la filmare, cu excepția mea, care eram singurul editor. Așa că am configurat un computer separat care era computerul meu, aveam parola pentru el. Și era pe hard disk-uri separate și era în public, așa că nimeni nu l-a putut vedea, nu aveam monitoare care ieșeau pe hol, unde în mod normal aveam un extractor de focalizare, totul a fost făcut în acest set foarte închis. , telefoanele mobile au fost luate, toate astea. Deci era perfect sigur. Și am putut să le promit și să-mi țin promisiunea ambelor vedete că nimeni nu va vedea filmările până nu vor fi proiectate la festivalul de film. Și am făcut. Și i-am pus pe amândoi colegii mei să vină după aceea și să spună că a fost cel mai sigur pe care l-am simțit vreodată pe un platou de film, făcând vreo scenă de sex sau ceva de genul ăsta. 

Într-adevăr, a durat mult timp, a fost nevoie de cinci ore pentru a filma cele cinci cadre de care aveam nevoie în acele scene, care este cea mai lungă perioadă pe care am avut-o vreodată între câteva momente de a-l configura și de a ne asigura că lucrurile funcționează. Dar sentimentul de după aceea că oamenii care sunt în film s-au simțit îngrijiți, apreciați și salvați este de neprețuit. Și nu știu, se spune să fie schimbarea pe care vrei să o vezi în lume. Și cred că este important să corectăm problemele din trecut făcând-o în mod corect. Răspunsul lung la o întrebare scurtă.

PJ McCabe: O întrebare importantă și un lucru important de acoperit. 

Kelly McNeely: Absolut. E ca și cum ai avea un coregraf de luptă. Este să ne asigurăm că toată lumea de acolo se simte confortabil și în siguranță și se simte îngrijită, ceea ce cred că este atât de important.

Jim Cummings: Pentru că e ciudat ca naiba!

PJ McCabe: Ne face să ne simțim mai bine și pe noi, poți să-ți dai seama dacă cineva este inconfortabil, îi face pe toți să fie inconfortabil. E groaznic. Nu trebuie să o faci așa.

Jim Cummings: Eram atât de nervoși, eram cei mai nervoși dintre toți! Există o scenă în care trebuie să sintetizez sexul cu Olivia [Grace Applegate], fata dintr-o cameră de hotel, și suntem pe acest birou în camera de hotel și se simte ca un set porno. Și eu sunt angajatorul acestor oameni și sunt pe jumătate goală făcând această scenă pentru a obține filmările pentru această glumă. Și Annie Spong, coordonatorul de intimitate, vine și spune, vrei un fel de protecție, vrei să am un prosop aici să mă asigur că nu te trezești? Și mi-am scos legarea și am spus, nu există nicio modalitate posibilă de a mă trezi chiar acum. Să începem să rulăm. Și uitați, este ca kung fu, cineva chiar ar putea fi rănit aici și singurul stres, singurul lucru care m-ar putea face să mă simt bine, este când totul se termină și avem filmările aici. Putem să plecăm și să nu mai facem asta, știi?

Kelly McNeely: O întrebare pentru amândoi, ați fost vreodată tentați să vă uzurpați identitatea unui ofițer de poliție sau a unui ofițer al legii?

Jim Cummings: [Râde] Ei bine, este împotriva legii, iar dacă este un ofițer federal, este o crimă federală. Personajul meu ajunge să se dubleze.

PJ McCabe: Ofițerul de poliție nu lucra, așa că a trebuit să treacă la nivel federal.

Jim Cummings: Agent Bruce McAllister – cel mai prost nume. Nu, nu am, mulțumesc cerului. 

PJ McCabe: Nimeni nu m-ar crede. Încă nu pot intra în filme cu rating R fără să arăt ID-ul, așa că nu, nu ar funcționa. 

Jim Cummings: A fost întors să-l vadă pe acesta. 

PJ McCabe: Nu am putut să intru să văd propriul meu film. Sunt ca, nu, nu, nu, nu pentru tine fiule, poate când vei fi mai mare. Deci nu, nu, încă nu am făcut-o. Nu cu succes, nu. 

Kelly McNeely: Care ar fi sfatul tău pentru oricine ar vrea să pătrundă în industria divertismentului? Dacă vor să intre în regie, dacă vor să se apuce de actorie, dacă vor să se implice în industrie?

Jim Cummings: Există grupuri de Facebook cu adevărat minunate. De exemplu, am nevoie de un producător, am nevoie de un editor, am nevoie de un asistent de producție. Și sunt bine abonați. Și poți să mergi acolo și să te alături grupului, iar ei sunt publici. Și au aproximativ 50,000 de oameni în ei. Și, așadar, dacă vrei să ajungi pe platoul de filmare pentru a învăța, nu este greu să spui: „Bună, sunt în Des Moines sau în Azerbaidjan și mă întrebam dacă este cineva în comunitatea filmului din cartierul meu”. Și am trimis o grămadă de tineri cineaști acolo prin Twitter și mi-a fost de mare ajutor. Așa am început când ne-am mutat prima dată în LA, grupuri de Facebook. 

Și apoi răspunsul meu este întotdeauna să fac scurtmetraje și să nu lucrez la scenarii de lungmetraj. Cred că toată lumea, când au început, am spus: „Trebuie să fac scenariul perfect”. Și dacă vă puteți concentra doar pe a crea ceva care durează zece sau cinci minute, este perfect. Te vei economisi o mulțime de bani și o mulțime de bătăi de cap, visând cu ochii deschiși că nu ești suficient de bun. 

PJ McCabe: Da. Și nu vă fie teamă să încercați alte lucruri. Adică, am fost actor pentru cea mai mare parte a vieții mele când am crescut. Terminasem de scris, dar îmi era frică de moarte să-l împărtășesc cuiva. Este ca și cum, nu vă fie teamă să împărtășiți poveștile voastre ciudate și să încercați lucruri noi și să purtați pălării diferite. Pentru că, da, ajută. Ajută la toate celelalte părți ale filmului să încerce alte lucruri. Te ajută cu actoria ta. Așa că fă totul, încearcă să faci totul. Nu-ți fie frică. Și nu vă fie teamă să faceți lucruri ciudate când vă trimiteți poveștile. E in regula. Oamenii caută asta, cred

Kelly McNeely: Este și cel mai bun mod de a învăța, este doar să te implici în toate modurile, modelele și formele pe care le poți.

PJ McCabe: Fă orice poți. 

Jim Cummings: Da, trebuie să înveți totul. Cred că acesta este un fel de viitor. Cred că toată lumea va trebui să devină mult mai asemănătoare youtuberilor, unde trebuie să învețe totul și să-și creeze propriul studio și canal. Văd Hollywood-ul mergând în același mod. Deci va trebui să-l înveți oricum. Mai bine începe acum. 

Kelly McNeely: Sfaturi corecte. Acum, aceasta este o întrebare foarte clișeică, dar este una pe care îmi place să o pun din când în când. Care este filmul tău de frică preferat? Sau primele trei, pentru că înțeleg că încercarea de a alege unul este ca și cum ai încerca să-ți alegi copilul preferat.

Jim Cummings: Mă uit doar la Rosemary's Baby poster de acolo, cel cu adevărat frumos. este amprenta lui Jonathan Burton. Este cu adevărat superb, dacă nu l-ai văzut, este ca fan art-ul lui și este cu adevărat frumos. Oricum, ăsta este unul foarte bun, pentru că te ademenește și te cam face să simți că ai înnebunit cu ea. Și este frumos. 

Dar cel mai înfricoșător film, filmul meu de groază preferat, există un film numit Sesiunea 9 asta e cam brânză. Dar există 45 de minute în acel film care cred că este cel mai înfricoșător film de groază făcut vreodată. Și este atunci când ies înregistrările, apoi începe să se întrerupă curentul și chestii de genul ăsta. Este cu adevărat, foarte înfricoșător. Și apoi Conjurarea 2, filmul James Wan care are loc în Anglia, cred că este probabil încă unul dintre cele mai înfricoșătoare filme pe care le-am văzut. Și se termină atât de frumos, unde sunt Ed și Lorraine Warren, iar Elvis cântă pe disc la radio și dansează cu încetinitorul și este un moment frumos, și încă ești îngrozit că ceva va sări, și nimic nu se întâmplă. , și este într-adevăr o fuziune foarte complicată de romantism și groază pe care o iubesc atât de mult. 

PJ McCabe: Da, voi merge doar cu una dintre capse. Merg mereu cu Exorcistul, doar din cauza modului în care se formează. Este cel mai credibil film pe care l-am văzut vreodată în ceea ce privește unele dintre cele mai ridicole posesiuni demonice. În felul în care ei trec prin toate acestea criminalistice, fac toți pașii pe care i-ați face de fapt. Ca și cum ai merge la spital, ai face toate astea. Toată lumea este atât de credibilă. Chiar și medicii și oamenii de știință cu care se confruntă sunt de genul „da, asta este o nebunie. Te-ai gândit vreodată să mergi la un preot? Urăsc să spun asta. Nu știu ce să fac”. Este atât de sfâșietor și terifiant într-un asemenea fel, în loc să vină vreun tip prostesc, cum ar fi, „Sunt aici să fac exorcismul”, unde este din senin. 

Jim Cummings: Ceea ce vedem în fiecare film de atunci. Ceea ce este atât de ciudat, pentru că acel film a apărut în anii 1970.

PJ McCabe: A dat tonul și nimeni nu a putut să se apropie. Și eu doar... acel film doar în termeni de acumulare? Filmul de groază se referă la acumulare, construirea mizei suficient de mari și suficient de credibile și apoi ruperea lor în final. Și asta e greu de făcut. Și Exorcistul face asta la perfecțiune.

Jim Cummings: Primele zece minute au loc în Irak și nu are nimic de-a face cu povestea, dar are totul de-a face cu povestea, unde e ca bătrânii preoți împotriva diavolului. Și când revine la 60 de minute de la film și el se întoarce, ești ca, oh, de asta am început totul. 

PJ McCabe: Aceasta este cea mai tare scriere, este configurarea, răsplata. Acesta este un film structurat grozav. Da, asta e cel mai bun. 

Kelly McNeely: Mai ai două sau doar rămâi cu unul?

Jim Cummings: Zodiac.

PJ McCabe: Zodiac, sigur, sunt atât de multe grozave... 

Jim Cummings: Știați asta în Zodiac, de David Fincher, nu aveau sânge fals pe platou. Este tot sânge CG. Pentru că David nu a vrut să se deranjeze cu schimbările de costume. „Ar dura prea mult, ar fi prea multă mizerie. Nu facem schimbări de machiaj și costume. Vom face totul CG.” Este uimitor. Nu ai ști niciodată. 

PJ McCabe: Face Se7en numara? 

Jim Cummings: Se7en conteaza, cu siguranta. 

PJ McCabe: Deci, cred că acestea sunt mai multe thrillere, thrillere polițiste, dar sunt oribile. Suntem cu toții despre detectivi. 

Jim Cummings: Da, orice David. 

Kelly McNeely: Există o scenă înăuntru Wolf of Snow Hollow asta îmi amintește atât de mult de scena din subsol Zodiac. Când există această realizare lentă. 

Jim Cummings: În bucătărie? Asta e cea mai bună scenă a filmului. Adică, de asta am făcut filmul. Pentru a putea face Mindhunter Stilul de interogatoriu, interviurile peste masă cu un criminal este doar lucrul meu preferat din lume. Și apoi să o fac și ca o comedie. A fost atât de distractiv. A fost atât de împlinitor. Will Madden, actorul care joacă rolul lupului în acel film, este unul dintre cei mai buni actori pe care îi cunosc. Și el și cu mine eram foarte apropiați când facem acel film, pentru că el a fost singura altă persoană care a citit toate cărțile lui John Douglas pentru a cerceta chestii despre criminali în serie. Așa că el și cu mine am vorbit scurt despre toți acești ucigași diferiți și cum gândesc ei și cum funcționează. Și așa am vorbit mereu pe platoul de filmare despre aceste lucruri. Și a fost o relație grozavă.

Kelly McNeely: Îmi place asta, cu Mindhunter, au scos cazuri direct din cartea lui. Există atât de multe cazuri și conversații care au fost extrase aproape literal.

Jim Cummings: Cred că sezonul 2 din Mindhunter este probabil cea mai bună piesă media făcută vreodată. Cazul Wayne Williams și faptul că sezonul începe și este vorba despre alte cazuri și despre Manson și tot felul de chestii interesante, și Fiul lui Sam, dar apoi devine despre crimele copiilor din Atlanta și are un sfârșit atât de împlinitor. Și apoi un final neîmplinit din punct de vedere politic. Este cu adevărat incredibil. Și da, cred că l-am văzut de vreo cinci ori. Când a ieșit prima dată. Este atât de bine. 

Kelly McNeely: Care este cea mai bună lecție pe care ai învățat-o în timpul lucrând în film? 

Jim Cummings: Aș spune, lucrează mereu cu prietenii tăi, acesta este cel mai important lucru. De fapt, ar fi trebuit să învăț asta mai devreme. Dar există o poveste a lui David Fincher în care a spus că a apărut pe platou 3 străin. Și a spus: „Am învățat în câteva ore că un mâner de cărucior de union nu vrea să împingă un cărucior pentru un tânăr de 29 de ani. De îndată ce am terminat acel film, mi-am dat seama că voi face filme doar cu prietenii mei”. Și de atunci a făcut-o și asta este ceva foarte important pentru noi. Dacă poți face filme cu oameni cărora le pasă de tine, filmul va fi mult mai bun decât orice alt mod de a face un film. 

PJ McCabe: Aș repeta asta. Adică, pentru că este un efort atât de colaborativ. Adică, pentru Testul beta, evident, eram Jim și eu, dar DP-ul nostru Ken [Țara Galilor], vreau să spun, filmul nu ar fi fost niciodată aproape de ceea ce a fost fără viziunea lui, iar el a adăugat atât de mult creativ. Charlie [Textor], designerul nostru de producție, producătorii noștri – cu care suntem cu toții prieteni, așa cum a spus Jim – și oameni în care ai încredere, pentru că poți face salturi creative mai mari și nu te simți conștient de a întreba ce crezi despre asta? Și cred că este un lucru mare. Și cred că de multe ori lucrezi cu oameni și te simți ciudat să încerci să faci salturi și să le ceri părerea. Așadar, lucrul cu prietenii tăi, cu oameni în care ai încredere, ajută la creativitate și, de asemenea, o duce la bun sfârșit.

Kelly McNeely: Și ce urmează pentru voi băieți? 

Jim Cummings: Suntem... ce urmează pentru noi? Depinde in ce zi ne intrebi. Scriem lucruri care sunt toate foarte amuzante și foarte emoționante în felul lor. Astăzi scriem un film horror victorian în timp ce vorbim. Dar îl dezvoltăm de vreo doi ani și abia săptămâna trecută am început să îl punem în format scenariu. Este foarte bun și ne iubim toate personajele și vom încerca să facem asta pentru sfârșitul anului. Și atunci nu știu ce urmează. Depinde. Ca și cum am avea toate aceste idei, și apoi este nevoie de cineva care să spună, da, vom plăti pentru asta, apoi asta devine ceea ce vom face în continuare. Deci da. 

PJ MaCabe: Vom vedea. Toate la un moment dat. Nu știm încă ce comandă. Deci vom vedea.

 

Testul beta este disponibil acum pe Digital și VOD