Conectează-te cu noi

Noutăţi

Pantaloni scurți „Dragoste, moarte și roboți” clasați după cât de înfricoșători sunt

Publicat

on

Sonny's Edge

„Dragoste, moarte și roboți” este o bijuterie a unui spectacol produs de regizorul „Se7en” David Fincher și regizorul „Deadpool” Tim Miller. Compus din 18 episoade, fiecare este un scurt film de animație realizat de o companie diferită. Fiecare are propriul său stil unic de animație și o gamă largă de povești și dispoziție. Mulți sunt inimați, dar mai mult de jumătate dintre ei sunt incredibil de întunecați și sângeroși. Spectacolul a fost în jur de un an și va include în curând un al doilea sezon, dar este adesea trecut cu vederea de fanii horrorului.

Această listă va clasifica aceste episoade cu un fan al groazei în minte: cel mai înspăimântător și / sau cel mai sângeros. Și dacă doriți să vizionați spectacolul, îl puteți găsi pe Netflix.

Iubire, moarte și roboți clasați după Scariness

Dincolo de Riftul Aquila Iubesc Moartea și roboții

1. Dincolo de Riftul Aquila: Un echipaj spațial trebuie să intre într-un somn hiper și, când se trezește, descoperă că au ajuns pe o planetă departe de drum. Acesta este profund neliniștitor și cu siguranță a fost cel mai înspăimântător pentru mine, dar nu până la final. Nu-l voi strica, dar are o întorsătură întunecată și neașteptată. 


Sonny's Edge Love Death and Robots

2. Sonny's Edge: Acest episod este destul de întunecat și violent pe tot parcursul. Sonny este un luptător de monștri cu un trecut tulburat într-o lume distopică în care „fiarele” sunt controlate de oameni pentru a lupta pentru spectatori ca un Pokemon cu rating R. Dacă sunteți un fan al văzării unor monștri uriași tăiați unul pe altul, acesta ar fi pe aleea voastră.


Războiul secret

3. Războiul secret: Soldații de elită ruși urmăresc și ucid fiare supranaturale misterioase din pădure. Are o atmosferă supraviețuitoare, precum „Cenușiu”, dar mai ciudat. Animația cu aspect realist are, de asemenea, o intensitate intensă. 


Mâna de Ajutor Iubesc Moartea și Roboții

4. Mână ajutătoare: Gândiți-vă la „Gravitate”, dar la aproximativ 20 de ori mai scurt și mai dur. Un astronaut trebuie să afle cum să se salveze pe sine în timp ce este aruncată în spațiu de echipamentul ei defect în timp ce fixează ceva în exteriorul navetei sale. Intens și deranjant, dacă ți-e frică de spațiu, acesta va fi probabil unul dintre cele mai grave coșmaruri ale tale. 


MARTORUL

5. Martorul: Acest scurtmetraj cyberpunk este plin de anxietate, în timp ce un dansator fetiș este martor la o crimă în clădirea din fața ei. Criminalul o urmărește apoi prin oraș când observă că are în mod misterios aceeași față ca femeia pe care a ucis-o. 


Schimbătoare de forme

6. Schimbătoare de formă: Un scurtmetraj de animație hiperreală despre soldații americani stați în Orientul Mijlociu, dintre care unii se întâmplă să fie și vârcolaci. Acest scurt „Dragoste, moarte și roboți” conține câteva secvențe de acțiune serioase și intense.


Sucker of Souls iubește moartea și roboții

7. Sugerul de suflete: Un vampir antic este eliberat într-o săpătură arheologică. Deși este foarte sângeros, acest lucru este cu siguranță mai ușor și bazat pe acțiune decât groaza, dar vampirii bestiali sunt întotdeauna amuzanți de văzut. 


Bună vânătoare

8. Vânătoare bună: Într-o versiune alternativă a Chinei pre-industriale, un tânăr băiat și tatăl său vânează femei care se pot transforma în creaturi de vulpe care presupun că ademenesc bărbații. După ce s-a împrietenit cu una dintre aceste tinere fete, băiatul și fata vulpii se luptă în timp ce trec într-o nouă China industrială. Deși nu este foarte înfricoșător, acesta este unul dintre cele mai bune scurte din serie și servește mult sânge și răzbunare. 


Noaptea peștelui

9. Noaptea peștelui: Doi vânzători rămân blocați în mijlocul unui deșert când mașina lor se strică. Peste noapte, cei doi bărbați experimentează un spectacol fantastic atunci când fantomele tuturor peștilor care trăiseră în deșert plutesc în jurul lor într-un ocean fără apă. Este un pic înfricoșător într-un fel de groază de mare adâncime. 


Trei roboți

10. Trei roboți: Acest scurtmetraj este mai amuzant decât înfricoșător, dar are teme întunecate. Trei roboți acționează ca turiști care călătoresc printr-un Pământ post-apocaliptic într-o călătorie. Roboții vorbesc despre oamenii care au trăit acolo ca niște ființe extraterestre în timp ce erau înconjurați de cadavrele lor în descompunere. 


Depozitul

11. Depozitul: Un bătrân om de munte locuiește singur într-o haldă când vine un bărbat să-i spună că trebuie să-și vândă proprietatea pentru imobilele cumpărate în apropiere. Dar, el nu știe întreaga măsură a ceea ce este în interiorul haldei. O poveste destul de tâmpită, dar cu câteva elemente supranaturale.


 Costumele iubesc moartea și roboții

12. Costume: Acest episod este o bătălie ușoară mecha între fermierii din provincie în costume de roboți și invadând bug-uri uriașe. Cu toate acestea, are câteva secvențe de acțiune cool și o narațiune emoțională bazată pe personaje.


Blindspot Love Death and Robots

13. Punct orb: O bandă de hoți de roboți scoate un hoț deasupra unui convoi în mișcare. Acest lucru are o acțiune rece, dar nu este oribil în niciun fel. Este violentă, dar violență robotică, deci nu chiar sângeroasă. Încă un scurt intens decent.


ÎN ZIUA ÎN care ia luat iaurtul Iubirea Moarte și roboții

14. Când iaurtul a preluat: Un scurt bizar despre iaurtul care câștigă sensibilitate și care preia lumea. Cu siguranță ciudat, dar nu foarte înfricoșător. Singura groază găsită în ea este prăbușirea unei societăți așa cum o cunoaștem noi. 


LUCKY 13 Love Love and Robots

15. Norocos 13: Acest scurtmetraj este, de asemenea, despre război, dar de data aceasta în spațiu și cu actorul iconic Samira Wiley („Orange este noul negru”) în calitate de pilot curajos al unui crucișător de război care este notoriu ghinionist. Acesta este un scurtmetraj foarte inspirațional, dar nu este nimic deosebit de înfricoșător sau deranjant în el, în afară de războiul în sine. 


Istoriile alternative iubesc moartea și roboții

16. Istorii alternative: Un program care arată cum schimbarea unor evenimente din istorie va afecta viitorul își demonstrează abilitățile, arătându-i lui Hitler pe moarte în diferite scenarii. Cam asta e tot. Acest scurtmetraj este mai plin de umor și, de asemenea, nu se îndreaptă prea mult spre groază, în afară de faptul că Hitler explodează în diferite moduri.


Zima Blue Love Moarte și roboți

17. Zima Blue: Mâini jos, acesta este unul dintre cele mai bune și mai frumoase pantaloni scurți din serie. Un reporter are în cele din urmă șansa să intervieze unul dintre cei mai interesanți și mai privați artiști ai vremii, care creează tablouri la fel de înalte ca atmosfera. Un alt scurt neînfricat, dar bun. 


ERA DE GEACĂ Dragoste moartea și roboții

19. Epoca de gheață: Singura scurtă acțiune live din grup, cu Topher Grace și Mary Elizabeth Winstead. Cei doi se mută într-un apartament nou și descoperă o civilizație minusculă care trăiește în vechiul lor frigider. Acest scurtmetraj are un concept destul de cool, un ton lipsit de amuzament și nu este groază. 

Așa că acesta este clasamentul celor mai înfricoșători pantaloni scurți „Dragoste, moarte și roboți”. Abia așteptăm să apară următorul sezon pe Netflix! Ce părere aveți despre acest clasament? Este un spectacol bun pentru fanii groazei?

Dacă sunteți un fan al animației întunecate, consultați o altă listă din care am făcut filme animate de groază.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Editorial

De ce s-ar putea să NU doriți să mergeți în orb înainte de a viziona „Masuța de cafea”

Publicat

on

Poate doriți să vă pregătiți pentru unele lucruri dacă intenționați să vizionați Masuta de cafea acum poate fi închiriat pe Prime. Nu vom intra în spoilere, dar cercetarea este cel mai bun prieten al tău dacă ești sensibil la subiecte intense.

Dacă nu ne credeți, poate scriitorul de groază Stephen King s-ar putea să vă convingă. Într-un tweet pe care l-a publicat pe 10 mai, autorul spune: „Există un film spaniol numit MASA DE CAFETEA on Amazon Prime și Apple a +. Bănuiesc că nu ai văzut niciodată, nici măcar o dată în viața ta, un film atât de negru ca acesta. Este oribil și, de asemenea, teribil de amuzant. Gândește-te la cel mai întunecat vis al fraților Coen.”

Este greu să vorbești despre film fără să dezvălui nimic. Să spunem că există anumite lucruri în filmele de groază care sunt în general în afara mesei și acest film trece de această linie în mare măsură.

Masuta de cafea

Sinopsisul foarte ambiguu spune:

"Iisus (David Cuplu) și Maria (Stephanie de los Santos) sunt un cuplu care trece printr-o perioadă dificilă în relația lor. Cu toate acestea, tocmai au devenit părinți. Pentru a-și modela noua viață, ei decid să cumpere o nouă măsuță de cafea. O decizie care le va schimba existența.”

Dar există mai mult decât atât, iar faptul că aceasta ar putea fi cea mai întunecată dintre toate comediile este, de asemenea, puțin neliniștitor. Deși este greu și pe partea dramatică, problema principală este foarte tabu și ar putea lăsa anumite persoane bolnave și deranjate.

Mai rău este că este un film excelent. Actoria este fenomenală, iar suspansul, masterclass. Adăugând că este un film spaniol cu subtitrări, așa că trebuie să te uiți la ecran; este doar rău.

Vestea bună este Masuta de cafea nu este chiar atât de sângeros. Da, există sânge, dar este folosit mai mult ca o referință decât ca o oportunitate gratuită. Totuși, simplul gând la ceea ce trebuie să treacă această familie este tulburător și pot ghici că mulți oameni o vor opri în prima jumătate de oră.

Regizorul Caye Casas a realizat un film grozav care ar putea rămâne în istorie drept unul dintre cele mai deranjante realizate vreodată. Ai fost avertizat.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Trailerul celui mai recent „The Demon Disorder” al lui Shudder prezintă SFX

Publicat

on

Este întotdeauna interesant când artiștii de efecte speciale premiați devin regizori de filme de groază. Acesta este cazul cu Tulburarea Demonului provin de la Steven Boyle care a lucrat la Matrix filme, Hobbit trilogie, și King Kong (2005).

Tulburarea Demonului este cea mai recentă achiziție Shudder, deoarece continuă să adauge conținut de înaltă calitate și interesant la catalogul său. Filmul este debutul regizoral al boyle și spune că este fericit că va deveni parte din biblioteca streamerului de groază în toamna anului 2024.

„Suntem încântați de asta Tulburarea Demonului a ajuns la locul său de odihnă final cu prietenii noștri de la Shudder”, a spus Boyle. „Este o comunitate și o bază de fani pe care le ținem cu cea mai mare stima și nu am putea fi mai fericiți să fim în această călătorie cu ei!”

Shudder face ecou gândurile lui Boyle despre film, subliniindu-i priceperea.

„După ani în care a creat o serie de experiențe vizuale elaborate prin munca sa ca designer de efecte speciale în filme emblematice, suntem încântați să îi oferim lui Steven Boyle o platformă pentru debutul său regizoral cu lungmetraj. Tulburarea Demonului”, a declarat Samuel Zimmerman, șeful de programare pentru Shudder. „Plin de groază corporală impresionantă la care fanii au ajuns să se aștepte de la acest maestru al efectelor, filmul lui Boyle este o poveste captivantă despre ruperea blestemelor generaționale pe care spectatorii le vor găsi atât neliniştitoare, cât şi amuzante.”

Filmul este descris ca o „dramă de familie australiană” care se concentrează pe „Graham, un bărbat bântuit de trecutul său de la moartea tatălui său și înstrăinarea de cei doi frați ai săi. Jake, fratele mijlociu, îl contactează pe Graham, susținând că ceva este îngrozitor de greșit: fratele lor cel mic, Phillip, este posedat de tatăl lor decedat. Graham acceptă fără tragere de inimă să meargă să vadă singur. Cu cei trei frați din nou împreună, ei realizează curând că sunt nepregătiți pentru forțele împotriva lor și învață că păcatele trecutului lor nu vor rămâne ascunse. Dar cum învingi o prezență care te cunoaște pe dinăuntru și pe dinafară? O mânie atât de puternică încât refuză să rămână moartă?

Vedetele de film, John Noble (Stapanul Inelelor), Charles CottierChristian Willis, și Dirk Hunter.

Aruncă o privire la trailerul de mai jos și spune-ne ce crezi. Tulburarea Demonului va începe difuzarea pe Shudder în această toamnă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Editorial

Amintindu-l de Roger Corman, Impresario Independent B-Movie

Publicat

on

Producator si regizor Roger Corman are câte un film pentru fiecare generație, cu aproximativ 70 de ani. Asta înseamnă că fanii de groază în vârstă de 21 de ani și mai mult au văzut probabil unul dintre filmele sale. Domnul Corman s-a stins din viață pe 9 mai la vârsta de 98 de ani.

„A fost generos, cu inima deschisă și amabil cu toți cei care l-au cunoscut. Un tată devotat și altruist, a fost profund iubit de fiicele sale”, a spus familia sa pe Instagram. „Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci.”

Prolificul regizor s-a născut în Detroit, Michigan, în 1926. Arta de a face filme i-a influențat interesul pentru inginerie. Așadar, la mijlocul anilor 1950 și-a îndreptat atenția către ecranul de argint coproducând filmul Autostrada Dragnet în 1954.

Un an mai târziu avea să treacă în spatele obiectivului pentru a regiza Five Guns West. Intriga acelui film sună ca ceva Spielberg or Tarantino ar face astăzi, dar cu un buget de mai multe milioane de dolari: „În timpul Războiului Civil, Confederația iertează cinci criminali și îi trimite pe teritoriul Comanche pentru a recupera aurul confederat confiscat de Uniune și pentru a captura un turncoat confederat”.

De acolo, Corman a făcut câteva western-uri pulp, dar apoi interesul lui pentru filmele cu monștri a apărut începând cu Bestia cu un milion de ochi (1955) și A cucerit lumea (1956). În 1957 a regizat nouă filme care variau de la trăsături de creaturi (Atacul monștrilor crabi) la dramele adolescentine exploatatoare (Păpușă adolescentă).

În anii 60, atenția sa s-a îndreptat în principal către filmele de groază. Unele dintre cele mai faimoase ale sale din acea perioadă s-au bazat pe lucrările lui Edgar Allan Poe, Pit și Pendulum (1961), Raven (1961), și Masca morții roșii (1963).

În anii 70 a făcut mai mult producție decât regizor. A susținut o gamă largă de filme, de la horror la ceea ce s-ar numi macina casa astăzi. Unul dintre cele mai cunoscute filme ale sale din acel deceniu a fost Death Race 2000 (1975) și Ron Howardprima caracteristică a lui Mananca-mi praful (1976).

În următoarele decenii, a oferit numeroase titluri. Dacă ați închiriat un Film B de la locul dvs. local de închiriere video, probabil că l-a produs.

Chiar și astăzi, după moartea sa, IMDb raportează că are două filme viitoare în postare: Mic Magazin de ororile de Halloween și Crime City. Ca o adevărată legendă de la Hollywood, el încă lucrează din cealaltă parte.

„Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci”, a spus familia sa. „Când a fost întrebat cum și-ar dori să fie amintit, a spus: „Eram regizor, doar atât.””

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading