Conectează-te cu noi

Noutăţi

Sylvia Hoeks vorbește despre crearea reginei Kane în „Vezi” pe AppleTV +

Publicat

on

Vezi Sylvia Hoeks

Dacă ați avut plăcerea să urmăriți serialele AppleTV + Vedeași, dacă nu ați făcut-o, ar trebui să vă familiarizați cu Queen Kane, interpretată de actrița olandeză Sylvia Hoeks. Uneori dezechilibrată, dar întotdeauna fascinantă, ea este un personaj potrivit pentru a rivaliza cu Cersei Lannister din Game of Thrones cu credința ei extatică în corectitudinea domniei sale.

Vedea este plasat într-un viitor distopic în care vederea nu mai este norma și, în plus, abilitatea de a vedea este considerată rea și produsul vrăjitoriei. În primul episod, doi copii se nasc cu vederea, iar mama lor (Hera Hilmar) și tatăl adoptiv (Jason Momoa) se găsesc în fugă cu întregul lor clan, în încercarea de a salva copiii de la Regina Kane și de Witchfinder General Timacti Jun (Christian Camargo).

Este o poveste strălucitoare, pe cât de brutală, pe atât de frumoasă.

Am avut ocazia să vorbesc cu Hoeks despre modul în care s-a implicat în proiect și despre procesul la care a fost supus pentru aducerea la viață a reginei Kane.

** Acest interviu conține câteva spoilere sub această linie **

Așa cum se întâmplă adesea astăzi, a început cu o audiție auto-înregistrată după ce Hoeks a fost contactat de creatorul seriei Steven Knight. Când a început să sape în părțile care i-au fost trimise, a simțit o legătură instantanee cu personajul.

„Mi-a plăcut foarte mult ceea ce am citit despre regină și despre această nouă lume fascinantă”, a explicat Hoeks. „Aveam deja o idee destul de mare despre cum voiam să urmez rolul dacă îl primesc. Mi-am dorit foarte mult să-l fac ciudat, incomod și cam nebun. ”

Aceasta a inclus să mergem la regizorul Francis Lawrence (Jocurile Foamei: Sfidarea) și explicând că voia să se radă pe cap. Lawrence a fost de acord și încet gândurile și ideile ei interioare au început să o formeze pe regina Kane pe platou.

Aceasta a inclus, de asemenea, dezvoltarea unei cadențe deosebite și interesante pentru discursul ei, oferindu-i o calitate de tip cântec delicios care, printre altele, îl lasă pe ascultător dezechilibrat, neștiind care sunt motivele sau intențiile ei din când în când.

„Eu de Lou Reed și unele dintre interviurile sale pe care le-am urmărit”, a spus actrița râzând. „S-a jucat cu jurnaliștii în timpul acelor interviuri. A fost cu siguranță sub influența multor lucruri, dar o face într-un fel, astfel încât să sune puțin nebun, dar într-un mod care este foarte interesant. Este aproape ca o pisică care se joacă cu un mouse, așa că tind să o iau de acolo. Regina Kane își folosește vocea pentru a se juca cu șoarecii ei. ”

Acesta este, în esență, unul dintre lucrurile atât de fascinante despre regina Kane. Nu ești niciodată sigur la ce gândește ea, dar știi, fără îndoială, că este Regina. Mai mult, spune că a fost o experiență uimitoare să joci un rol scris pentru ca o femeie la putere care nu depindea de corpul sau sexul ei să-și țină tronul.

„Se descurcă în diferite moduri. Nu se bazează pe sex sau pe farmecul ei, ci pe minte ”, a spus Hoeks. „Crede în ceea ce crede și face ceea ce face și nu îi pasă de ceea ce crezi tu. Dacă ar greși, întreaga ei lume s-ar destrăma. Stă pe o stâncă și trebuie să rămână în picioare. ”

Acest lucru a devenit deosebit de important atunci când, la sfârșitul sezonului, s-a dezvăluit că personajul lui Hilmar, Maghra, era de fapt sora ei și avea o pretenție la tron. A adus o dinamică neașteptată, dar captivantă în finalul seriei, dar a oferit și fanilor ceva de așteptat în al doilea sezon.

Este ceva la care Hoeks așteaptă cu nerăbdare.

„Cred că amândoi, ca femei puternice, putem fi unul în celălalt mult, ceea ce va fi amuzant”, ajută ea. „Dar pot învăța și unul de la celălalt. Sunt deja încântat să îl joc. ”

Trebuie să recunosc că aștept cu nerăbdare să văd eu acest joc.

Puteți urmări tot sezonul unu Vedea pe AppleTV +. Asigurați-vă că verificați serialul și spectacolul genial al Sylvia Hoeks în rolul reginei Kane!

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Faceți clic pentru a comenta

Trebuie să fiți autentificat pentru a posta un comentariu Conectare

Lasă un comentariu

Editorial

De ce s-ar putea să NU doriți să mergeți în orb înainte de a viziona „Masuța de cafea”

Publicat

on

Poate doriți să vă pregătiți pentru unele lucruri dacă intenționați să vizionați Masuta de cafea acum poate fi închiriat pe Prime. Nu vom intra în spoilere, dar cercetarea este cel mai bun prieten al tău dacă ești sensibil la subiecte intense.

Dacă nu ne credeți, poate scriitorul de groază Stephen King s-ar putea să vă convingă. Într-un tweet pe care l-a publicat pe 10 mai, autorul spune: „Există un film spaniol numit MASA DE CAFETEA on Amazon Prime și Apple a +. Bănuiesc că nu ai văzut niciodată, nici măcar o dată în viața ta, un film atât de negru ca acesta. Este oribil și, de asemenea, teribil de amuzant. Gândește-te la cel mai întunecat vis al fraților Coen.”

Este greu să vorbești despre film fără să dezvălui nimic. Să spunem că există anumite lucruri în filmele de groază care sunt în general în afara mesei și acest film trece de această linie în mare măsură.

Masuta de cafea

Sinopsisul foarte ambiguu spune:

"Iisus (David Cuplu) și Maria (Stephanie de los Santos) sunt un cuplu care trece printr-o perioadă dificilă în relația lor. Cu toate acestea, tocmai au devenit părinți. Pentru a-și modela noua viață, ei decid să cumpere o nouă măsuță de cafea. O decizie care le va schimba existența.”

Dar există mai mult decât atât, iar faptul că aceasta ar putea fi cea mai întunecată dintre toate comediile este, de asemenea, puțin neliniștitor. Deși este greu și pe partea dramatică, problema principală este foarte tabu și ar putea lăsa anumite persoane bolnave și deranjate.

Mai rău este că este un film excelent. Actoria este fenomenală, iar suspansul, masterclass. Adăugând că este un film spaniol cu subtitrări, așa că trebuie să te uiți la ecran; este doar rău.

Vestea bună este Masuta de cafea nu este chiar atât de sângeros. Da, există sânge, dar este folosit mai mult ca o referință decât ca o oportunitate gratuită. Totuși, simplul gând la ceea ce trebuie să treacă această familie este tulburător și pot ghici că mulți oameni o vor opri în prima jumătate de oră.

Regizorul Caye Casas a realizat un film grozav care ar putea rămâne în istorie drept unul dintre cele mai deranjante realizate vreodată. Ai fost avertizat.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Filme

Trailerul celui mai recent „The Demon Disorder” al lui Shudder prezintă SFX

Publicat

on

Este întotdeauna interesant când artiștii de efecte speciale premiați devin regizori de filme de groază. Acesta este cazul cu Tulburarea Demonului provin de la Steven Boyle care a lucrat la Matrix filme, Hobbit trilogie, și King Kong (2005).

Tulburarea Demonului este cea mai recentă achiziție Shudder, deoarece continuă să adauge conținut de înaltă calitate și interesant la catalogul său. Filmul este debutul regizoral al boyle și spune că este fericit că va deveni parte din biblioteca streamerului de groază în toamna anului 2024.

„Suntem încântați de asta Tulburarea Demonului a ajuns la locul său de odihnă final cu prietenii noștri de la Shudder”, a spus Boyle. „Este o comunitate și o bază de fani pe care le ținem cu cea mai mare stima și nu am putea fi mai fericiți să fim în această călătorie cu ei!”

Shudder face ecou gândurile lui Boyle despre film, subliniindu-i priceperea.

„După ani în care a creat o serie de experiențe vizuale elaborate prin munca sa ca designer de efecte speciale în filme emblematice, suntem încântați să îi oferim lui Steven Boyle o platformă pentru debutul său regizoral cu lungmetraj. Tulburarea Demonului”, a declarat Samuel Zimmerman, șeful de programare pentru Shudder. „Plin de groază corporală impresionantă la care fanii au ajuns să se aștepte de la acest maestru al efectelor, filmul lui Boyle este o poveste captivantă despre ruperea blestemelor generaționale pe care spectatorii le vor găsi atât neliniştitoare, cât şi amuzante.”

Filmul este descris ca o „dramă de familie australiană” care se concentrează pe „Graham, un bărbat bântuit de trecutul său de la moartea tatălui său și înstrăinarea de cei doi frați ai săi. Jake, fratele mijlociu, îl contactează pe Graham, susținând că ceva este îngrozitor de greșit: fratele lor cel mic, Phillip, este posedat de tatăl lor decedat. Graham acceptă fără tragere de inimă să meargă să vadă singur. Cu cei trei frați din nou împreună, ei realizează curând că sunt nepregătiți pentru forțele împotriva lor și învață că păcatele trecutului lor nu vor rămâne ascunse. Dar cum învingi o prezență care te cunoaște pe dinăuntru și pe dinafară? O mânie atât de puternică încât refuză să rămână moartă?

Vedetele de film, John Noble (Stapanul Inelelor), Charles CottierChristian Willis, și Dirk Hunter.

Aruncă o privire la trailerul de mai jos și spune-ne ce crezi. Tulburarea Demonului va începe difuzarea pe Shudder în această toamnă.

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading

Editorial

Amintindu-l de Roger Corman, Impresario Independent B-Movie

Publicat

on

Producator si regizor Roger Corman are câte un film pentru fiecare generație, cu aproximativ 70 de ani. Asta înseamnă că fanii de groază în vârstă de 21 de ani și mai mult au văzut probabil unul dintre filmele sale. Domnul Corman s-a stins din viață pe 9 mai la vârsta de 98 de ani.

„A fost generos, cu inima deschisă și amabil cu toți cei care l-au cunoscut. Un tată devotat și altruist, a fost profund iubit de fiicele sale”, a spus familia sa pe Instagram. „Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci.”

Prolificul regizor s-a născut în Detroit, Michigan, în 1926. Arta de a face filme i-a influențat interesul pentru inginerie. Așadar, la mijlocul anilor 1950 și-a îndreptat atenția către ecranul de argint coproducând filmul Autostrada Dragnet în 1954.

Un an mai târziu avea să treacă în spatele obiectivului pentru a regiza Five Guns West. Intriga acelui film sună ca ceva Spielberg or Tarantino ar face astăzi, dar cu un buget de mai multe milioane de dolari: „În timpul Războiului Civil, Confederația iertează cinci criminali și îi trimite pe teritoriul Comanche pentru a recupera aurul confederat confiscat de Uniune și pentru a captura un turncoat confederat”.

De acolo, Corman a făcut câteva western-uri pulp, dar apoi interesul lui pentru filmele cu monștri a apărut începând cu Bestia cu un milion de ochi (1955) și A cucerit lumea (1956). În 1957 a regizat nouă filme care variau de la trăsături de creaturi (Atacul monștrilor crabi) la dramele adolescentine exploatatoare (Păpușă adolescentă).

În anii 60, atenția sa s-a îndreptat în principal către filmele de groază. Unele dintre cele mai faimoase ale sale din acea perioadă s-au bazat pe lucrările lui Edgar Allan Poe, Pit și Pendulum (1961), Raven (1961), și Masca morții roșii (1963).

În anii 70 a făcut mai mult producție decât regizor. A susținut o gamă largă de filme, de la horror la ceea ce s-ar numi macina casa astăzi. Unul dintre cele mai cunoscute filme ale sale din acel deceniu a fost Death Race 2000 (1975) și Ron Howardprima caracteristică a lui Mananca-mi praful (1976).

În următoarele decenii, a oferit numeroase titluri. Dacă ați închiriat un Film B de la locul dvs. local de închiriere video, probabil că l-a produs.

Chiar și astăzi, după moartea sa, IMDb raportează că are două filme viitoare în postare: Mic Magazin de ororile de Halloween și Crime City. Ca o adevărată legendă de la Hollywood, el încă lucrează din cealaltă parte.

„Filmele lui au fost revoluționare și iconoclaste și au capturat spiritul unei epoci”, a spus familia sa. „Când a fost întrebat cum și-ar dori să fie amintit, a spus: „Eram regizor, doar atât.””

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Ascultă podcastul „Eye On Horror”

Continue Reading